戴夫肖，澳大利亚人，生于1954年，18岁时当上了飞行员，45岁时爱上潜水，从此一发不可收拾，不断挑战极限，成功下潜到50米、100米、200米以下。
2004年，他在南非潜水时发现了一个遇难男孩的遗骸，出于人道主义的关怀，决定将孩子打捞起来交还给他的父母，却在打捞过程中意外身亡。当潜水员们在水下清理遗留的物品时，发现戴夫和男孩的骸骨从洞底浮了上来，卡在一处缝隙中——戴夫用生命履行了自己的承诺。
这就是著名的“南非捞尸事件”，也是游戏《潜水员戴夫》的人物和故事原型。
海底是迷人的，也是残酷的
虽然游戏的缘起令人伤感，但游玩《潜水员戴夫》的体验，让我们编辑回忆起在韩国济州岛旅游的愉快经历。岛上有餐馆经营着最新鲜的鱼，老板也会兴奋地告诉你，这是自己早上从海里捕捞上来的——同游戏里一样。
《潜水员戴夫》的体验和济州岛的鱼一样新鲜、清新、舒适，胖胖憨憨的主角戴夫大叔，白天进行深海探索和捕鱼行动，晚上进行寿司店管理和经营。
人类对海洋的感觉，总是敬畏又充满好奇，因此捕鱼玩法一开始是最引人入胜的。“我能在海里发现些什么？”“我能在一次潜水中捕到多少种不同的鱼？”“那个巨大的东西我能拉过来吗？”“这张地图上最奇特的鱼是什么？”当熟悉了较浅深度下的海洋生态，玩家就会更加专注于寻找海洋更深处的秘密……
救援粉红色海豚的任务，让游戏有了一定的教育意义
海底生物是否好惹简单又直观，没有一堆武器需要管理，总共只有一个枪槽、一个近战武器槽、还有最不能丢下的鱼叉。但海底之旅还是不可掉以轻心——氧气瓶可能会耗尽，弹药可能会变得稀缺，压强可能会变得太大，渔获太多也会成为无法安全携带上岸的负累。需要安然无恙地带着战利品回到岸边，这趟潜水才能被认为是成功的。
游戏镜头抖动运用恰当，使简单的捕鱼也拥有了“打击感”
一开始玩家就像一个好奇宝宝，但很快，下水变成一种例行公事。神秘感就是这样经不起熟稔的考验，一旦熟悉了海洋和各种鱼类，探索的好奇也就被逐渐瓦解。
但好在玩家仍然会有动力潜下水去，因为要靠这种方式带回足够的鱼肉来维持寿司餐厅的运营。
深海的地形每次都会改变
开店赚到的钱大有用处，一方面要用于升级潜水装备——更大的氧气罐、更好的鱼叉枪、更大的船舱，一方面也要用来升级寿司餐厅。
在餐厅，要负责的事情从装修到磨芥末再到设置菜单，事无巨细都要自己操持。不仅需要根据新获得的食材不断添加美味食谱，还要注意不要准备过多食物造成浪费。服务期间，戴夫来回倒茶送水，把吧台的一端的订单送到另一端，还要及时清理盘子。稍有怠慢客户就会生气，并留下差评，只有足够多的好评才能解锁雇佣员工帮助服务和烹饪的能力。
还有令人又爱又恨的“VIP客人”，总是会提出一些荒唐的要求，比如为他做一款水母寿司。一些挑剔的顾客会每天光顾，直到他们的要求得到满足；另一些顾客只偶尔出现，如果不能及时满足他们的要求就会消失——和有风险的潜水捕鱼相比，开店做生意似乎还更难一些。
捕鱼和开店，两个玩法耦合在一起，形成一种正向的互动循环。
对于大多数生活模拟器来说，这种循环可能已经足够吸引人了，但《潜水员戴夫》给的更多，就像你只想要一个麦当劳蛋筒，却得到了桶装的哈根达斯。
《潜水员戴夫》用自己作为案例教育如今的一众“缝合怪”游戏：玩法的堆叠不一定会导致不伦不类的尴尬。除了海底捕鱼的探索玩法和寿司店的模拟经营，游戏还不断追加各种新的玩法，甚至到游戏快到尾声，都还有新的玩法模块产生。
各种看起来互不搭界的玩法模块
对于游戏的胡逼剧情，我们很难一言以蔽之，新角色的不断涌现，怀揣着不同的目的，推进着游戏故事向前进行。在游戏刚开始，戴夫被老友忽悠到海边进行捕捞和店铺经营事业；很快，一名女科学家出现，让戴夫布置了收集当地野生动物的任务；然后，一个水下考古学家带着一个项目来到戴夫身边；再然后，军火商、激进的环保主义者、卡片收集鉴赏家、农民、海盗轮番上场，给故事轮番加上新料。
但奇怪的是，玩法的叠加并没有让游戏产生“缝合怪”的感觉，它像一个不断有序扩建的积木，将不断追加的玩法模块圆融地吸纳进来，形成一个有机整体，却从未因为盲目扩张而倒塌。不断加入的新角色、夸张的新过场、和原作完全不一样风格的新玩法，每一个都几乎以乖张突兀的形式颠覆你对游戏原本的印象，最后却总是能逻辑自洽地成为游戏的一部分。
究其原因，游戏的精品意识和精神主轴挽救了每一次的岌岌可危。在这个游戏中，无论过程多么荒谬，无拘无束地玩乐是唯一的目标。
虽然游戏是马赛克美术风格，但分镜相当精致
马赛克在这里更强调作为一种艺术风格，而不是偷工减料的手段
《戴夫潜水员》是一款值得推荐的游戏，它绿色健康、节奏温和、难度适中、游玩感受既怡人又刺激。在开放水域探索、面面俱到的餐厅管理和漫画感古怪NPC之间的平衡，使这款游戏成为一款独特的夏日缤纷沙拉。虽然各种任务排满，但我们的戴夫从未抱怨，热情拥抱生活，我们也应该像他学习才是。