旁白：狼---狼---恶狗，有一个渔夫，家里灰常灰常穷。
渔夫：(带哭腔的)我是个孤儿
旁白：everymorning
跑堂：2222
旁白：哪来的海鸥乖，一边呆着去!everymorning，渔夫到海边去捕鱼，但是他自己立下一条规矩，每天至多撒四次网。可是，一天早上
渔夫：今天点儿真背(边说边撒三次网)，神马都没捞着!
渔网：你没完了是不是我头都晕了!!
渔夫：好好好，最后一次!(撒网，准备拉网)这回肿么这么重啊(费力拉回渔网)让我看看捞到了什么
渔网：(抱着两个瓶子)你猜我捞到了几个瓶子你要猜对了我就把这三个瓶子都给你!
渔夫：我猜四个吧
渔网：好吧，两个都是你的了，(小声的)还欠你俩~~
渔夫：我把这瓶子带到市上去，可以卖十块金币。(摇瓶子)
魔鬼：(即兴发挥)
渔夫：谁在说话(环顾四周，盯住瓶子)难道是我幻听了(继续摇)里面东西还不少呢!先看看是什么再买。(打开瓶盖)(道具："青烟")(惊讶状，定格)
(魔鬼登场)
魔鬼：(虔诚的，哀求的)所罗门啊，别杀我，以后我不敢再违背您的命令了!
渔夫：妈呀!这货打哪来的(向魔鬼)告诉你，所罗门都死了1800年了!话说回来，你是咋钻进去滴
魔鬼：哇咔咔咔~~渔夫，准备受死吧!不过你可以选择死法，我现在就要杀了你!
渔夫：那个老死行吗
魔鬼：不可以!!!在耍贫嘴我就帮你选!
渔夫：(生气的)我犯了什么罪我把你从海里捞上来，又把你从胆瓶里放出来，救了你的命，(突然跪下，哀求的)你为什么要杀我
魔鬼：你听一听我的故事就明白了。很久很久以前
渔夫：停!说重点，简单点。
旁白：(魔鬼演)你要知道，我是个无恶不作的凶神，曾经跟所罗门作对，他派人把我捉去，装在这个胆瓶里，用锡封严了，又盖上印，投到海里。我在海里呆着，在第一个世纪里，我常常想：‘谁要是在这个世纪里解救我，我一定报答他，使他终身享受荣华富贵。’
魔鬼：(即兴)
旁白：100年过去了，没有人来解救我。第二个世纪开始的时候，我说：‘谁要是在这个世纪里解救我，我一定报答他，把全世界的宝库都指点给他。’
魔鬼：(举地图)你看!
渔夫：(伸手拿，扑空)
魔鬼：不给，你还没救我呢!
旁白：这次又没有人来解救我。第三个世纪开始的时候，我说：‘谁要是在这个世纪里解救我，我一定报答他，满足他的三种愿望。’
旁白：可是整整过了400年，始终没有人来解救我。我非常生气，我说：‘从今以后，谁要是来解救我，我一定要杀死他，不过允许他选择怎样死。’
魔鬼：渔夫，现在你解救了我，所以我叫你选择你的死法。
渔夫：怎么这么倒霉，碰上我来解救你!我救了你的命啊!
魔鬼：(邪恶的笑)正因为你救了我，我才要杀你啊!
渔夫：我好心对待你，你却要杀我!老话确实讲得不错，真是‘恩将仇报’了!
魔鬼：别啰嗦了，反正你是非死不可滴!
旁白：渔夫想到："他是个魔鬼，我是个堂堂的人。我的智慧一定能压制他的妖气。"
渔夫：你决心要杀我吗
魔鬼：Sure，whynot
渔夫：凭着神的名字起誓，我要问你一件事，你必须说实话。
魔鬼：说吧说吧!
