油画基本的技法及油画棒的使用技法(一)

挫是用油画笔的根部落笔着色的方法,按下笔后稍作,挫动然后提起,如书法的逆锋行笔,苍劲结实。笔尖与笔根蘸取颜色的差异、按笔的轻重方向不同能产生多种变化和趣味。

用宽的油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法称为拍。拍能产生一定的起伏肌理,既不十分明显,又不致过于简单,也可处理原先太强的笔触或色彩,使其减弱。

揉是指把画面上两种或几种不同的颜色用笔直接操合的方法,颜色操合后产生自然的混合变化,获得微妙而鲜明的色彩及明暗对比,并可起到过渡衔接的作用。

线

线是指用笔勾画的线条,油画勾线一般用软毫的尖头绪,但在不同的风格中,圆头、校形和旧的扁笔也可勾画出类似书强中锋般的浑厚线条。东西方绘画开始时都是用线造型的,在早加油画中通常都以精确严谨的线条轮廓起稿,坦培拉技法中排线法是形成明暗的主要手段。西方油画到后来才演变为以明暗和体首为主,但尽管如此,油画中线的因素也从未消失过。纤细、豪放。工整或随意不拘以及反复交错叠压的各种线条运用,使油画语言更为丰富,不同形体边线的处理更是十分重要。东方绘画的用线也影响了很多西方现代大师的风格,如马蒂斯、凡高、毕加索、米罗和克利等都是用线的高手。

油画

油画是西洋绘画中的主要的一个画种。用快干油质调和颜料,绘制在经过处理的画布、板、厚纸或墙面上的绘画艺术。早期油画采有“坦泼拉”(Tempere)画法,即用鸡蛋黄或蛋清作为凋料溶合矿物颜料作画,再作薄而透明油色罩在画上。15世纪,尼德兰画家凡&S226;爱克兄弟改用亚麻仁油和核桃油等快干油作为调和剂,使颜色易于调和,被广泛地运用。特点为运笔自如,并可层层敷设,提高色彩亮度,能较充分地表现物体的真实感和丰富的色彩效果。从此,新材料和新技法很快流传全欧洲。凡&S226;爱克兄弟因此被称作欧洲油画的创造人。20世纪初我国出现研习油画者渐多,其中李叔同(1880—1952)最早研习油画并把种技法介绍到中国来。

扫常用来衔接两个邻接的色块,使之不太生硬,趁颜色未干时以干净的扇形笔轻轻扫掠就可达到此目的。也可在底层色上用笔将另一种颜色扫上去来产生上下交错、松动而不腻死的色彩效果。

指用硬的猪鬃画笔蘸色后以笔的头部垂直地将颜料跺在画面上。跺的方法不很常用,通常只在局部需要特殊肌理的时候才应用。

乳剂材料

乳剂材料是一种具有悠久历史的优秀传统材料,在现代得到了新的发展。乳剂型材料是兼含有水性和油性成分的混合型材料,两者的优点也兼而有之。各种坦培拉绘画材料如蛋彩、酪彩以及蜡质材料都是属于乳剂系列的。乳剂材料可用水稀释,干燥速度快,类似水性材料;可以作不透明厚涂,干后不溶于水,又具有油性材料的优点。各类现代的丙烯、乙烯合成颜料等既保留了传统乳剂材料的特点,又具备油性材料的长处,并且还有其它材料无法替代的效果,是有着很大发展前途的新型材料。

油性材料

拉是指油画中有时需要画出坚挺的线条和物体边缘如画锋利即剑或玻璃的侧面等,这时可用画刀调准颜色后用刀刃一侧将颜色在画面上拉出色线或色面,画刀画出的形体坚实肯定,是画笔或其它方法难以达到的。

擦是把画笔横卧,用画笔的腹部在画面鼓擦,通常擦时用较少的颜色大面积进行,可形成不很明显的笔触,也是铺底层色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果,使底层肌理更为明显。

抑是用刀的底面在湿的颜色层上轻轻向下压后提起,颜色表面会产生特殊的肌理。在有些需要刻画特殊质感的地方用抑技法可达到预期的效果。

水性材料

人类最早使用的颜料是以水溶性材料为主的。在早期绘画中自发地以水、树胶或动物胶等天然的物质作为颜料的稀释剂和粘合剂是十分自然的,它们取材方便,使用简单,这在东西方早期绘画中是一致的。今天的水彩和水粉的颜料等都是水性媒介型的,其表现技法自由、流畅,可产生轻快、透明的效果,也是中国画、日本画等东方绘画的主要材料类型。

油画材料

油画材料可分为基底材料、油画颜料和媒介剂材料三大类。基底材料指承载绘画颜料层的依托材料和底子涂料。油画颜料是绘制时直接表达绘画的色彩和肌理效果的主要材料。媒介剂材料则是用于调整颜料性状并使其和基底材料结合在一起的各种稀释剂、结合剂和上光剂等。

