以“坚定文化自信，传承国乐经典”为宗旨、集结名家名团倾力打造的南京国乐节，将以古都南京的历史文化为基、以民族器乐为魂、以精湛技艺为本，彰显国乐精品的中国气派。
据悉，2022南京国乐节横跨四个周末，共汇集8场主题音乐会，2场国乐论坛，以及多场大师班、讲座等活动。届时，关峡、吴玉霞、张列、彭家鹏、吴碧霞、宋飞、戴亚、石海彬、孙凰、唐俊乔、冯满天、方锦龙、李劭晟、刘雯雯、刘乐、韩雷、吴琳、尹飞、张啸驰等40+位乐界大咖、名家名团将齐聚南京，奏国乐新色，论乐道巅峰，为广大观众带来一场创意融合、触达潮流的国潮盛宴。
2022南京国乐节开幕式
国乐盛典——名家名作音乐会
2022年5月20日19:30
演出地点
江苏大剧院歌剧厅
节目单
一、中国管弦乐《节日序曲》
作曲：施万春
改编：张列
二、昆曲《牡丹亭》选段“游园”
配器：王爱康
演唱：单雯
三、管子协奏曲《丝绸之路幻想组曲》
第二乐章：古道吟
第四乐章：楼兰梦
第五乐章：龟兹舞
作曲：赵季平
管子：韩雷
四、笛子协奏曲《飞歌》
作曲：唐建平
笛子：唐俊乔
——中场休息——
五、二胡协奏曲《飞天梦》
作曲：阮昆申
二胡：宋飞
六、琵琶二胡双协奏曲《云影》
作曲：张征
琵琶：吴玉霞
二胡：刘蕾
七、中国管弦乐《丝竹的交响》
第一乐章：慢板船歌
第二乐章：快板丝竹交响
作曲：刘长远
演出阵容
指挥：彭家鹏
国家一级指挥。中国广播民族乐团、中国歌剧舞剧院、澳门中乐团（2003—2016）、河南交响乐团、中国东方交响乐团、东方中乐团艺术总监兼首席指挥；奥地利萨尔茨堡莫扎特交响乐团、奥地利格拉兹交响乐团、韩国釜山国立国乐管弦乐团、捷克国家交响乐团的常任客席指挥；2017年6月起任苏州民族管弦乐团艺术总监兼首席指挥。
2013年，他远赴以培养世界大师级指挥而闻名的维也纳音乐表演艺术大学深造欧洲歌剧，获得导师康阿德莱茵特纳教授评语：“彭家鹏先生有着非凡的才华、高度的敏锐和细腻的乐感，这使他的指挥艺术臻于完美”。2021年荣膺奥地利音乐剧院奖国际音乐文化成就奖。
昆曲：单雯
国家一级演员，中国第29届梅花奖榜首获得者，著名昆曲表演艺术家张继青老师入室弟子。领衔主演昆曲大戏《1699桃花扇》《牡丹亭》《玉簪记》《浮生六记》《红楼梦》《南柯梦》《醉心花》《西楼记》等。
韩雷，师从著名管子教育家胡志厚教授，现任中央音乐学院教授、硕士生导师兼中国音乐学院客座教授，中国音乐家协会会员。曾担任上海民族乐团、新加坡华乐团独奏家多年。先后与赵季平、张国勇、谭立华、叶聪、阎惠昌、王甫建、关迺忠、顾冠仁、张列、刘沙、夏飞云，Brubeck,JeremyMonteiro等海内外著名的音乐大师及马林斯基交响乐团、北京交响乐团、青岛交响乐团、西安交响乐团、上海爱乐乐团、广州交响乐团、新加坡华乐团、澳门中乐团、中央民族乐团、中国广播民族乐团、广东民族乐团、上海民族乐团等海内外著名交响乐团华乐团合作，享誉海内外的华乐界。
近年来首演了多部管子协奏曲，韩雷也是目前管子领域唯一完整诠释演奏过中国金钟奖管子组大赛指定曲目（丝绸之路幻想曲）等四部最具代表性的管子协奏曲的演奏者。
著名竹笛演奏家，上海音乐学院教授，博士生导师，中国音乐家协会理事，上海领军人才，上音高研院中国竹笛艺术中心主任，上音竹笛乐团团长兼艺术总监，上海音乐家协会竹笛专业委员会会长，中国音乐家协会竹笛学会副会长，中国民族管弦乐学会竹笛专业委员会副会长，国家艺术基金评审委员。
