开通VIP，畅享免费电子书等14项超值服
首页
好书
留言交流
下载APP
联系客服
2024.08.10山东
【内容提要】雨，是中国古典诗歌中一个极为常见的意象。自然界中的雨，或淅淅沥沥，或瓢泼倾盆，总能给人带来无尽的遐想和感慨。而在古典诗歌里，雨更是被赋予了丰富的象征意义和情感内涵，成为了诗人表达自己情感和思想的重要媒介。
雨可以象征着忧愁和哀伤。在许多诗人的笔下，雨是寂寞、苦闷、幽怨的代名词。如李清照的“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，通过细雨与梧桐的搭配，烘托出一种凄凉的氛围，表达了她内心的哀愁。又如李煜的“帘外雨潺潺，春意阑珊”，雨在这里成为了亡国之痛的象征，透露出诗人深深的忧伤。
雨也可以表示清新和宁静。比如王维的“空山新雨后，天气晚来秋”，一场新雨过后，山谷显得更加清新宜人，这样的描写让人感受到一种宁静的美好。再如孟浩然的“夜来风雨声，花落知多少”，在夜间的风雨中，诗人不知道有多少花朵被吹落，这种淡淡的惋惜之情，使整首诗充满了清新的气息。
雨还常常被用来暗示人生的短暂和无常。例如苏轼的“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”，表达了诗人对人生的豁达和对自然的顺应。而蒋捷的“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风”，则通过听雨的不同场景，折射出人生不同阶段的境遇和心境。
古典诗歌中的雨，不仅是一种自然现象，更是诗人情感的寄托和思想的载体。它可以是喜悦的，可以是忧伤的，可以是感慨人生的，也可以是追求宁静的。雨，在诗人的笔下，成为了一种具有丰富意蕴的艺术形象。
此外，雨在古典诗歌中也常常与其他意象相互映衬，形成丰富多彩的意境。比如雨与花、雨与月、雨与酒等，这些组合不仅增添了诗歌的美感，更使雨的意象更加丰富和富有层次感。
总之，古典诗歌里的雨，是诗人心灵的寄托，是情感的象征，它承载着诗人对生活、对自然、对人生的感悟和思考。通过对雨的描写，诗人不仅展示了自己的艺术才华，更传递了一种深远的文化内涵和人文精神。阅读古典诗歌中的雨，我们可以感受到诗人的情感律动，领略到中国传统文化的独特魅力。
雨，作为一种自然现象，在古典诗歌中具有丰富的象征意义和情感表达。它既可以是清新宜人的，也可以是忧愁哀怨的；既可以是寂静幽远的，也可以是气势磅礴的。雨，见证了岁月的沧桑，也润泽了诗人的心灵。
唐诗中的雨更是多姿多彩。杜甫的“好雨知时节，当春乃发生”写出了春雨的及时和可贵；王维的“空山新雨后，天气晚来秋”则展现了秋雨过后的清新和宁静。而宋词中的雨，则更多地带有一种忧伤和哀怨。柳永的“雨霖铃”便是以雨为背景，抒发了离别的愁苦和无奈。
雨作为一种自然元素，在古典诗歌中被赋予了多种寓意和象征。它可以象征着生命的滋润和成长，如“春雨贵如油”；也可以象征着悲伤和忧愁，如“清明时节雨纷纷”；还可以象征着清新和宁静，如“夜雨滴空阶，晓灯暗离室”。不同的诗人在不同的情境下，通过对雨的描绘和运用，表达出各自独特的情感和心境。
此外，雨还常常与季节、气候、景物等相互映衬，构成一幅幅富有诗意的画面。春雨的柔和细腻，夏雨的热烈急促，秋雨的萧瑟凄凉，冬雨的寒冷寂寥，都在诗人的笔下得到了生动的描绘。雨中的山水、花草、鸟兽，也都成为了诗人抒发情感的载体。
通过对古典诗歌中雨的研究，我们不仅可以领略到诗人的才情和智慧，还可以感受到雨在中国文化中的独特魅力。雨，作为一种古老而又永恒的诗歌意象，承载了丰富的情感和文化内涵。它既是自然的恩赐，也是心灵的寄托。让我们在古典诗歌的海洋中，品味雨的韵味，感受诗人的情怀，领略中华文化的博大精深。
在古典诗歌的世界里，雨是一种极富情感和表现力的自然元素。它既可以寄托诗人的忧伤与哀愁，也能够传达生命的喜悦与希望。雨的形象在诗中多样而丰富，每一场雨都具有独特的特点，反映出诗人对生活、自然和情感的深刻观察与感悟。
雨可以是忧伤的象征。在许多诗歌中，雨被用来描绘离别、思念和悲伤的情绪。如李清照的“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”中，细雨与梧桐相互映衬，营造出一种寂寞、凄凉的氛围，表现了诗人内心的愁苦。又如李煜的“帘外雨潺潺，春意阑珊”，雨水潺潺流淌，春意渐逝，透露出诗人对故国的思念和忧愁。这样的雨，如同诗人心中的泪水，诉说着无尽的哀伤。
雨也可以是清新、宁静的。诗人常常借助雨来描绘大自然的美好和宁静。例如王维的“空山新雨后，天气晚来秋”，一场新雨过后，山谷中清新宜人，晚秋的天气更加宁静。这种雨给人一种洗涤心灵的感觉，让人沉浸在大自然的宁静之中。还有孟浩然的“夜来风雨声，花落知多少”，夜晚的风雨过后，花落满地，营造出一种静谧而略带感伤的氛围。
雨还可以具有生机和活力。它可以滋润大地，带来万物复苏的希望。杜甫的“好雨知时节，当春乃发生”，描绘了春雨应时而来，滋润万物的景象，透露出对生命的赞美和对大自然的感恩之情。此外，苏轼的“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”，雨后的景色更加奇妙，水色光影交相辉映，展现出大自然的生机与变幻。
古典诗歌中的雨还常常与季节和气候相联系。春雨滋润着大地，带来生机与希望；夏雨急促而热烈，象征着活力与激情；秋雨则常常带有一丝丝凉意，暗示着时光的流逝和生命的渐逝；冬雨则可能带来寂静和沉思。不同季节的雨在诗中有着不同的寓意和情感表达。
雨的落下还可以引发诗人对人生的思考和感慨。它可以象征时光的流逝、生命的短暂。如晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊”，雨中的花落让人感叹时光的无情，而燕归则唤起对过去的回忆和对人生的思考。这种雨，带着淡淡的哀愁，使人对生命产生更深的领悟。
此外，雨还可以成为诗人借景抒情的媒介。通过对雨景的描绘，诗人可以隐晦地表达自己的情感和心境。比如辛弃疾的“七八个星天外，两三点雨山前”，用简洁的笔触勾勒出雨夜的宁静和遥远，同时也蕴含着诗人内心的孤独和清幽。
总的来说，古典诗歌里的雨具有丰富多样的特点。它可以是忧伤的、清新的、生机勃勃的，也可以与季节相联系，引发对人生的思考。雨作为一种自然元素，在诗人的笔下变得富有诗意和情感，成为了表达内心情感、描绘自然景象和思考人生的重要意象。它不仅增添了诗歌的美感和意境，也让读者能够通过雨的形象感受到诗人的情感世界和对生活的独特见解。
雨，是自然界中一种常见的现象，它滋润大地，带来生机。在中国古典诗歌中，雨更是一种富含意蕴的意象，它承载着诗人的情感与思考，寄托着诗人对人生、自然、社会的感悟。本文将对古典诗歌里的雨进行分类探讨，以期能更好地理解雨在诗歌中的多重意义。
喜雨往往代表着丰收、希望和生机。例如，杜甫的《春夜喜雨》中写道：“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”这场及时的春雨，在寂静的夜晚悄悄地滋润着万物，带来了春天的生机与希望。诗人通过对雨的赞美，表达了对大自然的敬畏和对生命的热爱。又如，苏轼的《浣溪沙·软草平莎过雨新》中有“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘”之句，描绘了雨后清新的景象，给人一种轻松愉悦的感觉。
雨也常常与忧愁、哀怨的情绪相联系。在诗人的笔下，雨成为了抒发内心苦闷的媒介。比如，李煜的《浪淘沙令·帘外雨潺潺》中“帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒”，通过描写雨打窗帘的声音和五更的寒冷，透露出词人亡国后的凄凉和哀怨。还有李清照的“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，将细雨与梧桐相结合，营造出一种哀怨、凄凉的氛围，烘托出词人内心的愁苦之情。
有些诗人将雨与禅意相结合，表达对生命和世界的思考。例如，王维的《山居秋暝》中“空山新雨后，天气晚来秋”，描绘了秋雨过后山间的清新与宁静，蕴含着一种超凡脱俗的禅意。此外，韦应物的“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”，在春雨中透露出一种自在、超脱的心境。
烟雨蒙蒙，如诗如画，给人一种朦胧、婉约之美。在古典诗歌中，烟雨常用来营造出一种柔美、迷离的意境。例如，杜牧的《江南春》中有“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，将烟雨与江南的佛寺楼台相结合，勾勒出一幅江南烟雨图。还有欧阳修的“烟雨微微，一片笙歌醉里归”，写出了在微微烟雨中的沉醉与欢愉。
暴雨则往往象征着一种强烈的情绪或力量。例如，苏轼的《六月二十七日望湖楼醉书》中“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船”，用形象的比喻和强烈的对比，描绘了暴雨来临时的景象，表现出大自然的强大力量。同时，暴雨也可以暗示社会的动荡或人生的挫折，如文天祥的“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”，通过雨打萍的形象，抒发了自己在乱世中的坎坷与无奈。
雨作为一种自然现象，在古典诗歌中被赋予了丰富的象征意义和情感内涵。喜雨代表着生机与希望，愁雨抒发着忧愁与哀怨，禅雨体现了对生命的思考，烟雨营造出柔美迷离的意境，暴雨暗示着力量与挫折。通过对这些不同类型雨的描绘，诗人表达了自己对生活的感受和对世界的观察，使雨成为了中华文化中独特而重要的意象。读者可以从这些诗歌中领略到雨的多样魅力，感受到诗人的情感律动，进而引发对人生的思考和感悟。雨，不仅滋润了大地，也滋养了我们的心灵。
雨，是大自然的恩赐，它滋润着万物，也浸润着人们的心灵。在中国古典诗歌中，雨更是一种重要的意象，它承载着诗人丰富的情感和深邃的思考。雨，是自然界中一种常见的现象，它滋润大地，带来生机。在中国古典诗歌中，雨更是一种富含诗意的元素，它承载着诗人的情感和思绪，成为了诗歌中一道独特的风景线。古典诗歌里雨的起源可以追溯到中国古代文化的深厚底蕴。在中国传统文化中，雨被视为天地间灵气的凝结，代表着生命的源泉和自然的力量。它既可以给人们带来丰收的喜悦，也可以带来忧伤和思念。诗人通过对雨的描绘，表达了他们对大自然的敬畏和对生命的感悟。雨在诗歌中常常被用来描绘各种情感和意境。
从《诗经》到唐诗宋词，雨在诗歌中的发展历程，见证了中华文化的源远流长。在《诗经》中，雨已初现它的身影。《邶风·北风》中的“北风其凉，雨雪其雱”，描绘了雨雪交加的景象，透露出一种悲凉的氛围。此时的雨，更多的是作为自然现象的描写，尚未被赋予太多的象征意义。再如，在诗经中就有“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”的句子，通过雨和雪的对比，表达了诗人对时光流逝和人生变迁的感慨。
随着诗歌的发展，雨的意象在唐诗中得到了更为广泛的运用。杜甫的“好雨知时节，当春乃发生”，写出了春雨的及时和可贵，表现了诗人对大自然的赞美。而王维的“空山新雨后，天气晚来秋”，则通过雨后清新的空气和宁静的秋景，传达出一种超然物外的心境。在唐诗中，雨不仅是自然的元素，更成为了诗人情感的寄托和意境的营造者。
到了宋词，雨的意象更是被发挥得淋漓尽致。苏轼的“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”，表现了词人在面对人生风雨时的豁达和超脱。辛弃疾的“七八个星天外，两三点雨山前”，则描绘了一幅清新淡雅的乡村雨夜图，透露出词人对宁静生活的向往。宋词中的雨，既有柔情似水的一面，也有豪放不羁的一面，它与词人的情感紧密相连，成为了表达情感的重要媒介。到了元明清，也有不少写雨的好诗词出现。
雨在古典诗歌中的发展历程，不仅反映了诗歌创作的演变，也折射出了人们对自然、生命和情感的认知变化。在这个过程中，雨从一个简单的自然现象逐渐演变成了一种富含象征意义的文化符号。它可以代表喜悦，如杜甫的《春夜喜雨》；也可以象征悲伤，如李煜的“帘外雨潺潺，春意阑珊”；它可以寄托思念，如温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦”；也可以抒发豪情，如陆游的“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”。
古典诗歌里的雨，是诗人对生活的观察和感悟，也是他们对情感的抒发和寄托。它让我们感受到了大自然的魅力，也让我们领略到了中华文化的博大精深。通过欣赏和解读这些诗歌，我们可以更好地理解古人的情感世界，也能从中汲取智慧和力量，用以面对生活中的风风雨雨。
雨，是大自然的恩赐，它滋润着大地，也浸润着人们的心灵。在古典诗歌中，雨更是一种常见的意象，它承载着诗人丰富的情感和深邃的思考，构成了一幅幅独具魅力的意境画卷。
雨也可以象征着喜悦和生机。杜甫的《春夜喜雨》中写道：“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”这里的雨被赋予了知晓时节的特质，它在春天悄然降临，滋润万物。诗中的雨充满了生机和活力，给人们带来了希望和喜悦。这种意境让人联想到春天的蓬勃景象，也表达了诗人对生命的热爱和赞美。
雨还常常被用来描绘宁静、淡泊的心境。例如，王维的《山居秋暝》中有“空山新雨后，天气晚来秋”一句，描绘了秋雨过后山间的清新和宁静，透露出诗人对闲适生活的向往。苏轼的“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”，则表现出他在面对人生风雨时的豁达和超脱。这类诗歌中的雨，营造出一种超凡脱俗的氛围，使读者在喧嚣的世界中找到片刻的宁静。
此外，雨有时也会被用来暗示人生的短暂和无常。李煜的“帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒”，通过描写雨的潺潺声和五更的寒冷，传达出一种繁华已逝、寂寞难耐的心境。而苏轼的“人生如梦，一尊还酹江月”，则将雨与人生的虚幻相对照，透露出对人生的感慨和对命运的无奈。
古典诗歌中的雨，既可以是忧愁的泪水，也可以是喜悦的甘露；既可以是宁静的点缀，也可以是人生的慨叹。它以各种各样的形式出现，丰富了诗歌的意境和表现力。
