1、HYPERLINK/更多企业学院：中小企业治理全能版183套讲座+89700份资料总经理、高层治理49套讲座+16388份资料中层治理学院46套讲座+6020份资料国学智慧、易经46套讲座人力资源学院56套讲座+27123份资料各时期职员培训学院77套讲座+324份资料职员治理企业学院67套讲座+8720份资料工厂生产治理学院52套讲座+13920份资料财务治理学院53套讲座+17945份资料销售经理学院56套讲座+14350份资料销售人员培训学院72套讲座+4879份资料第一章设计的内涵考虑题答题要点1设计（Design）的本义是什么？设计（Design）源于拉丁文De
2、signave，其本义是徽章、记号，即事物或人物得以被认识的依据或媒介，在中国，设计最初是分开使用的，设指预想、策划，计指特定的方法策略等。2不同的学者对设计的理解提出了哪些较有代表性的观点？设计是人类的行为；设计的本质是人为事物；设计是人类生活方式的设计。3如何理解设计的内涵？我们能够从广义和狭义两个方面来理解设计的内涵：从广义的角度来理解，design最差不多的意义是打算乃至设计，即心怀一定的目的，并以事实上现为目标而建立的方案，那个界定几乎涵盖了人类有史以来的一切文明制造活动，其所蕴含着的构思和制造性行为过程，则是现代设计的内涵和灵魂；从狭义的角度来理解，design特指在一般的打算和设
3、计中，对构成艺术作品的各种构成要素，在各部分之间或者部分与整体的结构关系上，组织成为一个作品的创意过程。4如何理解艺术与设计的关系？对艺术辞海解释为：人类以情感和想象为特性珠把握和反映世界的一种专门方式。即通过审美制造活动再现现实和表现情感理想，在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。具体讲，它是人们现实生活和精神世界的形象反映，也是艺术家知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。设计尽管超越了纯艺术，存在于设计、生产或制作的全过程，和技术、材料、工艺、市场、消费、等因素紧密地结合在一起，但它与艺术创作并不能截然分开，设计师的设计至始至终总是要考虑到具体设计对象，依照生产技术条件和制作
4、技艺的可行性，而进行制造性工作，那个制造性过程始终与审美发生联系。5什么是设计的形式？它包括哪些因素？设计的形式指形态、色彩、肌理等外在造型形式，形式是为内容服务的，形式受到有用功能的制约，同时又对认知功能和审美功能的形成具有重要的作用。形态：通常指某种特定的外形，即物体在空间中的特定形态。物体的形态特征是我们区不不同物体的依据，那个地点的形态概念既指设计物外形，也包括设计物内在结构，是设计物的内外要素的统一的综合体，构成形态的差不多形式有点、线、面、体等；设计物的形态制造要善于运用变化与统一，韵律与节奏，主从与响应、过渡与均衡、对比与协调、比例与尺度、比拟与联想等多种造型手法，以达到传达视觉
5、信息的目的。色彩：即颜色，物体在有选择地汲取、反射、透射色光的时候，由于物体的物理性质不同而呈现出不同的色彩。肌理：肌理是表达人对设计物表面纹理特征的感受。一般认为，肌理与质感是同义词，对设计的形式因素来讲，当肌理与质感相联系时，它一方面是作为材料的表现形式而被人们所感受，另一方面则体现在通过先进的工艺手法，制造新的肌理形态，不同的材质，不同的工艺手法能够产生各种不同的肌理效果，并能制造出丰富的外在造型形式。6如何理解设计的功能？辞海中对功能是如此解释的：一为事功和能力，二为功效、作用。设计的功能要紧体现在四个方面：有用功能：即是通过将设计思想转化为设计物，以满足人的种种物质需要，即重在体现设
6、计物的有用价值；认知功能：即通过视觉、触觉、听觉等感受器官同意来自物的各种信息刺激，形成整体认知，从而产生相应的概念；象征功能：象征功能传达出设计物意味着什么的信息内涵，如，一辆汽车的豪华程度，不仅表现了它在有用功能方面的进步和完善，同时，依旧汽车使用者经济地位和社会地位的象征；审美功能：即设计物内在和外在形式唤起的人的审美感受，以满足人的审美需求，体现了设计物与人之间的精神关系。物在使用过程中是否能唤起人的美感，是推断其是否具有审美功能的依据。在某一设计物中，有用功能、认知功能和审美功互相渗透、互相联系，而不能截然割裂；由于设计物有用目的的差异，它们凝聚于设计中的比例会有所不同，如关于商品
