导语：在非遗文化的定义的撰写旅程中，学习并吸收他人佳作的精髓是一条宝贵的路径，好期刊汇集了九篇优秀范文，愿这些内容能够启发您的创作灵感，引领您探索更多的创作可能。
关键词：氰化物；测定过程；冷凝水流量；保证试剂
含有氰化物的电镀废水排入江河或渗入地下会污染环境，氰化物中除少数稳定的复盐外，多有剧毒。特别是氰化氢，仅需0.06克就能使人致死，因此我们在操作过程中应特别警惕。
电镀废水中含氰的化合物可分为简单氰化物和络合氰化物两类。简单氰化物多为碱金属的盐类，它们和酸一起蒸馏时，容易游离出剧毒的氢氰酸（HCN），络合氰化物中的氰与金属离子配位结合较为牢固，但多数这类络合氰化物加酸蒸馏时亦会变成氰化氢被蒸出。
在我们目前的测定废水中氰化物的方法中，通常所用的为硝酸银滴定法和比色法，但无论是哪种测定方法，我们所取得的废水样均需经过预蒸馏以除去其中的干扰物质，硝酸银滴定法一般用于测定电镀废水中CN-大于1mg/L时，我们可以用此方法测定浓度较大的处理前废水；对于浓度较小的处理后的电镀废水，我们化验室一般采用异烟酸-吡唑啉酮比色法。对此操作过程，我们根据历年的经验，总结出以下几方面值得注意的问题：
1在采样过程中应注意的问题
通常我们可以用蒸馏预处理的方法除去干扰物，但同时也使一些有机与无机的还原性物质馏出，如活性氯等氧化性物质、S2-等还原性物质、亚硝酸离子等，因此，必须在蒸馏前加以排除：
（1）由于我厂含氰废水采用漂白粉处理，因此，废水中可能含有活性氯，活性氯可以在蒸馏过程中继续破坏氰化物，但由于我厂在处理Cr2-时采用的是投加Na2S2O5，Na2S2O5可还原活性氯，通常废水中活性氯极少，无需处理。而亚硝酸离子多存在于食品加工行业和印染业的废水中，在我厂电镀废水中也极少，也无需处理。
（2）我厂处理电镀废水采用的是Na2S2O5，在反应后S2-离子进入水体，S2-离子易与CN-反应生成硫氰酸，影响测定结果，针对这一问题，我们采用将水样pH值调节至11，反复加粉状PbCO3过滤，除去S2-离子，并使用乙酸铅试纸测试，直到试纸不变色为止。再加少许浓NaOH使水样pH值大于12，这样既可以避免S2-离子的影响，也使水样中HCN不易
挥发。
（3）由于氰化氢易挥发，我们在采样时应给采样瓶加一瓶塞或盖子，取样后及时封住瓶口，并保证在48小时内测定完成，这样可减少氰化物的流失，保证测定结果的准确性。
2在预蒸馏过程中应注意的问题
（1）确定蒸馏瓶的气密性。如果蒸馏瓶的磨砂活塞与瓶口接触不紧密，则会使在蒸馏过程中产生的HCN不能完全被吸收而蒸发到空气中，这样既会使测定结果不准确，又对操作者的身体健康和生命安全造成危害，因此在选择蒸馏瓶时一定选用合格的产品，如若磨砂面有轻微磨损，则可在磨砂瓶塞上涂抹少许凡士林，以阻断蒸汽外逸。
（2）确定蒸馏瓶与冷凝管接口处的紧密性，其原因和处理方法同上。
（3）在馏出液吸收瓶内，我们加入10mL2%的NaOH溶液作为吸收液，冷凝管下端必须位于吸收液液面以下，如果冷凝管下端长度不够，可加一段用橡皮管连接的玻璃管，但同时也不能使冷凝管下端与吸收瓶底部接触过严，一是要保证吸收完全，二是不能影响馏出液的排出。另外，吸收瓶瓶口与冷凝管之间要留一定空隙，如果两者之间接触过于紧密，会使吸收管内压力太大，阻碍馏出液的排出。
90/4～90/3=22.5～30（min）
（5）在吸收瓶中，液面快到100mL时，应停止蒸馏，此时应先拿掉蒸馏瓶，再撤掉电炉。因为如果先撤掉电炉，蒸馏瓶受冷，瓶内压力减小，则紧密的蒸馏通道会使吸收瓶内的馏出液被倒吸回蒸馏瓶内，影响整个测定过程。
3氢化钾标准溶液配制过程中应注意的问题
氢化钾标准溶液的配制是一个繁复的过程，且其直接影响测定结果的准确性。配制氢化钾标准溶液过程简单如下：
NaCl基准液AgNO3标定液KCN贮备液
KCN中间液KCN标准液
（1）配制NaCl标准溶液。NaCl必须要求用优级纯，即基准物质，又叫保证试剂（GuaranteedReagents）。NaCl是整个配制氢化钾过程的基准，因此必须保证它的精确度，否则将影响以后其他溶液的标定质量。
（2）配制氢化钾标准溶液所用的滴定管、移液管等要求校正合格，在每一步操作中要求操作精确。
（3）氢化钾作为剧，在配制过程中，所用氢化钾移液管必须与其他分开放置，避免污染，用后一定放于新制漂白粉溶液中浸泡。
4在比色测定过程中应注意的问题
将氰化物的馏出液与标准溶液一起比色测定。其反应原理是：