作为中国民族音乐领军人物之一，她是当代国乐领域标杆式的演奏家和教育家，经她首演的新作品24部，出版教学论著及演奏专辑27部，2018年由她主持并主演的大型国家艺术基金原创项目——民族器乐剧《笛韵天籁》其无言无词仅用音乐表达剧情的方式，为我国器乐舞台创新表演形式开创先河，并于全国十余城市巡演34场大获赞誉好评，其创建的“上海音乐学院竹笛乐团”也因该剧的成功演出，获评“中国十大优秀民族乐团”。
作为演奏家她是中国唯一一位受邀带着多部竹笛协奏曲与纽约爱乐、英国BBC、德国班贝格等世界名团进行常年合作演出的民乐独奏家，演出足迹遍布世界各地。
作为教育工作者，她的教学成就令人瞩目，她为上海音乐学院先后培养出金奖学生20余名在权威国内外赛事中囊获金奖39次，业界誉之为“中国竹笛梦之队”。2019与2020年她作为寻乐人两度受邀电视国乐热播节目《国乐大典》，其专业耿直的点评风格深受大众喜爱，所带队上音、央音、国音等音乐学府青春乐手们组建打造的“唐家军”乐团，也以高超的演奏技艺和多样的音乐风格，最终登顶《国乐大典》总冠军宝座，成为“冠军导师”吸粉无数，好评如潮。
由于突出的演奏与教学成果，她曾五次获得上海市文化艺术人才优秀教师称号、九次荣获贺绿汀基金奖以及上海音乐学院院长奖、国家级教育教学成果奖、国家教育部“霍英东教育基金奖”等。
著名胡琴表演艺术家、教育家、博士硕士研究生导师。曾任职于中央民族乐团、中国音乐学院。现任中国戏曲学院副院长、教授。中国音乐家协会副主席、中国音乐家协会表演艺术委员会主任、二胡学会会长。曾荣获国务院颁发的特殊贡献奖、获国家表彰的“中青年德艺双馨文艺工作者”称号。曾获首届“ART”杯国际比赛二胡专业组一等奖（1989），中国“金唱片”奖（2003），中国唱片“金碟”奖（2005），中国十大发烧唱片奖（2006）、中国音像博览会“特金奖”（2006），亚洲十大发烧唱片最佳唱片奖和最佳演奏奖（2007），杰出民乐演奏家（2017）等重大奖项。
宋飞于1999年开始从事专业教学工作，开创了独具特色的二胡“双语”教学模式，以开放的理念、多元的思维兼容传统和现代、中国和世界各种音乐风格及元素，启发学生了解、体会不同民族、地域和国家，以及不同时代、语境中音乐的文化特质，从而更好地运用不同的音乐语言来表达、诠释音乐的内涵。宋飞已经培养出一批才华出众的学生，这批学生在全国的高级别专业比赛中均曾获得大奖。
自1995年以来，宋飞在中国以及亚洲、欧洲、北美洲、澳洲各国举办了多场个人独奏音乐会。因其精湛、高超而极富艺术表现力的演奏才华，被誉为世界级的中国弓弦艺术演奏大家。宋飞的二胡演奏艺术，可以说是集各家各派之精华，融传统与现代于一体。她的二胡演奏已经成为具有示范性、引领性的楷模。她的演奏风格着重于作品的意、情、趣，听来自然流畅，挥洒自如。被媒体喻为“中国二胡皇后”和“中国当代誉满国际乐坛的二胡演奏家”。
吴玉霞，国家一级演奏员，中国艺术研究院创作委员会委员、博士研究生导师。中国民族管弦乐学会会长暨琵琶专业委员会会长；中国音乐家协会理事暨社会音乐委员会副主任。原中央民族乐团副团长，首席琵琶演奏家。
发表专著《我的琵琶行》指尖上的舞蹈——“琵琶技术技巧练习”、《实用琵琶演奏教程》；文论《我的舞台——演奏者的触点与立点》《远去的背影》《采撷生活的旋律-于庆祝和他的弹拨乐合奏“绿色的竹楼”》、《艺术需要精神支撑-写在第8届中国音乐金钟奖全国琵琶比赛之后》《刘德海琵琶艺术探源与思考》等；独奏专辑《千秋颂》《玉鸣东方》《律动》《珠落玉盘》等;创作《律动》《风戏柳》等琵琶曲;首演《春秋》《古道随想》《妙音天舞》《茶歌》等协奏、独奏、重奏作品；担任《华乐大典·琵琶卷》副主编、《你是秋》李光华纪念文集主编。
