说到UNIQLO大家都不陌生，这个来自日本的品牌几乎“侵占”了全球每个角落，在中国尤其受到欢迎，然而旗下的UT系列，更是只用一件简单的T-Shirt就征服了全世界。
还记得早前上海店铺在暴风雨中发售的《周刊少年JUMP》50周年联名系列吗，发售队伍依旧大排长龙，你或多或少都能感受到这款定价99元的T-Shirt的叫座力。这些年间，UT的合作计划已经多得数也数不过来了，就像自成了一种只属于UNIQLO独有的T-Shirt印花文化，流传于年轻人之间。
仔细看看的话，合作对象几乎横跨了所有行业品牌，可能说“只有想不到、没有做不到”都不太夸张。偶尔闲逛过UNIQLO的时候也会想，到底还有什么类型的东西是UNIQLOUT还没做的？
除了那些熟悉的电影角色、卡通人物以外，到底在这件T-Shirt上印些什么，会直接刺激到大家的消费G点？
为了能够更直观的看到大家对于UNIQLO联名的反应，我们特地安排了一组实验：
假如这三件是UNIQLO的合作版UT，能刺激到你吗？
我们拿着这三件T-Shirt在路上随机访问了一些年轻的路人，看得出来大家还是非常“外貌协会”的，不管上面印的是什么，基本上只要好看就行了，当然就衣服来说这是第一要素。
酒才是人生真谛
而我们也想让大家发挥想象力，去探索一下UNIQLO联名的边界，还有没有什么脑洞大开的联名可以去做？有些答案也很惊喜：有想要酒的、有追星族想要Idol的、有想要网游的或者更多艺术方面的联名等等，可见大家对于将自己喜欢的东西印在衣服上也是非常感兴趣，公开发售也是对自己爱好的一种认可，怎能不喜欢呢？
UNIQLOUT的下一步是？
上述这些“伪联名T-Shirt”到底有没有可能会发生呢？我觉得是有可能的。要探讨“UT下一步”的计划，就不得不从它本来的定位、发展策略、市场因素等各个方面来衡量。
十年以前，UNIQLO就开始尝试捉住未来的主力消费群–年轻人。UNIQLO其实一直都有推出T恤商品，但自从2006年佐藤可士和担任了UNIQLO艺术总监以后，整个UT系列都开始逐渐转型，在2007年的时候还在原宿创立出UT专卖店，整个店铺都充满概念实验性，还贩卖“罐头Tee”，这招有点像90年代街头潮流品牌的一些做法（例如BAPE），算是人们觉得UT开始变得“潮流”的一个节点。
但这只针对了日本的消费市场。在国内，十年以前UNIQLO还没像现在这么普及，UT在国内的宣传显然没有日本市场给力。虽然我们有所接触，但基本上都会把UNIQLO看成是“基础品牌”，也就是买买内衣裤、袜子、纯色T、Chino裤或者基础款外套的一个选择，原因很直接，因为性价比较高，款式较佐丹奴、班尼路又新潮一点。他确实满足了中国最大范围的中产阶级日常服需求以及普遍中国消费者内敛传统的着装诉求，以实用为主，花200-500元买一款可以穿上一两年的外套或裤子，对这个消费群来说其实没什么难度。
然而UNIQLO真正给国内年轻人带来潮流、时尚的感觉，应该是从2010年起JILSANDER以及高桥盾的陆续合作开始，这让UNIQLO加入了需要“排队购买”、“倒买倒卖”的品牌阵列，就像那阵子年轻人买潮流时尚品牌的情况一样。
与此同时，UNIQLO是“基础服”的印象在年轻人的观念里也逐渐改变。往后，随着各种旗舰店在全国各地开张，UT系列也因为旗舰店面积的关系得到了更完整的空间展示，每件T-Shirt就像海报一样被裱在框架内展示着，跟画廊、美术馆里展示文化艺术作品的空间一样，这与几年前那种大卖场的展示方式截然不同，不知道你爸妈有没有看懂这个区域，但你应该能有更强烈的同感吧。
UNIQLO在一开始先牢牢抓住了中产阶级对于日常便服的需求进行入手，在巩固了这一市场之后，开始以这样的方式去俘获更多年轻人的心，几乎可以说当下最重要的两个消费人群都已经被UNIQLO套牢了。
请来NIGO作为UT的创意总监，这也是UNIQLO能在服饰零售业脱颖而出的重要原因之一。这是个催化UT街头潮流文化效应的动作，在T恤创意上，对深受美国文化影响的NIGO来说本来就是强项，尤其是针对年轻人更加看重的街头潮流市场。
像他这种70年代的日本人，都是较早接触美国、英国青年文化进入日本的一代设计师，也是一手培育里原宿文化的主理人，所以在年轻人的小众文化领域方面，他们的经验都可以在UT上大派用场。另一方面，NIGO也是UT涉足街头艺术的踏脚石，你看他来了之后促成多少街头艺术家的合作就知道了。
首先就是上文中提到的KAWS与UT联名，其实除了商业元素之外，还有一个最重要的原因是：KAWS与NIGO是二十多年的老朋友了。而且OriginalFake的联名之路非常成功，这也使得KAWS在结业之后思考如何把自己的作品以更大众却不廉价的方式推出，这也正是NIGO在UT想要做的事，两位好友如此情投意合，不联名一下怎么行？
