铜，是人类最早使用的金属之一，中国的青铜艺术源远流长，而当代的铜艺，要想进入人们的日常生活并被大众接受，在创作题材和生产工艺上必须考虑大众的审美需求。
在具体的创作和生产中，铜臻艺术的产品有不同于传统的工艺品，总体定位在彰显东方美学本质，具有传统美学特征的现代铸铜工艺艺术作品。
从形象上具有传统的意义又结合现代人们的审美需求，造型更现代。
铸铜工艺更现代，颜色处理上更丰富。
于是，青年雕塑家郭召兵，想到了古人们喜欢把情感寄托在动物和植物的身上，通过动物和植物表达情感，如“十二生肖”就是动物形象，还有许多装饰性的纹样多是从植物的形象上发展而来。
所以动物和植物在中国传统的造型领域具有极强的象征意义。
随着当代社会的急速发展，人们的日上生活节奏也随之加快，人们在快节奏生活压力下，渴望得到喘息的机会，使内心得到一片平静的天空，禅宗文化提供了这种可能，所以禅与艺术的结合能够满足人们的这种需求。
铜这种材料，作为一种传统的贵金属，在中国具有象征意义。
古代象征权利的“鼎”、象征财富的“铜钱”等都是铜质的，另外铜在中国还有镇宅驱邪的意义。
所以铜与艺术的结合在中国具有现实意义。
说到铜艺这门工艺，常用的就是失蜡铸造法，其特点是能铸造出形状非常复杂、精细、美轮美奂的铜器，从泥塑、灌型、修胚、再造型，修整、铸造，再到抛光打磨表面处理等，需经过几十道手工工序，每一个步骤都是环环相扣的，某一个步骤没衔接上，就前功尽弃了。
所以失蜡铸铜法成品率不高，需要手艺人沉下心来，专注去做一件事。
一个细节的确定，而进行反复修改，甚至耗费数月，郭召兵和他所在的团队每个人都会本着还能够更好的心态来完成作品的创作。
在延续了古法失蜡铸铜法的过程中，必不可少的课题就是“创新”，结合现代的工艺，加以升华和优化。
炎彩高温灼色是通过对高温的把控，在催化剂的作用下，在铜的表面发生化学反应，不同温度下，呈现出来的效果也不一样，通过一层层的覆盖，就像是画油画一样，灼色丰富而富有层次感。
因为只有很轻薄的一层，所以又能感受到铜器的金属质感和厚重感，既符合现代的审美需求，又不乏铜器的高贵。
郭召兵说，艺术作品尤其是雕塑艺术作品，进入人们的日常生活是一种趋势。
艺术不应该只单单是美术馆、博物馆及其他艺术机构的座上宾，供人们非接触性的参观与欣赏。
艺术只有进入人们的日常生活，和人们进行零距离的亲密接触，才会体现出艺术的生生的不朽活力，其真正的生命价值才能得到充分的彰显。