8、上用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。所谓传达，是指信息发送者利用符号向同意者传递信息的过程，它能够是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括谁、把什么、向谁传达、效果、阻碍如何这四个程序。2工业设计的宗旨是什么？工业设计的本质和宗旨在于制造一种制造更方便、更舒适、更轻松、更合理的生活方式。它不仅是设计人们使用的物品和居住环境，更重要的是设计人类不断追求理想化的生活方式，工业设计已打上了社会政治、意识形态和文化的烙印。如从传统厨房的锅碗瓢盆到现代厨房电饭煲、消毒柜等的出现再到以后数字化厨房的实现，意味着人类正从传统厨房的繁杂辛苦
9、的劳动中解放出来。3什么是环境设计？环境设计是对人类的生存空间进行的设计，环境设计的对象是构成人类生存的空间，而产品设计制造的是空间中的要素。环境设计是一宽泛的概念，小到室内家具及摆设，大到室外各种建筑物及环境，凡对其所进行的综合规划均属于环境设计，环境设计首先要注意协调各对象之间的关系，使其趋于和谐与自然。4什么是CI打算？日本CI专家山田英理较准确地概括了人们对CI的认识：第一，CI是一种被明确地认识企业理念与企业文化的活动；第二，CI是以标志和标准字体作为沟通企业理念和企业文化的工具。德国学者盖尔哈特马蒂亚斯教授则进一步明确指出，企业形象的组成部分应为：体现企业个性的企业哲学、体现企
11、源，马克思讲人也按美的规律来建筑。生活质量的提高使人们重视设计物的美。精神追求是人类高层次的追求。2设计美学的中心问题是什么？设计美学的中心问题要紧是以下三对关系：人与物的关系；功能与形式的关系；设计的主观制造性与客观约束性的关系。3什么缘故对设计的创作约束较多？第一，艺术创作能够看作是艺术家个人的行为，他能够在一定程度上无视作品的社会价值，能够不在乎人们是否喜爱；而设计也有一定的自我表现色彩，但设计必须把厂家是否同意、宽敞消费者是否喜爱摆在第一位；第二，艺术创作差不多上是个体劳动，而设计则更多的是一种集体劳动；第三，艺术创作受科学技术进展水平的阻碍相对要小些，而设计则要大的多，
12、直接的多；第四，艺术创作尽管也要同意社会时尚、审美趣味的阻碍，但这种阻碍要紧是宏观的、内在层次的，而设计受时尚的阻碍则相当迅速、相当敏锐。所有这一切，使得设计师的工作有更多的客观约束。设计师的高超就在于将这许多的客观约束转化为主观的自由。他是戴着镣铐在跳舞，而且要跳得与没有戴镣铐一样好。4何理解设计与环境的关系？首先在设计过程中，人与环境是分离的，甚至是对立的，需要有设计来加以连接、调合；其次，设计行为和设计成果兼有人、环境的特征，即人的主观目的性与环境的客观规律性之间的矛盾或和谐都在设计中反映出来，设计品尽管是一个物态存在，但它兼有主观情态；最后，设计的中介性表明它是人与环境之间的过渡和联
13、系者。中介的唯一性更意味着在艺术设计中，只有通过设计行为或设计作品才能将人与环境沟通起来，除此之外，不无他法。这一点关于艺术设计的阻碍最大。5如何理解设计美的文化性艺术设计是一种文化制造。这其中包含了两层含义：一是艺术设计是社会历史文化积淀到一定程序后的产物；二是优秀的艺术设计是对人类文化的新贡献，并构成文化的一部分。相应地，设计美的文化性也体现在这两个方面，即设计美的审美主体与审美客体既是社会文化积淀的产物，同时又是促成人类文化不断生成、进展的动因。6设计美学的研究对象有哪些？设计产品的美学性质；设计过程的美学问题；产品消费的美学问题；部门设计美学；设计美学史。第四章设计文化与
15、深深地阻碍着我国的设计。在以儒家文化为核心和根基的中国传统文化背景中，中国的设计自产生之日起便与西方有一些不同的特点。2设计风格要紧体现在哪几个方面？时代风格民族风格；产品风格。3形成设计民族风格的缘故是什么？设计中的民族风格取决于这一民族生活的环境。环境、地理、气候、物产决定了这一民族的最古老的设计。居住在沙漠地区的民族为躲避风沙和因木材缺少就可不能建筑大屋顶的全木结构房屋；居住在亚热带地区的民族为驱逐潮气和防止野兽的侵袭也可不能建筑低矮、无檐的土屋；审美适应和生活用具的设计风格时时受到生活环境的阻碍。东方的庙宇与西方的教堂差不多上为了满足人们的精神寄予及表达崇敬礼宾司的需要，要
