影视动画的票房号召力，往往被我们忽视。但是今年上映的几部国产动漫影片，都有着令人亮眼的表现、出色的票房成绩。动漫、动画行业逐渐成为了许多年轻人的职业选择。而且据权威数据统计，影视动画行业需求人才长期处于供不应求的状态：需求数量超过30万，而每年能提供的人才仅为一万人左右。相应的，动漫人才的收入也颇为可观，行业平均月薪在12000元以上，有经验的动画高级制作人员年薪可达30万元以上。
第一个月：基础模型与渲染
01三维模型制作课
学习了解影视动画，了解行业、岗位的要求和流程规范；了解Maya的界面以及视图操作，学习Maya基础建模技术（多边形、Nurbs、Surface）的讲解，使学生快速掌握Maya基础操作，掌握Maya入门技术。
02模型贴图材质课
掌握影视模型制作规范和布线要求，通过系统讲解并结合案例制作，快速掌握Maya多边形建模、基础工业模型的制作技巧。通过UV编辑，了解纹理绘制的流程和思路，掌握常规贴图的绘制方法以及特殊纹理的制作技巧。
03模型灯光渲染课
通过实例掌握布光的方法和技巧。学习Maya默认渲染层的使用方法，常规分层的技巧以及渲染完成后对分层结果进行合成（基本的渲染层Diffuse层、AO层、Shadows层、Specular层等），掌握RenderLayer的使用及常用的分层方法，学会如何对分层的结果进行合成，学会用后期的方法提升作品效果。
04三维模型绑定课
绑定基础课，学习路径动画的使用方法，非线性变形器的使用，熟练掌握点约束、方向约束、缩放约束、目标约束的使用技巧，并能灵活使用。学会使用BlendShape、晶格等变形器。掌握骨骼绘制方法、以及IK、FK的使用方法，掌握骨骼蒙皮的方法和技巧，并能够熟练的绘制权重，使模型能够正常使用。
第二个月：动画基础训练
01基础运动规律课I
掌握并熟练使用Maya的动画编辑工具，maya里设置关键帧的方式，分析并完成量感、弹跳、碰撞都可信的物理小球弹跳模拟动画。
02基础运动规律课II
学习动画十二法则，学习预备和缓冲的使用，运用挤压和拉伸原理制作出连贯、流畅的动画。
03基础运动规律课III
通过摆锤和带尾小球案例学习跟随、重叠原理。并火星时代2020版影视角色动画设计师班课程火热出炉！学习行走动画制作的基本原理。
04基础角色动作训练课
熟练掌握走路的关键姿势，学习人在走路时身体的重量是如何转移的，肢体各个关节之间的运动关系，制作一段流畅自然的循环走路动画。
第三个月：综合运动规律I
01肢体动作训练课I
02肢体动作训练课II
学习跳跃动画的制作，对比跑步分析跳跃的关键姿势，掌握挤压和拉伸原理的运用。通过人物角色的肢体动作原理，学习四足动物走跑动画制作。
03肢体动作综合训练课I
走跑跳肢体综合练习，对前面几周所学内容的综合训练，灵活掌握走路和跑步动画的转换，学习身体在做这些转换时的重心转移。
04肢体动作综合训练课II
肢体重叠动作专项训练，回顾之前摆锤和带尾小球时所学的重叠基础，分析人物运动时身体动作的发力方式，了解在每一次动作时身体的发力关节，发力时身体各个关节之间的连带关系。
第四个月：综合运动规律II
01综合动作实训课I
综合动作项目制作，通过所学肢体动画知识进行班级项目制作，学习构图的原理，景别的概念以及摄像机的焦距以及相机推拉摇移等基本运动的制作。项目中镜头与镜头间的衔接方式以及轴线原理。学习Layout、预演的制作。
02综合动作实训课II
综合动作项目制作，通过所学肢体动画知识进行班级项目制作，对全部所学动画知识进行全面总结。
03量感与弹性训练I
04量感与弹性训练II
学习推、拉、搬、举、抬等体现重量感的案例，练习动画中重量感的体现。着重练习Timing以及发力动作时身体动态线的变化。