雨作为一种自然现象，在古典诗歌中具有多种常见的意境。它可以寄托忧愁哀怨，也可以带来生机喜悦；可以营造宁静淡泊，也可以暗示人生无常。通过欣赏和解读这些诗歌，我们可以更深入地了解古人的情感世界和对生活的感悟。雨，落在诗行间，也落在我们的心田。让我们在古典诗歌的世界里，领略雨的魅力，感受诗人的情感律动，品味那些永恒的美好。在生活中，当我们遇到雨时，或许也能从诗歌中找到一份慰藉和启示，让心灵在雨中得到滋润和启迪。
在中国古典诗歌中，雨是一个常见而富有情感的主题。雨作为自然现象，既可以带来生机与清新，也可以引发忧愁和思念。它既是诗人情感的寄托，也是诗歌意境的营造者。通过对古典诗歌中雨的描写，我们可以领略到诗人丰富的思想感情。
雨常常被用来表达忧愁和哀伤。在诗人的笔下，雨是心灵的泪水，是哀伤的象征。比如，杜甫的《春夜喜雨》中有“好雨知时节，当春乃发生”一句，通过描绘春雨的适时而降，表达了诗人对大自然的赞美和对生命的热爱。而在李商隐的《夜雨寄北》中，“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”则借雨夜之景，抒发了诗人对远方亲人的思念之情和无法归乡的惆怅。
雨也可以象征着人生的苦难和挫折。例如，苏轼的《定风波·莫听穿林打叶声》中“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”，通过雨中漫步的场景，表达了诗人面对挫折时的豁达和乐观。这种将雨与人生境遇相结合的描写，使诗歌更具深度和感染力。
除了忧愁和哀伤，雨还常常与宁静和恬淡的心境相联系。在王维的《山居秋暝》中，“空山新雨后，天气晚来秋”描绘了秋雨过后的清新宁静，展现了诗人对山间生活的向往和对自然的热爱。这种宁静的氛围使人们在忙碌的生活中找到了片刻的安宁。
雨还可以寄托诗人对美好生活的向往和追求。例如，白居易的《江南春》中“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，通过描绘春日雨后的美景，表达了诗人对美好生活的赞美和期待。这种对美好生活的描绘往往能够唤起读者内心深处的向往和追求。
此外，雨在古典诗歌中也常被用作一种修辞手法，以增强诗歌的艺术效果。比如，用“雨”来比喻泪水，如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”（欧阳修《蝶恋花·庭院深深深几许》）；或者用“雨”来暗示心情的阴郁，如“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢·寻寻觅觅》）。这种巧妙的运用使雨成为了诗人表达情感的有力工具。
总的来说，雨在古典诗歌中承载了丰富的思想感情。它可以是忧愁的象征，也可以是喜悦的寄托；可以代表人生的挫折，也可以寓意美好的向往。雨作为一种自然元素，经过诗人的精心描绘和寄托，成为了诗歌中极具表现力的主题。
通过欣赏和解读古典诗歌中的雨，我们可以更深入地了解诗人的情感世界，领略到中国传统文化的博大精深。雨落诗中，情韵悠长，让我们在雨中品味诗歌的魅力，感受诗人的情感波澜。同时，这也启示我们在生活中要学会欣赏自然之美，从雨的变化中领悟人生的哲理，以更加豁达和从容的心态面对生活的挑战。
在中国古典诗歌中，雨作为一种自然现象，常常被诗人用来表达各种情感和意境。通过对雨的描绘，诗人能够运用多种表现手法，使读者更加深刻地感受到诗歌所传达的情感和意义。下面我们将探讨古典诗歌中雨的常见表现手法及其作用。
首先，借景抒情是古典诗歌中常用的表现手法之一。诗人通过描绘雨景来抒发自己的情感，使雨成为情感的寄托和象征。例如，在杜甫的《春夜喜雨》中，“好雨知时节，当春乃发生”，诗人通过对春雨的赞美，表达了对春天的喜爱和对生命的希望。而在李商隐的《夜雨寄北》中，“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”，雨成为了诗人思乡之情的触发器，使读者能够感受到诗人内心的惆怅和思念。
其次，对比也是表现雨的常用手法之一。通过与其他事物的对比，雨能够更加鲜明地展现出其特点和意义。比如，在王维的《山居秋暝》中，“空山新雨后，天气晚来秋”，雨与空山形成鲜明对比，突出了雨后山林的清新和宁静。而在苏轼的《定风波·莫听穿林打叶声》中，“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”，雨与诗人的坦然形成对比，表现了诗人对生活的豁达和乐观。
另外，拟人也是古典诗歌中表现雨的独特手法。诗人将雨拟人化，赋予其人类的情感和行为，使雨更加生动形象。例如，在韩愈的《早春呈水部张十八员外》中，“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”，诗人将小雨拟人化为一个温柔的使者，滋润着大地。这种拟人化的手法使读者更容易产生共鸣，感受到雨的柔情和生命力。
除此之外，象征手法在古典诗歌中也经常被用来表现雨。雨可以象征着悲伤、忧愁、喜悦等各种情感，也可以象征着人生的起伏和变化。例如，在李清照的《声声慢·寻寻觅觅》中，“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，雨象征着诗人的忧愁和寂寞，烘托出一种哀怨的氛围。而在陆游的《临安春雨初霁》中，“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”，雨则象征着春天的生机和希望，给人以积极向上的感觉。
古典诗歌中雨的表现手法多种多样，通过借景抒情、对比、拟人、象征等手法，诗人能够将雨与情感、意境完美地结合在一起，使读者在欣赏诗歌的同时，也能够深刻地感受到雨所带来的美感和情感冲击。这些表现手法不仅丰富了诗歌的内涵，也展现了中国古代诗人卓越的艺术才华和对自然的独特感悟。
雨，作为自然界的一种现象，在古典诗歌中具有丰富的象征意义和情感内涵。它可以是喜悦的、忧愁的、寂寞的，也可以是清新的、宁静的、生机勃勃的。诗人通过巧妙运用各种表现手法，使雨在诗歌中焕发出独特的魅力，成为了中华文化中不可或缺的一部分。
总之，雨在古典诗歌中的表现手法是多种多样的，每一种手法都有其独特的魅力和作用。通过对这些表现手法的分析和欣赏，我们可以更深入地理解古典诗歌的内涵和艺术价值，同时也能够感受到雨在中国文化中的重要地位。让我们在欣赏古典诗歌的过程中，细细品味雨的韵味，领略其中的美妙和深邃。
在中国古典诗歌的世界里，雨是一个充满诗意的元素。而春雨，更是诗人笔下常常描绘的美好景象。春雨如丝，滋润大地，给人们带来生机与希望。它既可以寄托诗人的情思，又能展现出大自然的魅力。让我们一同走进古典诗歌，感受春雨的韵味。
春雨常常与生机和希望联系在一起。杜甫的《春夜喜雨》中有“好雨知时节，当春乃发生”的名句，诗中的春雨仿佛懂得时节的需求，适时而降，带来了春天的气息。这种及时的降雨象征着新生与希望，也让人们对未来充满了期待。韩愈的“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”同样捕捉到了春雨滋润下的细微变化，远望草色依稀，近看却又似有若无，透露出春天初临的生机与神秘感。
春雨也常被用来表达思念和离愁。李商隐的“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”，通过夜雨交织的情景，将归期的不确定与思念之情融合在一起，使得春雨成为了情感的寄托。而柳永的“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”则借助秋雨，烘托出了离别的哀愁，使读者能够深刻感受到诗人内心的苦闷。
除了寄托情感，春雨还可以展现出宁静和淡泊的意境。王维的“空山新雨后，天气晚来秋”，描绘了雨后山林的清新与宁静，给人一种超凡脱俗的感觉。孟浩然的“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”则在不经意间，通过对春雨的描写，传达出一种淡泊宁静的生活态度。
古典诗歌中的春雨不仅仅是一种自然现象，更是诗人情感的载体和艺术的表达。它可以是喜悦之雨、思念之雨、离别之雨，也可以是宁静之雨、淡泊之雨。春雨滋润了大地，也滋润了诗人们的心灵，使他们能够用美妙的文字将春雨的魅力永远定格在诗歌中。
当我们读起这些诗歌时，仿佛能够感受到春雨洒落在身上的清凉，听到雨滴敲打窗户的声音。它们让我们与古代诗人一同领略春雨的美妙，体味到生活中的诗意。无论是喜悦还是哀愁，都在雨中得到了释放和寄托。春雨在古典诗歌中有着丰富的象征意义和情感内涵。它既代表着生命的活力与希望，又承载着人们的思念与离别之情。通过欣赏古典诗歌中的春雨描写，我们可以更深入地了解古人的情感世界和审美情趣，同时也能从中汲取智慧和力量。
夏雨，是古典诗歌中一个常见的意象。它既可以是清新柔和的，也可以是狂暴猛烈的。在诗人的笔下，夏雨不仅带来了自然的变化，也引发了人们内心深处的情感共鸣。
夏雨的来临，常常给人们带来清凉和舒适。诗人常常通过描写夏雨，来表达对大自然的赞美和对生活的热爱。例如，白居易的《夏雨晚霁》中写道：“天意苏万物，阳和启蛰虫。”这里的夏雨被描绘为一种能够复苏万物的力量，给大地带来了生机和活力。诗人对夏雨的赞美之情溢于言表。
夏雨也可以是狂暴猛烈的，如苏轼的《六月二十七日望湖楼醉书》中所写：“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。”这种夏雨来势汹汹，给人一种震撼和敬畏之感。而在这样的雨中，诗人往往会借景抒情，表达自己的壮志豪情或悲愤愁苦。
除了对夏雨本身的描写，诗人还常常通过夏雨来烘托氛围，传达出一种深远的意境。比如，李商隐的《夜雨寄北》中有“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”的名句。在这里，夜雨不仅营造出了一种孤寂、凄凉的氛围，更透露出诗人对远方亲人的思念之情。这种借雨抒情的手法，使诗歌更富有感染力，让读者能够深刻地感受到诗人的情感世界。
夏雨还常常与其他意象相互映衬，形成丰富多彩的意境。例如，与荷花相伴的夏雨，在杨万里的诗中是“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”；与芭蕉相伴的夏雨，在李商隐的诗中是“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”。这些意象的组合，使夏雨在诗歌中具有了更加多样的意蕴。
古典诗歌中的夏雨，既有其自身的特点，又与诗人的情感、意境紧密相连。它可以是喜悦的、可以是忧伤的、可以是豪迈的、也可以是婉约的。它既是自然现象的描绘，也是诗人心灵的寄托。通过阅读这些诗歌，我们可以领略到夏雨的魅力，感受到诗人的情感律动。
在现代社会，夏雨依然是我们生活中的一部分。当我们遭遇夏雨时，不妨停下匆忙的脚步，去感受大自然的美好，去品味那些隐藏在雨中的诗意。或许，我们也能从夏雨中找到属于自己的感悟和启示，用心灵去书写属于我们这个时代的诗篇。
雨，是大自然的精灵，它以各种形式出现在古典诗歌中，寄托着诗人的情感和思绪。而秋雨，更是带着一份独有的韵味，给人们带来无尽的诗意。秋雨常常被描绘成一种凄凉、哀怨的景象。在诗人的笔下，秋雨如泪，滴落心头。比如，李商隐的“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”，用秋雨衬托出了诗人对远方爱人的思念之情，使人感受到那份深深的眷恋和无奈。又如李清照的“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，将秋雨与梧桐相结合，营造出一种寂寞、哀怨的氛围，让人感叹命运的无常。
然而，秋雨也并非总是给人以悲伤的感觉。有时候，它也可以带来一种宁静、悠远的意境。比如，王维的“空山新雨后，天气晚来秋”，描绘了秋雨过后山间的清新与宁静，让人感受到大自然的美好与宁静。这种秋雨所带来的宁静，使人的心灵得到了洗涤和净化。
古典诗歌中的秋雨，不仅是一种自然现象，更是一种情感的寄托和表达。它可以是诗人对人生的思考，对爱情的追求，对自然的赞美，对时光的感慨。在诗歌中，秋雨成为了一种具有丰富内涵的意象，它承载着诗人的喜怒哀乐，也传递着千年不变的情感。当我们读到这些诗歌时，仿佛能够置身于那个雨中的世界，与诗人一同感受那份哀愁或喜悦。秋雨落在诗中，也落在了我们的心上，唤起了我们内心深处的共鸣。
如今，尽管时代已经变迁，但秋雨依然能够唤起我们对古典诗歌的热爱和对传统文化的敬仰。在这个快节奏的现代社会里，我们可以从秋雨中找到一份宁静与慰藉。当我们面对生活的压力和困扰时，不妨读一读那些描写秋雨的古典诗歌，让心灵在雨丝中得到片刻的休憩。雨落诗中，诗韵悠长。秋雨，是诗人笔下的浪漫，是文化传承的纽带。让我们一同走进古典诗歌的世界，领略秋雨的韵味，感受那份千年不变的诗意。
雨，是大自然的精灵，它以各种形式出现在人们的生活中，给人们带来了无尽的诗意和美感。在古典诗歌中，雨更是一种常见的意象，它承载着诗人的情感和思想，成为了诗歌中最具韵味的元素之一。冬雨，作为雨的一种特殊形式，它有着独特的魅力和意义。冬雨飞飞，飘然落地，给人们带来了一种清冷、寂静的感觉。在古典诗歌中，冬雨常常被用来描绘寂寞、忧愁、离别等情感，它像一位沉默的诗人，用丝丝细雨诉说着心中的哀伤。
“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。”这是李商隐笔下的冬雨，夜雨飘落，涨满了秋池，诗人用细腻的笔触描绘了出一个寂寥的雨夜，透露出对远方亲人的思念和无法归去的惆怅。冬雨，成为了诗人情感的寄托，将那份深深的思念融入了雨中。
冬雨也可以是寂静的。在王维的《山中》中：“山路元无雨，空翠湿人衣。”冬雨不湿山路，却润湿了人的衣裳，这种细微而又真切的感受，使人仿佛置身于寂静的山林之中，感受到大自然的宁静和美好。冬雨还常常带有一丝丝的忧愁。诗人白居易在《冬雨夜坐》中写道：“湿寒不出户，默坐养心神。”冬雨寒湿，使人不愿出门，只能默坐养神。这种雨中独处的情景，反映出诗人内心的忧愁和寂寞。
冬雨飞飞，诗意悠悠。古典诗歌中的冬雨，不仅仅是一种自然现象，更是诗人情感的表达和思想的寄托。它可以是寂寞的、忧愁的、寂静的，也可以是美好的、清新的。它以独特的韵味和魅力，赢得了无数诗人的喜爱和赞美。冬雨飞飞，让我们沉浸在古典诗歌的世界里，感受那丝丝细雨带来的诗意。在雨中，我们可以品味到诗人的情感，领略到诗歌的魅力，体验到大自然的美妙。让我们用心灵去聆听冬雨的声音，用眼睛去欣赏冬雨的美丽，用诗歌去描绘冬雨的韵味。冬雨飞飞，诗意盎然。让我们与冬雨相伴，与诗歌同行，在寒冷的冬日里，感受那份温暖和美好。让冬雨滋润我们的心灵，激发我们内心的诗意，让生活充满更多的情调和韵味。