16、求制造一种崇高、奇妙、虔诚的气氛。前者建成宽敞、宏伟的木制建筑、而后者则建成高耸陡峭的石材建筑，二者差异的根源在于地理、气候与材料以及宗教观念的不同等缘故。由于地理环境、气候和物产的不同也使各民族具有特有的生活适应及精神面貌。如面对黄土的东方文明朴实凝重、宽厚深沉，而面向大海的西方文明则热情奔放，跳跃灵活，这种文化差异对设计风格的阻碍是深透而潜移默化的，正所谓润物细无声。民族风格又并非一成不变，物质文明进步改变着人们的生活，带来了设计风格的变化，同时现代科技、现代生活方式，现代审美意识、现代信息技术等因素使各国的设计风格在不断趋同，在这种趋同中，谁坚持了自己的民族风格，谁就确立了设计的地位，所
17、谓越是民族的，也就越是世界的。第五章设计的科技特征考虑题答题要点1什么是技术？设计过程中技术体现在哪些方面？技术是人类在利用自然和改造自然过程中积存起来并在实践中体现出来的经验和知识，在设计过程中技术体现在：生产技术；产品技术；操作技术。2什么是人机工程学？人机工程学(ergonomics)这一术语来自希语ergo（意为工作、动作）和nomos（意为规律和适应），ergonomics首先是在英国出现和传播开来的，本意是关于工作规律和劳动适应的科学。而目前最具权威的解释是由国际人机工程学会下的定义，即人机工程学是研究人在某种工作环境中的解剖学、生理学和心理学等方面的各种因素；研究人和机器
18、及环境的相互作用；研究在工作中、家庭生活中和休闲时如何样统一考虑工作效率、人的健康、安全和舒适等问题的科学。也确实是讲，人机工程学是研究如何在安全的前提下，以最少的体力消耗取得取大的劳动效果的科学。简言之，人机工程学是研究人机环境系统中人、机、环境三大要素之间的关系，为解决该系统中人的效能、人的健康问题提供理论与方法的科学。3如何认识人机工程学对设计进展的作用？设计中，人机工程学使产品的功能与形式更好地实现统一，从而获得最大的经济效益、最大的情感效益和审美效益，人机工程学还为设计提出新的课题，有力地推动着设计的进展，其要紧作用在于：人机工程学使设计更多地获得经济效益；人机工程学为设计提供了
19、新课题4设计过程中如何把人机工程理论与实际结合起来？将设计产品放入整个系统中加以考虑、权衡；在理论知识运用于实际的过程中要保持积极的制造精神；进行正确、有效的人机分析，产品使用限制条件的分析，使用者的分析，使用过程分析等。5什么缘故讲人机工程学使设计获得了内容与形式的统一？我们把艺术对象的外部特征作为形式，把设计对象的功用作为内容。外部特征包括形状上的、颜色上的、嗅觉上的等，功用包括解决生产过程中问题上的、经济效益上的、情感效益和审美效益上的。这些形式因素与内容因素互相作用着，形式只有在满足内容的前提下才能自由进展，内容则要求有适宜的形式来加以表现。同一内容能够有多种不同的外观形式，但
20、合理的形式与内容的统一必须是合乎一定规律的，在设计中，这一规律是由人机工程学确定的。人机工程学提供了符合大多数人的心理、生理乃到审美要求的数据参数，使设计师们关于形式与内容的能行有所依，在不阻碍功能发挥的情况下合度地进展外部形式。第六章设计的商品性考虑题答题要点1如何理解设计与市场的关系？市场制约着设计；设计也制造着市场；2如何实现设计的附加值？设计量的操纵；规划企业CI形象；将最新信息寓于设计符号之中而制造附加值；价值工程。3简述设计过程中的经济活动。设计的经济活动体现在从设计到实现设计的全过程，同时在不同的时期具有不同的形式和作用：在构思设计时期：设计的构思过程确实是创
22、时调查市场反映和销售效果，综合反馈信息以改进产品设计和进行新的设计构思。4市场中设计呈现出哪些状态？设计能够满足和引导消费，依照市场的不同需求，设计呈现出不同的存在状态：式样设计；形式设计；概念设计。5什么是概念设计？概念设计不考虑现有的生活水平、技术和材料，而是在设计师的预见能力所达到的范围来考虑人们的以后，它是一种开发性构思，是关于以后的从全然概念动身的设计，这种设计往往是对现有的，已倾向于约定俗成的观念的否定和批判，同时融汇了颇为强烈的超前意识和艺术成份，然而不可否认的是，概念设计常常也直接阻碍到设计风格的进展趋向，有时，它所表现的内容在短短几年内便成为形式设计或式样设计的主题。从
24、共性内容是相同的，具体表现在：机能：包括能达到产品使用目的的适当的机能、使用上的使得程度以及维修、治理、存贮及搬运等的方便性；外观：包括形状、色彩、式样、肌理等给人以外观美感的综合因素及独创性；品质：包括有效地应用材料和满足产品作为用具的品质水准两方面的内容第七章设计的实现与治理1如何理解求变是设计的永恒话题？纵观设计，任何一种设计作品都不可能是永恒的。尽管历代设计师均制造了足以流芳百世的经典之作，然而，后人的评价往往是站在充分理解当时特有的政治、经济、文化、科技背景下，而称之为永恒。因此，不变是相对的，每一个时代的设计观念、设计方法和设计实现过程体现在设计作品中都无不印有那个时代专门的烙印