2016年吴玉霞组建中国艺术研究院“艺苑国风”艺术家小组；2017年受聘于宁波市委宣传部创立文艺大师工作室；2018年中国艺术研究院学术、艺术工作室-吴玉霞乐坊于北京成立。
刘蕾，中国艺术研究院青年二胡演奏家，二胡文学硕士，中国民族管弦乐学会理事。
自幼随父学习二胡，1996年考入中央音乐学院附小，师从田再励教授。2003年以优异的成绩保送升入中央音乐学院民乐系，2007年保送攻读中央音乐学院硕士学位，2010年获得文学硕士学位。
多次参加各类音乐节、国内外文化交流活动、大型主题活动的文艺演出。首演了大量国内外室内乐作品，录制出版《舞琴海》个人专辑、《中国民族弓弦类乐器简介》远程教育课程、《未来幻像》室内乐作品集，《艺苑国风》室内乐专辑等。
*以上排名按演出顺序，曲目及阵容以实际演出为准
2022南京国乐节
武侠琴缘——李劭晟X方锦龙武侠国风音乐会
2022年5月21&22日19:30
江苏大剧院戏剧厅
序：《天地孤影任我行》
一篇章、天下第一
特邀嘉宾：方锦龙
《天下第》
《光剑影》
《四海纵横》
《绝招武功》
《剑若梦》
二篇章、书剑恩仇
《笑傲江湖》
《东方不败》
《书剑恩仇》
《侠客行》
《英雄的黎明》
《昔情难追》
三篇章、江湖儿女
《江湖儿女情》
《沧海笑》
《天下无双》
《此生惟你》
《爱上无忌》
《阿朱之死》
《情仇》
《追忆》
四篇章、侠之大者
《笑平生》
《侠之大》
《铁血丹心》
《世间始终你好》
尾声：《天地孤影任我行》
阵容
作曲编曲：李劭晟
李劭晟，博士。现为中国交响乐团驻团作曲家、广西交响乐团驻团作曲家、中国音乐家协会会员、中国音乐家协会作曲与作曲理论学会理事、深圳市演艺交流协会副会长、美国亚洲新音乐协会中国区总监。
李劭晟的创作涵盖交响乐、室内乐、歌剧等各个门类，题材丰富多样，先后获得中国音乐金钟奖，文旅部“时代交响”，教育部、国家体育总局歌曲征集首奖，美国芝加哥“长城杯”作曲比赛第一名等中外多个奖项。
李劭晟的音乐作品以鲜明的个人风格，融汇中西的音乐语言以及强烈的艺术感染力等特质备受中外乐坛瞩目，其作品曾在卡内基中国音乐节、纽约中国当代音乐节、澳大利亚中国音乐节、冰岛现代音乐节、泰国国际作曲音乐节、北京现代音乐节、深圳“一带一路”国际音乐季、北京国际青年戏剧节、青岛海洋国际音乐季等国内外顶级音乐节中上演。作品被国内外众多乐团广泛演出。
方锦龙，是享有盛誉的国乐艺术家、乐器收藏家、当代五弦琵琶代表人物，“芳华十八”时尚国乐团缔造者，民族音乐品牌“方锦龙·深圳（福田）民族民间音乐周”创始人、艺术总监。
他根据日本奈良正仓院的唐代五弦琵琶，成功复原了失传千年的“乐器之王”、并改良成符合当今审美的当代五弦琵琶；从艺40余年出访了逾五十个国家，多次在国内外舞台上以多元、创新的方式展现传统音乐的魅力，掀起现象级全民话题，是“以无法为有法，惟独秀于诸家”的传统文化守望者，广大乐迷亲昵地称呼他为“武器大师”、“行走的乐器库”、“方独秀”、方全会”等。
*以上排名不分先后，曲目及阵容以实际演出为准
为声成色——融合跨界第二季
2022年5月26日19:30
江苏大剧院音乐厅
一、民族室内乐《山语·幻》
作曲：戚浩笛
演奏：南京民族乐团
二、中国鼓二重奏《新编楚汉决战》
作曲：刘汉林
改编：尹飞刘畅
演奏：尹飞李凯
三、大堂鼓与京胡《夜深沉》京剧曲牌
编曲：李民雄
鼓段设计：王建华
大堂鼓：尹飞
京胡：王昱
四、古筝重奏《卧虎藏龙》
作曲：谭盾
改编：刘乐
演奏：刘乐苏涵璐
钢伴：马玉乔
五、《libertango自由探戈》
