作者简介：吴永红（1968-），女，江西吉安人，南昌大学艺术与设计学院副教授，研究方向为服装设计和工程。
一、要有明确的培养目标和教学要求
培养目标是在展开教育活动之前，在教育管理者的观念中存在的教育结果，是对教育结果的一种设想[1]。从大设计的专业范畴来说，高校的毕业设计着重于培养学生综合运用所学知识和技能来分析与解决实际问题的能力，勇于探索、创新及实践的能力，以及严肃认真的科学态度和严谨求实的工作作风。教师要重视对学生独立毕业设计的能力、设计思想和基本科学研究方法的指导，注意调动学生的积极性、能动性和创造性。
服装设计专业的毕业设计作为实践教学环节，给学生提供了接触社会、投身实践、灵活运用专业知识与设计制作能力的机会。因此，其毕业设计的教学要求不同于专业课教学，一般采用课堂教学与现场教学相结合、集中教学与分散教学相结合的方式，教师的教与学生的学的互动表现得更为突出。教师除了必要的指导和跟进检查讲评之外，应发挥学生的独立性、自主性，激发学生的创造性。[3]
二、重视毕业设计的组织与管理
再次，需制定相应的方法措施，来实施毕业设计中间各环节的检查工作。服装毕业设计主要包含选题（大主题下可设小主题）、前期社会实践与市场调研、收集资料、整理与分析资料、方案构思和筛选、定稿、制作、撰写和整理毕业设计文档、作品展示这些过程，具体环节可分为以下四个：
（二）定稿：学生根据拟定的方案，画出几个系列服装的草图，并说明创作思路和意图，指导教师给予有价值的建议，根据效果、面料的可选性、加工等因素选定一个系列作为最终方案。
（三）绘制效果图和结构图：将选定的一个系列服装画出效果图，注明设计构思，并绘出结构图，在教师指导下作必要的修改完善。
（四）裁剪与制作：制作一个系列5套服装。在制作过程中，学生要按照设计方案，实现并完善设计构思，准确表达设计意图，配上服饰品，以形成完整的服装系列。这个环节要求学生自己独立完成，这是检验学生将构思转换成服装成品能力的关键。
根据以上环节，服装设计专业教研室要对学生的毕业设计进展情况和指导教师的指导工作同时进行检验，一方面对学生的过程成绩进行评定，作为学生毕业设计成绩中的重要组成部分；另一方面对指导教师的业务水平与责任心也进行如实考核，作为教师指导学生毕业设计质量的评价依据。指导教师要对学生的毕业设计选题、市场调研、设计方案、成衣制作和作品展示等环节进行指导，帮助学生把握选题的难度和深度，以及解决学生在服装设计制作过程中出现的疑难问题。[5]
三、采用主题教学法
在服装设计专业毕业设计中，主题教学法是一种行之有效的方法，主题教学法为学生创设了有挑战性的问题情境，充分重视学生的主体作用，有利于激发学生的学习兴趣和斗志，增强学生的创新意识。主题教学法为发达国家实用艺术类学科的设计教学所普遍使用，它以培养综合学力为目的，以研究实际问题为课程方式，着重培养学生对原理与方法的掌握。
主题教学法的实施就是选取某一切入点（即主题），导引思维向更加广泛、更深层面拓展，此间可借助合适的媒介激发学生的创造灵感，使学生以探索、实验的态度尝试不同的创作方式，最终形成能够体现主题、有个性、有原创并切实可行的设计方案。例如，以“建筑”为主题的毕业设计，教师讲解以“建筑”为主题如何进行服装设计的立意、思考和创作，要求学生必须把新的理念和思想体现在服装的款式上。教师在导入主题时，可以从听觉、视觉、触觉、味觉等方面启发学生全方位感触建筑的有形和无形，指导学生从颜色、面料、廓形等方面去考虑建筑元素的表达效果，并要求结合当下的流行趋势；综合以上几个方面的信息，进而形成全新款式。主题教学法要求学生颠覆固有的思维框框，一切从“零”开始，通过观看各种建筑图片，或者是带有经典建筑的影片，体会各种建筑的外形构造和气质神韵，形成各种不同类型的建筑概念：有古典的有现代的，有中式的有西式的，有复杂的有简练的，有精致细腻的有粗放豪迈的，不一而足，旨在激发学生的创作灵感和激情，产生活跃的思维态势，结合服装要素，创作出富有特质的作品。[6]