28、的、短期内的情况，而设计思维需要一定的超前性，如此才能把握设计的正确方向，设计师不能被调查数据、调查结论禁锢了头脑，而限制了自己的制造性。5如何撰写市场调查报告？调查报告一般有三方面内容，一为导言，内容包括报告的依据、研究的目的与范围，使用的调查方法等内容，调查活动的结论性观点也应以简明扼要的形式出现在导言部分。二是报告书的正文，包括详述调查的分期目的和方法，各项目的调查结果，并综合论述结论，要求论点、论证、论据充足，有讲服力，最后依照结论提出建议和意见。三为附件，除了提供本报告书所需的证明材料以外，如必要的样本、图表和记录等的原始资料，还要将其他资料加以简单的归纳整理，以备查阅。6设计治理
29、的内容包括哪些？企业设计治理；商品开发设计治理；设计师治理。7设计过程包括哪些程序？设计程序是有目的的实现设计打算的次序和科学方法，设计程序是存在的，也是有规律可循的，一般较为普遍的程序安排可分为以下五个时期：设计的预备时期；设计的构思时期；设计的定案时期；设计的审核时期；设计的治理时期。第八章设计与思维1什么是设计思维？思维是人们头脑对自然界事物的本质属性琢其内在联系的间接的、概括的反映；而设计则是通过改变自然物的性质，形成为人所用的物品。人借助于思维将自己的本质力量对象化，因此设计与思维在设计的过程中是一个完整的概念，设计是前提，限定了的思维的范畴，思维是手段，借助于各种
30、表现形式，最终形成设计产品。设计思维不仅要求设计师有较高的审美敏感度和扎实的形象表达技能，心手协调，而且要求设计师能对技术和艺术的结合作出考虑和研究，通晓与设计有关的自然科学和社会科学的知识，不断地激发直觉和制造力，提高设计的文化品味。2什么缘故讲在设计过程中想象是创意的源泉？爱因斯坦讲：想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，同时是知识进化的源泉。想象，是设计师对已有的感性形象综合分析、提炼、加工，制造新艺术形象的思维过程。想象是制造力的源泉，人类社会的进展离不开想象。创意，要以想象为先导，然后去拓展，去升发我们对事物的理解，最后获得制造的启发。不管从事
31、哪一类的艺术制造，都离不开艺术家的想象思维。这是被许多优秀设计作品的创作经历所证明的。3简述苏州大学艺术学院院长廖军先生的诱导创意训练。从题材方面进行诱导：选择什么题材古今中外，民间艺术，自然景观，科学技术等。从什么角度选择题材人类思想意识，自然形式美，科技动态，艺术原理，宗教信仰，人生礼仪，民谷事象等。反映什么风格古典，现代，优雅，浪漫，自然，前卫，奇特，梦幻，乡俗，田园等。展现什么情感热情，爽朗，欢快，豪放，奔涌，忧郁，悲伤，痛苦，自豪等。从形象处理方面进行诱导：组合用什么材料，什么形象，什么素材，什么方法，如何组合，组合的秩序，组合的部位等。渐变色彩的渐变，色调的渐变，形态的渐变，大
32、小渐变，粗细渐变，造型渐变，材料渐变，结构渐变等。添加添加的内容，添加的形式，添加的大小，添加的次数，添加的长短，添加的厚薄，添加的疏密等。简化减去什么，化整为零，简洁，缩减等。打散重排结构打散重排，色彩打散重排，线条打散重排，形象打散重排，材料打散重排等。颠倒位置颠倒，组合颠倒，材料颠倒，主次颠倒，内外颠倒，形态颠倒，步骤颠倒等。从各种因素的类比方面进行诱导：综合类比排除事物之间复杂的表面现象，找出他们相似的特征进行综合的类比。直接类比从自然界和人造物中直接查找与创作对象相类似的因素作出类比。拟人类比将创作的对象进行拟人化处理，给予其感情色彩。象征类比借助事物形象或符号进行抽象化、立体化
33、的形式类比。因果类比在两种事物、两种形象之间可能存在的因果关系中进行类比。6想像有哪三种方式？再造想象；制造想象；联想，包括接近联想、相似联想、因果联想、相反联想等四种形式。5激发设计思维的方法有哪些？头脑风暴法；弋登分合法；属性列举法；六W设问法；仿生模拟法；扩图转换法。第九章设计的历史1人类何时产生了设计意识？人类的设计意识的产生能够追溯到旧石器时代和新石器时代的早期，为了抵御天敌，抗击自然灾难，原始先民开始使用天然的石块或棍棒为工具，这锻炼了原始人的观看、推断、比较等思维能力，当自然物不能满足他们的需要时，他们就对自然物进行简单的加工，这样便出现了打制石器，尽管这些通过加
