说到汽车的作用，我们首先想到的无非是：
1.代步
2.竞速
3.炫酷的过弯漂移
4.影视作品中不可磨灭的经典符号：
变形金刚Transformers
《回到未来》DeLoreanDMC-12
《霹雳游侠》庞蒂亚克火鸟TRANS-AM
《头文字D》AE86
《的士速度》标志407
总之，汽车在大众眼里就是用来坐人的。连业界大佬都曾经说过汽车其不外乎就是“四个轮子加两个沙发”...
无论怎样，有一样东西似乎永远和汽车扯不上关系，那就是：
艺术。
有的小伙伴可能觉得这两样八竿子打不着，不过也有人说，历史上就有过同框啊：
这个可不算啊！这是掠夺！！
事实上，随着汽车行业的扩张和普及，现如今在我们生活的方方面面都已经离不开汽车的身影。
既然处处离不开汽车，那么艺术自然也跑不掉了。
其实说到汽车元素，相信不少艺术圈里的朋友们都能马上想到一些案例。事实上，艺术与汽车联姻确实早已不是一件新鲜事了。
那么接下来就请跟随小编的脚步，一起来快速捋一捋艺术与汽车之间相恨相生、又和谐共生的复杂的关系！请上车！
相恨相生
恨，能恨到什么程度？
看看下面这几位的所作所为：
墨西哥艺术家达米安奥特加DamiánOrtega2002在修理一辆1989年产的大众甲壳虫时脑洞大开，将其整车拆解，并重新组合零件后用钢丝挂半空，像极了爆炸瞬间，他将这件作品命名为《宇宙的东西》，并且带着这件作品参加了2003年第50届威尼斯双年展。
艺术家达米安奥特加DamiánOrtega作品《宇宙的东西》
艺术家将一辆汽车“活活”拆解并凭此一炮走红，而且一路升职加薪走上了人生的巅峰。
采用这种方式创作，这是对汽车有多大仇多大怨？
但是这种对汽车人很不“友好”行为在艺术圈迅速发酵并扩散开来，于是出现了收不住的蝴蝶效应，大家纷纷模仿开始对无辜的汽车“下狠手”。甚至连功勋卓越的F1赛车也难逃毒手。
据说本田公司就是受到上面那位先行者的启发，于2006年从荷兰请来被称为“分尸狂魔”的解构艺术大师保罗范罗德PaulVeroude分解了一辆本田一级方程式赛车......大师将3200个零件浮在空中，希望借此让观众“比以往任何时候都更接近这项在技术上最先进的运动中的工程学奥秘”。
这部本田F1赛车曾经是JensonButton、JaquesVilleneuve和TakumoSato的坐骑
事实上，除了汽车，还有一架飞机莫名受到牵连......保罗范罗德还在2015年以同样手法解构过一架飞机，并被其布置在纪梵希Givenchy春夏男装秀场的圆形看台。
看来汽车人遭殃时，作为对手的霸天虎的日子也不好过......
关于分解汽车，不光国外玩这个，其实国内也有。远了不说单说去年，捷克国家馆作为上海自贸试验区内的第八个国家馆在外高桥开馆试运营时，在馆内也展示了一辆拆解的斯柯达“SUV爆炸车”。
被拆解的斯柯达“SUV爆炸车”。（捷克国家馆供图）
既然话题回到了国内，那我们再来认识一位国内“恨”车的艺术大咖：
玩火药的玩得很6的蔡国强早年间也曾对汽车“下过手”......他在装置作品《不合时宜：舞台Ⅰ》中将9辆一模一样的白色雪佛兰汽车通身插满霓虹灯，每一辆都像海胆似的，这还不算，还得从地面吊起，高高挂到美术馆顶层，尘现出空中翻腾的状态，以此cos相机连续抓拍的汽车爆炸形态。
《不合时宜：舞台Ⅰ》汽车装置艺术多年来一直都是西雅图艺术博物馆（SeattleArtMuseum,SAM）的“开门展品”。
不得不说相对于国外的简单粗暴而言，国内的手法甚至还略有些温柔和唯美......
现在咱们再扭过头来看西方人，看看BBC《TopGear》的一帮人是如何测试一辆路虎的防弹性能的：
测试画面残酷到小编不忍直视，这打的不是车，是钱啊......
一番大口径子弹洗礼后，路虎车居然还能开......
真的太简单粗暴了！！！
相比起来，蔡国强老师的插针和吊起简直就是在按摩好不好？
不过蔡老师第二次和汽车人合作，也确实温柔了很多。所以说人是会变的。
在2014年的《蔡国强：九级浪》个展上，蔡国强与豪车品牌英菲尼迪共同完成了一件很温情的艺术作品。在活动现场，由包括8名自闭症儿童在内的15位青少年通过现场观摩《九级浪》作品的装置过程而写生创作，再由蔡国强将所有单幅画指导整合成为一幅完整作品，并最终呈现为英菲尼迪QX60混合动力艺术车。该项目旨在号召公众理解并关爱自闭症群体。
蔡国强与英菲尼迪合作的混合动力艺术车
艺术和汽车携手，不仅完成了艺术作品，还参与推动了公益。
这样就很好嘛......