雨，作为一种自然现象，在中国古典诗歌中具有丰富的象征意义和情感表达。它既可以寄托诗人的忧伤与哀愁，也可以带来清新与宁静；既能反映人生的起伏和变化，又能展现大自然的伟大与神秘。通过对古典诗歌中雨的鉴赏，我们可以深入了解诗人的情感世界，领略中国文化的博大精深。
雨还可以用来描绘各种情感和心境。例如，雨可以表达忧愁和哀伤，如“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”，将雨与清明节的悲伤氛围相结合，使读者感受到诗人内心的痛苦。雨也可以暗示寂寞和凄凉，如“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，通过细雨的描写，烘托出诗人的孤独和苦闷。此外，雨还可以象征喜悦和宁静，如“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”，用细腻的笔触描绘出雨后的清新和美好。
同时，我们可以将不同诗人对雨的描写进行对比鉴赏。比如，杜甫的“雨”常常带有忧国忧民的情怀，如“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山”；而苏轼的“雨”则更多地体现出一种超然物外的洒脱，如“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”。通过对比，我们可以更全面地了解雨在不同诗人笔下的多样表达。
最后，我们可以借助自己的生活经验和情感体验来与诗歌中的雨产生共鸣。当我们在生活中遇到类似的雨情时，不妨回忆起那些经典的诗句，或许能够从中找到慰藉和启示。
总之，古典诗歌中的雨是一个丰富多彩的意象，通过对其进行深入的鉴赏和分析，我们可以领略到中国古代诗人的智慧和情感，感受到雨在诗歌中所蕴含的无穷魅力。让我们在欣赏古典诗歌的过程中，用心去感受雨的滋润，体会诗人的情感世界，从而丰富自己的心灵。
《雨无正》
诗经·小雅〔先秦〕
浩浩昊天，不骏其德。降丧饥馑，斩伐四国。旻天疾威，弗虑弗图。舍彼有罪，既伏其辜。若此无罪，沦胥以铺。
周宗既灭，靡所止戾。正大夫离居，莫知我勚。三事大夫，莫肯夙夜。邦君诸侯，莫肯朝夕。庶曰式臧，覆出为恶。
如何昊天，辟言不信。如彼行迈，则靡所臻。凡百君子，各敬尔身。胡不相畏，不畏于天？
戎成不退，饥成不遂。曾我暬御，憯憯日瘁。凡百君子，莫肯用讯。听言则答，谮言则退。
哀哉不能言，匪舌是出，维躬是瘁。哿矣能言，巧言如流，俾躬处休！
维曰予仕，孔棘且殆。云不可使，得罪于天子；亦云可使，怨及朋友。
谓尔迁于王都。曰予未有室家。鼠思泣血，无言不疾。昔尔出居，谁从作尔室？
【译文】你这浩瀚无际的苍天上苍，从不肯普照你的恩惠之光。只管降下遍地丧亡和饥荒，残害四方诸侯让百姓遭殃。老天爷挟着秋风施展暴虐，肆无忌惮不管不顾也不想。放任那些有罪的逃之夭夭，让他们的罪行全得以隐藏。相反像这些无罪的老百姓，一个挨一个相继沦落丧亡。大周天子宗亲已经被灭亡，哪里也找不到落脚的地方。爵高位显的大夫四散流亡，全然不理解我的劳苦忧伤。那些司徒公卿中下大夫们，不肯早起晚睡为国事奔忙。各邦国君王和列位诸侯啊，不肯朝夕陪王伴驾在身旁。望王能自己改悔而用善人，谁知往反出教令而行恶事。你为什么这样啊我的苍天？合法度的话你一句听不见！就好比那走路的慢慢腾腾，永远不能到达目的地终点。你们这些自命不凡的君子，一个个明哲保身不敢承担！为什么再不敬畏周室天子，为什么再不敬畏浩浩长天？
兵祸已经酿成一时难退却，饥荒已经成灾局面扭转难。我们这些昔日的近臣侍卫，愁惨惨一天天地憔悴不堪。你们这些自命不凡的君子，一个个不肯勤于问政进谏。听到顺耳的话就随口搭腔，听到谗言委委琐琐退一边。可怜啊！那不善言谈之人，其实他们并不是笨嘴拙舌，他们是投入工作鞠躬尽瘁！可贺啊！那能言善辩之辈，靠能说会道一套套如流水，做了不倒翁永远处高官位！世人都说这从政为官之事，要求非常之高高而且危险。如果说话办事不顺从旨意，就会从天子那里招致罪愆。如果说话办事顺从了旨意，就会从朋友那里受到埋怨。明明告诉你快点迁到王都，你张口就说还没建成房屋。闻听此言我忧愤血泪哭出，没有一句不痛彻我的肺腑！想当初你仓皇出逃的时候，又有谁给你造好华舍大屋！
【简析】此诗题为“雨无正”，可是，从全篇诗句中，并无“雨多”之意，也无“政多如雨”之言，因而历朝历代很多人都怀疑诗题与诗意不合。有人疑为“雨无止”；有人疑为“周无正”（正，同“政”）；更有人说韩诗有《雨无极》篇，诗文比毛诗篇首多“雨无其极，伤我稼穑”二句。各执一说，莫衷一是。姚际恒《诗经通论》说：“此篇名《雨无正》不可考，或误，不必强论。”
全诗七章。一、二章章十句，三、四章章八句，五、六、七章章六句，共五十四句，能于参差错落中见整饬。这是一首抒情诗。作者面对国破、世危的局面，思前想后，感愤万端。既埋怨天命靡常，又揭露国王信谗拒谏、是非不分。执事大臣或苟且偷安，或花言巧语，致使天灾人祸，一起降临人间。面对昏君乱世，他忧国忧时，苦恼悲哀，虽想要勤于国事，救危扶倾，而又处境孤危，不知所措。因此只有忧伤、悲痛，怨天尤人，无可奈何。真可谓处饥馑、危亡、离乱之世，心有救乱济世之志，而行无救乱济世之力，所以只有揭示现实真象，以发泄他满腔的忧愤罢了，其感情是深沉的、真挚的。这是时代的呐喊和哀怨，因而对读者进一步认识那个时代的历史和那个时代的思想感情，也是有意义的。
作者在抒发他那复杂而深厚的思想感情时，通篇采用了直接叙述的方式来表达，少打比喻，不绕弯子，语言质朴，感情真实，层层揭示，反覆咏叹，时而夹杂一些议论，颇有一种哀而怨、质而雅的艺术之美。
《停云·其二》
陶渊明〔魏晋〕
停云霭霭，时雨濛濛。
八表同昏，平陆成江。
有酒有酒，闲饮东窗。
愿言怀人，舟车靡从。
【译文】空中阴云聚不散，春雨迷蒙似云烟。举目四顾昏沉色，水阻途断客不前。幸赖家中有新酒，自饮东窗聊慰闲。思念好友在远方，舟车不通难相见。
《霖雨诗》
曹毗〔魏晋〕
洪霖弥旬日，翳翳四区昏。
紫电光牖飞，迅雷终天奔。
【译文】大雨连续下了十几天，天地一片昏暗迷濛。紫色闪电照亮窗户一闪即逝，迅疾的惊雷像在满天奔驰。
《春夜喜雨》
杜甫〔唐代〕
好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
【译文】好雨知道下雨的节气，正是在春天植物萌发生长的时候。随着春风在夜里悄悄落下，无声地滋润着春天万物。雨夜中田间小路黑茫茫一片，只有江船上的灯火独自闪烁。天刚亮时看着那雨水润湿的花丛，娇美红艳，整个锦官城变成了繁花盛开的世界。
【简析】这首诗写于上元二年（761年）春。作此诗时，杜甫已在成都草堂定居两年。他亲自耕作，种菜养花，与农民交往，对春雨之情很深，因而写下此诗。
《水槛遣心二首》
去郭轩楹敞，无村眺望赊。
澄江平少岸，幽树晚多花。
细雨鱼儿出，微风燕子斜。
城中十万户，此地两三家。
蜀天常夜雨，江槛已朝晴。
叶润林塘密，衣干枕席清。
不堪祗老病，何得尚浮名。
浅把涓涓酒，深凭送此生。
【译文】草堂远离喧闹的城郭，庭院开阔宽敞，四周没有村落，放眼一望无边。碧澄江水，几乎淹没两岸；葱茏树木，黄昏盛开鲜花。细雨蒙蒙，鱼儿欢快地跃出水面；微风习习，燕子倾斜着掠过天空。城里拥挤着十万人家，熙熙攘攘；这里却只有两三灯火，清闲自在。
蜀地四川的天气常常在夜里下雨，在水边的栏杆旁已能看到天色转晴。花叶被雨水淋得湿润，树林里密密麻麻地布满水洼，我的衣服和枕席也干了。我不能承受现在的体弱多病，又哪里还看重功利与浮名。慢慢地倒酒来饮，我凭借它来陪伴我的余生。
【简析】《水槛谴心二首》当作于唐肃宗上元二年（761年），杜甫定居草堂后。诗人经过了长期颠沛流离的生活以后，暂时得到了安身的处所，面对着绮丽的风光，情不自禁地写下了一些歌咏自然景物的小诗。这组诗即为其中的佳作。
《水槛遣心二首》是一组五言律诗。第一首诗写傍晚时分所见微风细雨中的景象，表现了环境的清幽美好和诗人闲适宁静的心情；第二首诗描绘了蜀地的景象，在咏物的同时抒发了诗人对现实的种种不满和郁郁不得志，而又感慨自己老迈无力去改变现世，无奈以饮酒来消遣，基调相对沉重。这组诗绘景生动，格律工整，通过描绘绮丽的蜀地风光和娴雅的草堂环境，表现了诗人远离尘世喧嚣的闲适心情和对大自然的热爱，也蕴含着他对自己身世遭遇的感慨和无奈之情。
《梅雨》
南京犀浦道，四月熟黄梅。
湛湛长江去，冥冥细雨来。
茅茨疏易湿，云雾密难开。
竟日蛟龙喜，盘涡与岸回。
【译文】成都有个犀浦镇，只是一个十分繁荣，富强的大镇。我正巧在四月路经此地，看到了这里美丽的景色。满树的黄梅已经成熟，深而清的河水向长江流去。天空下起了蒙蒙细雨，打湿了茅草盖的屋顶，山间云雾弥漫，田间有春水浇灌。河中仿佛整日有蛟龙在嬉戏，形成一个个漩涡达到河岸又返回来。
《秋雨叹三首》
雨中百草秋烂死，阶下决明颜色鲜。
著叶满枝翠羽盖，开花无数黄金钱。
凉风萧萧吹汝急，恐汝后时难独立。
堂上书生空白头，临风三嗅馨香泣。
阑风长雨秋纷纷，四海八荒同一云。
去马来牛不复辨，浊泾清渭何当分？
禾头生耳黍穗黑，农夫田妇无消息。
城中斗米换衾裯，相许宁论两相值？
长安布衣谁比数？反锁衡门守环堵。
老夫不出长蓬蒿，稚子无忧走风雨。
雨声飕飕催早寒，胡雁翅湿高飞难。
秋来未曾见白日，泥污后土何时干？
【译文】由于连绵的秋雨，作物植物都烂掉了，可是房屋台阶下的决明子却生长的很好，颜色鲜艳。满枝的叶子像翠羽伞盖，无数的花朵黄金钱。可是毕竟是秋天已到，天气渐凉，秋风瑟瑟，纵然决明现在比其他植物长的好，也无法抵挡秋天的寒冷，日后还是会凋零，无法独立。堂上的我徒然满头白发，风前频嗅你的馨香为你伤心落泪。
凉风过后雨又下起，秋风秋雨乱纷纷，四海八荒笼罩着一色的阴云。雨幕茫茫辨不出来牛和去马，浑浊的泾水与清澈的渭水也混淆难分。谷穗生了芽子黍穗霉烂变黑，农民的灾情却传不到朝廷。域中斗米可换得一床被褥，只要双方认可就不计二者价值是否相同。
我这困居长安的书生有谁关心过死活？反锁着柴门孤零地守着四面墙。久雨不能出门，致使院里长满蓬蒿；小儿不知忧愁，在风雨中戏耍奔跑。飕飕的雨声催促寒季到来早，到来的大雁翅膀沾湿难飞高。入秋以来未曾见过出太阳，泥污的大地何时才能干透了。
【简析】《秋雨叹》组诗共三首，作于754年（唐玄宗天宝十三载）。那一年秋天，下了六十多天雨庄稼歉收，粮食匮乏，房屋毁坏，民不聊生。当朝宰相杨国忠却找来个别长得好的禾苗向唐玄宗报告说：“雨虽多，不害稼也。”杜甫写这三首诗，形象地描述了当时的情景。
第一首，秋日杀，万物凋而百感集，古有“悲秋”者悲秋之萧瑟，“病秋”者病秋之隐沦，“惊秋”者惊韶华逝而年岁晏之速。少陵于此首亦融悲、病、惊，伤物残而叹自身老大难有成。新的季节缓缓渗透弥漫并取代旧的季节，诗的境界中季节却若闻鼓而起，鸣金而息，皆是突至突离。春日瞬间吹生百草，“千树万树梨花开”。而秋日就如主刑杀的神，化片乌云持镰刀拂过这世界，在湿润和清冷中将一切带走。
第二首中，秋日的昏昏之咒由内心向外界弥漫开去，秋风洒落，而秋雨却繁腻不绝，纷纷若世之喧嚣，缥缈如病中呓语。“阑风伏雨秋纷纷，四海八荒同一云”：整个世界都蛰伏在一片乌云之下，齐奏着同样颓然、绝望的主题，人生如飞蓬，此时亦无路。“去马来牛不复辨，浊泾清渭何当分”，世界如此浑浊，物皆不辨，道者无存。
第三首又从广阔的外界回到自己的斗室，“长安布衣谁比数”，少陵多有自称“布衣”、“野老”之辞，实不甘也。“谁比数”可较太史公《报任安书》言“刑余之人，无所比数”，意绝之至也。而“长安”亦不过客居之地，“反锁衡门守环堵”亦是绝望之举，路穷则独守一隅，实也不过是暂时的避世，避开内心纠结无解的困愕。将烦忧锁在门外茫茫世界，门内的心还念念不忘欲与其汇合。
《雨不绝》
鸣雨既过渐细微，映空摇飏如丝飞。
阶前短草泥不乱，院里长条风乍稀。
舞石旋应将乳子，行云莫自湿仙衣。
眼边江舸何匆促，未待安流逆浪归。
【译文】喧哗的雨已经过去、逐渐变得细微，映着天空摇漾的是如丝的细雨飘飞。石阶前小草沾了泥并不脏乱，院子里柳条上的风也陡然变得稀少起来。舞石应立即带着乳子起飞，且不要因播撒云层濡湿自己的仙衣。眼前江船何其匆促，不等到江流平静就迎着风浪归去。
【简析】此诗当作于766年（唐代宗大历元年），当时杜甫55岁，住在夔州（今重庆奉节）。当年可能雨水较多，此篇前杜甫已有数首诗咏雨。清初学者仇兆鳌《杜诗详注》：此诗上六句写雨中景物，末二句写雨际行舟。风狂雨急，故鸣而有声，既过则细若飞丝矣。草不沾污，见雨之微。风虽乍稀，雨仍未止也。舞燕将子，记暮春雨。行云湿衣，切巫山雨。江舸逆浪，杜甫对冒险营运表示担忧。
《夜雨寄北》
李商隐〔唐代〕
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
【译文】你问我回家的日期，我还没有确定日期，此刻巴山的夜雨淅淅沥沥，雨水已涨满秋池。什么时候我们才能一起秉烛长谈，相互倾诉今宵巴山夜雨中的思念之情。
【简析】现传李诗各本题作《夜雨寄北》，“北”就是北方的人，可以指妻子，也可以指朋友。有人经过考证，认为它作于作者的妻子王氏去世之后，因而不是“寄内”诗，而是写赠长安友人的。但从诗的内容看，按“寄内”理解，似乎更确切一些。
《夜雨寄北》是一首七言绝句。此诗前两句以问答和对眼前环境的抒写，阐发了诗人孤寂的情怀和深切的思念；后两句则设想来日重逢谈心的欢悦情景，反衬出今夜的孤寂。诗即兴写来，写出刹那间情感的曲折变化，展现了质朴、自然的风格。与李商隐的其他诗词相比，这首诗更注重情感的直接表达，不依赖华丽的辞藻和复杂的象征。全诗构思新巧，跌宕有致，言浅意深，语短情长。
《微雨》
初随林霭动，稍共夜凉分。
窗迥侵灯冷，庭虚近水闻。
【译文】微雨初起时，只觉它像林中雾气一样浮动；逐渐地，伴随着夜幕降临，它分得了夜的丝丝凉意。那寒气仿佛透窗入户让灯火闪烁不定，离窗很远也能感觉到它的凉意；仔细听还能感觉到从空旷的院子里传来的轻微淅沥声。
【简析】此诗大约作于829年（唐文宗大和三年），当年李商隐参加进士科考初试失败，在天平军节度使令狐楚幕府担任巡官，一场雨后写下此诗。《微雨》是一首五言咏物诗。此诗前两句写傍晚前后微雨刚落不久的情景，后两句写夜深后微雨落久的情景。全诗语如贯珠，清新自然，摹写入微，绘形绘声，通过多方面的刻画，传达出微雨的内在神韵；其妙处在于从虚处着笔，避免从正面铺写雨的形态，只借人的感受作侧面烘托，显得非常灵活而新鲜。
《春雨》
怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。
红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。
远路应悲春晼晚，残宵犹得梦依稀。
玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞。