34、工的石器，粗陋得大概与自然物并无多大差异，但却是摆脱了按照本能和直接的肉体需要来建筑，而开始能按照任何一种动物的尺度去生产，这种把自然物改造为合乎人的目的和需要的活动，确实是人类设计活动的开始。2评价汉代设计杰作长信宫灯汉代的灯具造型丰富，构思奇特，有着特不高超的水平。河北满城汉墓中出土了一件长信宫灯，通过一个宫女手持灯具的造型，利用虹吸原理，将灯油的烟气，排放到在躯体中贮存的水里，使烟气进行自然净化。同时，在灯具部分，利用灯罩旋钮的开合，调节灯光的亮度，使灯光产生不同的变化。这件作品的设计思想超越了时空，以至用今天的设计观点看来，亦是难得的佳作。3魏晋南北朝时期建筑设计的主题是什么？魏晋
35、南北朝时期，由于佛教的传入和统治者的大力提倡，大批佛寺、佛塔、石窟等佛教建筑被兴建起来，南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中正反映了当时佛寺建筑的盛况。现存北魏时期建筑的河南登封嵩岳寺砖塔，是留存至今我国最早的佛塔，和其他佛教美术形式一样，佛教建筑也经历了一个中国化的过程，这些外来建筑类型一经与中国传统建筑形式结合，便产生了中国特色的佛教建筑形式。此外，北魏建都平城（山西大同）时，开凿了去冈石窟，迁都洛阳后又开凿了龙门石窟，还有规模巨大的敦煌石窟、天龙山石窟、麦积山石窟等，佛教内容成为当时建筑设计的主题。4隋唐时期的瓷器作品有何特色？隋唐两代中国的陶瓷生产进入繁荣时期。青瓷以南方浙江的越窑为代表，白
36、瓷以北方河北的邢窑为最佳，两窑齐名，因而有南青北白之讲。隋瓷的器形设计较为秀气，以龙颈双腹瓶最具特色。唐瓷装饰以花卉纹为主，装饰方法繁多，有印花、洒花、堆贴、釉下彩和釉绞胎等。唐代最具特色的陶瓷器依旧被称为唐三彩的三彩釉陶器。它要紧采纳黄、绿、白三色釉料，利用铅釉易于流淌的特点，造成淋漓变化、绚丽华兹的效果，深受人们的喜爱，还远销到阿拉伯地区和欧洲各地。5明式家具的特色如何？明代家具种类繁多，用材考究，设计巧妙，制作精美，形成不具一格的设计特色，被称为明式家具，其设计特色一是注重结构美；二是注重材质美；三是注重造型美，致使明式家具隽永古雅、优美舒适、纯朴大方，实现了形式与功能的完善统一，被誉为
37、我国家具设计史上的顶峰杰作。6简述哥特式建筑的风格特点中世纪时期的欧洲，基督教会在思想意识的各个领域占有绝对统治地位，支配着中世纪文化艺术和社会生活的各个方面，设计艺术也受到宗教的阻碍而倾向于精神性的表现。受其阻碍而形成的具有典型意义，代表着中世纪设计水平的是哥特式建筑。哥特式建筑以其垂直向上的动势，形象地表现了一切朝向上帝的宗教精神。尖尖的拱门，有棱筋的穹隆顶，高耸的尖塔，突破了仿罗马式建筑沉重的稳定感和半圆形拱门的样式。在着力强调建筑物的垂直因素的同时，形成了一种高拔、挺直的建筑形式。线条轻快的尖形拱门，造型挺拔的小尖塔，整个教堂建筑不管是整体或局部上端都设计成尖形，形成一股向上的冲劲和动
38、势，同时也体现出神的至高无上，从一个侧面反映出当时教会势力在封建社会中无比强大。哥特式建筑在装饰设计上也十分讲究。设计家们从拜占庭教堂中的琉璃画中汲取灵感，制造了镶嵌彩色玻璃窗画，其差不多色调为蓝、红、紫三色。单纯的轮廓与彩色玻璃的结合，使教堂内部在阳光的照耀下呈现出一种色彩缤纷的奇妙气氛，使人产生不尽的联想。7英国工艺美术运动提出的设计原则是什么？19世纪末期，工艺美术运动的代表人物莫里斯依照设计经验总结出以下几方面设计原则：第一，优秀设计是艺术与技术的高度统一。第二，由艺术家从事产品设计比单纯出自技术和机械的产品要优秀得多。第三，艺术家只有和工匠结合才能实现自己的理想。第四，手工制品永久
39、比机械产品更容易做到艺术化。在莫里斯的阻碍和倡导下，19世纪后期，在英国出现了复兴手工艺品的热潮，1888年成立的艺术与手工艺协会成为高潮，设计史上称这一运动为工艺美术运动。8包豪斯提出了如何样的设计理论？1919年4月1日，在德国的魏玛创立了第一所新型的现代设计教育机构-包豪斯国立建筑学校，简称包豪斯，那个词是由它的创始人和第一任校长格罗庇乌斯生造出来的，从1919年到1933年的14年中，它培养了整整一代现代建筑和设计人才，也培育了整整一个时代的现代建筑和工艺设计风格，被人们称为现代设计的摇篮。在设计理论方面，包豪斯提出了三个差不多观点：艺术与技术的新统一。设计的目的是人而不是产品。设计必