渔夫：你不是住在这个胆瓶里吗照理说，这个胆瓶istoosmall，怎么容得下你这样big的身体呀
魔鬼：(轻蔑的)你不相信
渔夫：Ofcourse.没有亲眼见到，我绝不相信!(狡猾地笑)
魔鬼：好，那我就演示给你看!(钻回瓶中，闷声说话，得意的)你看，我不是进来了吗
渔夫：告诉我吧，魔鬼，你希望怎样死现在我决心把你投到大海里去。
魔鬼：(小声的)完了，上当了!(谄媚的)渔夫，别生气，刚才我是跟你开玩笑的。
渔夫：下流的魔鬼，你这是说谎呀!我要把你投到海里，这一回我非叫你在海里住一辈子不可。我知道你是坏透了的。我不仅要把你投到海里，还要把你怎样对待我的事告诉世人，叫大家当心，捞着你就立刻把你投回海里去，让你永远留在海里!(扔瓶子)(魔鬼叫：不要啊~~~~)
魔鬼：(漂上海面)我一定会回来的~~
渔夫：(一脚踢下去)回去吧你!(叉腰，得意笑，定格)
活动承办单位:漫语演艺社
前言
相声是中国曲艺中的主要曲种之一。它形成于清代末期，至今已有一百多年的历史。相声是具有喜剧色彩的说唱艺术，笑声是相声的灵魂。相声以幽默对答，滑稽表演引起观众发笑，相声的语言及表演、情节的安排，要做到既在情理之中，又在意料之外，以达到喜剧效果。
活动背景
相声、小品作为我国民间传统艺术的表现形式，拥有浓厚的文化底蕴及广泛的群众基础。因其亲和力强，表演方式平民化、普通化，故很容易为人们所接受和喜爱。小品深受大学生喜爱，形式自由，小剧情能反映大问题。为让更多的在校大学生了解传统文化喜爱传统文化，传承“青春与激情，创意与创新”的精神，反映我校同学的积极向上的精神面貌，我漫语演艺社决定举办“相声小品原创剧本征集大赛”。
一、活动主旨：
喜迎十!弘扬优秀传统文化，培育时代民族精神，丰富校园文化生活，提高师生文艺素质。繁荣高校相声，小品艺术，鼓励校园原创剧目，提高大学生创作意识，普及高雅艺术。
二、活动基本信息：
(一)、活动名称：首届原创相声小品剧本征集大赛
(二)、活动对象：黄淮学院全体学生
(三)、活动内容：本次大赛活动内容以相声，小品为主，剧本内容以校园题材为主，反映当代大学生的生活状态，体现其积极健康的精神面貌，以反映一些感人回味的背后。
(四)、报名方式：通告内容方式
三、活动流程：
(一)、前期宣传：由漫语演艺社会员做前期宣传
(二)、全校收稿：指定地点及方式进行全校收稿，交稿截止日期位：XX年xx月xx日至xx月xx日。
(四)、宣布评选结果及颁奖
(五)、对好的剧本排出来进行汇报演出
四、奖项设置：
评选出一等奖(1名)，二等奖(2名)，三等奖(3名)，最佳题材奖(1名)，最佳新意奖(1名)，优秀奖若干。
一等奖：证书+奖品
二等奖：证书+奖品
三等奖：证书+奖品
优秀奖：证书
最佳题材奖：证书+奖品
最佳新意奖：证书+奖品
五、活动意义：
相声、小品作为我国明间传统艺术的表现形式，拥有浓厚的文化底蕴及广泛的群众基础。因其亲和力强，表演方式平民化、普通化，故很容易为人们所接受和喜爱。小品深受大学生喜爱，形式自由，小剧情能反映大问题。为让更多的在校大学生了解传统文化喜爱传统文化，传承“青春与激情，创意与创新”的精神，反映我校同学的积极向上的精神面貌，决定举办相声小品原创剧本征集大赛。
六、策划主办单位：黄淮学院漫语演艺社
七、赞助商：xxx、xxx