在中性条件下，氰化物中加入氯胺T后生成氯化氰，氯化氰再与异烟酸作用，经水解后生成戊烯二醛，最后与吡唑啉酮缩合，生成蓝色染料，其色度与氰化物的浓度成正比。在波长638纳米处比色测定。在此过程中，应注意以下问题：
（1）操作应迅速准确。每加入一种试剂，均应立即塞上塞子，避免氰化氢逸出，并摇动混匀，使其充分反应。
（2）吡唑啉酮溶液的配制，要求用无色的二甲基甲酰胺，如二甲基甲酰胺已变色，则不能使用。
（3）异烟酸与吡唑啉酮均应新配，我们在实验中发现，如若异烟酸与吡唑啉酮不新鲜，生成的蓝色染料与新配制试剂生成的有明显差异，其吸光度在波长638纳米处不是最大，而是在638纳米
之外。
（4）每次用移液管移取一定量氰化钾标液时，在放液之前，均应用吸滤纸吸掉沾在管外壁上的液体后再放液，这样可避免将过多溶液带入。
（5）在夏天温度较高时，我们可让比色管在空气中放置40min后比色；但如果气温较低，则必须将比色管置于25oC～35oC的水浴中，放置40min后再比色。我们不能图快，因为此反应缓慢，生成的蓝色染料至少在40min后才趋于稳定，如果反应不完全，则测定结果不准确。
5测定工作完成后应注意的问题
在我们的氰化物测定工作经过基准试剂配制、采样、预蒸馏、比色测定后，我们应对剩余试剂及所用器皿进行规范处理。
（1）未用完的氰化钾溶液应放回由双人双锁保管的药品柜中，待下一次测定时标定使用，这样既避免剧毒物质的流失，同时也节省药品，减少对环境的污染。
（2）所有接触氰化物的容器均需使用新鲜漂白粉溶液浸泡处理，经破氰处理后再用水冲洗干净，并单独摆放，最好不做其他化验使用。
（3）所有含氰废液均需经破氰处理后再排入下水道，处理方法同上。
6其他
在氰化物的测定过程中，我们还需用到一种叫丙酮的物质，此物质易挥发、易燃，其蒸气与空气能形成爆炸性混合物，丙酮虽然不如氰化物毒性强烈，但也属有毒有害物质，它能作用于我们人体，刺激呼吸道黏膜，引起慢性中毒，对于我们长期从事此项监测工作人员的伤害不容忽视，因此在使用此物质时，应远离火源，并在取用后尽快盖严，避免不必要的伤害。
氰化物的测定一定要有良好的通风设施，监测人员应采取必要的防护措施，如：预蒸馏时配戴口罩，接触氰化物时配戴橡皮手套。
7结语
氰化物的测定是一项繁杂而精细的工作，它要求我们监测人员必须耐心细致、一丝不苟，有敬业精神。同时也应该认识到这项工作的特殊性，有自我保护意识，做到安全操作。
作为一位环保技术人员，我们除应具备一定的环保知识外，更应在实践工作过程中不断总结经验、积累知识，一方面可以保证工作的顺利进行，另一方面也可以不断提高业务水平。
参考文献
[1]魏复盛，等.水和废水监测分析方法指南[M].北京：中国环境科学出版社，1990.
[2]都昌杰.实用环境检测水质分析手册[M].哈尔滨：哈尔滨工业大学出版社，1994.
一、“火流星”历史源流及发展脉络
1.“火流星”起源
追溯“火流星”历史，并非起源于“和尚、道士的发明”，历史是否存在已不得而知，但可以肯定的是他们曾作为媒介传播者将“火流星”延承下去，这一点是肯定的。“火”自古以来便是人类崇拜和向往的对象，在远古社会，火的出现在人类文明发展史上具有标志性意义，因此“火流星”原始涵义应解释为人类对火的一种崇拜形式，并逐渐演变为祭祀习俗，如“祭炊火和燃野火”等。此外关于火的起源，还可以解释为在原始社会，人类生产力水平低，生产工具简陋条件下，随时都会面临死亡的危险，这其中便包括野兽的袭击。众所周知，野兽是惧怕火的，因此火还可以用来驱逐野兽，久之，人类对火的崇拜油然而生，并逐渐演变为火的祭祀活动。以上是对“火流星”文化表征层面认识，而如今“火流星”表演模式是如何形成的呢？试用比较手法对赵陵铺“火流星”与晋阳“风火流星”做简要对比分析，以得出结论，如下：
2.“火流星”发展脉络
“火流星”从起源到发展，再经完善，最终定型，基本可分四个阶段。第一阶段从远古人类旧石器时代出现火的运用开始，除用于驱逐野兽外，还可以驱寒保暖、照明、烧火做饭等功用，随着火的广泛使用，人类对火开始出现崇拜以及祭祀活动，如火神祝融一例，此时已进入第二阶段，将单纯用火转变为精神层次拜火。此后随着民俗活动的增多和相互融合，对火的崇拜演变为一种民间表演艺术，此时以社火形式出现，此时为第三阶段。社火是由古老祭祀活动发展而来，是聚民间各类表演艺术于一炉的庆典活动，而“火流星”则成为“一门融杂技、武术、锣鼓为一体的民间社火表演艺术，它是对火的一种崇拜表现形式，将拜火融入民间文化活动和祭祀活动中”，是社火的一种表现形式。它可以起到强身健体、娱乐身心的作用。推测此阶段“火流星”形式与口头相传的道光年间和尚和五百年前道士同处一期。进入21世纪以来，“火流星”作为一种非物质文化遗产传承，成为极具燕赵本土特色民间艺术活动，并得到当地政府和人民的保护，此为第四阶段。
