这首诗名为《临路歌》，但是也有学者说应该叫做《临终歌》，因为古代的“路”和“终”字形相近，很有可能就导致了误读。看着诗中熟悉的意象——大鹏，想必很多人已经猜出了这首诗的作者，没错，就是李白。
作为一代诗仙的李白，似乎所有人都对他很熟悉。呼之欲出的古诗也有很多出自李白，从“床前明月光，疑是地上霜”，到“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒……”，李白留给我们太多印象深刻的诗词。
这首只有短短六行的诗，是李白的绝唱，一旦你读了李白的这首临终绝笔，并且将它读懂，那么你一定会更加为之折服。
古往今来，已经没有人能够写出与之相媲美的第二首了。
意蕴遥深的临终绝笔
李白一生都未放弃自己的理想，所以在安史之乱之后，他依然满怀“为君谈笑静胡沙”的豪情和“功成追鲁连”的抱负参加了永王幕府。
但是由于李白自己太过于天真善良，缺乏对统治集团内部复杂尖锐矛盾的了解，在进入幕府之后不久便被扣上了“附逆”的罪名，锒铛入狱之后流放夜郎。这首《临路歌》便是在这期间所作。
很多人将李白的这首《临路歌》看成是李白的墓志铭，这的确非常贴切。
自屈原以橘自比，触类取物之后，自况的手法便出现在了诗歌创作之中。
在此后的历朝历代的诗人中，将这个手法运用的最好的，必当要数李白。
李白的诗歌中，有以人自况的，比如鲁仲连和吕尚等，也有以很多文学形象自况的，比如神仙和大鹏等等。而这首《临路歌》则同时结合了这两种自况手法。
这首诗以大鹏展翅被摧的经历开头，以孔子之亡的典故结尾，自况了李白自己一生，其中理想抱负幻灭的巨大悲哀溢于言表。
作为临终绝笔，这首诗在诗题上也再次秉持了他一贯的命题风格——寄意遥深。此前所作的诗词中，比如《蜀道难》，这个题目虽然是乐府旧题，但是被李白借用之后，重点便放在了“难”字上。
这个“难”字既是蜀道的高耸险峻，更是李白自己仕途的险恶。
再比如《梦游天姥吟留别》，题目说的虽然是梦中仙境，但是“留别”二字又表达出他对朝局和当朝权贵的愤怒。还有《行路难》和《梁甫吟》等等，都是这种风格。
所以很多学者并不赞成《临路歌》应该叫做《临终歌》的这一说法。他们认为李白就是把离开看成是即将上路，而不是普普通通的临终。
因为对自己的才华充满信心，李白觉得这个“谪仙人”称号受之无愧，他很乐意把自己看成是降临到凡间的仙人。
即使是在疾病之后，精力锐减，将不久于人世，李白这个讲究浪漫主义的诗人，也一定是认为自己应该羽化升天。
在登上归天之路之前，他为自己赋诗，把“临路”看成是生命转化，这才是诗仙的创意。
梅尧臣曾经评价李白的这首诗是“作者得于心，览者会以意”。他将李白的这首绝笔诗看成是李白超越意识的一种升华。即便没有实现功成身退的理想，即便还有壮志未酬的愤慨，在诗中，还是希望大鹏能够雄风振万世。
历经苦难，痴心不改
李白是盛唐时期乃至整个历史长河中的一颗明星，千百年来，人们盛赞他，从他的诗文中我们能够看到他面对人生的心态：虽历经苦难，但痴心不改。原来不忘初心，在一千多年前的李白身上已经展现得淋漓尽致。
李白经历的苦难究竟是什么呢？莫过于伴随他丰满远大的仕途理想的骨感现实吧。
纵然他以诗才闪耀于盛唐，流芳了千古，但是他自己始终是寂寞的。在他的那个时代，他是一个诗人，但是同时他也只能是一个诗人。
在公元742到744年之间，李白曾二入长安。
因为诗写的实在是太好了，声名渐起的李白成了名士们非常感兴趣的对象，玄宗征召他也是在情理之中了。
初入长安后的李白，在漫游长安的过程中结识了很多社会名流，从元参军到崔郎中，从杭州刺史到道士吴摘，并且与他们相交得很密切。
所以，李白似乎获得了一条仕途上的捷径。他自己也是这样认为的，在《玉壶吟》中他写：“名动京师，上皇闻而悦之”。可见，他很快就被唐玄宗召入宫了。
得到了皇帝的召见，李白求取功名的愿望似乎就要实现了，多年来学剑书，论纵横的经历眼看就要变现，他以为他即将成为一个出色的纵横家，伴君左右。