八、投稿方式：
联系人：xxx
九、参赛要求：
(一)、本次大赛面向全校各年级、院系征集剧本，所有黄淮学院在校学生均可参加。参赛剧本必须格调高雅健康，情绪积极向上。
(二)、剧本必须为作者原创，可以对经典文学作品进行合理改编，但不得与此前已发表的剧作雷同。
(五)、细则如有变动，以海报公布为准。
十、经费预算：
宣传：元(宣传单等)奖品奖金费用：奖品：合计：x元
有人说这样的红火不过是泡沫。是的，作为一个在中国存在了20多年的事物，它是年轻的，招摇的，口上说着低调，其实再闷骚不过，心里暗藏汹涌。听那些置身其中的人讲述，或许味道不同。
导演：人不在多，出精品就行
导演是北京小剧场戏剧演出的主创中坚。9年前，《恋爱的犀牛》在当时的中国青年话剧院小剧场演出40场，这出小剧场话剧让当时的孟京辉由默默无闻一举变成了中国先锋戏剧的领军人物。而今，他的《琥珀》和《艳遇》在大剧场找到了天地，但他则说，“我仍然热爱小剧场。”
“小剧场更有活力，有着更强烈的感染力和更鲜活的生命力。从某种意义上来讲，戏剧对于我来说就像一场恋爱，而在小剧场做戏就像是和观众面对面谈恋爱――小剧场话剧会给观众带来更直接的冲击力。”
2008年，孟京辉担任艺术总监的青年戏剧节一口气推出了12位导演，但从整个青年戏剧节观众对戏剧本身的反映来看，或许只有《西游记》的导演黄盈和《东游记》的导演赵淼，能在与市场接轨的路上一路狂奔。而孟京辉觉得，导演并不在于多少，而在于为北京的小剧场和观众奉献出多少精品。
哪些算是精品呢？票房多的，口碑好的，排场大的，有大牌的，还是别的什么？观众自有定论，而一些习惯了“艺术”的导演将观众“拒之门外”的做法，则肯定不是当下的北京小剧场所想要的。
“大鬼创作兵团”出品的小剧场话剧挺多的，《幸福中国》《满城全是金字塔》《月亮之上》等等，导演大鬼认真地排每一出戏，但他纯粹为了搞笑而搞笑的风格也让一些观众质疑。而大鬼觉得这很正常，在他看来，刚起来的北京小剧场需要这样的戏，也是一个成熟市场必须要走的阶段。“票房基本就是所有的赢利，而做戏就是为了市场，让观众觉出真善美，抓住了大众，就抓住了市场。”
有无数跟大鬼一样想法的导演或者戏剧制作人，他们是一个群体。而像从大学生戏剧节出来的顾雷则是另一个青年群体的代表。
顾雷，当年校园先锋戏剧的领军人物，如今在电影频道做电视编导。在工作之余，他会和一些固定的朋友出来排戏，不急着演出，而是打造反映内心灵魂的戏剧精品――和纯粹的搞笑话剧是两码事。他们，是蓄势待发的一群。“小剧场，就像我的戏一样，压抑而蓬勃，埋在地下有如蚯蚓，四处窜动，吸取精血，如果你给我一个光鲜亮丽的大舞台，我反而手足无措，观众也会一样。”
制作人：先让市场成长起来
“现在小剧场的势头很好，我们的《麻花》系列年底会再推动一下这股热潮，让市场持续下去。”“《开心麻花》系列”的市场总监阎萍很有自信，“起码，北京的小剧场会持续地火下去，没有任何迹象显示有可能衰弱。恰恰相反，这个市场起来了，小剧场要做大，要夺大剧场的权。”
阎萍提到了《麻花》在制作上的问题，“主要是演员选择以及整个运作环境还不够精良。近日看美国百老汇的《发胶星梦》和《阿依达》，人家每个演员都能站得住台。而我们则不行，尤其是有时候为了市场请一些明星，他们的功力有待提高。”