二、“火流星”非遗文化特征
“火流星”作为一项传统民俗文化活动，其特征与当代非物质文化遗产内涵相应。非物质文化遗产是指“各群体、团体，有时个人视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识和技能，及有关工具、实物、工艺品和文化场所。各个群体和团体随着其所处环境、与自然界相互关系和历史条件的变化不断使这种代代相传的非物质文化遗产得到创新，同时使他们自己具有一种认同感和历史感，从而促进了文化多样性人类的创造力”，“火流星”具有自身独特文化表现形式，又属《河北省非物质文化遗产保护条例》中的传统体育、游艺、杂技项，其发展演变与历史发展规律相一致，反映出人类文明智慧的结晶。结合“火流星”独有文化形式与《公约》、《条例》立法原则，总结其非遗文化遗产特征，如下：
1.非物质性。“火流星”与具有固定形态、独立发挥自身价值的如古代遗址、古代建筑等相比，它的传承模式需要借助于人，通过人的表演传播形式表现其文化价值，它是一种技艺类活动，从这一点来看，它是一种无形的、抽象的、非物质的文化遗产。
2.不可再生性。“火流星”是人类历史时期特定环境的产物，因此它的产生具有不可复制，不会随人类意识行为臆造，如煤、石油、水等不可再生资源一样，如不以保护传承，则有失传的危险。据“火流星”传承人吴福海介绍：20世纪50年代后，“火流星”鲜有人知晓，目前火流星继承人仅9人，其中6人平均年龄70岁左右，另3人则为“90后”，由此见，“火流星”作为一种不可再生非遗文化，应得到重视和保护。
3.灵活性。我国文化遗产分为物质与非物质，而像佛塔、建筑等物质文化遗产是不可以随意搬动、变动的，具有固定性。而“火流星”作为非物质文化遗产是通过人的媒介形式表现，具有灵活性，可以依人体不同运动组合而表演出各种精彩的动作。
4.地域性。虽然“火流星”起源并非赵陵铺，但传播至此后，依托燕赵地区丰富的文化底蕴和劳动人民智慧结晶，与“火流星”本身特性结合，依据本地风土人情，发展成为现在极具燕赵文化特色的民间技艺活动。
5.健身性。“火流星”是一项民俗体育运动，通过技艺表演形式表现出来，将一米多长两端燃有火炭的绳子舞动起来，提升臂力及全身灵活性，还可以有“虎口吐艳”、“火环飞舞”、“仰首五环”等多个招式，达到强身健体功效。
7.全民性。作为一种具有民间特色活动，有着广泛的群众参与基础，据谢双喜老人回忆道：当年整个赵陵铺人人都会玩，无论十几岁孩童，还是年过古稀老人，都对此有极厚兴趣。在笔者早年，家里老娘以及弟弟都会表演“火流星”，当时还是表演队成员之一，每次见他们一老一少在家里玩的不亦乐乎，很是欢喜。因此“火流星”是一项人人参与的全民性民俗活动。
三、“火流星”非遗文化保护措施
赵陵铺“火流星”民俗活动，在20世纪50年代后，曾一度面临淡漠、失传局面，其原因是多方面的。首先是随着现代化建设，传统民俗活动难以与其接轨，难以适应新的环境，出现断链局面，原有村落、活动场所也随现代化建设需要而消失。其次现代娱乐活动多样性，年轻人对此传统民俗活动不屑一顾，甚至有抵触情绪存在。再次传播人群呈现老龄化，后继无人，出现窘迫局面。最后当地政府对“火流星”重视程度不够，缺乏相应的保护机制和资金投入。因此面对此种情形，我们应该坚持《文物保护法》中：保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展的工作方针，做好对“火流星”非物质文化遗产保护、管理和发展工作，实现全方位、多角度、时空性保护。为切实保证“火流星”的历史价值、艺术价值和科学价值，试从以下几方面保护措施出发：
1.加强地方政府投资力度及法律保护措施，积极申报非遗保护项目，将其纳入非物质文化遗产保护序列。进入二十一世纪以来，赵陵铺“火流星”民俗活动得到地方政府大力支持，在社区建立专门演练场所、购置器材，还通过《河北省非物质文化遗产保护条例》法律手段，积极有效的保护这一活动。并在2013年，“火流星”被列为石家庄市第五批市级非物质文化遗产名录，对“火流星”非遗保护初见成效。
2.提升宣传力度，通过多媒体渠道如电视、电台、报纸、网络等形式，加大人们对“火流星”的深度认识。通过网络媒体迅速传播力度，可以使“火流星”再次走进人们视野，对这一本土民俗活动有进一步的了解和认识。