【译文】新春时节，我身披白衫怅然地卧在床上；幽会的白门冷落了，令我万分感伤。隔着蒙蒙细雨凝视红楼更觉凄凉，只好顶着珠帘般的细雨，在依稀闪烁的灯光中黯然归来。凄楚的暮春，遥远的路途，哪里可以寄托我的悲凄伤感？只有在残宵梦中才能与你相见。耳环情书已备好，怎么才能送达？只有寄希望于万里长空中，那一只刚刚飞来的鸿雁。
【简析】《春雨》是作者于850年（大中四年），初到徐幕雨夜思家所作。有人说这是诗人客居长安的忆家之作，有人说这是李商隐期盼他人提拔的寄托之作。大多数人认为这就是一首爱情诗。但对于诗人所思为何人又有较大的争议。
《春雨》是一首七言律诗。此诗先点明时令，再写旧地重寻之凄怆，继而写隔雨望楼，寻访落空之迷茫，最终只有相思相梦，缄札寄情，怅念之情恰似雨丝不绝如缕，隐喻着诗人难言的感情，抒发了其哀伤的情愫。全诗借助飘洒迷濛的春雨，融入诗人迷茫的心境、依稀的梦境以烘托别离的寥落、思念的真挚，构成了浑然一体的艺术境界。其意境、感情、色调、气氛都十分清晰明丽，优美动人。
《早春呈水部张十八员外》
韩愈〔唐代〕
天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。
【译文】天街上细密的春雨润滑如酥，远望草色依稀连成一片，近看时却显得稀疏。一年之中最美的就是这早春的景色，远胜过绿柳满城的春末。
【简析】此诗作于823年（唐穆宗长庆三年）的早春时节。当时韩愈已经56岁，任吏部侍郎。此诗是写给当时任水部员外郎的诗人张籍的。大约韩愈约张籍游春，张籍因以事忙年老推辞，韩愈于是作这首诗寄赠。张籍在兄弟辈中排行十八，故称张十八。诗的风格清新自然，简直是口语化的。看似平淡，实则是绝不平淡的。韩愈自己说：艰穷怪变得，往往造平淡（《送无本师归范阳》）。原来他的平淡是来之不易的。
这首诗是《早春呈水部张十八员外二首》中第一首。此诗通过细致入微的观察，描写了京城初春小雨的优美景色，写景清丽，描画出春天来临时生机蓬勃景象以及由此而引发的欣悦之情，诗人以之来引逗好友走出家门，感受早春的到来。这首诗刻画细腻，构思新颖，给人一种早春时节湿润、舒适和清新之美感，既咏早春，又抓住早春的特色，将早春的自然美提炼为艺术美，流露出诗人对春天的无限热爱和赞美之情。
这首诗刻画细腻，造句优美，构思新颖，给人一种早春时节湿润、舒适和清新之美感，既咏早春，又能摄早春之魂，给人以无穷的美感趣味，甚至是绘画所不能及的。诗人没有彩笔，但他用诗的语言描绘出极难描摹的色彩——一种淡淡的、似有却无的色彩。如果没有锐利深细的观察力和高超的诗笔，便不可能把早春的自然美提炼为艺术美。表达作者充满对春天的热爱和赞美之情。
《雨过山村》
王建〔唐代〕
雨里鸡鸣一两家，竹溪村路板桥斜。
妇姑相唤浴蚕去，闲看中庭栀子花。(闲看一作：闲着)
【译文】雨中传来鸡鸣，山村里依稀一两户人家。小溪夹岸绿竹苍翠，窄窄板桥连接着一线山路。婆媳相互呼唤一起去浴蚕选种，那庭院中间的栀子花独自开放无人欣赏。
【简析】《雨过山村》是一首七言绝句。首联描写入山村前的所闻，显示山村之“幽”；颔联通过对一条引人入胜的山村小径的描绘，显示山居之“深”；颈联写入村所见，着重写农事活动，通过描写妇女冒雨浴蚕，表现农家之忙；尾联则宕开笔触，转而描绘中庭栀子花，通过花的“闲”来反衬当地人的“忙”。全诗描绘了一幅清新秀丽的山村农忙图景，表现出诗人对和平宁静的田园生活的赞美。
《雨晴》
王驾〔唐代〕
雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。
蜂蝶纷纷过墙去，却疑春色在邻家。（版本一）
雨前初见花间蕊，雨后兼无叶里花。
蛱蝶飞来过墙去，却疑春色在邻家。（版本二)
【译文】雨前还见到花间露出的新蕊，雨后却连叶子底下也不见一朵花。蜜蜂和蝴蝶来到园中又纷纷飞过院墙，让人怀疑迷人的春色尽在邻家。
【简析】王驾进士及第之后，官至礼部员外郎，后弃官归隐。此诗作于其归隐之后。《雨晴》是一首七言绝句。此诗选取简单平常的景物，描绘了雨过天晴后花园的衰败情态，表达了诗人的惜春之情。全诗虽摄取景物简单平常，但平中见奇，饶有诗趣，其风格清新自然，语句生动有趣，情感表达淋漓尽致。
《别严士元》
刘长卿〔唐代〕
春风倚棹阖闾城，水国春寒阴复晴。
细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。
日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。
东道若逢相识问，青袍今已误儒生。
【译文】在这春风乍起的日子，我们的船停泊在苏州城外，水国的天气带着初春的寒意，忽阴忽晴。蒙蒙细雨润湿了衣服，自己却没有注意到；枝上的花朵飘落到地上，听不到一点声响。薄暮时你离开了，夕阳下江上孤帆远去；湖南碧草如茵，绵延万里，充满了我的惜别深情。如果有相识之人问到我的境遇，请你转告他们，我命途多舛，已是被青袍所误的一介书生。
【简析】从诗的内容看，两人是在苏州偶然重遇，而一晤之后，严士元又要到湖南去，所以刘长卿写诗赠别。此诗大约作于至德三年（758年）初，诗人第一次被贬，行将赴任之际。《别严士元》是一首七言律诗。此诗通过描写送别友人严士元途中所见景物，感慨宦海沉浮，朋友伤别，叹息怀才不遇，前途渺茫。全诗运用一连串“景语”来叙述事件的进程和人物的行动，以写景来叙事抒情，其画面生动、辞藻美丽、诗意十分浓厚。
诗中的“景语”，既有“春寒阴复晴”的水国气候特征，又有“细雨湿衣”、“闲花落地”的眼前景象，还有“草绿湖南”的意中之景，几个层次中，情、景、事同时在读者眼前出现，寄托了与友人相遇而又别离的复杂情思。诗人的这种手法，是很值得借鉴的。
《微雨夜行》
白居易〔唐代〕
漠漠秋云起，稍稍夜寒生。
但觉衣裳湿，无点亦无声。
【译文】秋天阴云密布，夜里稍稍感觉到了丝丝凉气。只觉得衣裳变润了，没有成颗的雨点儿也没有声音。
【简析】《微雨夜行》是一首五言绝句。此诗以秋夜的微凉和秋云的漠漠为背景，绘制出一幅静谧而深沉的秋夜画卷。首联开篇即渲染出秋夜的氛围；颔联紧承首句，描绘了秋夜的寒意；颈联强调了秋夜的湿润；尾联则宕开一笔，对前文进行升华与总结，既体现了秋夜的静谧与幽深，也表达出诗人对自然之美的敬畏与赞叹。全诗语言平白如话，意境清幽雅致，诗意浓郁。
《夜雨》
早蛩啼复歇，残灯灭又明。
隔窗知夜雨，芭蕉先有声。
【译文】蟋蟀的叫声时断时续，一盏残灯熄灭了又重新点亮。隔着窗户知道下起了夜雨，因为窗外芭蕉叶上传来了淅淅沥沥的雨声。
【简析】这首诗作于元和十年（815年）。此时诗人被贬江州司马。在一个安静的雨夜，诗人创作了此诗。诗这首诗的前两句，写大雨前特有自然现象：蟋蟀鸣声断断续续，频添闷热；接着又掠过一阵清风，吹得屋内灯火忽明忽暗；诗的后两句，从听觉的角度直接描写夜雨，隔着窗户听到芭蕉声响得知夜雨降临。全诗所写之景，或夜或雨，均从屋内来写。通过对“蛩”“灯”“芭蕉”几物的描写，作了淋漓尽致的表达。诗歌对仗工整，有声有色，情趣盎然。此诗《夜雨》与《夜雪》可以称姊妹篇。形式一样，均是五绝，对仗工整，用物比较。着眼点一致，皆是凭着主观直觉去发现描写，从屋内写外景，曲折有致。情调相同，孤独寂寞，含蓄深刻。
《秋雨中赠元九》
不堪红叶青苔地，又是凉风暮雨天。
莫怪独吟秋思苦，比君校近二毛年。
【译文】青苔地上落满红叶，秋天的悲凉气氛，实令人不堪忍受，何况又是凉风劲吹，晚间落雨的天气。独自因秋悲叹你莫见怪，和你比起来我更靠近白发将生的年岁。
【简析】年迈的白居易在一个秋雨后的傍晚，看着萧条的秋景分外孤单，于是便给自己的老友元稹写下了这首诗，来抒发自己的悲秋之情。“不堪红叶青苔地，又是凉风暮雨天。”这两句是说，青苔地上落满红叶，秋天的悲凉气氛，实令人不堪忍受，何况又是凉风劲吹，晚间落雨的天候。“莫怪独吟秋思苦，比君校近二毛年。”可见因秋而思友，因秋而悲叹年华易逝，白发（二毛）将生，不觉距老年临近了（白居易长元稹七岁）。以景寓情，委婉含蓄，虽语调沉郁，却韵味有致。
《孤山寺遇雨》
拂波云色重，洒叶雨声繁。
水鹭双飞起，风荷一向翻。
空濛连北岸，萧飒入东轩。
或拟湖中宿，留船在寺门。
【译文】天空层层黑云低压着水面，又急又密的雨点敲打着叶片。两只水鹭被惊得振翼飞起，湖中荷叶被风吹得朝同一方向翻倒。雨色朦胧，北岸模模糊糊，东边的小阁雨声响作。是以我打算留宿湖中，将船停泊在寺门口。
《赋得暮雨送李胄》
韦应物〔唐代〕
楚江微雨里，建业暮钟时。
漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。
海门深不见，浦树远含滋。
相送情无限，沾襟比散丝。
【译文】楚江笼罩在蒙蒙微雨里，建业城正敲响暮时之钟。江面水汽迷蒙，被打湿的船帆显得沉重，天色昏暗鸟儿飞得迟缓。长江流入海门深远不见，江边树木饱含雨滴润滋。送别老朋友我情深无限，沾襟泪水像江面的雨丝。
【简析】《赋得暮雨送李胄》是一首五言律诗，为一首咏暮雨的送别诗，虽是送别，却重在写景。首联写送别之地，扣紧“雨”、“暮”主题；颔联和颈联渲染朦胧暗淡的景色。暮雨中航行江上，鸟飞空中，海门不见，浦树含滋，境地极为开阔，极为邈远；尾联写离愁无限，潸然泪下。全诗一脉贯通，前后呼应，浑然一体。
《咸阳值雨》
温庭筠〔唐代〕
咸阳桥上雨如悬，万点空濛隔钓船。
还似洞庭春水色，晓云将入岳阳天。(还一作：绝)
【译文】在咸阳桥上遇雨了，那牛毛细雨随风飘摇不定，宛如悬在空中的水晶帷帘；那泊着的钓鱼船被这连绵的水晶帷帘阻隔，如烟如画。眼前这烟水空濛的景色多么像初春时节洞庭湖上那烟波浩渺的景致，湿漉的晓云好像是驮载着接天的水气飘进了岳阳古城的上空。
【简析】此诗写于咸阳，但基于往日游洞庭湖的经历。温庭筠于唐宣宗大中元年（847年）春曾游洞庭湘中，有《次洞庭南》（今存佚句一联），《咸阳值雨》当在其后作。《咸阳值雨》是一首七言绝句。此诗运用虚实结合和联想的表现手法，描写了雨的形态及雨中的景象，表达了诗人闲适舒心的雨趣。前两句实写眼前的咸阳雨景，后两句虚写心中境，由眼前的咸阳雨景联想到洞庭春水色，用“还似”一词将一北一南、一实一虚两幅图景巧妙地结合在一起，描绘出空濛飘渺的雨景。全诗风格明快，意象缥缈，在时空的跳跃中展现了一幅清旷迷离而富于动感的山水图景。
《崇义里滞雨》
李贺〔唐代〕
落莫谁家子，来感长安秋。
壮年抱羁恨，梦泣生白头。
瘦马秣败草，雨沫飘寒沟。
南宫古帘暗，湿景传签筹。
家山远千里，云脚天东头。
忧眠枕剑匣，客帐梦封侯。
【译文】是谁家男儿流落在京城，无依无靠，独对寂寞的寒秋？青壮之年长抱着羁恨，梦中悲泣，只换得白发满头。像一匹干瘦的马，以败草为食，冷雨萧萧，水沫漂浮在寒沟。贡院的旧帘遥看黯然，透过雨幕，听得见更声幽幽。家山啊，远隔在千里之外，在那天边，那云脚的东头。满怀忧愁，枕着剑匣入眠，封侯之愿，也许这梦中得酬。
【简析】崇义里是诗人李贺在长安任奉礼郎时的居处，此诗作于元和四年（809年）秋，当是诗人在长安任职时写成的。诗人来长安应试在元和二年冬，三年春，“应试不售”后立即返回昌谷，不可能客馆滞雨怀忧，来感受长安的秋意。《崇义里滞雨》是一首五言古诗。此诗把诗人滞居崇义里期间凉秋冷雨的切身感受，与怀才不遇、仕进无途的人生遭遇巧妙地结合起来，以具体场景的寒冷与阴沉，抒发了诗人对于腐败现实制度的愤怨之情。全诗基调低沉忧郁，形象鲜明新奇，命意警拔深远。
《旅舍遇雨》
杜荀鹤〔唐代〕
月华星彩坐来收，岳色江声暗结愁。
半夜灯前十年事，一时和雨到心头。
【译文】月色与星光顿时都被乌云遮挡，眼前是一片模糊的山影，耳中是动荡的江声，暗然愁绪。半夜仍独坐灯前，十余年来的坎坷经历以及耳闻目击的不平世事，一下子随着大雨涌上了心头。
【简析】杜荀鹤一生很有政治抱负，不但自己以“男儿出门志，不独为身谋”（《秋宿山馆》）自勉，而且还常以“共有人间事，须怀济物情”（《与友对酒饮》）希望友人。但由于唐末社会黑暗，使他一直怀才不遇，壮志难伸，曾有“诗旨未能忘救物，世情奈值不容真”（《自叙》）。这种长期不幸遭遇和对黑暗社会现实的强烈不满，在诗人胸中形成了一种沉重的压抑感和不尽的凄苦。诗人在旅行中的一个雨夜，宿于山下江边的一个小店，即景写下了此诗。
《旅舍遇雨》是一首七言绝句。此诗前两句点明雨夜的场景，诗人由此对雨生愁；后两句写其十年飘泊之恨，在旅夜灯前，随雨齐来，体现出诗人凄苦、孤愤的情绪。全诗情景交融，不用典，不雕琢，纯用白描，构成一种俯仰开合、百感苍茫的情思和意境，使惆怅自怜的情绪溢于言外。
《溪上遇雨二首》
崔道融〔唐代〕
回塘雨脚如缫丝，野禽不起沈鱼飞。
耕蓑钓笠取未暇，秋田有望从淋漓。
坐看黑云衔猛雨，喷洒前山此独晴。
忽惊云雨在头上，却是山前晚照明。
【译文】环曲的池塘水面，雨水像在抽丝一般密织，野禽因为雨势太大无法起飞，鱼儿却惊得在水面飞跃起来。耕种的人和垂钓者都来不及取蓑衣和斗笠，秋季的田地都多么期待这么一场酣畅淋漓的大雨啊。
我坐看天空中浓密的乌云含着雨水喷洒在前方的山峦上，而这里却依然阳光灿烂。忽然滚滚的乌云挟带着骤雨，已泻到了我的头上！不过我却意外地发现：前方青翠的山峰上，还映照着一抹夕阳的余晖！
【简析】《溪上遇雨二首》是一组七言绝句。这两首诗抓住夏天雨势的特点进行描绘，写得十分形象生动。诗人善于捕捉和表现事物瞬间细微变化的旨趣，把夏雨写得穷形尽相、快心露骨。全诗思路敏捷灵活、用笔新鲜活跳，措语尖新，深得夏雨之趣。
《咏雨》
李世民〔唐代〕
罩云飘远岫，喷雨泛长河。
低飞昏岭腹，斜足洒岩阿。
泫丛珠缔叶，起溜镜图波。
濛柳添丝密，含吹织空罗。
【译文】笼罩在天空中的乌云飘去远处的峰峦，大雨倾盆而下，河水上涨。乌云低飞使半山腰一片昏暗，风吹雨斜撒满了山的曲折处。一串串雨滴落下，又如珍珠般结在树叶上；大雨在如镜的湖面上泛起了一阵阵涟漪。柳丝在雨气中一片迷濛，连绵的大雨如帘，风吹雨丝在空中织起了一片片罗幕。
【简析】唐太宗每年都要参加春耕的大典，而且还常常亲耕于籍田，常去籍田中查看年景，决不因其他政事而耽误农时。中国古代有一句农谚说：“春雨贵如油”；因此，唐太宗看到这场“梅雨”有利于农作物的收成时，非常高兴的写了这首诗。《咏雨》是一首五言律诗。此诗每一句就如一段动画，用罩云、喷雨、低飞、斜足、泫从、起溜、濛柳、含吹八个词把雨写活了。整首诗构成了一幅远近景色结合的动态的“山雨飘洒图”，把大自然的神韵通过诗的形式表现出来，极富生命力。
《浣溪沙·红蓼渡头秋正雨》
薛昭蕴〔唐代〕
红蓼渡头秋正雨，印沙鸥迹自成行，整鬟飘袖野风香。
不语含嚬深浦里，几回愁煞棹船郎，燕归帆尽水茫茫。
【译文】水边长着紫红色蓼花的渡头秋雨绵绵，在沙滩上鸥鸟的行迹成行。在秋风秋雨中站着一个盛装的佳人。佳人站在水边，愁眉不展，低头不语。心事重重立在渡头，又不要摆渡放舟，使船夫实在为难。在佳人默望中，燕子归去了，江上的征帆过尽了，剩下的只有江水茫茫。