小剧场发展迅速，质量参差不齐是不争的事实，但一拥而上的那些很差的戏（如果也算是戏的话），也不至于就把刚起来的市场毁了。在阎萍眼里，北京小剧场的戏大多数都是在迎合大众的口味，不像国外，更注重自身的修养和艺术本身。
在大多数制作人眼里，如今北京的小剧场，最好与一家强势媒体或者文化传播公司合作，把市场运作这一块，包括宣传、包装、演出场地、票务以及商业赞助，都交给他们来操作，利用其资源优势达到更好的市场预期。而剧团本身则可以专心投入到剧本创作、排练和演出中去。最后按一定的比例分配票房与商业赞助的利润。
只是剧本质量、培养中的观众会与制作宣传成正比例发展吗？
经营者：远没有看上去那么风光
傅维伯是东方先锋剧场的经理，也是北京戏剧界说话极有分量的人物。当《两只狗的生活意见》在东方先锋剧场
风风火火地演出时，媒体上宣传的都是票房火爆，而他却说，“北京90%的小剧场都属于基本维持，艰难生存，并没有看上去那么风光。”他所指的，是场租和投资。
对于很多剧场来说，场租是最大头的收入。“9个剧场”就是如此。剧场负责人樊欣颖透露，演出前，剧组应给剧场70%的场租，演出中或者之后，再交付剩余的30%。但是有很多年轻团体或者工作室，常常一拖再拖。本来场租已经是杯水车薪，再加上不能很好地落实，可见，说北京小剧场特别红火，也是不恰当的。
傅维伯在小剧场的运作者中，应该算有办法的，总能拉来不少演出，也一直在业务拓展上作着各种尝试。“一场戏没有商业投资，那我们就办20场、50场，总会出现有远见之人的。”
期待小剧场真正的春天
是的，北京的小剧场和小剧场话剧并没有票务网站上传说的那么火。大量的赠票，剧名严重跟风电影，为了宣传而刻意营造出来的大好氛围，还有“娱乐至死”的追求，都跟这个时代过于合拍，无法提升出内心持久的生命力。这从近5年的小剧场话剧中可见一斑――前几年红火的剧目，今年还记得哪一部呢？
然而即便如此，在市场化刚刚起步的大环境下，小剧场还是在蓬勃发展着，人头攒动的背后，是小剧场经营者和剧目制作者暗藏着的汹涌的心思。如何表达出想法，这是至关重要的。
高校话剧社团自诞生以来,一直深受大学生的喜爱每个学期做好工作总结，检查错误，才会有更好的作品带给大家。今天小编给大家整理了话剧社学期工作总结，希望对大家有所帮助。
话剧社学期工作总结范文篇二回首过去的一个学期，总结过去，展望未来。剧社是我进入大学来加入的唯一一个社团，大一第一个学期里在社团里感受到了家一样的温暖，领略到了繁荣社团文化，同样也体会到了咱们剧社在学院的影响力、号召力，更是深刻感受到了社员的积极性、主动性，总之希望下学期能在总结过去的基础上，环土剧社能更好的发展未来。
回顾这个学期，咱们剧社积极开展了多姿多彩的社团活动。不仅有聚餐，出游当然还有在各种晚会上献上精心准备，一鸣惊人的精彩节目，最值得自豪的是我们还举办了一场别开生面的短剧大赛，获得了全院乃至全校的师生一致好评。
通过这些活动，社员们也从最开始的陌生到现在的熟悉。演出部的社员们在表演能力上有进一步提高，DV部的社员们在拍摄和剪辑技巧上也有进步，剧务部的社员们的写作能力也是不凡，写出不少精彩的剧本，当然我们办公室的社员也是尽心尽力为剧社服务，任劳任怨。社团中每一个社员都是真正热爱话剧社，真心喜欢表演的同学。我们都在积极维护话剧社这个团体，努力成为一名优秀社员。社长与社员之间也在活动中增加了交流，通过沟通也了解了社员们对社团的评价，并试着再改正不足之处。在这一学期的活动中，各社员开朗的性格为社团营造了良好的氛围，社员之间也在互相学习着，从这学期的活动中总结出了经验，为以后的活动有很大帮助