3.举办“火流星”民俗演出活动，组建培训班，举办文化论坛，实现全民参与。开展文艺演出，可以使这一民俗活动真正实现“走出去”效果，通过视觉上的感知让更多的人了解，近年来，赵陵铺“火流星”表演队先后在水上公园、文化广场、郊县举办表演活动，得到人们一致称赞。通过举办培训班、文化论坛形式，让老艺人将这一文化传承下去，可以避免技艺传承的断链，培养“90后”、“00后”新生代力量，全民参与，使“火流星”这一民俗活动延承下去。
4.结合当地本土文化特色，吸收外来文化因素，对“火流星”活动加以适当改造，实现其可持续发展特性。目前，“火流星”表演形式已有十几种，如“虎口吐艳”、“火环飞舞”等，为了实现视觉效果及娱乐感，加入新的表演因素，使这一活动更能持久延续，实现与民同乐、强身健体功用。
四、结语
从新博物馆学的视野出发，非遗博物馆建筑应该是一个承载了传承及弘扬该项非遗文化使命的文化机构的载体，其建筑功能应在满足传统博物馆功能的基础上进一步满足该文化机构的具体运行功能，同时在新博物馆学理念的指引下，将以传承为主要目标的非遗博物馆建筑新功能内涵进行进一步拓展。
1文化空间与非遗博物馆建筑
“文化空间”是联合国教科文组织保护非遗使用的一个专有名词，是用人类学标准界定的非遗代表作的重要概念，其“既有物化形式（地点、建筑、场所、实物、器物等），也有人类的周期性的行为、聚会、演示等”。博物馆语境中的非遗除物质载体之外还包括“口头传说和表述”以及语言、记忆、音乐、口头吟唱等。非遗博物馆建筑本身应该是能传承该项非遗除物质载体之外的文化空间（culturalspace），或者能充分体现和激励该项非遗文化空间的发展，使得博物馆以更平等的姿态投向以往被忽略的文化群体和资源，从官方保护发展到公众自发投入的文化认同，实现非遗的可持续发展。
2以传承为主要目标的博物馆建筑新功能内涵
二广州市粤剧艺术博物馆建筑设计中的新功能内涵思考
2009年，有着“南国红豆”之称的粤剧艺术被联合国教科文组织收录于世界非物质文化遗产目录中，这也是广东省至目前为止唯一的世界级非物质文化遗产。为保护和传承处于濒危状态的粤剧艺术文化，广州市决定于粤剧起源发祥的广州市荔湾区择址筹划立项建立粤剧艺术博物馆。
1粤博馆建筑设计的空间特征
2粤博馆建筑设计的功能架构
在最初的设计任务书中，粤博馆的功能架构被定义为：展览、演出和培训的2+1模式。2+1模式已经将粤博馆的功能与粤剧的特性相结合，能够充分体现粤剧艺术的特性。但从新博物馆学的角度再思考粤博馆的功能，2+1模式还不能完全实现传承非物质文化遗产的记录、研究、教育、公共参与等功能。基于此，建筑方案将粤博馆的功能架构进一步丰富，定位为：“展览、演出、教育、研究、公共参与、世俗生活”六大板块。功能架构的核心目标为传承与发展。
（1）展览粤博馆中的展览功能
所面临的挑战在于粤剧作为非物质文化遗产，缺乏文物级的实物展示物，较多的展示品都是年代较近的演出道具，历史展品多为复制品和文字图片材料等。若以传统博物馆眼光衡量，会有展览内容单薄之感。若从新博物馆学角度，“应从更为广泛的角度收集藏品，围绕社区与其文化、自然环境的相互关系组织起来。其收藏除实物外，还包括视听材料、文件、物质场所、传统仪式、口述史和社会关系等”。为适应粤剧的非遗特性，展馆建筑空间考虑将粤博馆中传统园林的整体氛围延续至展厅之中，多设园林渗透和室内布景，有在园中观展的意境，丰富观展体验。展览方式多采用文物展陈、数字化多媒体互动、实地体验互动等形式，参观者不是被动接受，而是以多元互动的形式主动参与体验粤剧之美，展览功能成为公共参与体验的重要组成部分，这与传统园林多感官体验的精神一脉相承。
（2）演出粤博馆建筑方案
为粤剧艺术提供多样的演出平台：250人规模和50人规模的大小两个室内剧场提供专业的粤剧演出空间；在几组私伙别院中提供的小戏台还原了传统戏曲艺术与茶楼酒家结合的堂会场景；面向荔湾涌两岸公共空间的濠泮戏台以粤剧演出作为纽带将园内园外空间融为一体；向市民开放的屋顶花园和沿涌一带环境都是民间私伙局表演的理想空间；独立小院的别院声歌为研究教育功能提供演出场所，别具一格；而演出功能的核心在于中心园林主景——广福台。广福台是向现存最早粤剧戏台——佛山祖庙万福台致敬的景点，其建筑装饰为全园最繁盛之处，是一座真山水中的粤剧大舞台，可谓粤博馆全园点睛之笔。在其中演一出粤剧，可供全园观赏，结合晚沙湖湖景，再现了“红船晚沙看琼花”的往昔看戏氛围，重现了岭南园林艺术和粤剧艺术的历史关联。
（3）研究和教育在非遗传承工作方面