砌的方法是用刀代替画笔,像泥瓦匠用泥刀环泥灰那样将颜色砌到画布上去,直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄层次变化,刀的大小和形状以及用刀的方向不同也会产生丰富的对比。用画刀调取不同的颜色不作过多调合,任其在画面上自然地混合能产生微妙的色彩关系。起伏过大的色层也可用砌的方法将其砌平。砌的方法如果使用得当,就会有很强的塑造感

划指用画刀的刀锋在未干的颜色上刻画出阴线条和形有时可露出底层色来。不同的画刀能产生深浅粗细不同的变与画笔的笔触及画刀利的技法产生的色面形成点、线、面的对起伏的肌理变化。

点——众法自点始,一切笔法均出发于点。早在古典坦培拉技法中,点画法就是~种表现层次的重要技法。在维米尔的作品中也使用了点的笔触来表现光的闪烁和物体质地。印象派时点彩笔法成了其基本特征之一,但莫奈、雷诺阿和毕沙罗等的点法各自具有不同的变化和个性。新印象派则走向极端,机械地将点作为其唯一的笔法。现代写实油画中也有沿用以点的疏密来产生明暗层次的,可以造成肯定又不死板的过渡。点的方法在综合性画法中与线条和体面结合可产生丰富的对比,用不同形状和质地的油画笔又可产生不同的点状笔触,对表现某些物体的质感能起独特的作用。

刮是油画刀的基本用途,刮的方法一般是用刀刃刮去画面上画得不理想的部分,也可用刀刮去不必要的细节或减弱过于强的关系,让显得紧张的画面关系松弛下来。长期作业在一天作业结束时往往需要把本画完的部分颜色用刀刮去以便及时干燥,待第二天接着画。颜色干后也可用画刀或剃须刀把高低不平处刮得平整一些。还可在未干的颜色层上用刀刮,使之露出底色从而显现各种肌理。

如果说点画法和勾画法是形成油画点与线的手段的话,那么涂就是构成油画体决,即面的主要方法。涂的方法有平涂、厚涂和薄涂等,也有把印象派的点彩法称为散涂的。平涂是画大面积色块的主要方法,均匀的平涂也是装饰性油画的常用技法。厚涂则是油画区别于其它画种用笔的主要特征之~,可以使颜料产生一定的厚度并留下明显的笔触而形成肌理。用画刀把极厚的颜料刮到或直接将颜料挤到画布上,可称为堆涂。薄徐是用油将颜色稀释后薄薄地涂上画面,可产生透明或半透明的效果。散涂则使用笔显得灵活多变、气韵生动。结合揉扫的涂法也叫做晕涂。

用笔将颜料直接放在画布上不作更多的改动称摆,摆也是油画基本的笔法之一。摆的方法常用在油画开始和结束时,以较肯定的颜色和准确的笔触来寻找色彩与形体关系,往往关键处只需几笔就能使画面改观,当然下笔前应先做到成竹在胸方可奏效。擦——擦是把画笔横卧,用画笔的腹部在画面鼓擦,通常擦时用较少的颜色大面积进行,可形成不很明显的笔触,也是铺底层色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的笔法可画出类似国画飞白的效果,使底层肌理更为明显。

鉴于现在的网络上虽然介绍有各种绘画技法教学,实际上只是对各种绘画进行简单的介绍,并没有真正涉及到学术性的东西,本人以下的讲解并不是对绘画技法有着独到的见解,只是将多年的绘画经验作出总结,仅供大家参考,希望广大读者提出宝贵的意见,或对次项内容进行添加,以便更多的读者对其有一定的了解。

油画只在美术欣赏中出现,而且只作简单的概念介绍。在绘画课中,各画种的训练都占有不同的比例,象中国画、水彩画、水粉画、蜡笔画、油画棒、版画、钢笔线描、速写等,唯独没有油画的学习和课时安排。习惯上,我们将绘画分为西画和东方绘画两大派别。西画实际上是油画的代名词,油画在欧洲有几千年的历史。随着社会科技化、信息化发展,现在油画已遍及世界各国,并得到了不同程度的发展。我国的油画发展,从二十年代至今也近一百年的历史。东方绘画(象中国的水墨画、日本的浮世会),还有非洲的雕塑及绘画,这些都是区域性的画种,可以称为一种民族绘画。而油画则是世界性的画种。