通过这些活动以及平时的例会，整个社团内部亲如一家，所有成员相亲相爱。剧社给我的感觉没有其他社团的严肃拘谨，更是永远不会和死气沉沉搭上边，每个人都是积极主动开展本社的各项工作。总的来说，社团的各项工作都是在欢乐而有序的进展之中的。我们全体社员定将再接再厉，不畏艰难，勇于创新，争取更大的进步。在所有社员的努力下，剧社鲜活的生命在顽强茁壮地成长，突破了一个又一个难关，取得了一个又一个成长的喜悦和收获，透过今年取得的成绩，我们相信，在今后的日子里，我社仍将不负众望，继往开来，为剧社写下自己的光辉岁月。
另一个在严格意义上其实是一个小品。相对于《新闻条播》来说，它没有那么鲜明的讲述某些实事。2个人的10分钟短剧，简述了在心理诊所发生的一段趣事。
总结起来，第一学期的工作其实是很无形的，因为一切都在摸索当中。相比于第一学期，在这学期中我们修改了我们话剧社的发展方向，使之更加符合我们学校的文化氛围。剔除了一些过分搞笑的桥段。
本学期话剧社编排了一个童话的话剧，《皇帝的新装》是专门为初中生设计的。寓教于乐，非常能够吸引人。除了编排一个话剧之外，我们还编排了几个剧本，涉及到了今年的禽流感和一些雅安的地震情况。
因为话剧社团是一个注重表演的社团，所有的成果都要展现在舞台上，所以参加本社团的同学必须具有一些表演能力或者写作能力。因此这也是话剧社团最难展开的地方。很多同学不具备表演能力或者一些编写剧本的能力。所以在纳入社员的时候会有些受限制。
在开展社团的时候，总是会有少数的同学不能进入到社团的气氛当中。这可能是各个社团的通病，因为有些同学就是抱着“混日子”的心态来报名这个社团，总想着随便的应付过去就可以完成本学期的社团任务。其实对于这点不足，作为社长的我是有很大责任的，不管社员抱着那种心态报名话剧社，我都应该想尽办法调动起他们的积极性，让他们不觉得枯燥、乏味。
但是通过这一学期的努力，此类问题已经有了很大的改善。基本上所有的同学都有自己的一些任务。社团的活动内容不再仅仅围绕于那些有演职任务的同学。
而是让所有的社员都动起来，为同一个话剧一起努力。
新的起点，新的舞台。昨天已成为过去，明天还要谱写新的篇章，我校大学生有十足的信心把话剧社工作做好。今后话剧社将力求把工作做到完美，竭尽全力完成各项任务，积极参加组织各项活动及演出，提高内部向心力，增强外部竞争力，让话剧社成为一个具有极强凝聚力和影响力的社团。我们将尽最大努力和可能提高我们话剧团成员的整体素质，成为学院新的亮点，为在校生的课余生活添一抹亮彩。
话剧社学期工作总结范文篇三在这个寒冷的十一月，天空时常飘荡浓雾，乌云也时不时的跑出来溜达，还带来了它的眼泪。在这样的天气下，许多人的心情伴随这他而变化，然而在我湖南软件学院却有着一股截然不同的气候，有一群人，他们为了他们的梦想的实现，为了种子的发芽与成长，他们正在与这种寒冷的天气做斗争，他就是我们“Eve'sDream话剧社”一群带梦而聚集在一起的青年。
一、协会的各项工作及成果
⑴协会内部建设