【简析】薛昭蕴不是画家，但他的这首《浣溪沙》却给读者描绘出了一幅苍凉寂寞的秋雨渡头待人图。词的上片写沙滩上秋雨中的渡头，水边长着紫红色的蓼花鸥迹成行，描绘出渡头的苍凉、寂寞。在这样的环境中，却孤零零地站着一个盛装的佳人。过片“不语含嚬深浦里”承上启下。“不语含嚬”的人就是上片“整鬟飘袖”的佳人，这是承上。为什么“不语含嚬”，这是启下，也是词人安排的又一个悬念。紧接着“几回愁煞棹船郎”写佳人心事重重地皱着眉，默默地立在渡头，又不要摆渡、放舟，所以“愁煞”船夫。
词的最后一句，拓开一层讲：“燕归帆尽水茫茫。”说在佳人默望中，燕子归去了，江上的征帆过尽了，剩下的只有茫茫江水。至此，方点明了怀人的主题，暗示了佳人的痴情和痛苦，也解开了上文一个又一个的悬念，结束了全词。最后一句，从表面上看来，燕归、帆尽、水茫茫，都是写景，而深含着的至真至切的怀人之情，却紧扣读者的心扉，一切都在“不语”中。这样以一个饶有余味的画面结尾，既合水乡秋景，又关人物心情，景情俱佳。
徐凝〔唐代〕
花时闷见联绵雨，云入人家水毁堤。
昨日春风源上路，可怜红锦枉抛泥。
【译文】本该是阳光明媚的春日却是连日阴雨，乌云笼罩大地连日的大雨将堤坝冲毁。昨天感觉天气良好就启程上路，不成想让这大雨阻了前路停滞不前。
《长相思·云一涡》
李煜〔五代〕
云一緺，玉一梭，淡淡衫儿薄薄罗。轻颦双黛螺。
秋风多，雨相和，帘外芭蕉三两窠。夜长人奈何！
【译文】一束盘起的发髻，一根玉簪插在其上，清淡颜色的上衣配上轻盈的罗裙，不知为何轻轻皱起眉头。独自站在窗边，风声和雨声交杂在一起，窗外的芭蕉也是三三两两的，这漫漫的寂寥长夜叫人怎么办才好。
《秋宿湘江遇雨》
谭用之〔五代〕
江上阴云锁梦魂，江边深夜舞刘琨。
秋风万里芙蓉国，暮雨千家薜荔村。
乡思不堪悲橘柚，旅游谁肯重王孙。
渔人相见不相问，长笛一声归岛门。
【译文】湘江上阴云笼罩，使人心情郁闷。深夜里徘徊江岸，想起刘琨的远大抱负。秋风吹动，万里芙蓉花摇曳生姿。暮雨洗尘，千村的薜荔枝苍翠可爱。乡思难耐，看见橘柚更令人悲叹。羁旅他乡，如被弃的山野之人无人看重。就是打鱼人和我相见，也不与我说一句话。只管吹着长笛回岛去了。
【简析】这首七律，写于诗人旅游他乡，遇雨受阻，夜泊湘江之中。《秋宿湘江遇雨》是一首七言律诗。这首诗描绘了秋天湘江夜雨的景色，表现了诗人的羁旅乡愁，语意极为沉痛、悲凉，但并不颓唐、懊丧。全诗语言凝炼，对仗工整，笔法层折；其寓情于景，借景以抒情，二者融合无间，表现出由雄壮到悲愤的巨大变化，具有打动人心的力量。
《河传·秋雨》
阎选〔五代〕
秋雨，秋雨，无昼无夜，滴滴霏霏。
暗灯凉簟怨分离，妖姬，不胜悲。
西风稍急喧窗竹，停又续，腻脸悬双玉。
几回邀约雁来时，违期，雁归，人不归。
【译文】秋雨不停地下啊！秋雨不停地下啊！不分昼夜，不停飘洒。昏暗的灯光下，她躺在冰冷的席垫上怨恨着和情人的分离，美丽的姑娘禁不住这样的悲哀。西风渐渐急了起来，吹得窗前竹枝发响。时断时续地，她那敷着脂粉的脸上悬挂着两行泪水。本来很多次都约定好，每年秋天大雁归来的时候就能相见，而对方却又一次次地违期，眼看大雁归来了，人却没有归来。
【简析】《河传·秋雨》是一首描写女子秋雨闺怨的词篇。上片起首四句，描绘了秋雨连绵不断的典型环境，三句重叠，笔势劲急，透出怨情，这是室外之景；室内之景“暗灯凉簟”，这冷清与外界融合，更增人怨；过片则用西风渐急，摇窗喧竹，断断续续的凄厉声，加强悲凉的音调。整首词情辞愁苦，情景交融、浑化无迹，催逼出女子的愁怨之情，颇具艺术感染力。
《抛球乐·逐胜归来雨未晴》
冯延巳〔五代〕
逐胜归来雨未晴，楼前风重草烟轻。谷莺语软花边过，水调声长醉里听。款举金觥劝，谁是当筵最有情。
【简析】有些作品，物与心之间相互感发的关系，并不明白易见，其中确实具有一种深微幽隐的感发。冯延巳的这一首词，正是属于这一类作品。它传达的并不是什么强烈明显的情意，而是以锐敏细微的感受，传达了一种深微幽隐的情绪的萌发。于平淡的叙写中逐渐加深了情意的感发，表现出内心深微幽隐的一种投注和奉献的追寻与向往之情，这正是冯延巳词的一贯的特色。
《定风波·莫听穿林打叶声》
苏轼〔宋代〕
三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此(词)。
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。(萧瑟一作：潇洒)
【译文】宋神宗元丰五年（1082年）的三月七日，在沙湖道上赶上了下雨，有人带着雨具先走了，同行的人都觉得很狼狈，只有我不这么觉得。过了一会儿天晴了，就做了这首词。
不用注意那穿林打叶的雨声，何妨放开喉咙吟咏长啸从容而行。拄竹杖、穿芒鞋，走得比骑马还轻便，一身蓑衣任凭风吹雨打，照样过我的一生！春风微凉吹醒我的酒意，微微有些冷，山头初晴的斜阳却应时相迎。回头望一眼走过来的风雨萧瑟的地方，我信步归去，不管它是风雨还是放晴。
【简析】本首词是作者被贬黄州的第三年所作。读罢全词，人生的沉浮、情感的忧乐，我们的理念中自会有一番全新的体悟。只要坚守自己的精神世界，顺境不骄，逆境不惧，就会少些烦恼，多些宁静和快乐。作者以风趣幽默的笔调写出途中遇雨所感所思，表达了乐观豁达的生活态度。
《定风波·莫听穿林打叶声》为一篇醉归遇雨抒怀之作，全词即景生情，语言诙谐。词中通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事映射出一位正直文人在坎坷人生中力求解脱之道。词人借雨中潇洒徐行之举动，表现了其虽处逆境、屡遭挫折仍不畏惧、不颓丧的倔强性格和旷达胸怀。这首词于简朴中见深意，于寻常处生奇景，篇幅虽短，但意境深邃、内蕴丰富。
《六月二十七日望湖楼醉书五首》
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
放生鱼鳖逐人来，无主荷花到处开。
水枕能令山俯仰，风船解与月裴回。
乌菱白芡不论钱，乱系青菰裹绿盘。
忽忆尝新会灵观，滞留江海得加餐。
献花游女木兰桡，细雨斜风湿翠翘。
无限芳洲生杜若，吴儿不识楚辞招。
未成小隐聊中隐，可得长闲胜暂闲。
我本无家更安往，故乡无此好湖山。
【译文】乌云上涌，就如墨汁泼下，却又在天边露出一段山峦，明丽清新，大雨激起的水花如白珠碎石，飞溅入船。忽然间狂风卷地而来，吹散了满天的乌云，而那西湖的湖水碧波如镜，明媚温柔。
放生出去的鱼鳖追赶着人们来，到处都开着不知谁种的荷花。躺在船里的枕席上可以觉得山在一俯一仰地晃动，飘荡在风里的船也知道和月亮徘徊留连不已。
湖里生长的乌菱和白芡不用论钱，水中的雕胡米就像包裹在绿盘里。忽然回忆起在会灵观尝食新谷之事，如要滞留在江海之上需多进饮食，保重身体啊。
兰舟上的采莲女把湖上的荷花采下来送给游人，在细雨斜风里，她们头上的翠翘被打湿。芳草丛生的小洲上长满了香草，这些采莲女又如何能一一认识？
做不到隐居山林，暂时先做个闲官吧，这样尚可得到长期的悠闲胜过暂时的休闲。我本来就没有家，不安身在这里又能到哪里去呢何况就算是故乡，也没有像这里这样优美的湖光山色。
【简析】北宋熙宁五年（1072年），作者在杭州任通判。这年六月二十七日，他游览西湖，在船上看到奇妙的湖光山色，再到望湖楼上喝酒，写下这组诗。诗人苏轼先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。读起来，你会油然产生一种身临其境的感觉——仿佛自己也在湖心经历了一场突然来去的阵雨，又来到望湖楼头观赏那水天一色的美丽风光。
《六月二十七日望湖楼醉书五首》是一组七言绝句。这五首诗写诗人游览杭州西湖，描述其乘船在湖中巡游时所看到的情景，勾勒出杭州西湖奇丽曼妙的湖光山色，也寄寓了诗人自身的心志与情怀。第一首诗写其坐船时所见，描绘了西湖的美丽雨景；第二首诗写乘船在湖中巡游的情景，表现在船上泛游的情趣；第三首诗中诗人以野生植物自况，隐含希望再受朝廷重用之意；第四首诗写越女的无忧无虑，对比自己的多愁失意。第五首诗反用古诗句意，流露出淡然与豁达之情。这组诗构思巧妙又不着痕迹，诗人随笔挥洒，信手拈来，显示出深厚的艺术功力。
《有美堂暴雨》
游人脚底一声雷，满座顽云拨不开。
天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来。
十分潋滟金樽凸，千杖敲铿羯鼓催。
唤起谪仙泉洒面，倒倾鲛室泻琼瑰。
【译文】一声响亮的雷声宛如从游人的脚底下震起，有美堂上，浓厚的云雾缭绕，挥散不开。远远的天边，疾风挟带着乌云，把海水吹得如山般直立；一阵暴雨，从浙东渡过钱塘江，向杭州城袭来。西湖犹如金樽，盛满了雨水，几乎要满溢而出；雨点敲打湖面山林，如羯鼓般激切，令人开怀。我真想唤起沉醉的李白，用这满山的飞泉洗脸，让他看看，这眼前的奇景，如倾倒了鲛人的宫室，把珠玉洒遍人寰。
【简析】有美堂，在杭州吴山最高处，左眺钱江，右瞰西湖。堂名“有美”，是因宋仁宗赐梅挚诗句“地有吴山美，东南第一州”而取的。欧阳修曾作《有美堂记》，时人也纷纷吟诗作文题吟此堂。《有美堂暴雨》是苏轼于宋神宗熙宁六年（1073年）初秋作，苏轼时官杭州通判。
《有美堂暴雨》是一首七言律诗。此诗生动地展现暴雨由远而近、横跨大江、呼啸奔来的壮观景象。首联写出雨前一刹那的气氛，在拨不开的浓云堆积低空的时候，一声炸雷从云中钻出来了，预示暴雨即将来临；颔联中第三句是想象，四句是亲见；颈联二句具体写暴雨，西湖比作小小的金樽，把急雨比作羯鼓声；尾联写观感，突发奇想，联想到李白的故事。这首诗如写生画家即兴挥毫，临摹自然实景，展现出大自然的壮丽雄伟之景。
《寒食雨二首》
自我来黄州，已过三寒食。
年年欲惜春，春去不容惜。
今年又苦雨，两月秋萧瑟。
卧闻海棠花，泥污燕脂雪。
暗中偷负去，夜半真有力。
何殊病少年，病起头已白。
春江欲入户，雨势来不已。
小屋如渔舟，濛濛水云里。
空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。
那知是寒食，但见乌衔纸。
君门深九重，坟墓在万里。
也拟哭途穷，死灰吹不起。
【译文】自从我来到黄州，已度过三个寒食时际。年年爱惜春光想将它挽留，春天自管自归去不容人惋惜。今年又苦于连连阴雨，绵延两个月气候萧瑟一如秋季。独卧在床听得雨打海棠，胭脂样花瓣像雪片凋落污泥。造物主把艳丽的海棠偷偷背去，夜半的雨真有神力。雨中海棠仿佛一位患病的少年，病愈时双鬓斑白已然老去。
春江暴涨仿佛要冲进门户，雨势凶猛袭来似乎没有穷已。我的小屋宛如一叶渔舟，笼罩在濛濛水云里。空空的厨房煮着些寒菜，潮湿的芦苇燃在破灶底。哪还知道这一天竟然是寒食，却看见乌鸦衔来烧剩的纸币。天子的宫门有九重，深远难以归去，祖上的坟茔遥隔万里不能吊祭。我只想学阮籍作穷途痛哭，心头却似死灰并不想重新燃起。
【简析】这首诗作于元丰五年（1082年）三月寒食节。东坡依然处境艰难，生活凄凉。心情孤郁。经过险恶的政治斗争和牢狱的折磨，东坡的个性收敛了许多。这两首诗充分表现了这种心境平和之后的无奈和绝望。
《寒食雨二首》是一组五言古诗。第一首诗描写淫雨、海棠之景，把思想情感形象化，以抒发贬徒身世之情。第二首诗除展现宋代寒食的节令风俗外，更将寒食节雨、寒食节独特的文化意象和人文精神，与诗人的身世遭遇紧密结合。全诗反映了诗人谪居黄州时痛苦、压抑甚至是绝望的心理状态，表达了他人生中现实与理想之间激烈的矛盾冲突。
《谒金门·秋感》
今夜雨。断送一年残暑。坐听潮声来别浦。明朝何处去。
孤负金尊绿醑。来岁今宵圆否。酒醒梦回愁几许。夜阑还独语。
【译文】今夜一场秋雨，结束了一年的秋老虎。因为爱听那钱塘江的潮声，就来到了送友话别的江边。明天将奔向什么地方？有负于金杯盛的美酒，明年的今晚还能相聚吗？酒醒梦醒还有多少愁？尽管夜深了，我一人还在自言自语。
【简析】此词约作于宋神宗熙宁六年（1073年）七月十五日，是时，东坡在杭州通守任上。与《谒金门·秋夜》一样，此词系东坡与人酬赠之作。词的上片写秋夜雨后与友人听潮，下片写秋夜雨后与友人饮别。词中以秋雨断送残暑起兴，引发了词人政治上的“愁”感，一是说明北宋社会禁锢较严，无有言论自由，二表示词人胸有不平，无处痛诉。全词自然流畅，意在言外，将艺术与逻辑巧妙地结合在一起。
《望海楼晚景》
横风吹雨入楼斜，壮观应须好句夸。
雨过潮平江海碧，电光时掣紫金蛇。
【译文】大风吹打雨水斜着飘进望海楼，壮丽的景观应该用华美的辞句来夸赞。风雨过后潮水平静江海碧澄，时时闪过的电光形成紫金般的龙蛇。
【简析】这组诗作于宋神宗熙宁五年（1072年），当时苏轼被派往杭州担任州试的监试。院试余暇，苏轼得以到凤凰山上的望海楼闲坐，写下这五首诗，此诗为其中之一。《望海楼晚景》是一首七言绝句。此诗首句用“横风”与“斜雨”两词，勾勒出一个风雨交加的画面；次句直抒胸臆，表达了对眼前景象的赞美之情；三句则将镜头转向雨后的江海；末句运用生动的比喻，将闪电比作紫金蛇。这首诗通过描绘雨电，表达了诗人对大自然的敬畏与赞美之情；同时，诗中的比喻和象征手法也增添了诗歌的艺术魅力和思想深度。
《虞美人·听雨》
蒋捷〔宋代〕
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。
而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。
【译文】年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。人到中年，在异地的小船上，看蒙蒙细雨，茫茫江面，水天一线，西风中，一只失群的孤雁阵阵哀鸣。而今人至暮年，两鬓斑白，独在僧庐下听细雨点点。想到人世的悲欢离合，似乎总是那样的无情，既然如此，又何必感慨呢？就任随那窗外的雨，在阶前点点滴滴直到天明。
《虞美人·梳楼》
丝丝杨柳丝丝雨。春在溟濛处。楼儿忒小不藏愁。几度和云飞去、觅归舟。
天怜客子乡关远。借与花消遣。海棠红近绿阑干。才卷朱帘却又、晚风寒。
【译文】垂下一丝丝杨柳，飘下一丝丝细雨。春天就在迷迷潆漾之处。我觉得梳妆楼太小了，藏不下我的许多忧愁。闲愁好几回同云飞去寻觅一只送我回乡的轻舟。上天怜我客中游子故乡遥远，借一株海棠花给我消遣。海棠花淋雨后更红艳，好像有意靠近绿栏杆。可我刚刚卷起红帘子，偏偏又碰上晚来风寒。
【简析】咸淳三年（1276年），元灭南宋。蒋捷用词作来抒发黍离之悲、铜驼荆棘之感，表现悲欢离合的个人遭遇，其中《虞美人·梳楼》便是这一时期创作中的代表作。这是一首描写羁旅他乡凄迷心境的词。词的上片以描写景物为主，勾画出一幅迷离氤氲的春景图；下片揭示此诗题旨，词人在外漂泊，心情惆怅，思乡归家之心热切。全词语言素淡清新，不事藻饰，不事设色，句句明白如话，自然流畅，语言精辟而不矫饰，意境迷离而深邃，巧妙地在景色中寄寓了游子内心的无限慨叹。
《绝句》
志南〔宋代〕