Futura作为资历比KAWS有过之而无不及的艺术家，也在2016年与UNIQLOUT推出了联名系列，其中的姻缘不用说，还是NIGO的牵线。NIGO和Futura是多年的合作伙伴兼好友，Futura虽然说是美国涂鸦艺术家，但是在日本潮流圈中的地位不可小视。在日本潮流的黄金年代，他与藤原浩、NIGO等一票好友结识，在日本留下了不少经典的作品，不管是专辑封面还是玩偶甚至是店铺，他可是说是里原宿文化中不可缺少的外籍代表。Futura为NIGO的第一张LP绘制封面、为NIGO打造过玩偶、在NIGOLDbyUNITEDARROWS合作过，看起来这次NIGO邀请Futura来助阵也是天作之合。
更别说什么PharrellWilliams这样的万年好朋友，过来为NIGO助阵可能只是一句话的事罢了。在推出了UTbyNIGO之后，UNIQLO看到了这样的时尚影响力对于品牌的帮助，随即又促成了UTbyPharrell的系列，这样的明星效应为UT带来了不少人气，重点是，对象几乎全是年轻群体，就像刚说的，未来的消费力。
NIGO的到来就是完全为UNIQLO“狙击”年轻人的策略服务的，先是大刀阔斧的重新设计了UT的T-Shirt：圆筒状的无缝设计会让T-Shirt越穿越符合人的体型、印花跟之前相比更独特、再有就是这些艺术家单位的联名，都给UNIQLO带来了独一无二的资源。
再者就是同行业的环境，其实消费者们很容易会拿UNIQLO和H&M、ZARA之类的快消品牌进行类比，从价格、店铺规模的接近导致了他们重叠了大部分的消费群体，但事实上并不是这样的。虽然价格接近、货品选择多、店铺据点也很多，但UNIQLO并非真正意义上的快销品牌，H&M、ZARA拼的是谁能在两周之内上架最近流行网络的超级类·爆款。在这一点上，UNIQLO的策略就显得和他们截然不同了。
这样的例子真的多不胜数，区别在于，这些都是一个个清晰可见的细分市场，它们的庞大背景文化可以说是各种印花创意的灵感源泉，这使得UT有着源源不断的持续可能性，并非像其他快时尚品牌那般以“复制流行”作为卖点。
从商品的规划来看，这家日本的巨头明显有着较强的细分市场能力，这好像也是日本品牌天生的优势，这件事完全体现在UT之上，甚至是其他UNIQLO的系列上…从这一点上来说，同样来自日本的MUJI也是细到令人发指。
如果你仔细去想，UT系列里面就有动漫、游戏、电影、音乐、艺术、食物、汽车等等；便服系列也被各种场景化，居家、运动、通勤、日常出街等等；时尚系列也迎来各种设计师的合作，很多都具有不同且强烈的个人风格，JILSANDER、高桥盾、J.WAnderson等等，都给UNIQLO注入了更多的新鲜血液。
尽管平台的优势立竿见影，但要促成一单消费，定价都是相当重要的因素，从UT99元的价格看来，确实是这场T-Shirt文化革命成功的关键之一。
99元这个定价成为了UT的一个强大竞争力，不敢说99元就不是钱、很便宜、可以让任何人做到随便买的消费动机。但至少，这是普遍城市学生阶级都可以负担得起的定价，而且，这不是一次性的消耗品。就像NIGO所说的一样，他想要UT的一件T-Shirt可以在五年之后还让你能有一种想穿的状态。
说到这里，是不是觉得UNIQLOUT已经无敌了？
也不完全是的，年轻人的口味日新月异，而且一代又一代的年轻人都需要源源不断的新鲜感，现在的UT还是主要集中在全球IP较大的电影、动漫以及音乐艺术领域上面，在这些领域和购买周期里面，总会有瓶颈或增长放缓的一天。
不过，用T-Shirt印花输出创意文化是个无限大的制作形态，如果某个文化的市场饱和了，再细分下来的话也是一个可持续发展的方向，其实UT已经开始在做这类型的事情了，针对地区文化、地区人群的口味正在不断调整，像之前的“北斋蓝”、“LINE”、“任天堂”等等都是很好的例子。而我们所做的其中两个假想联名也是非常本地化的产品，更能够激起不同地区的年轻人共鸣，这很可能也是UNIQLOUT在接下来的其中一个侧重点：本土文化。不管是什么品牌，在不同的地区总会有不同的产品，比如KFC、麦当劳、Nike之类的都会有，甚至电影都会有中国特供版。
作为题外话再讲一讲，前两天UNIQLO宣布了一个令人兴奋的消息，品牌确认《POPEYE》前总编辑木下孝浩将会加入团队，负责品牌的营销及推广。
木下孝浩作为日本潮流界不可或缺的意见领袖，让人期待的是他会为UNIQLO带来怎样的冲击。他本人也表示：“看到很多年轻人穿着UNQILO的单品，我也想要看看到底有什么魅力能让年轻人这么着迷。”
大家都知道，木下孝浩是日本CityBoy这种生活、服饰文化至关重要的幕后推手，值得注意的是，在某种程度上看，UNIQLO的宗旨LifeWear与CityBoy强调的生活状态、服饰形态都是极其接近的，这就更加让人期待，有了木下孝浩的UNIQLO将会怎么样再次操作一波，以此捕获更多的年轻人市场？