想要绘制油画就要对油画的画具有一定的了解:首先你要准备好专业制作的油画画布,木板(三合板)或者用油画纸作为媒介进行绘画。(画布的制作稍后讲解)通常初级学习油画我们通常采用木板作为绘画媒介,主要是为了学生作画方便和易于修改,我们让学生直接到一种三夹板上绘制。实际上木板油画在西方油画中很普及,它质地硬、可以用刮刀、硬笔杆等工具作画,而且可以画得很厚,画坏了,铲掉再画,反复多次,直到画面满意为止。

油画是以油彩颜料为媒介,进行作品创作的。它之所以成为世界性的画种。首先,它有着很强的表现力。比如,它可以无数次的覆盖,可以一遍一遍的画。其二,它的色彩鲜亮,饱和度强,不易变色。

第三,它可以反复修改,有着很强的可塑性。特别是它不像水彩、水粉画那样干得快,一但画坏不易修改。

要有调色版,它是绘画者用来进行调色用的工具,通常用的各种颜色的调整就是用它来调和的。调色刀,利用他可以节省颜色的浪费和将颜色调整的更加均匀,你可以用调色刀将油画颜色在调色版上进行调匀。

接下来你就是用油画笔在提前准备好的油画布上进行绘画了。

油画棒是可以覆盖和调色的材料,作画技法可以像油画一样反复添加覆盖,用油画棒画画主要还是在借用他比较直接的色彩和较强的笔触感,油画棒可揉,可擦,还可以先上一层底色在用其他工具刮,用高温将其稍微溶解后也会出现出其不意的效果。

油画棒是一种棒形画材,由颜料、油、蜡的特殊混合物制作而成。使用非常简便,你可以直接在画上画画,或用混色、层涂、刮除、分层等技法丰富它的效果。通过单独或组合使用上述技法,你可以画出你自己的风格。与油画颜料和水彩颜料不同,油画棒是一种固体颜料,无须那些混色或调色的准备工作。一旦有绘画冲动,你就可以立刻开始创作。油性蜡笔一般有软硬两种。如果画棒太软,会粘在你的手指上难以使用,这种软质的油蜡笔适合用来厚涂,但他们无法达到混合、层涂所需的细微效果。通常软蜡笔的“油”会弄脏纸面或把纸弄透。然而油画棒是一种具有完美硬度的油蜡笔,软硬适中,构成合理。没有软蜡笔的缺点。

基本材料:油画棒和纸供选择的辅材料:酒精、不透明胶带、剪刀、美工刀、调色板、画笔、画刀、黏土具、面巾(湿巾)、纸头(擦笔)