古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东。
沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。
【译文】把小船停放拴在岸边的古木树荫下；拄着拐杖走过桥的东边恣意观赏这春光。杏花时节的蒙蒙细雨，像故意要沾湿我的衣裳似的下个不停；吹拂着脸庞的微风已感觉不到寒意，嫩绿的柳条随风舞动，格外轻飏。
【简析】这首诗记述了诗人一次游览的过程，运用拟人手法表现了春风的柔和温暖，表达出他对大自然的喜爱。诗中写春天美景，没有一般地描绘花开鸟鸣，而主要写了春天的风雨，这般寻常事物在诗人笔下却有色有味，真切感人，韵味十足。整首诗重点从感觉入手，写诗人春游的喜悦心情，表达对生活的热爱，也呈现出春天无限美好的世界。
《剑门道中遇微雨》
陆游〔宋代〕
衣上征尘杂酒痕，远游无处不消魂。
此身合是诗人未？细雨骑驴入剑门。
【译文】衣服上满是灰尘和杂乱的酒渍，远行游历过的地方没有一处不让人心神暗淡和感伤。我难道这一生就只该是一个诗人？在微雨中骑着驴子走入剑门关。
【简析】这首诗作于1172年（南宋孝宗乾道八年）冬。当时，陆游由南郑（今陕西汉中）前线调回成都（今属四川）。他此行是由前线到后方，由战地到大都市，是去危就安、去劳就逸。所以他在南郑往成都途经四川剑阁剑门关时写下这首诗。《剑门道中遇微雨》是一首七言绝句。此诗首句刻画了人物形象；次句概括自己数十年间、千万里路的遭遇与心情；第三句接以“此身合是诗人未”自问；末句结以充满诗情画意的“细雨骑驴入剑门”，其形象逼真，耐人寻味，状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外。全诗别出心裁，构思新颖，含蓄地表达了诗人报国无门、衷情难诉的情怀。
《听雨》
老态龙钟疾未平，更堪俗事败幽情。
纱幮笛簟差堪乐，且听萧萧暮雨声。
【译文】年老体衰身上的疾病还没有痊愈，又有世间的烦心事扰乱自己的幽静的心情。躺在床上只觉得差了一点音乐，暂且听着傍晚时分的潇潇雨声聊以慰藉吧！
《七月十九日大风雨雷电》
雷车动地电火明，急雨遂作盆盎倾。
强弩夹射马陵道，屋瓦大震昆阳城。
岂独鱼虾空际落，真成盖屐舍中行。
明朝雨止寻幽梦，尚听飞涛溅瀑声。
【译文】雷声打下来惊天动地电火闪烁，急雨就像有人在空中用盆和盎向下倾倒。下的雨像强弩的箭一样打到马陵道，雨水拍打着屋顶瓦片，整个昆阳城仿佛都在震动。怎么能让鱼虾在水里无所依托的游呢？现在真的已经在盖屐房屋中游了。明天雨停了，回忆梦境，仿佛还能听见飞起的波涛和溅起的瀑布的声音。
《春日五首·其二》
秦观〔宋代〕
一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。
有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。
【译文】一声春雷，落下绵绵细雨。雨后初晴，阳光投射在刚刚被雨洗过的苍翠碧瓦上。经历春雨的芍药花上饱含雨露，仿佛含泪的少女情意脉脉。蔷薇横卧，好似无力低垂，惹人怜爱。
【简析】《春日五首》这组组诗是秦观于元祐年间（1086年—1094年）在京师供职秘书省校对黄本书籍时所作。这组诗也并非同作于一朝或一夕，而是随时有感而发，信口吟出，随手拈来，同为春时所写，故曰“春日五首”。本首诗为组诗中的第二首。
《春日五首·其二》是一首七言绝句。诗人捕捉到春雨“万丝”的特征，把镜头的焦点对准了庭院一角，摄下了一幅雷雨后晴春晓日的精巧画面。通过对偶形式和拟人手法，衬托庭院的华丽，描绘了芍药和蔷薇百媚千娇的情态。芍药亭亭玉立、蔷薇攀枝蔓延，故各有“含春泪”之态、“无力卧”之状。全诗有近有远、有动有静、有情有姿，随意点染，参差错落。其运思绵密，描摹传神，自具一种清新、婉丽的韵味，十分惹人喜爱。
《好事近·梦中作》
春路雨添花，花动一山春色。行到小溪深处，有黄鹂千百。
飞云当面化龙蛇，夭矫转空碧。醉卧古藤阴下，了不知南北。(化龙蛇一作：舞龙蛇)
【译文】春雨催开路边花，微风轻过，山花摇曳，整个山间涌动着明媚的春光。沿着山路来到小溪尽头，惊起无数只黄莺在溪头林间纷飞啼鸣。天空中飞动的云彩在山风吹拂下，千变万化，如龙似蛇，在碧空中屈伸舒展，十分自如。这时，我正醉卧古藤阴下，朦胧迷离，全然忘却了纷繁复杂的尘世。
【简析】这首词相传为1095年（宋哲宗绍圣二年）秦观被贬监处州盐税时梦中所作。此词生动形象地描写了词人梦中之游的经过。上片先写他梦魂缥缈，在一条山路上漫游；下片是写词人的醉酒，写梦中仰望碧空，看到“飞云”涌动，如龙蛇飞舞，变幻莫，不禁为之神往，以至忘乎所以，进入不知南北、物我两忘的仙境之中。全词着笔浓淡相宜，意兴飞扬，雨光花色，春山古藤，皆可入画，构思新妙，造语奇警，不似寻常手笔。
《阮郎归·春风吹雨绕残枝》
春风吹雨绕残枝，落花无可飞。小池寒渌欲生漪，雨晴还日西。
帘半卷，燕双归。讳愁无奈眉。翻身整顿着残棋，沉吟应劫迟。
【译文】丝丝细雨被和暖的春风吹送着，飘洒在繁花落尽的树枝上。满地落花被雨水浇湿，再也飞舞不起来了。池塘里碧绿的水面上随风荡起微微的波纹。雨晴了，一轮斜阳依旧出现在西方的天空上。在百无聊赖中卷起珠帘，看到燕子成双成对地飞来飞去，心中愁绪更浓。这种愁绪实在难以排遣，满心想加以掩饰，无奈却在紧蹙的双眉中显露出来。于是只好强打精神，翻身起来，继续下那盘没有下完的棋。岂料应劫之际，她竟然举棋不定，沉吟半晌，难以落子。
【简析】“春风”二句起调低沉，一开始就给人以掩抑低回之感。春风吹雨已自凄凉，而花枝已凋残矣，风雨仍依旧吹打不舍，景象更为惨淡。三、四句写雨霁天晴，接理色调应该转为明朗，情绪应该转为欢快。可是不然，词的感情旋律仍旧脱离不了低调。盖风雨虽停，而红日却已西沉。因此凄凉的氛围非但没有解除，反而又被被抹上了一层暮色。
词的下阕，由写景转入抒情，仍从景物引起。“帘半卷，燕双归”，开帘待燕，亦闺中常事，而引起下句如许之愁，无他，“双燕”的“双”字作怪耳。其中燕归又与前面的花落相互映衬。花落已引起红颜易老的悲哀；燕归来，则又勾起不见所欢的惆怅。燕双人独。怎能不令人触景生愁，于是迸出“讳愁无奈眉”一个警句。所谓“讳愁”，并不是说明她想控制自己的感情，掩抑内心的愁绪，而是言“愁”的一种巧妙的写法。结尾二句，紧承“讳愁”句来。因为愁词无法排遣，所以她转过身来，整顿局上残棋，又从而着之，借以移情，可是着棋以后，又因心事重重，落子迟缓，难以应敌。这个结尾通过词中人物自身的动作，生动而又准确地反映了纷乱的愁绪。
《长相思·雨》
万俟咏〔宋代〕
一声声，一更更。窗外芭蕉窗里灯，此时无限情。
梦难成，恨难平。不道愁人不喜听，空阶滴到明。
【译文】雨滴声声，报时的更鼓声一遍又一遍，窗外雨中的芭蕉和屋里的油灯此时似乎也变得多情起来，安慰孤独的我。好梦难成，心中遗憾难平，窗外的雨可不管忧愁的人喜不喜欢听，仍是不停地下着，雨滴一直滴到天明才停了下来。
【简析】《长相思·雨》是一首写景遣怀的词。该词讲述相思之人整夜难眠，在雨夜中听着雨打芭蕉，触景生情，词人心中有无限的情怀，孤灯照人难入梦，流露出客居异乡的羁旅愁思。全词将雨声与听雨之人的心情融合得毫无痕迹，无一处提及“雨”字，却处处是雨。其语言浅淡，工于音韵，吟咏起来很有音乐上的美感。
《春游湖》
徐俯〔宋代〕
双飞燕子几时回？夹岸桃花蘸水开。
春雨断桥人不渡，小舟撑出柳阴来。(渡一作：度)
【译文】双飞的燕子啊，你们是几时回来的？岸边桃树枝条弯下来碰到水面，桃花好像蘸水开放。春水上涨，没过桥面，正当游人无法过去之际，一只小船从绿荫深处缓缓驶出。
【简析】《春游湖》是一首七言绝句。此诗通过燕子归来、桃花盛开，描绘出春日湖光美景；通过春雨断桥、小舟摆渡来突出湖水上涨的特点。全诗以实写虚，虚实相生，用意趣剪裁景物，根据觅春的心理和游湖的行踪安排构图，使其在秀丽之外又有幽淡之致。
《小雨》
杨万里〔宋代〕
雨来细细复疏疏，纵不能多不肯无。
似妒诗人山入眼，千峰故隔一帘珠。
【译文】细细的，疏疏的，雨儿飘飘洒洒；雨下又下不大，停又不肯停下。是不是妒忌我太喜欢欣赏那远处的青山？故意从檐下滴成一层珠帘，遮住那千峰万崖。
【简析】这首诗约作于宋孝宗乾道（1067年—1068年）年间，一次旅途中遇小雨有感而作。《小雨》是一首七言绝句。诗前两句刻画小雨，说丝丝细雨，稀稀拉拉地下着，既下不大又不肯停下；后两句传神地描写了在屋上、树丛中的雨水渐渐凝聚成水珠，滴落下来。全诗仿佛不经思考，脱口而出，诗风明快，赋予了雨感情，使诗充满了新鲜感。
生活中小事，自然界景物，到了杨万里的笔下，总是充满无穷的情趣。杨万里生平游迹很广，他的诗中，写山水的很多；他又特别喜欢雨景，所以写雨的也不少。这些诗，每一篇有每一篇的特点，令人百读不厌。这首绝句写小雨。雨本是没有情的东西，杨万里偏要赋予它与人相同的感情，于是使诗充满了新鲜感。
《昭君怨·咏荷上雨》
午梦扁舟花底，香满西湖烟水。急雨打篷声，梦初惊。
却是池荷跳雨，散了真珠还聚。聚作水银窝，泻清波。(泻清波一作：泛清波)
【译文】夏日午眠，梦见荡舟西湖荷花间，满湖烟水迷茫、荷花清香扑鼻。突然如筛豆般的阵雨敲击船篷，发出“扑”、“扑”的声音，把我从西湖赏荷的梦境中惊醒。以为是在西湖赏荷，却原来是在家中午休，遇急雨击池中荷叶把我惊醒，梦醒后观庭院荷池，急雨敲打荷叶，雨珠跳上跳下，晶莹的雨点忽聚忽散，散了如断线的珍珠，四处迸射，使人眼花缭乱，最后聚在叶心，像一窝泛波的水银，亮晶晶的。
【简析】这首小令用轻松活泼的笔调写词人梦中泛舟西湖和被雨惊醒后的情景。上片写梦中泛舟西湖花底，骤雨打篷，从梦中惊醒；下片写醒来所见景物，与先前的梦境相映成趣。全词构思巧妙，意境新颖；梦境与现实对照写来，曲折而有层次，极富变化，有很强的艺术魅力。
《喜雨》
欲知一雨惬群情，听取溪流动地声。
风乱万畴青锦褥，云摩千嶂翠瑶屏。
行人隔水遥相语，立鹭摧枝忽自惊。
岁岁只愁炊与酿，今愁无甑更无瓶。
【译文】想知道这场春雨让万物多么欣喜，请听那河水流动震天动地的声音。大风吹过，万亩禾苗如同青色锦被，绿浪翻滚。山峰层层叠翠直插云霄似千座玉屏。行人隔着河水遥遥地对话，枝条忽然折断，让站在其上的白鹭受了惊。年年只为没粮做饭和酿酒而愁苦，今年愁的是没有更多的炊具和酒瓶。
《晚归遇雨》
略略烟痕草许低，初初雨影伞先知。
溪回谷转愁无路，忽有梅花一两枝。
【译文】缕缕轻烟飘过小草最先徐徐低头，刚下的蒙蒙细雨伞最先知道。溪水回绕，山谷纡转，正忧愁着前方已经无路可走，忽然见有梅花已开了一两枝在前面。
《伤春怨·雨打江南树》
王安石〔宋代〕
雨打江南树。一夜花开无数。绿叶渐成阴，下有游人归路。
与君相逢处。不道春将暮。把酒祝东风，且莫恁、匆匆去。
【简析】这是王安石晚年的作品。南宋吴曾《能改斋漫录》卷十六：王江宁元丰间，尝得乐章两阕于梦中，云“雨打江南树（以下略）”。其二云：“春又老，南陌酒香梅小。鞭地落花浑不扫。梦回情意悄。红笺寄与添烦恼。细写相思多少。醉后几行书带草。泪痕都榅了。”据此，此词为王安石梦中作。《伤春怨·雨打江南树》状写词人不愿让春色归去的惜春情绪。上阕纯写春景，景中含情；下阕抒发惜春之情及留春之意。全词将伤春与送别的主题结合起来表现，寥寥几句即写出了江南暮春景色与别时情景，在惜春的同时巧妙地表现了对离人的挽留，寓情于景，含蓄蕴籍。
《送和甫至龙安微雨因寄吴氏女子》
荒烟凉雨助人悲，泪染衣襟不自知。
除却春风沙际绿，一如看汝过江时。
【译文】野外的烟气冰冷的雨水令人更加悲伤，泪水浸湿了衣领我都浑然不知。当前情景，除了没有春风吹拂着河岸的绿草外，其余一如我看你过江时。
【简析】元丰五年（1082年），王安石送弟王安礼赴京任尚书左丞。从熙宁九年（1076年）罢相返金陵至是时，王安石已七年未与长女相见，此番送弟，触景生情，更为思念远方的女儿，诗人饱含深情，融情入景，写下这首诗寄予她。《送和甫至龙安微雨因寄吴氏女子》是一首七言绝句。诗的前两句说来到江边送弟，同样的荒烟凉雨，同样的骨肉分离，这种场面又一次经历，怎不让人泪下沾衣；后两句说，除了春风吹绿沙滩这一点与当年不同，一切都和当年送女儿出嫁时一样的让人伤感。这首诗由送别弟弟的种种相似情景，勾起对女儿的深深思念，融情于景，深切真实地写出了一个平凡的父亲的心情。
《临江仙·柳外轻雷池上雨》
欧阳修〔宋代〕
柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。
燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平。水精双枕，傍有堕钗横。
【译文】柳林外传来轻轻的雷鸣，池上细雨蒙蒙；雨声淅淅沥沥，滴在荷叶上发出细碎之声。不久小雨即停，小楼西角显现出被遮断的彩虹。我们靠倚栏杆旁，直等到月亮东升。燕子飞回门前，窥伺着飞到画梁间；我从玉钩上放下门帘。床上竹席纹路平展，好像清凉的水波，却无波纹涌动。床头放着水晶双枕，她的金钗从发上坠下，横放枕边。
【简析】据胡适考证《钱氏私志》后认为，该词为欧阳修在河南钱惟演（977年—1034年，北宋大臣，西昆体骨干诗人）幕中，与一妓女相亲，为妓女作。时天圣九年（1031年）至明道二年（1033年）期间，欧阳修在西京留守推官任上。词的上阕写室外景色，轻雷疏雨，小楼彩虹，雨后晚晴，新月婉婉，极细腻、曼妙地刻画了夏日的景象；下阕写室内景象，以精美华丽之物又营造出一个理想的人间境界，绘制出一幅美人夏日睡觉图。全词极生动地抒写了闺情乐趣，几乎句句写景，而情尽寓其中。
《卜算子·风雨送人来》
游次公〔宋代〕
风雨送人来，风雨留人住。草草杯盘话别离，风雨催人去。
泪眼不曾晴，眉黛愁还聚。明日相思莫上楼，楼上多风雨。
【译文】是春雨送人来，也是春雨留人住，离别的宴席上匆匆话别，又是风雨催人离去。泪眼就不曾流干，眉头凝结着愁绪，明日相思时不要上高楼望远，楼上有几多凄风苦雨。
《南歌子·疏雨池塘见》
贺铸〔宋代〕
疏雨池塘见，微风襟袖知。阴阴夏木啭黄鹂，何处飞来白鹭立移时。
易醉扶头酒，难逢敌手棋。日长偏与睡相宜，睡起芭蕉叶上自题诗。
【译文】稀疏的雨点落在池塘里，水面上泛起了涟漪。轻风拂来，吹动了衣袖。夏天的树长满了浓密的叶子，树荫中响起黄鹂婉转的啼叫声。一只白鹭不知道从什么地方飞来，独立池塘，已经很久很久。喝扶头酒很容易让人醉，可下棋时却难逢对手。这长长的白日，用来睡觉是最合适的了。我睡醒后，一个人在芭蕉叶子上百无聊赖地写着诗。
【简析】贺铸出身于没落贵族家庭，是孝惠后的族孙，且娶宗室之女。但他秉性刚直，不阿权贵，郁郁不得志。这种秉性，这种身世际遇，使他像许多古代文人一样，建功立业的胸襟之中，常常流走着痛苦、孤寂、无奈的波澜。这种心绪时时反映在他的词作中，这首《南歌子》便是一例。