40、须遵循自然与客观的法则来进行。这些观点对现代工业设计的进展起到了积极作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。9后现代主义的风格特征及其代表性设计风格有哪些？后工业社会的设计是以后现代主义为要紧特征的，后现代主义，严格地讲应当称之为现代主义之后，它以对现代主义的反动和修正，界定了其与现代主义截然不同的形式风格。针对现代主义后期出现的单调、缺乏人情味的理性而冷酷的面貌，后现代主义以追求富于人性的、装饰的、变化的、复杂的、个人的、传统的、表现的形式，塑造出多元化的特征，因此，后现代主义大概并不具备严格的理论上的变革，而是单纯从形式因素的角
41、度批判和反对现代主义，与其讲它是一种观念，倒不如讲是一种风格样式来得更加确切。其代表性设计风格有：A高技术风格；B曼菲斯设计集团；C新现代主义10你认为当代设计进展趋势是什么？进入90年代，一个最为典型的特征确实是多元化设计风格的并存和融合，这种融合和并存的状态有时看上去大概是互为矛盾的，甚至是对立的，然而，在立即走完20世纪的最后十年，人们大概正在通过设计如此一种方式来回忆本世纪的进展历程，复古的、折衷的、现代的、后现代的，光怪陆离，异彩纷呈，但它们却也拥有着共同的理念，那确实是站在世纪之交的节点上，以更为符合人的精神需求为目的，制造以后的世界，制造人类的以后。1987年联合国世界环境与进
42、展委员会提出了全球环境与进展问题的战略可持续进展战略，这成为现在乃至以后设计必须遵循的法则，在那个原则之下，出现了一些新的设计思潮和设计风格，如绿色设计、生态设计、循环设计、组合设计等，其中绿色设计和生态设计反映了人类设计以后的方向和趋势，代表了人类现代设计的一大主题，而循环设计和组合设计则是实现绿色设计和生态设计的两种方式，随着人类认识和设计探究的深入，人类实现绿色设计和生态设计的方式还会不断涌现，但目的只有一个：即实现人与环境的和谐共处，实现人、产品、环境的三位一体，最终达到人类不断追求的理想化生活方式实现的目的。在国际工业设计协会联合会（ICSID）主题为工业设计人类进展的要素第十一届
43、年会上，大会试一试彼得罗拉米兹瓦茨贵兹先生指出：设计作为人类进展的一个重要因素，既可能成为人类自我毁灭的绝路，也可能成为人类到达一个更加美好的世界的捷径。第十章设计师1如何理解设计是一门综合学科？设计具有艺术、科技、经济等众多学科特点，它呈现出众多学科的相互交叉、相互渗透，因而是一种融艺术、科学技术和经济于一体的综合学科：首先，在设计的过程中，社会学、经济学、美学、哲学、历史学等诸多学科领域的研究成果共同融于设计的形成和进展过程，设计在它的萌芽时期，就不自觉地与许多学科交错在一起，相互阻碍，相互促进；其次，设计的综合学科性质还体现在体系的构成上。2设计师的差不多素养包括哪些内容？美国
44、闻名设计师AJ普洛斯总结出设计师应具备的差不多素养包括：敏感性：即关怀周围世界，能设身处地为他考虑，对美学形态及周围文化环境的意义怀有浓厚的兴趣；智慧：一种理解、汲取和应用知识为人类服务的天生才能；好奇心：驱使他们想搞清晰什么缘故世界是如此的，而且什么缘故必须如此；制造力：在寻求问题的最佳解决方案时，有一种坚韧的独创精神和热情的想象力。此外，综合、指导和协调素养对设计师来讲有专门意义，他常常在某一特定的时空范围内发挥综合、指导和协调作用，从而为人类不断创利新的设计成果，以不断地满足人们日益丰富的物质和文化需要。3设计师的能力体现在哪些方面？能力是胜任设计工作的主观条件，它关于差不多素养的
46、师应掌握的艺术与设计理论知识，要紧有艺术史论、设计史论和设计方法论等。属通史通论的如中外艺术史、中外设计史、艺术概论、设计概论、工业设计史、设计方法学等。设计师的专业知识结构是其进行创新的设计的基础，要成为一名真正的设计师，就要能静下心来钻研学习，如此才能真正拥有这一片蓝天。5设计师什么缘故要勤于学习？设计师的成功，设计水平的高低受到设计师知识技能水平的制约，这决定了设计师必须不断地学习，要象海绵一样不断汲取知识的营养，以使自己健康成长。学习的过程要特不重视实践的意义，设计是实践性的学科，读死书、讲空话都对设计无任何关心，设计师要善于边学边用，边用边学，在学习和实践中不断提高自己的设计素养，
47、将零散的知识汇聚成系统的知识，将实践经验提高到理论认识的高度。关于设计的学习研究的热情与能力，是一个人成为设计师的关键，没有这种热情与能力，设计才思就会枯竭，创作灵感就难以出现，同时学习的本身也是一种设计，设计师需要在学习的过程中不断探究适合自己的学习方法、学习目标和学习步骤，一旦目标明确就要为之付出困难的努力，只要志存高远，就一定能激发出学习的热情与能力第十一章设计教育1包豪斯对现代设计教育产生了哪些阻碍？包豪斯对现代设计教育产生了深远的阻碍：首先，它奠定了现代设计教育的结构基础。目前，世界各种类型的设计院系都拥有包豪斯教学体系不同程度的内容，特不是其所首创的基础课教学，把对平面和立体结