作曲：皮亚佐拉
古筝：刘乐
贝斯：EricLacour
打击乐：刘卉
钢琴：马玉乔
六、弓弦乐合奏《热舞哈萨克》
作曲：关乃忠
七、琵琶、中阮、大阮三重奏《弹拨摇滚》
作曲：陆尉俊
演奏：马妍黄缨贺任娜
八、唢呐独奏《腾飞的Bossanova》
作曲：江赐良
唢呐：刘雯雯
九、琵琶与柳琴《楼兰意象》
作曲：王云飞
琵琶：杨婷婷
柳琴：李孛铖
十、国乐fusion
1、《冬》
2、《信天游》
3、《天高云淡》
中阮：冯满天
吹管乐：丁晓逵
手鼓：岳阳
钢琴：赵冰
打击乐：王欢
打击乐：尹飞
当代著名青年打击乐演奏家，中央音乐学院讲师，进击打击乐团（SEPE)创始人。
中国民族管弦乐学会打击乐专业委员会和中国音乐家协会民族打击乐学会理事、中国马林巴协会常务理事、中央音乐学院教师最高奖“金校徽”奖最年轻获得者、“全国十佳打击乐教师”称号获得者、“李民雄特别大奖”获得者、香港鼓乐节未来鼓王争霸赛冠军、中央广播电视总台中国器乐电视大赛职业成年打击乐组总冠军（复赛、决赛、总决赛的得分均为所有组别、所有选手最高分）以及传统组合组总冠军，所教学生获职业少年打击乐组总冠军、季军以及非职业组总冠军，尹飞开创了在大赛中一人涉及四项大奖的历史。出版《一鼓作气》尹飞打击乐专辑荣获2020年度“十大发烧唱片奖”以及年度“最佳LP黑胶唱片奖”。
尹飞2003年至2016年就读于中央音乐学院附中、本科和研究生，师从著名打击乐演奏家、中央音乐学院博士生导师王建华教授，以及乔佳佳副教授，2016年以优异的成绩获得硕士学位并留校任教。
作为当代舞台上最活跃的青年打击乐演奏家之一，尹飞曾出访过亚、欧、非、北美洲、拉丁美洲等二十余个国家。参加国内外重大艺术节事近百次。近年来，参加独奏、重奏、合奏、协奏等各类型演出达数百场。尹飞合作过的著名乐团有中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、中央民族乐团、香港中乐团、北京民族乐团、上海爱乐乐团、杭州爱乐乐团、澳门中乐团、德国国家青年交响乐团、中央音乐学院交响乐团、广东民族乐团等。尹氏因其扎实、高超的演奏技术，激情与澎湃的舞台风格，使其成为活跃在当今打击乐舞台的一位优秀青年演奏家。
尹飞是“Marimabaone”、“津宝”、“鼓韵”等著名乐器品牌签约艺术家。
刘乐，浙江音乐学院国乐系副系主任、副教授、硕士生导师。中国音乐最高奖“金钟奖”金奖获得者，两届央视“光荣绽放·十大青年古筝演奏家”蝉联入选者。浙江省“宣传思想文化英才”、浙江省首批舞台艺术“1111”人才、浙江高校领军人才高层次拔尖人才。
刘乐曾与法国广播爱乐乐团、柏林广播交响乐团、华沙交响乐团、奥斯陆爱乐乐团、哥德堡交响乐团等三十余支中外著名职业乐团合作古筝协奏曲。他还曾登上“Warsawautumn"、"Ultima"、"ISCM"等全球十余个著名国际音乐节，并在上海、香港、旧金山、奥斯陆、新加坡等国内外80多个城市以及国内60余所剧院音乐厅演出独奏、师生、作品专场音乐会。
刘乐近年来积极致力于古筝新作品的创作与推广，曾创作有《袖梦》、《今夕》、《翠语》、《侬》、《秋月吟》等三十余首音乐作品，曾世界首演了《开启》、《醉莲赋》、《兰亭》等十余首大中型作品。其作品曾入选国家艺术基金项目并收录于国内艺术院校教纲教材，曾出版《弦边四梦》、《协奏曲·侬》、等著作。
由他指导的学生先后在文化部“文华奖”、教育部“全国艺术职业技能大赛”等国家级赛事中获奖。
青年唢呐演奏家、上海音乐学院唢呐专业教师、中国首位唢呐博士生。