粤博馆同时是一个专业的研究平台和教育基地。粤博馆主馆中设置了相应的研究空间和学术交流场所，同时粤博馆本身提供粤剧研究的资料库和数据库的网络交互功能，为粤剧艺术的学术研究与交流提供了一个良好平台，实现研究的开放和开放的研究。粤博馆建筑方案在主展馆中设置了兼具临展与教育复合功能的多功能空间，可根据具体需求灵活支配，而相应的粤剧教育工作同时将作为粤剧文化展览的组成部分；专设的别院声歌小院交通独立，专属为研究教学服务，粤剧专业人士可在不受游览干扰的传统园林空间中进行艺术创造与交流。博物馆主要为粤剧剧场体验、数字多媒体展映、社区公益等活动提供传承场所，成为广大市民、社区开展传统文化普及教育及保护的“社会课堂”。
（4）公共参与粤博馆建筑不仅为专业传承人提供研究与教育平台
同时希望通过建筑的开放性设计为民间传承人提供足够的自发性活动空间，如濠泮戏台和一涌两岸的公共空间、对市民开放的天台花园都是民间团体自组私伙局的良好场所；粤博馆专门搭建一条市民穿越通廊，在不改变市民步行习惯的基础上与市民共享园中美景；多功能厅以半开放的形式与市民通廊相连，可同时承接社区文化活动；主馆中的50人规模小剧场以怀旧剧院的形式再现20世纪初广州剧院的氛围。粤博馆通过互动体验式展览功能和多样的演出空间推广粤剧艺术，重新唤起市民对粤剧艺术的喜爱，为粤剧发展积累更多的民间传承人。粤博馆以公共参与作为主要功能之一，力在营造一个开放性的文化交流平台，为粤剧在时展中营造一个亲民的艺术形象，发挥没有围墙的“社区博物馆”功能。它不仅是社区历史、环境、现状的收藏、研究与展示中心，更是一个开展构建社区的共同记忆、加强群体认同、激发社区可持续发展的创造性活力、社区公益性活动的中心。
（5）世俗生活粤博馆结合园林共设有六组别院
一是呼应传统园林园中别院的布局形式，二是为粤博馆提供六组在闭馆时段可独立经营的私局别院。晚间粤博馆闭馆之后，六组别院提供高端私房茶膳，粤剧艺术则以堂会形式传承于其间。六组别院中靠近南入口的茶楼别院是常年全天经营，把老广州引以为傲的饮食文化带入粤博馆中，在提供博物馆餐饮休息功能的同时还原往昔品茶听戏的传统世俗氛围。六组别院的经营可保证粤博馆的日常运营，实现经济自循环，具有经济可持续性。在博物馆中引入经营功能是对传统博物馆功能的突破，是方案的争议点。但在粤博馆中再现堂会演出和茶楼听戏的传统生活场景，正体现了粤剧艺术与岭南世俗生活密不可分的关联，体现了非物质遗产的“活态文化”特点，为粤剧艺术的传承和发展营造了具有真实性的文化空间。
三、结语
关键词：丽江；民族民间艺术
一、丽江特色艺术旅游演艺项目的种类和特色
一直以来，有关纳西古乐内涵与外延的解读可谓形形、莫衷一是。由于对纳西古乐缺乏一些更为深入、实质性的了解，因此，人们常常容易将“洞经音乐”与“纳西古乐”相互等同，甚至误认为“洞经音乐”与“纳西古乐”仅仅是人们对于同一乐种的不同称谓而已。其实不然，“纳西古乐”实际上包含有三个具体而明确的内容与成分：即东巴音乐、勃拾细哩、丽江古乐。
二、丽江民族艺术成为演艺产品的市场卖点
从游客的角度来说，游客花一大笔钱兴致勃勃来到云南，来看旅游演出，除了消除旅程的疲惫而寻求一种精神放松外，也能满足猎奇心理，让背不动带不走的民俗风情通过艺术欣赏的形式深入游客内心，丰富探秘云南的行程。文化旅游产品的新、奇、美应该是旅游演出寻求特色和差异的突出亮点，也是增加卖点的基本要素。
第一，调整产业结构，注重文化塑造。云南有丰富的旅游资源，但是，来云南的游客大多热衷于游大理、丽江、西双版纳，其他地方却难有繁荣的景象。究其原因，除了交通等硬件建设或宣传推介等一些原因外，文化内涵的开发挖掘还显得力度和深度不够。发展云南旅游产业离不开文化的塑造与引入，特别是包括旅游演出在内的具有云南民族文化特色的旅游娱乐项目的投资与建设。
第二，创新演出形式，提升节目创意。旅游演出作为文化旅游的一部分，要和一时一地的景观文化、民俗文化、饮食住行一脉相承。从资源的角度出发寻找差异和特色，才有可能让云南的歌舞打动人心，让游客流连忘返。在一些旅游景区，大演出大演大亏，小演出小演不亏的状况时常存在，这就看演出形式和内容与满足游客的各种需求吻不吻合。因此，符合游客需求的互动性强、参与面广的演出形式，以地方民族特色为基础、符合现代审美情趣的演艺创意，是增强旅游演出吸引力的关键。