此词以常见的写景起手，抒写了词人超脱尘世、恬淡自然的心境。上片布景，使用白描手法，显得异常闲适而恬淡；下片抒情，通过日常生活的四件事来体现，即醉酒，下棋，长睡，题诗，颇有牢骚。全词笔调疏快，风光如画，闲适之情见于笔端纸上，又有清幽静谧之感，字里行间也略微飘溢出一种淡淡的孤寂和无奈。
《念奴娇·断虹霁雨》
黄庭坚〔宋代〕
八月十七日，同诸生步自永安城楼，过张宽夫园待月。偶有名酒，因以金荷酌众客。客有孙彦立，善吹笛。援笔作乐府长短句，文不加点。
断虹霁雨，净秋空，山染修眉新绿。桂影扶疏，谁便道，今夕清辉不足？万里青天，姮娥何处，驾此一轮玉。寒光零乱，为谁偏照醽醁？
年少从我追游，晚凉幽径，绕张园森木。共倒金荷，家万里，难得尊前相属。老子平生，江南江北，最爱临风曲。孙郎微笑，坐来声喷霜竹。(风曲一作：临风笛)
【译文】雨后新晴，秋空如洗，彩虹挂天，青山如黛。桂影繁茂，谁知道，今月亮的清辉不足？万里的晴天，嫦娥在何处？驾驶一轮玉盘，驰骋长空。寒光凌乱，在为谁斟酌这醽醁？我和一群年轻人在张园密茂的树林中徜徉，离开家万里，难得有今宵开怀畅饮！老夫，在江南海北，最爱的是是临风笛。孙郎微笑着，是因为听着这笛子的声音。
【简析】宋哲宗绍圣年间，黄庭坚被贬涪州别驾黔州安置，后改移地处西南的戎州安置。据任渊《山谷诗集注》附《年谱》，宋哲宗元符二年（1099年）八月十七日，黄庭坚与一群青年人一起赏月、饮酒，有个朋友名叫孙彦立的，善吹笛，月光如水，笛声悠扬。于此情此境中，黄庭坚援笔写下这首词。一说作于元符元年（1098年）八月十七日。黄《山谷先生年谱》卷二十七有元符重九日登永安门题名，末署“责授涪州判驾戎州安置黄庭坚鲁直书”。
此词上片写众人赏月的情景，下片抒写月下游园、欢饮和听曲之乐。全词笔墨酣畅淋漓，意气纵横，情怀激荡，于壮阔的形象中勃发出一种傲岸不羁之气，显示出词人不惧人生坎坷、世事艰险的旷达胸怀，亦反映了其宠辱不惊、坐看风云的人生态度。
陈与义〔宋代〕
天缺西南江面清，纤云不动小滩横。
墙头语鹊衣犹湿，楼外残雷气未平。
尽取微凉供稳睡，急搜奇句报新晴。
今宵绝胜无人共，卧看星河尽意明。
【译文】雨过云开，西南的江面清平湛蓝，一抹微云横卧江上小滩一动不动。立在墙头的叽叽喳喳的鸟雀羽毛仍湿，楼外远处不时传来几声低沉的雷声。趁雷雨后的微凉睡个安稳的好觉，赶快吟几句奇诗回报雨后的新晴。今夜这如此美妙的情境无人共享，便我一人也要尽兴卧看银河直到天明。
【简析】《雨晴》是一首七言律诗。首联写雨晴后的天空；由于鹊叫，颔联将视线自然地由仰视转为平视，描写由形为主转声为主；颈联用叙事抒发雨晴的喜悦；尾联仍然叙事，事中有景，景中寓情。此诗清丽雄浑，奇趣横生，多层次、多角度地描绘了酷暑雷雨过后的自然景象，抒发诗人感受雨后新晴舒畅、喜悦的心情。
《观雨》
山客龙钟不解耕，开轩危坐看阴晴。
前江后岭通云气，万壑千林送雨声。
海压竹枝低复举，风吹山角晦还明。
不嫌屋漏无乾处，正要群龙洗甲兵。
【译文】老态龙钟的隐士不熟悉农事耕作，打开窗户正身坐于屋中，看窗外阴晴变化。屋前的江流与屋后的山岭云气无阻，连绵起伏的山脉与层层翠染的幽林送来隆隆雨声。水域吹来的风压得竹枝伏了又起，吹得乌云翻涌的山脊明明灭灭。我不嫌弃居所破败漏雨，正好借此风雨洗刷军队的兵甲刀枪。
【简析】《观雨》作于1130年夏。宋高宗建炎三年（1129年）十月，金兵在东南战线攻破临安（今杭州）、越州，继而从海上追击宋朝皇帝，高宗从明州逃至温州。在两湖（湖南湖北）一线，金兵于1130年春天进逼湖南长沙。当年二月长沙守帅向子湮积极组织军民顽强抵抗，形势略有好转。诗人在卞京（今河南开封）失陷后，流寓湖南邵阳，此时正住在贞牟山上。
《绮罗香·咏春雨》
史达祖〔宋代〕
做冷欺花，将烟困柳，千里偷催春暮。尽日冥迷，愁里欲飞还住。惊粉重、蝶宿西园，喜泥润、燕归南浦。最妨它、佳约风流，钿车不到杜陵路。
沉沉江上望极，还被春潮晚急，难寻官渡。隐约遥峰，和泪谢娘眉妩。临断岸、新绿生时，是落红、带愁流处。记当日、门掩梨花，剪灯深夜语。
【译文】春雨挟着冷气，欺凌早开的花朵，雾气漫着烟缕，困疲垂拂的柳树，千里烟雨暗暗地催促着晚春的迟暮。整日里昏暗迷蒙，像忧愁满腹，想要飘飞又忽然停住。蝴蝶吃惊自己的翅膀湿重，落在西园栖息；春燕喜欢用湿润的春泥筑巢，飞来飞去。最无奈，是道路的泥泞，妨碍了风流男女的约会佳期，使他们华丽的车辆到不了杜陵路。
极目眺望，江面上烟雾沉沉。再加上春潮正在迅急，令人难以找到官家的渡口。远山全都隐隐约约，宛如佳人那含情的眼睛和眉峰。临近残断的河岸，新绿遍生，花儿却受到摧残，脱离枝叶，带着愁意，随着流水飘向远处。记得当日，正是因为有你，我怕梨花被吹打才掩起院门。正是因为有你，我才和那位佳人在西窗下秉烛谈心。
【简析】《绮罗香·咏春雨》是一首咏物词，此词以多种艺术手法摹写春雨缠绵的景象。上片写近处春雨。蝶惊粉重，燕喜泥润。佳期被阻，钿车不行；下片写远处春雨。春潮晚急，群山迷濛。新绿落红，带愁流去。全词用语工丽，意境清幽；摹写生动，情致深婉。不着一个“雨”字，却处处贴切题意。
《卜算子·席间再作》
葛立方〔宋代〕
袅袅水芝红，脉脉蒹葭浦。淅淅西风淡淡烟，几点疏疏雨。
草草展杯觞，对此盈盈女。叶叶红衣当酒船，细细流霞举。
【译文】红嫩的荷花婷婷袅袅，不攀不附地生在长满芦苇的岸边。一阵西风吹来，泛起淡淡轻烟，又落下稀稀疏疏的雨滴。饮酒后随意的放好酒杯，细细品赏这如盈盈少女一般的荷花。片片荷花瓣儿，像少女身上的红衣，用这花瓣儿来盛酒，把那仙酒的滋味，细细地品一品。
【简析】这是一幅清新、流丽、色彩淡雅的水墨画。词人通过层层点染，步步铺陈，描绘了夏日雨过天霁时水中莲叶荷花的美景。词的上片写饮酒的环境，在生长着芦苇的水边，对着盛开的荷花，虽有微风疏雨，反更添野逸之趣；下片写饮酒时的闲适惬意，杯盘草草，随意自然，荷叶劝酒，别有情趣。全词韵调流畅、意境圆美，尤奇者，则在其句句叠字，虽略有造作之嫌，而恰可表现其自得之情，抒写出对荷饮酒的闲逸情趣。
《朝中措·清明时节》
张炎〔宋代〕
清明时节雨声哗。潮拥渡头沙。翻被梨花冷看，人生苦恋天涯。
燕帘莺户，云窗雾阁，酒醒啼鸦。折得一枝杨柳，归来插向谁家。
【译文】清明时节，雨声响成一片。江水上涨淹没了渡口的沙滩。路旁，雪白的梨花冷冷地看着我走过，仿佛责怪我这个时候还不思故土，而对他乡的山水花木如此痴情苦恋。只有到那莺啼燕舞的珠帘绣户，云裳雾鬓的琐窗朱阁，在欢歌曼舞中一醉消愁。酒醒时只听得归鸦啼鸣。归去时随手折了一枝杨柳，走到客舍门前，这才恍然醒悟：此处哪有自己的家门！
【简析】这首词作于宋亡以后，抒发飘泊沦落之悲情。此词写情愁，选景独出心裁，写情愁言愁之精妙，表达之条理。这使在词中平素并不显眼的词语，在词人笔下却显得幽默，有韵味。这首词开篇便奠定了全词的基调，接下来借梨花这一自然意象，表达了词人内心的无奈与感慨；下片先是进一步描绘了词人所在的环境，最后一枝无处可插的杨柳，满腹悲怨溢于词中。此词描绘了清明时节的寂寥景色，将词人那种天涯游子欲归无处，欲住无家的悲哀，淋漓尽致地表现了出来。
《苏秀道中》
曾几〔宋代〕
苏秀道中，自七月二十五日夜大雨三日，秋苗以苏，喜而有作。
一夕骄阳转作霖，梦回凉冷润衣襟。
不愁屋漏床床湿，且喜溪流岸岸深。
千里稻花应秀色，五更桐叶最佳音。
无田似我犹欣舞，何况田间望岁心。
【译文】一夜之间，炎炎烈日的晴空，忽然降下了渴望已久的甘霖；我在睡梦中惊醒，只觉得浑身舒适，凉气沁人。我不愁屋子会漏雨，淋湿我的床；只是欣喜溪流中涨满了雨水，不用再为干旱担心。我想，那千里平野上，喝够了水的稻子一定是葱绿一片；于是觉得，这五更天雨水敲打着梧桐，是那么的动听。像我这没有田地的人尚且欢欣鼓舞，更何况田间的农夫，祈望着丰年，该是多么的高兴。
【简析】夏秋之交，天大旱，庄稼枯萎。诗人由苏州去嘉兴途中，自七月二十五日起接连下了三天大雨，水稻复苏，旱情解除。诗人怀着欣喜的心情，写下了这首诗。曾几于高宗绍兴年间曾为浙西提刑，这首诗可能作于浙西任上。
《苏秀道中》是一首充满轻快旋律和酣畅情致的喜雨诗。诗的首联从夜感霖雨突降写起，人们盼望久已的甘霖突然降下；颔联正面写一个“喜”字，表现出一种体恤民艰的崇高感情；颈联承上而来，畅享甘霖降下后的场景；尾联突出广大农民对这场甘霖的狂喜之情，进一步表现诗人与农民同喜悦之心。这首诗语言简明洗练，轻巧明快，体现出诗人对农民辛勤劳作的关心，与他们同喜同悲。
《汉宫春·会稽秋风亭怀古》
辛弃疾〔宋代〕
亭上秋风，记去年袅袅，曾到吾庐。山河举目虽异，风景非殊。功成者去，觉团扇、便与人疏。吹不断，斜阳依旧，茫茫禹迹都无。
千古茂陵词在，甚风流章句，解拟相如。只今木落江冷，眇眇愁余。故人书报，莫因循、忘却蓴鲈。谁念我，新凉灯火，一编太史公书。
【译文】秋风亭上的秋风姗姗吹过，拂拭着我的脸；记得它去年曾到过我的家。我抬头观望，这里的山河与我家里的山河形状虽然不一样，但人物风情却很相似。功成的人走了，我觉得到了秋天气候变冷，团扇也被人抛弃了。斜阳与过去一样，秋风是吹不断的；野外一片茫茫，古代治水英雄大禹的功绩和遗迹一点也没有了。
一千多年前汉武帝刘彻写的《秋风辞》，真是好的诗章，美妙的词句，可以称得上千古绝唱，到现在人们还在传诵着它。我没办法完成自己的功业，纵然有比拟司马相如的词句又有什么用呢？现在树叶落了，江水冷了，向北方望去，一片茫茫，真叫我感到忧愁。朋友来信：“催我赶快回家，不要迟延，现在正是吃蒪羹鲈鱼美味的时候。”有谁会想到我，在这个秋夜凄凉的时候，独对孤灯，正在研读太史公写的《史记》呢？
【简析】宋宁宗嘉泰三年（1203年），辛弃疾时年六十四岁，在知绍兴府兼浙江东路安抚使任上路过秋风亭，写下了这首词。起句化用《九歌·湘君》“袅袅兮秋风”句。“山河举目虽异”二句，是用《世说新语·言语》中典故。东晋时南渡士大夫常到新亭聚游饮宴，周侯中坐而叹，说：“风景不殊，正自有河山之异”。皆相视流泪。作者登秋风亭时与东晋士大夫有同感，看到风景依旧，山河破碎，西风苍凉，因而无限感慨。辛弃疾言外之意也是追忆大禹拯救陆沉的勋业，慨叹南宋无英雄人物能力挽狂澜。
下片依然在怀古，又提及历史上一位英雄君主。汉武帝巡行河东时作有《秋风辞》，说：“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归……”辛弃疾在秋风亭上联想《秋风辞》，不仅只是节令上的偶合。他借以缅怀汉武帝为抗击匈奴、强盛帝国所作的杰出功绩。《史记》其中一系列爱国英雄的纪传，如廉颇、李广等，效命疆场、威震敌胆且晚年倍受压抑，悲愤壮烈，曾深深激动辛弃疾夜读之心。这时辛弃疾64岁，其老骥伏枥之志不衰。词中运用典故描绘秋天景象，并表现了怀念北方的爱国思想和在政治上遭受打击的悲凉情绪。篇末通过对友人的答话，表现自己不甘心于长期退隐，而积极关心政治，准备有所作为。
《江城子·中秋早雨晚晴》
陈著〔宋代〕
中秋佳月最端圆。老痴顽。见多番。杯酒相延，今夕不应慳。残雨如何妨乐事，声淅淅，点斑斑。
天应有意故遮阑。拍人间。等闲看。好处时光，须用著些难。直待黄昏风卷霁，金滟滟，玉团团。
【译文】中秋佳节之时是月亮最圆的时候，愚蠢迟钝的老头，见识比较多，饮酒相见，现在是不应吝啬。将止的雨怎么妨碍高兴的事情？淅淅的雨，小而多的雨点。天应该有意遮拦着，拍打着人间，随便看看，美好的时光，一定要明显的不容易。直到黄昏大风起了，雨停止了，水波像金子一样闪闪发光，圆月像玉器一样皎洁。
【简析】中秋节，中国传统节日之一，为每年农历八月十五，传说是为了纪念嫦娥奔月。八月为秋季的第二个月，古时称为仲秋，因处于秋季之中和八月之中，故民间称为中秋，又称秋夕、八月节、八月半、月夕、月节，又因为这一天月亮满圆，象征团圆，又称为团圆节。
《江城子·中秋早雨晚晴》描写的是中秋时，早上下雨晚上晴朗的情景，给人一种雨后天晴的中秋之夜。上片“中秋佳月最端圆”写起，早上下起了雨，雨也将止了，一点都不妨碍高兴的事，表现出了一种风雨无阻的心态。下片写了傍晚时分雨停止了，天晴朗了，中秋的月亮是多么的皎洁无暇，与首句相对应。
《好事近·春雨细如尘》
朱敦儒〔宋代〕
春雨细如尘，楼外柳丝黄湿。风约绣帘斜去，透窗纱寒碧。
美人慵翦上元灯，弹泪倚瑶瑟。却上紫姑香火，问辽东消息。
【译文【】春雨蒙蒙如细小的尘粒，打湿了楼外金黄的柳丝。帘幕被风斜斜吹起，透过绿纱窗也能感到微微寒意。美人懒懒地剪着上元灯，弹起瑶瑟不禁泪流满面。擎起一炷香求紫姑算卦，想问问有没有亲人的消息。
《琐窗寒·寒食》
周邦彦〔宋代〕
暗柳啼鸦，单衣伫立，小帘朱户。桐花半亩，静锁一庭愁雨。洒空阶、夜阑未休，故人剪烛西窗语。似楚江暝宿，风灯零乱，少年羁旅。
迟暮。嬉游处。正店舍无烟，禁城百五。旗亭唤酒，付与高阳俦侣。想东园、桃李自春，小唇秀靥今在否。到归时、定有残英，待客携尊俎。
【译文】柳荫深处传出乌鸦的啼鸣，我掀起小帘，站在朱门之内，身穿单衫凝神伫立。半亩大的庭院里开满了桐花，静静地笼罩着庭院，阴雨阵阵更使人愁思万端。雨滴洒落在空落落的台阶上，竟彻夜未停。何时故友相逢与我在西窗下剪烛，谈心。今夜的孤零恰如往昔夜宿楚江之畔，江风吹得灯火昏暗，说不尽少年羁旅的无限凄惨艰难。
如今我已年老，时有垂暮之感。春游嬉戏的地方，旅舍酒店烟火不举，正巧是全城禁火过寒食节。酒楼上呼唤美酒的兴致一扫而光，姑且把这段豪情都交付酒徒料理。回想起故乡园中的桃李，必是迎春怒放，那如同美人嘴唇酒窝般的花朵，不知今天是否还挂在树枝？待到我归乡之时，一定还会有残存的花儿，等待着我与宾客举杯痛饮，一洗烦襟。
【简析】这首词抒发的是词人的羁旅情怀，清真工羁旅行役之词，人所公认。词作的上片写暮春欲雨之时，由日转夜，从夜雨说到话雨，又从话雨想起昔年楚江暝宿时旅况，羁旅情味，由外及内使人深思。下片叙写寒食及节日思乡之情。寒食禁烟而饮酒，人到老年，回忆往事不胜感慨。整首词很巧妙地将现实、回忆、设想结合起来，结构天成，含蓄而又细腻，意淡而气厚。
《虞美人·廉纤小雨池塘遍》
廉纤小雨池塘遍。细点看萍面。一双燕子守朱门。比似寻常时候、易黄昏。
宜城酒泛浮香絮。细作更阑语。相将羁思乱如云。又是一窗灯影、两愁人。
【译文】如丝的细雨洒遍了池塘，在长满浮萍的水面，溅起了无数小点点。朱红色的门檐下，一双燕子守在窠里不再飞去。啊，今天的这个黄昏，来得似乎比往常要早。杯里的宜城酒浮泛着香絮般的白沫。我们喁喁细语直到夜深。在这即将分手的时刻，我们的离愁别恨像乱云一般难以分，怎么又是这样啊——一窗摇曳的灯影，两个黯然相对的有情人！
耕人扶耒语林丘，花外时时落一鸥。
欲验春来多少雨，野塘漫水可回舟。
【译文】山林中农夫扶着犁低声说着话，花丛外面不时落下一只白鸥。想要检验春雨的雨量，只看那野塘中涨满的春水，可以自由回转一只小船。
全诗借春雨之事，写耕人，写沙鸥，写野塘，此三者均含世外之意。村人野老，农耕桑麻不必说，沙鸥自飘然有逸气，野塘回舟亦安然独立于尘世之外。故此诗于清新中隐隐透出一股逸气。而作者其词“奈愁极顿惊，梦轻难记，自怜幽独”（《大酺·越调春雨》）虽同写春雨，其所抒之情则迥然有别了。