本来就不该有恨，大家应该和平共处互帮互助才对~
所以接来下就该进入下个环节了：
和谐共生
关于垃圾车，大家能想到什么？
肮脏？异味？
但是清洁工们每天都要面对这些，勤劳的他们维护起整座城市的卫生与清洁。
但同时也是他们，却往往得不到应有的尊重，无论是路人的掩鼻而过，还是工作工具的陈旧简陋。
尤其是垃圾车。
对此，巴西著名涂鸦艺术家蒂亚戈Thiago拿出了行动，他在清洁工的手推垃圾车上喷上了美丽的图案，于是一辆辆充满了艺术气息的手推车诞生了。
艺术家蒂亚戈Thiago创作的垃圾车
这些垃圾车走在街头，人们不再掩鼻或躲开，更多人开始拉着清洁工一起合影，清洁工得到了应有的尊重和尊严。
这个举动带来很大的轰动效应，很多清洁工开始纷纷找Thiago帮忙给自己垃圾车画画，而这位艺术家也不含糊，马上号召成立了一个“我来帮你画推车”团体，大家一起来为清洁工服务。
艺术家和志愿者们帮给2万多垃圾车画画
社会大众纷纷参与进来，包括医生和理发师等也参与其中，为清洁工免费治病和理发。
这就是一个很温暖的艺术与车合作的例子了~
不过有人可能说了,垃圾车算车吗......毕竟是用手推的...
好吧,那咱们就说回真正的汽车，而且是个汽车里的大家伙：卡车。
在西班牙马德里有一家名为Palibex的物流公司，配送的都是日常消费品。本来平平无奇，但却因为他们的卡车而让其赚足了眼球。
公司领导JaimeColsa豪掷30万欧元发起了“卡车艺术项目”，旨在让涂鸦这种街头艺术回归本源：“感谢班克西Banksy这样的人，让街头艺术进入了画廊；但是我认为应该做些相反的事情，那样才会更有趣、更具有挑战性——那就是让艺术家走出画廊或博物馆，真正地回到街头。”
JaimeColsa
班克西Banksy虽然并不在参与者之列，但Colsa的卡车画家大部分都是西班牙人。他们都是街头艺术家出身，其中不少也都在大型画廊和博物馆办过展览。
艺术家Remed作品
作者依次为：艺术家SantiagoYdaez、SergioMora、AndiRivas、JavierCalleja
艺术家们在卡车车身上进行艺术创作
JaimeColsa说一开始他的司机和客户对此都有着各自不同的反应，但是人们的态度在这几年间确实发生了转变：“以前，有些卡车司机搞不懂自己的车上被画了什么鬼玩意儿，但现在看到人们会在他们的车路过的时候驻足拍照，就还挺高兴的。”
随后，越来越多的艺术家被吸引并参与了进来，卡车成为了移动的画布、流动的画廊。艺术品不再静静的待在画廊，而是以一种崭新有趣的方式得以展示：你不必去某个特定地点去寻找画廊，而是能够与艺术品不期而遇，相信到时定会充满惊喜。
既然我们说到了作为汽车里“大家伙”的卡车，那么不妨再往大了说吧！
我们来聊一聊“把十多个卡车用铁丝绑一块”而产生的更大家伙：火车。
不是你们......
“啤酒饮料矿泉水、瓜子花生八宝粥...来，腿收一下！”熟悉的叫卖声在耳边响起......
不过我们的目的地不是在国内，而是在浪漫的法国。
现在大家感受一下下图的车厢：
这真是火车车厢么......