第三，改良分配机制，增强造血功能。旅游收人分配是旅游经济再生产过程中必不可少的环节，直接影响到旅游经济活动中各利益主体的利益能否公平、公正地实现。云南的旅游演出大多存在分配不均的状况，它和整个旅游的经济活动相脱离，自成一种自负盈亏的文化经济实体，而这个经济实体所产生的微薄利润却如上所述被旅游管理环节中的一些不正常现象落入旅游“中介”手中，致使经营难以为继，新剧目的再生产不能顺利进行，“造血”功能越来越弱，最后只有关门散伙。因此，改良旅游收入分配机制，规范旅游管理，把旅游演出纳入文化旅游建设的大盘子给予扶持，才能让旅游演出这个新兴产业“朝阳”起来。
一、古镇旅游的概念及兴起
（一）古镇的定义
（二）古镇旅游的概念
在古镇定义的基础上，本文对古镇旅游作如下阐释：古镇旅游是指在古镇地区开展的，以古镇文化景观、古镇自然环境及传统习俗等资源为旅游吸引物，以城镇居民为主要目标市场，满足其休闲、娱乐、求知、康体和回归自然等多种需求的旅游活动。是从地域出发进行概念界定，也就是说，所有发生在古镇的生态旅游、乡村旅游、休闲娱乐等都属于古镇旅游范畴。
（三）古镇旅游的兴起
古镇旅游的兴起是近20年的事。我国在借鉴国际遗产保护经验的基础上，将历史文化名镇（名村）纳入了遗产保护范围。1982年公布了《中华人民共和国文物保护法》；1986年国务院公布了第二批历史文化名城，提出了要对文物古迹集中的小镇、村落进行保护。随后，全国各省份就开始了历史文化镇的命名工作和古镇的世界文化遗产申报工作。至此，古镇旅游作为一种全新的旅游方式推向了广大的游客。从率先打出“中国第一水乡”的周庄，到最先列入世界文化遗产的安徽省西递宏村古村落，从江浙的同里、乌镇、西塘到山西平遥古城、西部云南丽江等古镇，无不成为游客追逐的对象。我国古镇旅游热除了古镇本身所具有的历史文化、空间格局与建筑特色以外，其传承较好的地方民俗与传统以及古镇本身的环境氛围，为现代人寻找祖先的生活方式、追忆儿时的梦境和逃避都市的喧哗提供了极好的场所。
二、古镇旅游的外部性分析
（一）外部性的经济学概念分析
（二）古镇旅游的公共性
与此同时，我们可以大胆的说，古镇旅游具有明显的公共性，但是同时还具有相对的私人性只是表现得不明显。
例如：公共物品（如古镇街道）的需求曲线不同于私人物品（如古镇旅游产品）的需求曲线。以古镇街道为例，并假定：i.在古镇街道消费时是可分的（如以空间面积为标准）；ii.游客付款行为即数量都是自发的，以此推导公共物品的需求曲线。如前所述，对于古镇街道，在承载范围之内，每位游客的消费都是不排它的，因而每位游客对古镇街道的消费量是相同的，而其真实需求却因个人偏好和其他因素而异，这就意味着，虽然各位游客都可以得到等额的街道消费量（即空间面积），但由于各人实际要求的空间面积不同，对古街道消费的评价不尽相同，因而在同一消费数量的水平X2上，游客A和游客B愿意支付的价格是不同的，分别为Pa2，Pb2，两人愿意支付的总价格为：P2=Pa2+Pb2，依此类推，可得到A，B对古镇街道的总需求曲线。
（三）古镇旅游开发的外部性分析
古镇旅游活动的综合性和社会性使得古镇旅游具有典型的外部性效应。古镇旅游开发的外部性表现为外部经济和外部不经济两个方面。在古镇旅游业的发展过程中，外部经济性更具直接性、突显较早，是一种显性效应；而外部不经济则是在资源开发过程中逐渐积聚的，具有隐性特征，在相当长一段时期内往往被外部经济性所覆盖，一旦表现出来，通常意味着不可逆转、难以修复。
1.古镇旅游开发的正外部性
其正外部经济性表现为：在古镇旅游的开发经营过程中，合理的旅游开发可以提高旅游地的知名度，加速旅游地的开放程度，改善当地的经济状况，扩大当地居民的就业机会，增加居民收入，促进农村生产发展和农民生活富裕、促进不同地区之间的文化交流，提高当地居民的整体素质。
例如，“西部客家第一镇”的洛带，从开放之初就打出客家文化的品牌，为经济利益更好的突出，兴建了一栋大型客家土楼，土楼完全是模仿福建的世界上独一无二的客家民居建筑，2008年就已被正式列入世界文化遗产名录的土楼群。土楼是不收门票，全部对公众免费开放，土楼以客家博物馆为核心，内设有多个主题博物馆，包括非遗文化展销中心，四川古陶瓷、宗教绘画主题博览馆，现代工艺精品陈列馆等。在土楼一楼的非遗展销中心，游客能欣赏到包括羌族刺绣、贵州古裂蜡染、庆阳香包、东阳木雕、青神竹编、泥塑、蜀绣、绵竹年画等独特的非遗展示。游客还可参与现场蜡染DIY、现场绘制年画等精彩的手工艺体验活动。其中金花丝芙蓉熊猫坐盘和清式大叶紫檀嵌黄杨木书房家具在上个月还囊括了2项深圳（酒店）文博会金奖。
这些合理的旅游开发，不仅提高了洛带古镇的知名度，对当地的居民也带来极大的恩惠，他们的收入不断的增长，就业率也在不断提高，最重要的是，这个土楼和福建的土楼遥相呼应，共同展示的客家文化的精髓所在。