48、构的研究、材料的研究、色彩的研究，以独立的而又互相作用的形式建立在科学的基础之上，从而使视觉设计教育摆脱了艺术家个人化、自由化、非科学化的主观倾向，包豪斯关于平面设计的功能化探究和现代主义设计面貌的教育，已成为现代平面设计的重要起源；其次，包豪斯所坚持的工作室制的教育模式，让学生亲自参与制作，充分发挥其潜在的制造能力的教学方法，突破了以往纸上谈兵的局限。同时，它所主张的与企业界、工业界的广泛联系和接触，使学生有机会将设计成果付诸实现，开创了现代设计与工业生产相结合的新天地。2包豪斯闻名的教育家伊顿如何培养学生的制造力？伊顿着重从以下三个方面培养学生的制造力：其一，解放学生的制造力乃至艺术天赋
49、。他们自身的体验和感受将表现与存留在其真实坦诚的作品之中。学生们将逐步跨越各种传统的陈规旧俗，追求与制造他们自已的作品；其二，使学生更有把握地选择自已的工作职业；其三，把制造性的构图原则展示给今后作为一个艺术家的学生，让他们观看体验。3中国的设计教育与世界先进水平相比还有哪些差距？现代设计教育在我国的历史较短，与国际水平相比还有相当的差距，从总体来讲，我国目前仍未形成以创新为中心的、完善而成熟的设计教学体系。具体表现在：目前的专业求多求全，专业划分过窄，专业界限太清、缺乏交叉综合；缺乏反馈灵活的运行机制和健全的适应性系统，专业分类不够恰当，未能准确地反映本质的关联；因人设课，在教师素养、课程
50、设置上存在不同程度的片面性；课程体系不专门合理，教育内容较陈旧，教学方法和手段较落后；教学过程中缺少启发式，缺乏对话研讨，忽视培养学生发觉、分析和解决问题的能力及自学能力；师资匮乏，设备落后，人才结构不尽合理；办学条件较差，资金不足，科研较弱，在招生、教材等方面的问题仍较突出。其最为突出的是设计教育定位不合理，设计教育被看成是为某一个行业或某一生产领域服务的教育手段，而忽视了它在提高全民族文化素养与确立以后社会人类生活方式与文化理想的作用，忽视了它的人文内涵。尽管近年来各高校在教改方面做了许多工作，但我国设计教育仍未完全摆脱陈旧体制下的人才培养模式。4我国高校培养设计人才面临的任务是什么？目
51、前高校所面临的迫切任务是：要积极推进人才培养模式的改革，把素养教育渗透到教育的各个环节，融素养教育、基础理论教育与专业教育为一体；融知识传授与能力培养为一体，促进学生德、智、体、美全面协调进展；要深化教学方法和教学手段的改革，一方面要有打算地建设现代化的设计教学实验基地和实习基地，改善教学条件，提高教学效果；另一方面要加强对学生自学能力和创新设计能力的培养，为培养具有创新设计能力的高素养人才提供可靠的基础。5现代设计教育强调哪些教育方法？启发式。教学过程是老师指导下学生的学习认知过程，它建立在学生作为学习主体的基础上，教师的指导作用是教学过程能够高效率进行的保证，学生的主动探究是学习取得成功
52、的条件。教师依据一定的教学目的和特定的培养目标，引导学生系统地学习各种知识，进展制造能力，借助地教材和专用的教学设备，通过讲解、答疑、组织讨论实习、指导自学等为学生的学习认知提供关心，目的在于培养学生分析问题和解决问题能力。协作参与式。在课堂教学中，老师一方面就理论问题而组织开展研讨活动，另一方面培养学生集体研讨适应并与不人有效合作的方法。参与提供了设计过程的客观认知环境和交流的能动意义，协作则是实现参与的手段和途径。协作参与作为现代教育方法中的重要部分，它不单纯体现在课堂教学的研讨过程中，还为学生今后与各个阶层人员的合作奠定了沟通、交流与协作的方法论基础。开放式。开放式教育是改变学生闭门造车
53、，孤芳自赏的有效手段，是使他们树立起完整的现代设计意识的最好方法，同时关于设计学院校来讲，开放式教育也是进展自己弥补教学不足的有效手段，如通过与企业界、与市场的频繁接触，能够从本质上改变关于现代设计的狭隘认识，从而培养出具备协作能力，应变能力和实际操作能力的新一代设计人才。部分艺术设计进展中的流派和组织的代表人物设计流派或组织要紧活动地区要紧活动时刻代表人物新古典主义欧美各国1760-1880折衷主义欧美各国1820-1900工艺美术运动英国1880-1910莫里斯,阿什比新艺术运动欧洲各国1890-1910吉马德,戈地维也纳分离派奥地利1897-1933霍
