收藏于中国黄酒博物馆的巨型花雕酒坛（图片来自网络）
花雕酒坛制作，运用沥粉、堆塑、彩绘等绍兴传统民间工艺，在酒坛外表进行装饰美化，这种传统彩绘装饰艺术，融汇了绍兴的风土人情和民间匠艺精华，具有浓郁的越文化地域特色。藏于上海博物馆的宋代酒坛，烧制着“酒海醉乡”的行书与黑色花鸟平面图案，简朴典雅，此为绍兴花雕之雏形。
明清时期，绍兴民间已在酒坛上加以彩绘，往往是富贵大户人家，在男婚女嫁的婚礼酒席上，展示富丽堂皇和吉祥喜庆的好物佳品，也是民间婚俗的陪嫁礼品。清代《浪迹续谈》记载：“相传富家养女，初弥月，即开酿数坛……其坛率以彩绘，名曰花雕。”绍兴民间婚俗以女儿酒陪嫁，彩绘酒坛是显示阔气与摆场面的婚嫁礼品。
40年代初，绍兴城区黄阿源借鉴庵堂油泥堆塑彩绘装饰技艺，创制浮雕沥粉贴金彩绘的“精忠岳传图”，迈出了花雕装饰与浮雕造型相结合的第一步。同时，绍兴已有民间画工靠绘制酒坛谋生，不少酒作坊雇人用油漆绘制花雕酒坛，也用于酒店陈列，有的还辗转外销至东南亚。
50年代后期，百花齐放，绍兴酒厂聘请东浦人蔡阿宝恢复花雕酒坛生产，其对画花酒坛进行工艺创新，运用祖传佛像雕塑基本功，用香灰作原料，以四面开光图为模式，将平面彩绘改为人物泥塑浅浮雕，然后上漆着色。整个酒坛的表现手法，以油泥堆塑为主，沥粉装饰为副，创造了花雕新工艺。图案内容以“西游记”、“嫦娥奔月”、“水浒”和山水风景为主。产品大红大绿加描金，富丽堂皇，颇具浓郁的民间工艺装饰风采，作为外销产品出口。
老艺人蔡阿宝在绘制花雕酒坛（图片来自网络）
70年代后期，绍兴花雕取得长足发展，工艺上进化为以熟桐油与瓷土粉调成的油泥，塑造出各种人物浅浮雕主题图案；复用油漆手工描绘成以红、黑、金为主要色调的五彩花雕酒坛的工艺模式。随即1公斤装花雕酒坛问世，外加纸盒包装，浅塑后工笔重彩描绘，雍荣华丽，雅俗共赏。第一批仕女古乐图与福禄寿喜图案在香港走俏，日本长年经销。并作为对外文化贸易交流的馈赠礼品。
《八仙过海》绍兴花雕（图片来自网络）
90年代初，日本天皇访华，绍兴花雕坛酒被列为我国回赠礼品。特以中国的长城、梅花和日本的富士山、樱花为图案，还题塑“中日友谊，一衣带水”的沥粉书法，形制精致典雅，引发日本酒商纷纷订货。1995年4月，特制2.5米高，直径1.6米的巨型花雕酒坛，参与浙江省公祭大禹陵盛典活动。至此，以沥粉工艺、油泥堆塑和手工彩绘相结合为特色的绍兴花雕酒坛，已成为造型多样，图案题材广泛，独具特色的工艺美术产品。不少酒厂和个人陆续办起小型作坊，生产地区覆盖绍兴市越城区、柯桥区和上虞区。
绍兴花雕制作工艺是历代花雕艺人智慧与汗水的结晶。它用料讲究，工序复杂、制作精良。一只花雕酒坛历经选坛、灰坛、打磨、上漆、图案打样、沥粉、油泥堆塑、正图彩绘、副图上色、勾金、题款、包装等12道大工序。前后经历数十道小工序，多个关键工艺点。油泥堆塑和上色彩绘是两道关键工序，用料配比严密，制作考究。尤其是秘制油泥，配方独特，易着色，阴干后不走形不开裂，画面图像能永久保存。
花雕制作部分工序（图片来自网络）
花雕制作工艺重点有二：将桐油和瓷土粉制成的油泥，根据预定的设计图案，运用捏、堆、塑、压、挑、刻等传统技艺，在坛上制作以浮雕为主、沥粉为辅的浅浮雕素坯堆塑，轮廓清晰，形象突出，层次丰富，富有立体感。然后投入彩绘，徒手用油漆和油画颜料进行逐件描绘，由于直接决定外观质量和产品品位，技师工匠必须具备“画线流利灵活，刻画逼真传神”的绘画功底，这样重彩绘制的花雕酒坛，才能成为绍兴酒文化的的瑰宝。
绍兴花雕工艺，经历代花雕艺人在长期生产实践中的总结与提炼，具有鲜明的传统文化特色。画面题材以人物、山水、花鸟等为主，色泽明快、形象生动、寓意吉祥。如《天女散花》、《花好月圆》、《喜临门》、《万事如意》、《状元及第》、《嫦娥奔月》、《八仙图》、《兰亭序》、《12生肖图》等。品种多达200多种，屡在各级展览会中荣获大奖。随着时代发展，题材不断推陈出新，尤其是私人定制个性化图案，备受欢迎。
各类题材图案的花雕酒坛（图片来自网络）
2007年，“绍兴花雕制作工艺”入选浙江省第二批非物质文化遗产名录。黄酒企业有序传承，招收青年技工，由老艺人带徒授艺，现有从事设计制作的从业人员达300余人，年销售额在5000万元以上。此外，还通过教学性传承基地、展示场所等传承基地或载体，推动绍兴花雕工艺的保护工作。
绍兴花雕，工艺精湛，题材多样，琳琅满目。古代神话，历史典故，戏曲故事，福禄寿喜，瑰丽多采，美不胜收。美酒配美坛，赏心又悦目，内外皆珍美，倍受人们的青睐，不愧是古城名副其实的酒文化特产。作为国礼，先后馈赠给美国前总统克林顿、日本天皇、柬埔寨西哈努克亲王等外国元首，广为传颂，屡获好评。