“90后”的刘雯雯是当今活跃于国内外乐坛最优秀、最年轻、具有国际影响力的青年唢呐演奏家之一，上海音乐学院近年来涌现出的顶尖青年演奏家，师从于著名唢呐大师、上海音乐学院副院长刘英教授。
近年来，她受邀赴悉尼歌剧院和墨尔本艺术中心作为谭盾指挥的新年交响音乐会特邀独奏家与悉尼交响乐团和墨尔本交响乐团合作，也是迄今为止唯一一位登上悉尼歌剧院独奏的唢呐演奏家，CCTV央视新闻全程跟踪报道;同年，在北京国家大剧院参演中国国家交响乐团的新年音乐会，演奏中国交响乐团团长关峡先生的唢呐协奏曲;2018年跟随深圳交响乐团赴美国华盛顿肯尼迪艺术中心上演新春交响音乐会，也是整场音乐会唯一一个担任独奏的演奏家，获得驻美大使和华盛顿市长的热烈好评；2019年跟随由余隆先生担任艺术总监的广州交响乐团欧洲巡演，担任特邀独奏嘉宾，其中有瑞士米格罗艺术节、以及由中国驻欧盟使团主办的第五届中欧艺术节开幕式音乐会等。10月在开封举办的著名作曲家关峡作品音乐会中担任独奏，并现场全球直播,直播观众近4000万。2020年初,受俄罗斯马林斯基剧院的邀请，与国际著名指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫和马林斯基交响乐团合作唢呐独奏作品。
2021年开启“雯唢为闻”刘雯雯唢呐专场音乐会全国巡演。
合作过的指挥家先后有夏飞云、谭盾、叶聪、汤沐海、邵恩、王甫建、张艺、张亮、林大叶、刘沙、张列、王永吉等。
曾和中国交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、中国爱乐乐团、深圳交响乐团、上海爱乐乐团、苏州交响乐团、青岛交响乐团、长沙交响乐团、悉尼交响乐团、墨尔本交响乐团、马林斯基交响乐团、圣彼得堡国家交响乐团、新加坡华乐团、法国尼斯交响乐团等知名乐团合作演出。
中国音乐学院副教授、中国音乐家协会会员、北京中华传统乐会会长、中国音乐家协会琵琶学会理事，中国民族管弦乐学会琵琶专业委员会理事。中国音乐学院琵琶专业硕士研究生、中国社会科学院公共管理系国民经济专业博士研究生。曾获中国音乐最高奖“金钟奖”全国琵琶比赛金奖、第二十四届朝鲜“四月之春艺术节”「国际艺术奖」器乐独奏家金奖、全国优秀文艺奖项琵琶演奏一等奖、其参与主演的“东方天籁”音乐会获得第十三届“文华奖”优秀参演剧目。2005年被授予江苏省“新长征突击手称号”，2010年当选为“江苏省首批中青年优秀演艺人才”，入选2018年北京市属高校高水平教师队伍建设计划青年拔尖人才，当选2019年京津冀高层次人才计划。
发表学术论文《二十世纪下半叶琵琶演奏技术的重构与开拓》于《人民音乐》第657期；《琵琶演奏艺术中的音色》、《琵琶左手快速演奏技巧》，《琵琶常态音色与变化音色在演奏中的运用》等。2013年与蔺永钧合作编著出版《琵琶之舞—音乐与舞蹈曲画大典》系列书籍，用“曲画”的形式重新演绎琵琶传统名曲《霸王卸甲》《青莲乐府》《塞上曲》《月儿高》《龙船》《海青拿鹤》《瀛洲古调》《夕阳箫鼓》《汉宫秋月》《十面埋伏》等十部作品。录制出版《“绣江南”青年琵琶演奏家杨婷婷演奏专辑》。2017年参与人民音乐出版社出版的《中国音乐百年作品典藏》音响CD琵琶作品的录制。
应邀作为独奏嘉宾参加国内外各类重要演出，曾赴美国、德国、法国、奥地利、荷兰、比利时、意大利、加拿大、悉尼、日本、韩国、新加坡、朝鲜、马达加斯加、津巴布韦等国家文化交流演出，合作过的乐团包括中国爱乐乐团、北京交响乐团、上海交响乐团、维也纳管弦乐团、日本九州交响乐团、香港中乐团、华夏民族乐团等。