于是，便有了豪迈的“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”。
入宫之后，李白担任翰林待诏，但是在这期间，他并没有获得任何建功立业的机会。
“待诏”这个职位并非唐朝的正式官职，唐玄宗不过是把李白当成普通的文学臣子看待，授予了他这个职务。
《旧唐书》中有这样的记载：“玄宗度曲，欲造乐府新词，亟召白”，可见唐玄宗只是把李白当成了伶官，只是他解闷的工具而已。
这样的待诏生活，加上李白原本就疏散狂放的性格，让朝中的权贵很难亲近，甚至产生了尖锐的矛盾。唐玄宗后来也听信谗言，刻意疏远李白，最终，李白请求“还山”，唐玄宗也乐于遣散。就这样，李白初入仕途便败兴而返。
再次走进长安，此时的李白除了宫廷诗人的身份，把他自诩酒中诗仙的真实身份也带到了长安的市井之中。
李白也从来没有对权威产生畏惧，甚至用他自己最擅长的直接方式表达自己的不满。
他借酒直接讥讽朝中的权贵：“青蝇易相点，白雪难同调。本是疏散人，屡贻蝙促消”。尽管李白自己也曾经使用世俗手段在朝堂中挣扎，但是最终他还是没有妥协。
渐渐地，李白也不再是一个唯唯诺诺的小臣，他在诗歌中直言不讳，他开始享受着自己的独行。
有《妾薄命》中的“以色事他人，能得几时好”的慨叹，也有《怨歌行》中“寒苦不忍言，为君凑丝桐”对宫女悲惨生活的揭露。
这一切既让他看清了长安的现实，也看透了自己处境。
不过好在他总是能够借酒以酒仙的身份抒发自己的感怀，最终并未因仕途失利导致自己的个性枯竭，雄心豪气依然如故。
深厚的爱国主义情怀
李白的诗歌能够流传百世的一个很重要的原因在于，除了诗歌中展现的浪漫主义风格，诗中还有浓浓的爱国主义情怀。
李白身处大唐王朝由盛转衰的关键点，他有幸见证了唐朝的繁荣强盛，但同时也见识了唐朝权贵的昏聩。在李白的诗歌中，他歌颂着大唐江山的繁华，也抨击着黑暗的朝局。
经历了整个安史之乱之后，李白看透了各个藩镇割据对唐王朝统一造成的影响。
李白渴望在这样的割据对抗中为朝廷贡献自己的智慧，但却总是因为自己刚正的性格，在官场四处树敌，最终报国无门。
在他的很多诗词中，我们都能看到他直白和激进言语，有“浮云蔽紫闼，白日难辉光”的讥讽，有“君失臣兮龙为鱼，权归臣兮鼠变虎”的批判。
除了在抨击官场之时流露出的爱国之情，李白的爱国之前还表现在对唐王朝大好河山的热爱之中。李白的很多诗词都描绘了大唐的美好景色，通过借景抒情的方式表达了他对国家的热爱。
比如《望庐山瀑布》中的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，比如《望天门山》中的“天门中断楚江开，碧水东流至此回”，这样大气磅礴的诗句，只有真正热爱山水的人才能写出来吧。
等到唐王朝由盛转衰，李白热爱的河山也变得满目疮痍，他自然变得伤怀。
著名的《蜀道难》就是这种情感的一种代表，“但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间……使人听此凋朱颜！”自然美景的生机灵动不见了，能看到的唯有李白对国家山河的叹息。
总结
自小受到士文化熏陶的李白，秉承着士文化的传统，曾经立志要成为“国士”。安旗先生评价李白：他要实现伟大的抱负，要建立不朽的功业，这一念之贞，让他终生不渝，至死方休。自年少时立志，而后壮志，即使老病缠身亦不曾弃志，这便是李白。
李白的《临路歌》是一代诗仙与世长辞之前的绝唱，是谪仙人羽化登仙之歌，也是一曲荡气回肠的时代悲歌。
在李白生命的最后时光，他用自己最擅长的方式——诗歌，闪耀出一道光，照亮了自己一生的民族魂。
参考资料
[1]黄莹.生的极限与超越[D].南京师范大学,2011.
[2]宋玮.李白诗歌中的自我形象和人格魅力[J].中学语文教学参考,2022(12):89-90.