在车厢内部，华丽炫目的天花板会让你觉得仿佛身处在欧洲的教堂，随时都能一睹艺术珍品的风采。在列车通勤期间，乘客们不仅能够欣赏到法国印象派大师卡米耶毕沙罗的《早晨，太阳》、印象派创始人之一克劳德莫奈的《睡莲》等印象派大师级艺术作品，还有源于奥赛博物馆的绚丽彩绘玻璃墙设计。也就是坐火车的同时也能移动着欣赏凡尔赛宫、奥赛博物馆、高蒙电影公司的艺术画作。
在火车上享受绝佳的艺术体验
这是法国国营铁路SNCF为了打破旅客对火车冰冷乏味的刻板印象，与美国3M公司合作而推出的将艺术与火车结合项目，该项目旨在让乘客在旅途中能感受到心灵的宁静、享受美好的旅行体验。而且据说艺术品的到来还大大减少了火车上的涂鸦。
这事也就法国人能想得出来吧。
Tips：SNCF主要欧洲国际线路列车：巴黎-伦敦的欧洲之星高速列车、巴黎-布鲁塞尔/荷兰/德国的Thalys高速列车、巴黎-瑞士日内瓦、伯尔尼、苏黎世的Lyria高速列车
看完了车里的巨无霸火车之后，我们再将目光转回我们更熟知的普通四轮汽车。
嗯......“普通”的四轮汽车。
Rolls-Royce（劳斯莱斯）
在2018年，劳斯莱斯汽车曾经在内瓦国际车展上展示艺术家丹霍尔兹沃思（DANHOLDSWORTH）的艺术新作，劳斯莱斯展台特别配置了三块电影屏幕，以用来展示由这位英国著名摄影艺术家创作、此前尚未公开过的绝世佳作。
丹霍尔兹沃思（DANHOLDSWORTH）的艺术作品
这位艺术家来自劳斯莱斯艺术项目，之前曾经参与该项目的艺术家还有：杨福东（YangFudong）、艾萨克朱利安（IsaacJulien）、安杰拉布洛克（AngelaBulloch）、皮皮洛蒂里斯特（PipilottiRist）以及最近一位合作艺术家阿萨德拉扎（AsadRaza）。
另外，劳斯莱斯还曾赞助过包括上海外滩美术馆（TheRockbundArtMuseum）、瑞士贝耶勒基金会美术馆（FondationBeyeler）以及美国萨凡纳艺术与设计学院（SavannahCollegeofArtandDesign）在内的全球知名艺术机构。
有人可能说，Rolls-Royce可不能称为“普通”汽车啊...好吧，确实人家是顶级豪车，不食人间烟火。
所以我们还是说点食人间烟火的车吧！
BMW......（说好的食人间烟火呢？！）
众所周知，宝马汽车一直乐忠于参与各种跨界项目，包括音乐、建筑、设计、影视、公益、环保等。
宝马曾作为独家汽车合作伙伴赞助《碟中谍》系列。图为《碟中谍5：神秘国度》片段。
当然还有我们今天的主题：艺术。
宝马汽车从1975年起就开始与艺术家频繁合作，挑战当时宝马车型为基础设计艺术车(ArtCar)，这项传统一直延续到现在，引得全球无数艺术、设计、汽车和科技爱好者为此着迷。
宝马艺术车源于法国赛车手和艺术爱好者埃尔韦保兰HervéPoulain和时任宝马赛车运动部总监约亨尼尔帕奇JochenNeerpasch的合作。保兰邀请他的艺术家朋友亚历山大考尔德AlexanderCalder在BMW3.0CSL上进行绘画，创作了第一辆宝马艺术车。该车于1975年参加了勒芒24小时耐力赛，并备受青睐。
AlexanderCalderMW3.0CSL1975年
形色各异的宝马艺术车
JohnBaldessariBMWM6GTLM
曹斐与其创作的宝马艺术车
其实除了宝马艺术车，宝马汽车还在诸多方面参与、赞助艺术，比如“宝马汽车之旅”。
据了解，宝马艺术之旅去年的获奖艺术家ZacLangdon-Pole目前已经完成其艺术之旅的第一站，并将在2019年的巴塞尔艺术展香港展会中展示他的宝马艺术之旅项目：《天空拼图：追溯苍穹之上遗失的历史之旅》（SuturesoftheSky:AJourneyTracingObscuredHistoriesoftheHeavens）的记录资料。
宝马艺术之旅2018年获奖艺术家ZacLangdon-Pole开展他的旅行：蜚声世界的顶尖天文台，位于海平面4000米之上的夏威夷茂纳凯亚火山天文台。日期：2019年1月26日。图片：ZacLangdon-Pole（02/2019）
可能有的小伙伴举手提问了：请问今年还能报名参加吗？
可以的~据了解，国际评审委员会将再次于即将开幕的巴塞尔艺术展香港展会艺术探新展区中评选出三位候选艺术家，角逐下一届宝马艺术之旅。
为了方便大家，小编特地将评审委员会的成员透露给大家：香港亚洲艺术文献库执行总监徐文玠；慕尼黑Lenbachhaus美术馆总监MatthiasMühling；SandrettoReRebaudengo基金会创始人兼总裁PatriziaSandrettoReRebaudengo；北京尤伦斯当代艺术中心总监田霏宇；以及第一届宝马艺术之旅得奖艺术家杨嘉辉。
另外，大家注意了（敲黑板）：候选艺术家名单将于2019年3月28日下午5时30分于宝马会客厅公布，提名艺术家将被邀请提交他们艺术之旅的计划书。宝马将于当晚举行独家贵宾鸡尾酒会进行庆祝。
好了，到这里，我们关于艺术与汽车的讨论告一段落。
我们看到了，随着社会的发展、生活的进步，艺术的表达形式呈现出强烈的多样化特征，越来越多的“新材料”都开始参与其中，除了汽车，也包括我们身边的多种事物。
艺术似乎从未有过现在这样的多元和精彩。
而汽车在艺术领域内扮演什么角色，其决定者就是艺术家本人。但无论是将汽车拆分解构，还是化作吸睛利器，还是用来温暖人心，都使得汽车呈现出交通工具之外的多种全新面貌。