《得山雨》
梅尧臣〔宋代〕
急雨射苍壁，溅林跳万珠。
山根水壅壑，漫窗若注壶。
【译文】大雨像箭一样射向青黑色的墙壁，溅落在树林中就像跳起无数的珍珠。山脚下的雨水已经把山沟填满，窗户上的雨水却好像是要往壶里灌进去。
《雨过》
周紫芝〔宋代〕
池面过小雨，树腰生夕阳。
云分一山翠，风与数荷香。
素月自有约，绿瓜初可尝。
鸬鹚莫飞去，留此伴新凉。
《新春喜雨》
徐玑〔宋代〕
农家不厌一冬晴，岁事春来渐有形。
昨夜新雷催好雨，蔬畦麦垅最先青。
【译文】农家不会嫌弃冬天总是晴天，因为一年的农事在春天才开始，最需要的是春雨。昨天夜里的春雷，正忙着催生一场春雨，菜畦和麦陇都开始最先呈现出一片青绿色。
《水仙子·夜雨》
徐再思〔元代〕
一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。落灯花，棋未收，叹新丰逆旅淹留。枕上十年事，江南二老忧，都到心头。(逆旅淹留一作：孤馆人留)
【简析】此曲为作者漂泊在外，栖宿在旅店里逢夜雨时所作。《水仙子·夜雨》是一首散曲。这是一首悲秋感怀之作，不但写伤秋的情怀，也包含了羁旅的哀怨，更有对父母的挂念。作者先写秋叶和秋雨勾起了心里的烦愁，梧桐落叶声声似乎提醒人秋天来了，雨点打在芭蕉叶上也仿佛都在人心上不停地增添愁怨。而后他深叹客旅他乡，十年一觉黄粱梦，功名未成；而父母留在家中，又未得回去服侍尽孝。这种种的烦忧一齐涌上心头，可谓是愁思百结，悲慨不已。全曲语言简洁，风格自然清雅，意境优美。
虞集〔元代〕
屏风围坐鬓毵毵，绛蜡摇光照暮酣。
京国多年情尽改，忽听春雨忆江南。
【译文】我的鬓发已是斑白稀疏，独坐于屏风之间，看着红烛发出摇曳的光影照亮这寂静深夜。在京城多年性情尽改，忽然听到春雨淋淋的声响，又重新勾起对家乡江南的思念。
《听雨》是一首七言绝句。此诗描写了诗人独处在屋子里，独坐屏风前的所感所思。诗中寓情于景，用平淡自然的言语，抒发了诗人对于家乡的思念和对官场的厌倦之情。全诗言语平淡而自然，但却含有丰富的底蕴，浓浓思乡之情藏在淡淡哀愁之中，诗情非常蕴藉隽永。
《小梁州·篷窗风急雨丝丝》
张可久〔元代〕
篷窗风急雨丝丝，闷捻吟髭。淮阳西望路何之？无一个鳞鸿至，把酒问篙师。
迎头便说兵戈事。风流再莫追思，塌了酒楼，焚了茶肆，柳营花市，更呼甚燕子莺儿！
【译文】急风扑打着篷窗，细雨丝丝，愁闷难遣只有捻须思索，吟诗填词。西望淮阳，今日要到哪里去？盼不到一封书信来，端着酒杯向船夫问一个底细。船夫一开头就说兵戈战事。告诉我风流已成往事，不要再去回忆追思，酒楼坍塌了，茶肆也被烧成灰，歌台妓院成了军营，往日的歌妓舞女再也找不到了。
《五月十九日大雨》
刘基〔明代〕
风驱急雨洒高城，云压轻雷殷地声。
雨过不知龙去处，一池草色万蛙鸣。
【译文】疾风驱使着骤雨瞬间洒落高城，乌云密布，雷声滚滚，大地仿佛都在震动。一会兴云作雨的龙挟着雷电乌云离去，池塘水满，青草滴翠，万蛙齐鸣。
【简析】日突发雷阵雨之时，乌云密布，暴雨倾盆，诗人抓住了夏天雷阵雨的特点，并由自然界的风雨想到了人生的哲理，创作出了《五月十九日大雨》这首诗。这是一首七言绝句，此诗写了大雨前后的景象。前两句风雨雷电，气象磅礴；后两句雨住风停，清新恬静，一前一后对比鲜明。全诗于天籁中富于理趣，通过对自然风雨的描写，借景抒情，表达出这样的人生哲理：风雨过后，景色会格外美丽；遇到挫折，战胜挫折后，会觉得人生更美丽。
《玉芙蓉·雨窗小咏》
沈自晋〔明代〕
疏梅带雨开，瘦竹随风摆，雨和风着意好，为我安排。临风自惜残香洒，冒雨谁从滴翠来。清虚界，任风敲雨筛；掩柴扉，谢他梅竹伴我冷书斋。
【简析】这首曲子描写雨中庭院里的景色。院子里幽静清凉，清风吹拂，细雨飘洒，只有梅花和翠竹相伴，词人尽情享受着这种清静，独自品味着这份孤独。这首词以细腻的笔触勾勒出一幅雨中梅竹图，在曲中创造出一种超然脱俗的意境，展现了诗人内心的宁静与满足之情。
《谒金门·五月雨》
陈子龙〔明代〕
莺啼处，摇荡一天疏雨。极目平芜人尽去，断红明碧树。
费得炉烟无数，只有轻寒难度。忽见西楼花影露，弄晴催薄暮。
【译文】黄莺的啼声飘落时，飘荡着满天稀疏的雨。极目远望平旷的草地，人们都已离去，红花被雨打落，树木明净碧绿。熏烤衣服费了无数炉烟，难以度过的只有，微寒袭人的时分。忽见西楼露出花影，摇弄得天气转晴，催促着黄昏降临。
《因雨和杜韵》
王守仁〔明代〕
晚堂疏雨暗柴门，忽入残荷泻石盆。
万里沧江生白发，几人灯火坐黄昏？
客途最觉秋先到，荒径惟怜菊尚存。
却忆故园耕钓处，短蓑长笛下江村。
【译文】傍晚堂对疏雨，外面是昏暗的柴门，阵雨掠过残荷，忽地像倾翻石盆。漂泊江河茫茫万里，我都生了白发，世上有几人如此灯下对坐在黄昏？奔波于客途最先感知秋天的到来，荒凉的道上只有可怜的野菊尚存。想到那家乡中耕作和垂钓的地方，披短蓑带长笛，逍遥自在出入江村。
《清平乐·咏雨》
王夫之〔明代〕
归禽响暝，隔断南枝径。不管垂杨珠泪进，滴碎荷声千顷。
随波赚杀鱼儿，浮萍乍满清池。谁信碧云深处，夕阳仍在天涯？
【译文】飞鸟归巢声在暮色昏暝中回荡，雨儿把通往南枝的路径隔断。雨水洒向垂杨也不管垂杨迸落珠泪点点，点点珠泪滴碎在千顷荷叶上，声声不断。这雨水入波把鱼儿欺骗，点点波纹似浮萍一时之间把清池长满。这时节有谁还相信在碧云深处，仍有夕阳在天涯那边？
《夏日杂诗》
陈文述〔清代〕
水窗低傍画栏开，枕簟萧疏玉漏催。
一夜雨声凉到梦，万荷叶上送秋来。
【译文】打开窗户，窗户临水敞开，躺在寝卧的凉席上也能够感受到秋天的凉爽之意。一夜的雨声把凉爽带入了梦境，荷叶上的雨声送来了秋意。
【简析】《夏日杂诗》是一首横写夏末夜景的七言绝句。诗中描写了诗人于水乡夏末之夜的所见所感，淋漓尽致地展现出夏日夜雨水乡荷塘秀美而幽清的境界，反映出夏秋之交江南水乡的风情特色与气候变化，抒发了淡雅闲适的思想感情。全诗不尚雕琢，只取自然之最，具有巧夺天工之妙，给人以秀美清淡、雅致勃生的美感享受。
《如梦令·黄叶青苔归路》
纳兰性德〔清代〕
黄叶青苔归路，屧粉衣香何处。消息竟沉沉，今夜相思几许。秋雨，秋雨，一半因风吹去。(版本一)
木叶纷纷归路，残月晓风何处。消息半浮沈，今夜相思几许。秋雨，秋雨，一半因风吹去。(版本二)
【译文】黄叶和青苔铺满了回去的路，原来我们相约幽会的地方如今在哪里？你离去后音讯杳无，平添了今夜的无限相思之苦。窗外秋雨，一半已经被风吹去。
高高的树木萧萧落下的黄叶铺满了回去的路，空中的残月破晓的微风让自己六神无主，竟不知在什么地方？你离去后音讯杳无，平添了今夜的无限相思之苦。窗外秋雨，一半已经被风吹去。
《如梦令·黄叶青苔归路》是一首抒写相思之情的词。词中描写对妻子的思念，抒露着情思深苦的绵长心境。全词纯用自然真切、简朴清爽的白描语句，写得天然浑成、毫无雕琢之处，却格外真切感人，通篇写愁而不直接写愁，而通过其他意象的状态来体现这种情感。
《木兰花慢·立秋夜雨送梁汾南行》
盼银河迢递，惊入夜，转清商。乍西园蝴蝶，轻翻麝粉，暗惹蜂黄。炎凉。等闲瞥眼，甚丝丝、点点搅柔肠。应是登临送客，别离滋味重尝。
疑将。水墨画疏窗，孤影淡潇湘。倩一叶高梧，半条残烛、做尽商量。荷裳。被风暗剪，问今宵、谁与盖鸳鸯。从此羁愁万叠，梦回分付啼螀。
【译文】盼望着银河的出现，入夜的时候却偏偏下起了悲凄的秋雨。刹那间，园里的蝴蝶和蜜蜂纷纷飞起，匆匆躲避。是暖是寒。入秋夜雨本是等闲之事，但今晚那丝丝点点的雨声却令人搅断柔肠。应该是因为此时正是别离送友的时刻，所以这秋雨才这样让人断肠吧。秋夜雨洒落在疏窗上，那雨痕仿佛是屏风上画出的水墨画。能否请求高高的梧桐树和烧残的灯烛细做掂量，不要在此时再添人的愁绪池塘里，荷叶已经被秋风吹残，那今夜谁来代替荷叶为鸳鸯们遮风挡雨呢？你将上路远行，从此旅途劳顿，梦醒之时，唯有悲切的寒蝉声相伴。
【简析】清朝康熙二十年（1681年）秋天，梁汾以母丧南归，纳兰在他还乡奔丧时写下这首《木兰花慢》为他送别。词的上片，词人开门见山地表述了他与好友聚少离多的现实，所以分别的时候二人愈加地难分难舍。到了下片，词人笔锋一转，开始嘱咐好友要努力加餐饭，在桂花飘香的时节要如约归来。“雨夜”“寒蝉”渲染了离别的气氛，离别后，愁惰万叠，只恨造化弄人。词人把这样的话放在词末，惜别离愁之意溢于言表。全篇都围绕着“立秋”和“夜雨”展开，从景物着手，用景物烘托，营造离别的氛围，悲凉凄切之情更为细密深透。
《摸鱼儿·午日雨眺》
涨痕添、半篙柔绿，蒲梢荇叶无数。台榭空蒙烟柳暗，白鸟衔鱼欲舞。红桥路，正一派、画船萧鼓中流住。呕哑柔橹，又早拂新荷，沿堤忽转，冲破翠钱雨。
蒹葭渚，不减潇湘深处。霏霏漠漠如雾，滴成一片鲛人泪，也似汨罗投赋。愁难谱，只彩线、香菰脉脉成千古。伤心莫语，记那日旗亭，水嬉散尽，中酒阻风去。
【译文】雨后水涨，嫩绿的水面已涨至半篙，蒲柳和荇叶无数。亭台楼榭迷蒙一片，柳枝暗沉，白鸟衔着鱼儿飞掠欲舞。画桥外，路幽长。画船齐发，箫鼓阵阵，在水中央流连。随着轻柔的划桨之声，船早已拂过新荷，沿着河堤忽转，冲破新荷出生时所下之雨。长满芦苇的洲渚，丝毫不亚于潇湘深处。雨纷纷而下，迷迷蒙蒙，如雾一般，恰似鲛人的眼泪，亦如正作赋投江以凭吊屈原。愁意难以谱写，只是用彩线缠裹香菰以纪念屈原的习俗，千古流传。一片伤心，沉默不语。记得那日在酒楼中，待到水上游戏做罢，人群散尽，我饮酒至半酣，迎风而行。
【简析】这首词写于五月初五端午节，纳兰雨中凭眺生情，感怀而作。纳兰心中的愁绪难以谱写，只有写入词章，以来聊表心意，“愁难谱。只彩线、香菰脉脉成千古。伤心莫语。”无言以对伤心事，看到这美好景色，却难以提起兴致，虽然是借着祭奠屈原来写出心中惆怅，但其实纳兰祭奠的是自己那无法言说的哀愁。
《浪淘沙·云气压虚栏》
蒋春霖〔清代〕
云气压虚栏，青失遥山，雨丝风絮一番番。上巳清明都过了，只是春寒。
花发已无端，何况花残？飞来蝴蝶又成团。明日朱楼人睡起，莫卷帘看。
【译文】低低的云气压进稀疏的栏杆，远处的青山已经看不见。一场场雨丝轻轻地飘，一阵阵柳絮随风飞满天。上巳清明都已过去了，我感到的只是袭人的春寒。花开时候已觉得无奈，何况现在花已凋残？偏又有成团的蝴蝶，飞绕在残花败朵之间。红楼的人明天睡起后，还是不要卷起帘子看。
【】蒋春霖对春天、尤其对残春似乎有着特殊的感触，这首《浪淘沙》，至少从表面上仍是伤春之作。上阕写出了一幅不常见的暮春景色，前三句措词都相当考究，显然是经过精心的锤炼。换头仍写春末之景，却从春初提起。春光将尽而无为之哀惋者，这令别有怀抱的伤心人作者，实在不忍复睹。“明日朱楼人睡起，莫卷帘看，”“朱楼人”，作者自谓也。既然看了伤心，又无力回天，那明天就是一觉睡起，也还是躲在小楼中的好，不用卷起帘子再看了。对惨酷的现实作回避，是消极的，可不回避，又怎生是好呢？一结悲咽之至。
从本词来看，上片写春寒，下片写花残，虽同是暮春之景，却似有不连属之感。但若采用谭献的说法，则一切都豁然了。那“只是春寒”，不就是兵祸不解的象征吗？那蝴蝶的恋恋于残花，不正像当时的文武百官积习不改、不思振作吗？至于那可哀的残花，更可视之为衰败的国运的缩影了。由此亦可知，蒋春霖也是关心国事的词人，而非徒知写怨说愁之辈，虽然他用以忧时忧国的手段，仍是他惯用的惜花惜春的笔墨。
《萤火》
赵执信〔清代〕
和雨还穿户，经风忽过墙。
虽缘草成质，不借月为光。
解识幽人意，请今聊处囊。
君看落空阔，何异大星芒。
《雨窗》
妙信〔清代〕
云暝虚窗静，新篁别有情。
烟云清古壁，风雨壮江声。
有癖酬山水，偷闲断送迎。
萧疏且高卧，无意问阴晴。
【译文】阴云晦暗，空窗那里一片安静，新竹此时看上去别有趣味。烟云清洗着古壁，风雨的声势浩大衬得江水的声音也更加磅礴。我喜欢写山写水，所以拒绝了应酬应酬只为偷得半日闲。我懒散地高卧听雨，并不在乎外界的阴晴。
雨，是古典诗歌中常见的意象。它既可以寄托诗人的情思，又能渲染氛围，使诗歌充满诗意。在古典诗歌中，雨可以是喜悦的，也可以是忧愁的；可以是温柔的，也可以是狂暴的。它就像一个多彩的调色板，为诗歌增添了无尽的韵味。雨是大自然的恩赐，它滋润着大地，带来生机与希望。在诗人的笔下，雨常常与春天联系在一起，如“好雨知时节，当春乃发生”“春雨断桥人不渡，小舟撑出柳阴来”等。这些诗句描绘了春雨滋润万物、带来生机的景象，也表达了诗人对春天的喜爱和对生命的赞美。
雨也可以是忧愁的象征。在诗人的眼中，雨就像是他们心中的泪水，如“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”等。这些诗句借助雨来抒发诗人内心的忧愁、孤独和思乡之情，使读者感受到诗人深深的情感。雨还可以营造出一种宁静、悠远的氛围。比如，“空山新雨后，天气晚来秋”“夜合花开香满庭，夜深微雨醉初醒”等诗句，通过雨的描写，展现出一种静谧、美好的意境，使读者陶醉其中。
除了以上几种常见的意象外，雨在古典诗歌中还有许多其他的寓意和象征。例如，雨可以象征着爱情的缠绵、友情的真挚，也可以代表着人生的起伏和岁月的流逝。不同的诗人在不同的情境下，赋予了雨不同的含义，使雨成为了古典诗歌中一个丰富多彩的意象。
从古代到现代，雨在诗歌中的运用从未间断。在现代诗歌中，我们依然可以看到雨的身影，它延续着古典诗歌的传统，又赋予了新的时代意义。随着社会的发展和文化的传承，我们相信雨这一意象在未来的诗歌创作中仍将具有重要的地位。它不仅能够唤起人们对自然的敬畏和对生命的思考，还能为诗歌增添独特的美感。
我们期待着未来的诗人能够继续挖掘雨的多重意义，以更加独特的视角和创新的表达方式，赋予雨新的生命力。同时，我们也希望读者能够通过欣赏和解读古典诗歌中的雨，领略到诗歌的魅力和力量。让我们共同感受雨在古典诗歌中的美妙，体会诗人的情感与智慧。在雨的世界里，我们将找到心灵的慰藉和艺术的启迪。让雨继续在诗歌的天空中挥洒，为我们带来更多的美好和感动。
《参考文献》
[1]毕宝魁.中国古典诗词鉴赏与写作.北京：现代出版社，2016.
[2]曾晓鹰.中国古典诗词创作与鉴赏（第2版）.成都：西南交通大学出版社，2017.
[3]戴建业.戴老师魔性诗词课.北京：北京联合出版公司，2020.
[4]黄小京.中国古典诗词曲鉴赏.北京：北京大学出版社，2013.
[5]乐云，黄鸣.唐诗宋词鉴赏辞典.武汉：崇文书局，2015.
[6]刘敬余.唐诗宋词鉴赏.北京：北京教育出版社，2017.
[7]莫砺锋.唐诗与宋词.南京：南京大学出版社，2017.
[8]王国维.人间词话.北京：中华书局，2017.
[9]姚国军.古典诗词欣赏.北京：中央编译出版社，2020.
[10]于丹.重温最美古诗词.北京：北京联合出版社，2016.
[11]张玉梅.古典诗词鉴赏与创作.上海：上海交通大学出版社，2019.
[12]张长青.中国古典诗词名篇文化鉴赏.北京：北京大学出版社，2014.