为了让古镇旅游有更好得可持续发展，平乐古镇也借助了音乐会的形式，吸引了更多的游客，当地居民同时也有了更大的收益，参加音乐会的同时很多游客就此观赏古镇的风光景色了，因此也对古镇的生产发展带来了收益。比如：之前在平乐千年古榕畔，“民谣在路上”平乐古镇音乐会在成都平乐古镇华丽上演。平乐古镇最大的榕树下、白沫江畔、乐善桥边的音乐广场，构成了民谣音乐天然舞台，民谣轻快、自然、纯粹的音乐品格，将把平乐未来的轮廓传达到新一代的心中。这也是旅游和音乐会的一次完美结合。
据悉，2012年平乐古镇政府诚邀大家为平乐古镇写首歌，如果你的原创作品被平乐古镇选为古镇代表曲目，还将制作成MTV，作为古镇形象代表用于各种宣传。平乐古镇的以音乐会的表演方式，开发了旅游相应的产品，这是以双赢的策略。
2.古镇旅游开发的负外部性
外部不经济性主要表现为过度开发和规划不当的开发所导致的自然生态环境、人文资源遭到不可抗拒的破坏，旅游者个体对生态环境、传统文化造成持续不断的损害，游客到来的持续打扰，商业街的铺面价格高居不下，临街商铺比背街的商铺价格高出不少；再次，因为古镇旅游的发展日益更新，古镇居民的利益分配不均等，这些外部不经济带来的问题都会严重影响旅游古镇的可持续发展。
（1）过度开发和规划不当
成都周边众多的古镇中正真具有其明显特色的少之又少，在古镇保护过程中，科技水平不高，没有修缮保护的技术性问题，好多古镇都是采取同样的修缮方法和开发模式，导致了古镇原有的气质和灵气消失，成为在同样包装下的产品，没有独特性可言。在现代人看来古镇保护就是把古镇建筑修缮好，殊不知其环境是正真的古镇灵魂所在。例如，街子古镇有一条新修的街道，顺着街道的方向需要先穿过这条新街，才会到达有牌坊的老街口。新街修的很宽，两旁是仿古房屋商铺，中间是一条小溪。感觉是黄龙溪的模式，但是却没有黄龙溪做的用心、维护的好。所以看起来有点萧条之感。很多商铺也没有按很多古镇为了复古依旧用木板关门，而是修了金属卷帘门。街子古镇已没有江南的古镇有风韵。这一点是成都古镇通有的规划不当的问题，没有突出自身特色的问题。
（2）古镇文化逐渐趋于现代化
（3）古镇居民的利益分配不均
成都地区的古镇大多数都有商业街，游客休闲活动场所。古镇商业街分为正街和背街两个方向，我们可以看出，正街的商机会远远大于背街，利益收入方面肯定也不言而喻了，商业街上还有许多流动的摊贩，它们的存在，也给商业街的商家们带来了不晓得威胁。由于古镇旅游的开发和发展，各个古镇的商业街铺面价格持续增涨，周围的房价亦如此。
三、古镇旅游开发的外部性问题及对策
（一）科学的市场运作方式是古镇旅游发展的保障
只有引入科学的市场运作方式，才能拓宽古镇的融资和开发渠道。古镇旅游形象的成功塑造及古镇旅游的发展是政府、企业、公众、旅客等多个主体共同合作、努力的结果。科学的市场运作方式要求各个主体职能分工明确。
（1）政府引导、基础设施投入。政府主要发挥宏观调控的职能，从创意、规划、塑造的各个环节进行组织协调，特别是在跨区域中协作和公益项目实施方面发挥不可缺少的作用。同时，政府是基础设施投入的主体。
在古镇旅游开发中应通过整合各级政府、旅游要素、旅游企业、旅行社、旅游商和经销商、媒体、社会等方方面面的力量，谋求最大的营销效果。将古镇旅游业作为一个整体进行包装，策划宣传，同时坚持大市场、大营销理念，综合运用产品、价格、渠道、促销等手段及现代化网络方式，打造古镇旅游知名品牌，进一步塑造古镇旅游形象，全面提升古镇旅游的知名度。
（二）提高丰富的旅游产品以及其质量
当今世界的旅游已不仅仅是游山玩水的阶段了，逐渐过渡到全方位的文化服务与综合开发，多层次的文化生产与消费的新阶段。旅游的文化内涵已经成为发展旅游业的灵魂。在古镇旅游开发中，应深度挖掘历史文化资源、丰富旅游项目、拓展旅游空间、提高旅游产品的“含金量”。如古镇给游客提供的旅游项目仅限于看古屋老房、逛古街、买到处可见的旅游产品，这样的古镇不具备竞争优势，长此以往，必将失去客源。此外，发展古镇旅游，不仅要有丰富的自然资源和人文内涵，还应对资源进行合理而有效的重组。将其文化资源加以挖掘，赋予新的内容，才能令游客在游憩的同时找寻到身体和精神的双重家园。
（三）加强市场营销，构建科学、合理的营销模式
只有引入科学的市场运作方式，才能拓宽古镇的融资和开发渠道。古镇旅游形象的成功塑造及古镇旅游的发展是政府、企业、公众、旅客等多个主体共同合作努力的结果。