冯满天，中央民族乐团国家一级演员，阮咸艺术家、非物质文化遗产阮咸艺术代表性传承人。
幼年曾跟随俄罗斯著名小提琴家巴赫耶夫学习小提琴，随后师从父亲、中国月琴大师冯少先，学习月琴、中阮等弹拨乐器。1978年考入中央民族乐团后任演奏员、独奏至今。其间随团访问世界各国，多次受邀参与重要外事活动，为国内外政要演出，向世界传播了中国声音。曾组建“白天使”摇滚乐队，游走于东西方音乐之间。
2020年，冯满天出版发行首张个人数字音乐专辑《听阮》。2019年至2021年，组建“满天乐队”并创排了“山下山上”音乐会，全国巡演百余场。冯满天的音乐继承和发展了阮咸艺术中最纯粹的理念，也在不断找寻真正属于本民族的文化内核。
中央民族乐团吹管乐演奏家。擅长演奏笛、箫、尺八、埙、排箫、巴乌、葫芦丝等多种民族吹管乐器。曾获首届CCTV民族器乐电视大赛笛子专业组银奖，2011年上海之春国际江南丝竹邀请赛银奖，2013年文化部民族民间优秀组合金奖。多次随中央民族乐团出访世界各国。2017年4月1日在北京音乐厅成功举办个人独奏音乐会。同年7月在中央民族乐团首部民族器乐剧《玄奘西行》中饰演青年玄奘，大获好评。并开启了历时三年，近百场的全国和世界巡演。
致力于多元音乐文化的跨界演奏，与中阮大师冯满天，爵士钢琴家孔宏伟合作天场爵士乐团，受到欧美各国音乐节以及音乐家的青睐。
南京民族乐团
江苏省最早独立建制的国有专业民族乐团，也是中国有影响力的职业民族乐团之一。乐团创建于上世纪八十年代，经过数十年的发展历程，现已成为一个拥有拉弦、弹拨、吹管及打击乐四个声部全编制的大型民族管弦乐团。2019年，在南京市委市政府、建邺区委区政府的大力扶持下，南京民族乐团迎来全新的发展机遇，以“市区两级”合作共建模式，重组扩建乐团，建立了职业化运营管理模式，并邀请中国民族管弦乐杰出指挥家张列担任乐团音乐总监与首席指挥。同时，乐团与江苏大剧院正式签约，成为剧院首支常驻乐团。
地处民乐大省、六朝古都，南京民族乐团以传承国乐经典，弘扬民族精神为己任，始终致力于民族音乐事业的传播推广与发展创新。乐团拥有一批在国内外享有盛誉的演奏家，并与国内、国际众多著名作曲家、指挥家、演奏家长期紧密合作，以其纯正的中国音乐风格，富有时代精神的精彩演奏，深受中外听众、艺界人士的赞誉。
乐团足迹遍布世界四十多个国家和地区，积极配合南京文化交流访问活动，展示南京名城底蕴，传播中国民族音乐，被誉为“中华人民共和国高水平的交响乐队”，被文化部（现文化旅游部）确定为“对外文化交流重点院团”。与此同时，乐团每年推出大量公益性演出，为普及中国民族音乐做出努力。
多年来，南京民族乐团已形成了独具特色的音乐风格，以中国传统文化和现实主义题材为创作主题，不断地传承、求索、创新，积淀了丰富的原创作品。2004年乐团在维也纳金色大厅举办《金陵寻梦—中国猴年新年音乐会》并同步向国内直播；乐团创意策划、并邀请著名作曲家赵季平先生创作大型民族交响乐《和平颂》，于2005年作为全国“纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利60周年活动”的开幕式演出，在北京人民大会堂隆重献演，如今民族交响乐《和平颂》已经化作“牢记历史、珍爱和平”的音乐符号，年年奏响在世界各地；乐团向众多著名作曲家委约的原创民族交响乐作品，如郭文景先生的《桃花扇》，崔新先生的《金陵风韵》、《盛世重光》、《子·水云·归》，许志斌先生的《康僧会》，张巍先生的《解放·1949》，陈思昂、杨一博、孔志轩先生的《国之当康》，苏潇先生的《莫愁》等作品已成为乐团的经典之作。