54、夫曼德意志制造联盟德国1907-1934穆特休斯,贝伦斯风格派荷兰1917-1931里特维尔德构成派前苏联1917-1928马来维奇,塔特林包豪斯学校德国1919-1933格罗披乌斯艺术装饰风格法国1925-1935流线型风格美国1935-1945罗维,盖茨斯堪的纳维亚风斯堪的纳维亚1930-1950阿尔托现代主义欧美各国1920-1950米斯,柯布西埃商业性设计美国1945-1960厄尔有机现代主义美、意大利、斯1945-1960沙里宁,尼佐里理性主义欧洲,美国,日1960-高技术风格欧洲,日本1960-1980波普风格
55、英国1960-1970后现代主义欧美各国1965-文丘里,索特萨斯解构主义欧美各国1980-盖里,屈米绿色设计欧美各国1970-设计大使及其代表作古希腊柱式:多利安柱式、爱奥尼柱式、科林斯柱式莫里斯:红房子毕亚兹莱:插图设计马金托什:高直椅克里姆特:吻吉马德:巴黎地铁入口设计高迪:米拉公寓、圣家族教堂、文森公寓、居里公园霍夫曼:斯托克列宫霍塔:塔塞尔公寓霍塔旅馆贝伦斯:AEG的设计贝伦斯住宅米斯:巴塞罗那椅索特萨斯:手提打字机、餐具架、博古架雅各布森:“蛋椅”、“天鹅椅”、“蚁椅”塔特林:第三国际纪念塔贝津硌:中银大厦
56、巴黎卢浮宫金字踏皮阿诺、罗杰斯:巴黎蓬皮杜中心科布西耶:郎香教堂蒙德里安:“红、黄、蓝”油画帕克斯顿:水晶宫保尔.瑞德:美国IBM标志查里斯.穆尔:美新奥尔良意大利广场格罗佩斯:包豪斯校舍盖里:古根瀚博博物馆飞利浦.约翰狲:美ATT电报大楼罗维:可口可乐标志里特维特-红、蓝椅汉宁森-PH吊灯赫尔左格:北京奥运会主会场“鸟巢”设计一、填空题1、中国古代黄色等级最高。2、故宫建筑的三处高潮:天安门、午门、太和殿3、祈年殿是天坛最突出的要紧建筑，它优美的体形和高超的艺术处理，是中国古代建筑艺术最成功的优秀典范之一。4、赵州桥，又名安济桥，设计者是李春
57、。5、北京西城妙应寺白塔，是尼泊尔青年阿尼哥设计，建于元代。6、苏州最大的园林拙政园。建园历史最早的是沧浪亭。7、马王堆一号墓曾出土一件素纱蝉衣，衣长128厘米，通袖长190厘米，重量只有49克，极为精巧，可谓“薄如蝉翼”、“轻若鸿毛”。8、唐代的印染方法专门多，闻名的有夹缬、蜡缬、绞缬、碱印等种。9、元代的丝织中一织金为特色，织金锦又称“纳石失”。这种织物均由金线、纹纬、地纬三组线组成的重纬组织。设计的经济行为性是设计与其它纯造型艺术的重要区不特性。它显示着艺术是有目的合目性。这种市场性体现如下的特点。1、设计必须为消费者服务，消费主导设计。2、设计具有前瞻性，需要市场决策。。
58、第三章知识点水晶宫博览会1851年，为了炫耀英国工业进步，英国伦敦举办了19世纪最闻名的设计展览水晶宫博览会。水晶宫的设计采纳了玻璃和铁架结构，博览会对设计理念产生全然阻碍，各种思想争论对设计界形成强大冲击。终于在19世纪下半叶英国引发了一场工艺美术运动。霍塔旅馆维克多-霍塔是比利时新艺术运动的大师,霍塔是一位建筑师，他在建筑与室内设计中经常使用葡萄蔓般相互缠绕和螺旋扭曲的线条，这种线条被称为“比利时线条”或“鞭线”，它起伏有力，并成为了比利时新艺术的代表性特征。巴黎地铁设计吉马德（HectorGuimard，1867-1942）是法国新艺术的代表人物。法国新艺术运动受到唯美主
59、义与象征主义的阻碍，追求华丽、典雅的装饰效果。吉马德最有阻碍的作品是他为巴黎地铁所作的设计，所有地铁入口的栏杆、灯柱和护柱全都采纳起伏卷曲的植物纹样。这些设计给予了新艺术最有名的戏称“地铁风格”。高迪西班牙新艺术运动以建筑师安东尼奥高迪为代表，他吸取了东方风格与哥特式建筑的结构特点，并结合自然形式，以浪漫主义的幻想，将极力软化的曲线趣味渗透到三度空间的建筑之中去，巴赛罗那的米拉公寓是一个典范。他以浪漫主义的幻想，极力使塑性艺术渗透到三度空间的建筑之中去，与比利时的新艺术运动有异曲同工之妙。第四章知识点石器设计:人们通过长期探究，开始较普遍地采纳石器的磨制技术，即把通过选择的石块
60、打制成石斧、石刀、锛、石铲和石凿等各种工具的粗坯后，再用研磨的方法进一步加工，使器形更加规整，尖端与刃口更加锐利，表面更加光洁，更加符合使用的要求。在石材的选择上，已十分注意石材的硬度、形状和纹理的选择。石斧选用长形的石块，以便稍加打磨，石刀是呈片状的，因此多选用片页岩，以便于剥离。例如制作石斧、石锛的石材硬度专门大，器形必须设计成扁平刃利；石镞的硬度较小，镞头必须犀利尖锐。通过不断地观看、揣摩和实践，人们的审美意识也得到了初步的萌启和进展，发觉并掌握了诸如对称、节律、均匀、光滑等多种形式美的规律，并自觉地应用于设计活动中。原始社会的人们，在石器的设计上，是通过艺术考虑的。他们具有朴素的审美观