营销是将旅游产品推向市场的关键一步，只有通过构建科学合理的营销模式，加大宣传力度，才能使古镇旅游开发真正融入市场，也才能为古镇的保护积累大量的资金。在古镇旅游开发中应通过整合各级政府、旅游要素、旅游企业、旅行社、旅游商和经销商、媒体、社会等方方面面的力量，谋求最大的营销效果。将古镇旅游业作为一个整体进行包装，策划宣传，同时坚持大市场、大营销理念，综合运用产品、价格、渠道、促销等手段及现代化网络方式，打造古镇旅游知名品牌，进一步塑造古镇旅游形象，全面提升古镇旅游的知名度。在此基础上，加强区域联动、协同营销和强化内部营销，全面提升服务质量，使旅游业真正成为古镇经济发展的先导产业和新的经济增长点，最终实现古镇旅游业的跨越式发展。
（四）制定可持续发展的有关政策法规，建立健全的利益分配机制
一、《骨董十三说》作者为董其昌献疑
（一）问题的提出
（二）董其昌不是作者的主要理由
书画是古人收藏中的大项，也是明人的主要藏品。曹昭的《格古要论》分3卷13论，卷上4论中，除卷首“古铜器论”外，接下来都是讨论书与画的。王佐的《新增格古要论》分13卷，卷首为古琴论，卷2、卷3为古墨迹论，卷4为金石遗文、法帖题跋，卷5为古画论。《清秘藏》卷上20门中，第3、第4门为法书、名画。高濂《燕闲清赏笺》3卷，上卷中“论历代碑帖”的篇幅较大，中卷开篇即论画。可见，书画在明代收藏中的位次较高。而对于董其昌来说，书画更是其毕生访求搜藏的对象，在其心目中有着极高的位置。但《骨董十三说》只在“十二说”开头简略论及书画，“十三说”更云：“次第骨董当首象器，次用物，以砚为殿，窑器、漆器附焉。”显然，在作者眼中，按照重要性给骨董排序，书画不仅不能进入前三甲，更要置于窑器、漆器之后。姑且不说收藏门类的大小，单就书画家、书画收藏家的身份来说，董氏也断然不会写出这样有失公允、有违情志的文字来。
由上述差异又可推测：如果杨文斌当年所获董帖是完璧的话，董氏所书内容则有省略和脱漏。这倒更像是在“舟行”中书录别人的文字，而不是自己著述。
（三）初步的结论
二、《骨董十三说》的设计思想
不管《骨董十三说》的作者是谁，该书的价值不可磨灭。以下从三个方面讨论其所包含的设计思想。
（一）强调物品的适用功能
中国古代设计思想的一个显著特征就是强调以用为本，追求致用利人。《尚书大禹谟》云：“水、火、金、木、土、谷惟修，正德、利用、厚生惟和，九功惟叙，九叙惟歌。”《周易系辞上传》曰：“备物致用，立功成器，以为天下利，莫大乎圣人。”而《墨子节用中》的“凡足以奉给民用，则止”，《管子五辅第十》的“古之良工，不劳其智巧以为玩好，是故无用之物守法者不失”，《韩非子外储说右上》的“夫瓦器至贱也，不漏可以盛酒。虽有千金之玉卮，至贵而无当，漏不可盛水，则人孰注浆哉”，等等，都是对这一思想的阐发。但随着历史的发展和文化的变迁，不是每个时期都会把器物的适用性放在首位的，甚至因过分强调伦理、审美而使“奇技巧”遮蔽设计的本义。晚明赏玩文化和经世致用的“实学”思想则是重要的转捩点。
面对设计物的繁多和设计现象的驳杂，《骨董十三说》揭示的物与物之间相互凭借关系的原理，催逼我们回到设计的基础上去重新思考设计。而从宏观的角度看待设计结构以外的大组织关系，“天下”大设计或许还没有“宇宙”大设计的视野宽阔，但天下是人的天下，是多元文化并存的人类社会，所以从这一个角度说，它比“宇宙”更贴近我们，更贴近今天的、日常的设计。同时，由天、地、人、物四者组成的大设计观，与西方现代设计理论中关于设计与人、设计与社会、设计与自然、设计物与设计物等的分别讨论相比，将给设计者、设计研究者带来深刻的启示。
（三）重视主体对待物的态度和造物合于自然
书中“三说”还称：“要知古之所当贵重，岂仅用物哉……更能进以求用物之物，则知有我物在，自开辟传来，不更古于用物耶？于此深求而自得之，毕见古人精微广大之制作，有合于造物化工以安庶物，更千古而藉之者，尽出于是。”[1]这里提出了“用物之物”这个概念，“用物”就是一般意义上的被使用之物，不难理解，而“用物之物”指什么？根据上下文之意，“用物之物”即“我物”。“九说”亦曰：“追图籍之始，始于河出之图。自羲皇直传至今，非第一骨董乎？于此辨清，彻见我物，则物无遁情，而我真好得行矣。”[1]可见，这个“用物之物”或“我物”大致能理解为使用物品、收藏物品的主体对待物品的庄敬精神和真诚、自然的态度。由此再回过头来看“用物”，一切“精微广大之制作”，都“有合于造物化工以安庶物”，简单地说，就是自然而然之物。若就设计而言，则是不极端、不矫揉、不炫耀，归于简洁、适用。
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