协会一直着重协会内部建设，因为我们相信只有好的内部建设才能抵抗一切不确定的偶然因素。随着协会的的逐步走向正轨，我们在协会也加大了协会内部的各个部门的建设，在原有部门的基础上我们进一步的划分了协会各部门的职能，使得协会各部门之间的分工更加的明确，让协会的成员在协会内部更加的有归属感与使命感。为提升协会内部各成员的自身文化素质修养等各方面的能力，同时响应社联的号召学习其它协会优秀的方面，本协会特派成员参加“POP手绘工作室”开办的手绘课程，锻炼其内部成员出海报的能力，同事也参加了“礼仪协会”开办的礼仪文化的训练，使成员得到由内到外的改变，同时也大力积极参与其它协会所组织的一切活动。为了能让更多的会员在协会工作学习的同时体验到家的感觉，我
们积极的组织成员进行玩游戏，聊天，看视频等各种各样的方式来加强协会的各成员的交流，让他们在学习的同时也能认识到跟多的朋友。
⑵宣传工作
本协会在宣传工作上有张贴海报、挂横幅、贴吧、更有我们独特的视频宣传。
活动的海报也都是围绕主题并且标新立异。
⑶活动的展开
十一月是我们学校的文明月，也是我们学校社团的活动月，十月二十五学校迎来了第三届文化艺术节的开幕。
文化艺术节协会将自己的话剧专场活动递交上去的时候，受到了领导的青睐非常荣幸的被选定为文化艺术节闭幕晚会的承办者，这是对我们一个新兴协会的肯定，也是我们协会的一次重大挑战。
我们每天中午十二点半到一点、晚上九点到十点半多在学校行政楼四楼的档案室排练，在经过了重重的筛选，最后选定了《Cosplay》《白雪公主》《话剧**之校园无贼》《倔强》为晚会的节目。
在经过一个多月的紧张排练下在十一月二十七号文化艺术节去的了圆满的闭幕，在此次晚会活动中我们的幸苦得到了各个协会跟以及领导老师们的认可，这将为我们协会的以后发展打下坚实的基础。
经过几个月的艰苦奋斗最终我们协会获得了“优秀社团”的称号。
二、协会工作中问题
⑴指导力度的不够
协会的各领导级人物对协会的各项工作的指导力度不够，有些部门的工作职能没有得到最大化的到实施。
⑵意识不明确
据会员反映在协会中还有部分的会员不知道该做些什么，也不知道在协会里学到了些什么，缺乏自我管理与自我规划等各方面的能力。
⑶信息传达不到位
在会员中有其部分会员收不到开会等通知，说明我们的通讯制度还存在一定的不足，需要完善。
⑷自我批评意识不够
我们都知道人无完人，没有什么东西他是十全十美的。我们虽然知道这个道理但真正的去了解自己和认识自己错误的人却是少之又少，所以我们要加强对自我认识与批评。
⑸晚会的不到位
在文化艺术节的闭幕晚会上我们还有很多做的不好的地方，首先有些前期的准本工作没有落实到位，由于很多的成员是第一次上台
演讲还有点胆、小怯场、放不开等一系列的问题，还有道具准备的情况，这些方面都还需要我们的完善跟加强。
三、协会的发展规划
⑴发展史
本协会于上学期期末时候创立，做为一个新兴的社团他对学校的文化建设起到很大的促进作用，从最初的十几个人发展到现在的三四十人这是一个很大的进步，并在众多协会中脱颖而出成为优秀社团，这是作为一个新兴社团实属不易的一件事情，而且我协会很荣幸的又被选中为第三届文化艺术节闭幕式晚会的承办单位，也是对我们的肯定。
⑵规划
③在本学期协会还将进行一些话剧的排练，也将在适当的时候进行一些话剧表演，争取把我们协会推向其他高校，让跟多的人知道我门额“Eve'sDream话剧社”，把话剧社推向一个新的高度。