美术网致力于开发少儿美术学习的兴趣,收集整理了很多关于儿童美术学习的课程、知识、画作,为真正的美术爱好者提供有价值的学习资料。

THE END
1.油画入门指南:从零开始成为油画大神为了帮助这些小伙伴,我打算从今天开始,分享一些关于油画的基础知识和经验。无论你是零基础还是有一定基础,都可以通过这些内容逐步提升自己的绘画技巧。?首先,我会介绍一些基本的画材和工具,帮助你了解如何挑选适合自己的画笔、颜料和其他辅助工具。?接下来,我会分享一些具体的绘画步骤和方法,从零开始教https://mbd.baidu.com/newspage/data/dtlandingsuper?nid=dt_2996508325603449958
2.油画技法的基本知识(3)关于笔触和画刀的使用笔触是油画中经常使用的一个术语。 它的意思是画笔接触画布(纸、板)所留下的痕迹。 笔触也就是笔法和用笔的问题。 画家作画时运笔的方法不同、情绪不同,可以产生各种形状、节奏、气势不同的笔触,它是塑造形象的重要手段,是一种重要的油画技法。 正确而熟练地使用笔触对于是否能真实、生动地描绘对象的形体,色彩有http://www.jianbaoshoucang.com/gudong/13781.html
3.《油画的基本表现技法》.docx油画的基本表现技法 PAGE 2 《油画的基本表现技法》 ? 油画的绘制技法是随着绘画实践的不断深化和材料不断更新而发展的, 成熟的油画技法主要分为“间接画法”和“直接画法”之后又将“特殊技法”应用于表现技法中。 三类技术手段的发展时间大致呈“流线型”,以时间为序: 间接技法:?主要应用于古典主义和浪https://mip.book118.com/html/2023/0827/8134000004005125.shtm
4.转载油画入门基础资料大全(1—50)干壁画则是在干透的灰泥底上着色,公元4世纪到13世纪即中世纪,留存的壁画基本上是干壁画。《最后的晚 餐》既非油画,也非干壁画、湿壁画。达·芬奇使用一种加了油的乳液胶调和颜料,其技法属于13世纪始盛行于意大利的坦培拉技法 体系。坦培拉在西方绘画史上是一个特殊而影响广泛的画种。后来虽然出现了油画,但仍http://www.360doc.com/content/13/1214/17/737708_337134705.shtml
5.油画棒使用技法油画棒基本技法: 1.点彩法 用油画棒的一端在纸上轻击以形成彩色圆点。 2.混色法 在一块上色区域的边上,再涂上另外一种颜色,然后用手指或纸头把颜色混在一起并涂平。 3.预混色法 画在纸上之前,可在调色板上混合颜料。 4.层涂法 上好底色,然后选择另外一种颜色,用油画棒的粗头把第二种颜色涂在底色上http://www.tonghuaxiuxiu.com/ThNews/325.html
6.油画棒的基本技法有哪些重彩油画棒技法大全→MAIGOO知识油画棒的基本技法有哪些 重彩油画棒技法大全 摘要:油画棒是一种常用的少儿绘画工具,在使用油画棒绘画的时候,并不是随意的涂鸦,而是要讲究技法的,油画棒的技法众多,其中比较基础的有线条法、点彩法、混色法、预混色法、层涂法、分层法等,还有一些进阶的技法,主要是重彩油画棒以及油画棒搭配其他画材使用,如刮画法、https://www.maigoo.com/goomai/153774.html
7.超级实用的油画入门技法,值得收藏学习哟!刮是油画刀的基本用途 刮的方法一般是用刀刃刮去不必要的细节 或减弱过于强的关系 让显得紧张的画面关系松弛下来 在未干的颜色层上用刀刮 使之露出底色从而显现各种肌理 有些人喜欢这种立体浮雕的效果 便会用刮的技法 -拍 - 以宽油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法称为拍 https://www.360doc.cn/article/756224_939797943.html
8.nolix对《油画材料与技法基础》的笔记(8)英国的佛里德里奇在他的《油画材料与技法百科全书》中列举了铅白、淡镉黄、士黄、朱红、玫瑰、群青、铬绿、凡·戴克棕和黑色等9种基本颜色,他认为其他颜色都可以由这九种基本颜色调和出来。 美国著名的绘画材料研究专家拉尔夫·梅耶甚至认为应该把限制学生使用过多的颜色作为一条色彩教学的纪律执行,绘画色彩学上将可以https://book.douban.com/people/bach/annotation/30440138/
9.油画技法教案(精选6篇)仅仅有了好的创作想法或思路, 而技法运用不恰当是无法实现预期的油画作品风格设计的, 因此在油画创作之间应当首先明确油画风格, 及所运用的绘画技法, 使两者都能够完美的配合个人想法, 最终完成优秀的油画作品。此外, 颜色的搭配和处理也是作品与设计风格相符的基本条件之一, 除了在技法使用上针对创作选择相应的绘画https://www.360wenmi.com/f/filewe6lk200.html
10.油画写生技法早在古典坦培拉技法中,点画法就是~种表现层次的重要技法。在维米尔的作品中也使用了点的笔触来表现光的闪烁和物体质地。印象派时点彩笔法成了其基本特征之一,但莫奈、雷诺阿和毕沙罗等的点法各自具有不同的变化和个性。新印象派则走向极端,机械地将点作为其唯一的笔法。现代写实油画中也有沿用以点的疏密来产生明暗https://www.meipian.cn/32arq0xk
11.油画棒技法的绘制方法是首先画出基本造型并勾线,再由深到浅的上色刷刷题APP(shuashuati.com)是专业的大学生刷题搜题拍题答疑工具,刷刷题提供油画棒技法的绘制方法是首先画出基本造型并勾线,再由深到浅的上色,深入刻画,最后调整勾线。A.正确B.错误的答案解析,刷刷题为用户提供专业的考试题库练习。一分钟将考试题Word文档/Excel文档/PDhttps://www.shuashuati.com/ti/efce9d07fd0f4a36a55c5ecd60b25e95.html
12.水彩画的技法简介7篇(全文)02:52 水彩画教学_油画材料与技法 完结版本高清健康视频下载,请访问《一定要健康 www.ne 会员: 真的要健康 发布:4月前 播放:265 54:29 水彩画教学cd1基本技法 美术老师们这个有用!会员: babydentty 发布:8月前 播放:2,911 1:02:21 水彩画技法 https://www.99xueshu.com/w/filejhddedit.html
13.潘世勋谈伊维尔油画技法中央美术学院美术馆CAFAArtMuseum当年我们办“马克西莫夫油画训练班”,有个女学生叫陆国英,她想学古典油画技法,马克西莫夫就告诉她拿锌白画,干了以后罩染。结果写生的时候,别人都画完了,她的还没干,可见马克西莫夫也不太懂坦培拉。坦培拉最传统的配方是用蛋黄加水调颜色,从波提切利时代就这么画,不加其他任何的胶。后来的配方里加了越来越多https://www.cafamuseum.org/exhibit/newsdetail/2590