第五个月：动画表演I
01无对白表演课I
了解表演，表演是动画制作的核心部分。理解如何通过肢体语言清楚地表达情绪的变化。通过学习情绪转换表演技巧和肢体动作的运用，学生能利用pose、timing的变化更清晰的体现情绪的变化，完成表演和叙事的目的。学习在表演动画中保持的运用，通过适当的保持达到调节节奏的效果。
02无对白表演课II
拍摄自己的无对白表演参考，自己表演去感觉动作中的重心转移，身体的发力以及重叠关系。学习如何分析参考，找出动作中的Keypose，并开始制作Blocking，在制作关键pose时学习如何总结归纳姿势的动态线和剪影。
03无对白表演课III
继续细化，着重修改Blocking的节奏，开始Breakdown制作Final的动画，加入预备重叠和保持。圆滑动画，理解每一个动作中的发力与跟随关系，让肢体动作柔软起来不会过于僵硬。处理卡顿的的部分，加入缓冲动作，观察动作的轨迹加入弧线动作。
04表情与口型
第六个月：动画表演II
01单角色表演I
02单角色表演II
根据参考制作并完成表演的Blocking，学习如何分析对白的重音，角色的关键动作应该要能很好的将声音中的重音强调出来。学习如何根据对白在pose和Timing上加入对比，达到更好的艺术效果。
03单角色表演III
在blocking的基础上进行Breakdown的制作，加入预备，重叠，缓冲动作等细节以达到圆滑动画的效果，去除卡顿的部分，加入弧线运动，这个阶段应缕清思路，不能在加入细节的同时让之前Blocking阶段的关键pose丢失。
04单角色表演IV
细化整段表演的表情和口型，掌握如何根据对白制作角色的表情变化，角色的情绪应该是一直延续的，在变化的同时不能过度，否则会显得角色情绪分裂，表情变化也应该卡重音，变化过小会显得角色死板。口型的制作应符合音频，过早、过晚或者漏音都会影响整段表演的水准。
第七个月：综合实训I
01综合动画实训I
学习Boujou，了解什么是镜头跟踪，掌握实拍电影、电视作品的制作流程，了解动画师在影视作品中的工作内容，学习如何在实拍素材中添加CG元素，掌握如何让添加的CG元素需要符合实拍素材的位置、透视以及大小比例。构思故事并在老师带领下拍摄素材。
02综合动画实训II
项目实训，对实拍素材进行剪辑缕清故事线。追踪素材并进行layout、预演的制作，定出影片中CG角色在画面里的景别，以及走位。在Layout的基础上分工制作Blocking
03综合动画实训III
在Blocking的基础上细化，圆滑动画。学习对一整部影片的节奏处理，在细化自己手头镜头时也需要顾及前后镜的衔接，角色的姿势和情绪应该要一致，运动中的切镜动作也是需要衔接的，运动速度或者方向不同都会影响到整部影片的观看效果。
04综合动画实训IV
对作品进行润色细节的剖析，掌握授润色应该注意的细节问题，从重心到脊椎，四肢的的细节处理，以及头部表情的润色，最终渲染合成成片。
第八个月：综合实训II
01角色动画孵化实训课I
对之前所学所有动画知识进行回顾和总结，根据不同学生情况制定复习计划，对不明白的知识点进行重点练习。
02角色动画孵化实训课II
继续对薄弱环节进行重点练习。整理在校个人作品进行对不足部分进行修改，并将作品合成个人作品集。
03角色动画孵化实训课III
毕业在专业影视动画公司、游戏设计公司资深制作人员的指导下，进行毕业作品的自由设计创作，完全按照就业公司的生产流程和规范进行制作。帮助学员完成符合就业岗位需求的应聘作品。
04角色动画孵化实训课IV
在专业老师的帮助和指导下，学员根据自己的职业规划完成自己的作品集合简历，参加公司测试并完成就业面试,选择合适企业入职。