1.社团工作计划范文4篇
2.学校社团工作总结范文
3.学生会社团晚会活动总结
4.学生社团学期工作总结
逐梦京城，俩“活儿王”相见恨晚
1997年底，27岁的王太利怀揣着父亲给的1800元钱，坐上开往北京的火车，去追求他的音乐梦。相恋3年的女友站在月台上，无声地哭了。“等我混出个样儿来，马上回来……娶……你……”王太利趴在车窗上大喊。
更雪上加霜的是，一个认识不久的朋友以帮王太利销售为名，从他手上骗走了120幅装饰画。那些画是王太利拿来代销的，还没有付钱，商家不停地催要货款。这时，有同事劝他赶紧离开北京回山东，说首都不适合他。但他不甘心，更不愿落个“为逃债躲回家乡”的名声。于是，他借遍同乡和熟人，填上了那1万多元的窟窿。挫折和失败几乎将王太利逼上了绝路，但他坚强地扛了下来，在他心中，还有一个不愿放弃的音乐梦。
同年秋天，16岁的肖央从河北承德考入中央美术学院附中，那时他的梦想是成为一名画家。离开家时，他还对妈妈夸下海口：“学费的事儿，您甭管了，我自有办法。”此后，肖央穿行在北京的大街小巷为路人画速写，晚上跑到附近的建筑工地上画民工。“因为民工有着他们特有的气质。昏暗的灯光、汗味都很真实。”劳累了一天的民工晚上没什么事情，排着队等这个少年给他们画像，一张3元钱，他们再把画像寄给家乡的亲人。就这样，通过画画、做家教、到绘画培训班兼职讲课，这个16岁少年靠自己交清了第一年的学费。
见到肖央后，王太利感觉这是个谦虚、认真的小孩，跟自己很像，都是“活儿王”。他对肖央说：“以后我这里还有很多活的，便宜点！”合作了三次，王太利觉得肖央靠谱，不像以前合作过的一些导演，不是撂挑子就是临时加价。
接触多了，王太利和肖央都发现，他们虽然一个出生于1969年一个出生于1980年，一个中年蹉跎一个少年得志，但他俩有着极大的共性――都不爱热闹，不喜欢酒局和KTV；都喜欢音乐，喜欢聊天，都想要对这世界表达自己的声音，经常能碰撞出思想的火花。两人大有相见恨晚之意，自然成了好朋友。
祭奠青春，《老男孩》一炮而红
王太利与肖央除了在工作上愉快合作，还经常在一起玩音乐，喝啤酒吃烧烤，在繁华京城的星空下絮叨着各自的梦想――王太利说，他想当歌星；肖央说，他要拍电影。
2007年3月，王太利在MSN上传给肖央一首歌曲小样，说：“咱们试着拍个东西，挺好玩的。”曲子是一首国外的民歌，王太利重新填了词，他最初的想法是录彩铃，肖央却觉得还可以做更多。
肖央喜欢表演，大学时期作为系里的表演课代表，他经常根据同学的不同特点编排小品，还给其他系同学的短片客串角色。在他的提议下，从没演过戏的王太利反串了一位艺妓，肖央自己则出演武士，这部6分钟的MV短片“笑果”十足。
2007年5月，他们的首秀MV短片《男艺妓回忆录》上线后，因作品内容搞笑、生动、深刻，主题曲《祝福你亲爱的》令人百听不厌，迅速走红网络。不仅成为当年最具人气的网络视频，还让“筷子兄弟”获得了新浪播客10万元奖金。
王太利和肖央趁热打铁，次年又联手打造了他们的第二部音乐短片《你在哪里》，但该片却没有第一部作品反响强烈。2009年一整年，“筷子兄弟”都没有出作品，他们想先沉淀一下，对下一部作品好好构思。
2010年初，中国电影集团和优酷网共同推出了“11度青春系列电影”项目，邀请11位新锐青年导演围绕“80后的青春”执导系列短片，“筷子兄弟”凭借网络号召力排在受邀之列。他们决定开拍《老男孩》。
“当初的愿望实现了吗，事到如今只好祭奠吗？”《老男孩》中这首催泪片尾曲是王太利早前所作，每一句歌词都是其人生写照。当时他还在办公司，工作之余对着音乐想词，有时候一边哭一边写。而肖央早在上大学时，就一直想写个农村青年追求音乐梦的故事。对于他们来说，《老男孩》是酝酿已久的作品。
拍摄中，王太利的父亲突然得了淋巴癌住院，他只得丢下剧组回家尽孝。肖央一个人苦撑，主演之一不在，那就拍其他的戏。由于资金紧张，《老男孩》断断续续拍了3个月，一没钱了就只能停机，等钱凑上了再继续拍摄。
拍肖大宝去河里捞琴的那场戏时，肖央抱着一块石头坐在海河的脏水里，悲从中来：“我在这里干嘛呢？一天几万元地花着钱，也不知道什么时候能拍完片子。让河水把我冲走得了！”后来，他悲壮地想：就用这部短片祭奠青春吧，30岁的自己和41岁的老王，都需要在理想的道路上疯狂一把！以后，再也不拍片了。
拍完片子，在医院陪护父亲的时候，王太利也在反思自己的生活。一部《老男孩》耗资近百万元，这几乎是他和肖央全部的积蓄啊！不仅肖央为此推迟了婚期，他和妻子“在北京按揭一套房子”的梦想也泡汤了。“孩子的学费马上都交不起了，你俩还做那烧钱视频，这么多年风里来雨里去攒点钱容易吗！”听着妻子的数落，王太利无比心酸。第二天，他去买了套正装，决定以后不再折腾这些，先去谋生。他同样以悲壮的态度告诉自己：《老男孩》就是一座墓碑，永远在那里，就此告别。
《老男孩》把王太利拉回了自己所热爱的事业，他又能唱歌了；肖央在过了把文艺片导演瘾的同时，也多了一个歌手的身份。这对北漂十余载的难兄难弟，终于隐约看到了梦想照进现实的光芒。
一朝圆梦，北漂兄弟“猛龙过江”来
《老男孩》爆红之后，一些影视公司纷纷找到“筷子兄弟”谈合作，他们有了拍投资上千万的电影的机会，但最终还是选择讲述一个关于成长的故事，并坚持百分百原创。
此时，他们觉得是时候让《老男孩》微电影变身大电影，以“更过瘾”的形式呈现在观众面前了。《老男孩之猛龙过江》，是一部向演过《猛龙过江》的李小龙致敬的喜剧动作电影，由肖央编剧和执导，香港知名导演李仁港监制，“筷子兄弟”联袂出演。电影在浓厚的喜剧氛围下，讲述了两个怀揣梦想的大叔孤注一掷跨国寻梦的冒险历程。片中郁郁不得志的“筷子兄弟”将迎来事业的“第二春”，在大洋彼岸上演了一系列的爆笑励志闹剧。
2014年5月29日，该片的宣传曲《小苹果》一经，迅速风靡全国。“80年代的迪斯科风，有很强的韵律感。”王太利只用三天就写完了曲调轻松的《小苹果》。为了赋予《小苹果》更多的“神曲”元素，“筷子兄弟”特意去韩国拍摄制作了MV，编舞是《江南Style》“骑马舞”的创作者。
《小苹果》和之前催人泪下的歌曲完全不同，之前的《老男孩》和《父亲》，让兄弟俩被贴上了苦情的标签。王太利被肖央拉去韩国拍摄《小苹果》MV时，两个人戴上金色假发扮起了亚当夏娃，还请来韩国女星裴涩琪一起大跳复古风的迪斯科舞步，讲述了穿越三生三世的爱情故事。王太利认真地说，其实他是个传统的男人，这次的曲风是一种尝试，以后应该不会再做。肖央却说：“老王是一个内心充满梦想、长不大的孩子，其实他心里就住着一个小孩。”