四、与企业和市场结合
为了让学校教育更好地与社会接轨，必须根据行业与市场的需求来确定服装设计专业的教学内容。受高校的学术氛围影响，学生喜爱设计概念性的、造型夸张的“奇装异服”，为此，可以把服装设计专业毕业设计分为创意服装设计和实用服装设计两大方向，引导部分学生朝与企业、市场接轨的实用服装设计方向发展。创意服装设计方向比较注重展现学生的创作才华，注重个性，但是创意服装设计不能脱离人体和服装本身，要成为真正意义上的服装。对实用服装设计方向的学生，指导教师可通过一些知名服装品牌的案例分析，使学生明确“设计服务于生活”的原则。对于实用服装设计，学生必须充分意识到所谓“实用”不等于不要艺术性和创意，它同样讲究精彩的构思与创新，只不过更加强调与人们的生活需求相契合，要求服装设计与企业、市场接轨，能够占据市场份额是其终极目标。
许多服装设计专业学生主动到自己心仪的企业完成毕业设计，他们带着毕业设计任务进入企业，在此期间，学生能充分利用企业的资源，发挥自己的设计才能。经过较长的毕业实习，企业对学生的了解比较深入、具体，为选聘人才打下坚实的基础。对企业而言，采取这种方式选聘人才，相比用考试招聘的方法成功率要高得多。[7]
服装设计专业毕业设计还可把服装企业的新产品开发或者需要解决的难题作为内容，学生根据服装企业的产品定位设计新产品，企业出资、出设备，并派技术人员指导，这样既可以使学生既有经济收入，又可以尽快了解企业运作，适应企业要求。学生在与企业磨合的过程中，还能改变其设计产品一味追求个性而不顾及生产与市场的弊端，提高作品的采用率。同时企业也得到新思想、新设计或者解决难题，一举多得。[8]
五、与服装设计大赛接轨
将毕业设计与服装设计大赛接轨，学生不但可以高标准、严要求地进行毕业设计，而且还能够把凝聚着心血与智慧的作品送上更有影响力的舞台，向更多的人展示自己的才华。即使在大赛上没能获奖，学生也能够从中积累一些经验，为今后更好的设计打下一定的基础。值得一提的是，要结合毕业设计教学计划精心筛选大赛，以完成教学任务为指导，达到综合考察学生专业能力的目的。
六、举办毕业设计交流展
服装设计专业毕业设计的最后环节就是对毕业设计成果的展示与交流，这既是学生们几年专业学习的成果汇报，也是展示学校教学水平的重要途径。服装设计专业毕业设计作品可以通过动态和静态两种形式来表现效果，分别体现舞台大效果和近距离逼真效果，各有千秋，相互补充。通过举办毕业设计交流展活动，可以使毕业设计成果检验更为直观，学生通过展览交流设计经验，可以获得一种成就感，增强自信心；学校方面也可以借此总结教学经验，研究并改进教学组织模式，以利于提高教学质量。同时，也可以让学生在相互的比较中找出差距，从模特的动态展示中发现服装的美和缺点，明确今后努力的方向。
毕业设计成果不仅面向学校展示，还可走出校园到社会的舞台去亮相，甚至可专门邀请本地区的服装企业和媒体现场观摩，这给学生提供了向社会、向企业直接展示专业能力的机会，也宣传了学校的专业教学成果，一旦企业欣赏某些学生的作品有可能直接吸纳到企业工作，促进了学生就业。
服装设计专业毕业设计是教学过程的最后阶段采用的一种总结性的实践教学环节。通过毕业设计，能使服装设计专业学生综合应用所学的各种理论知识和技能，进行全面、系统、严格的技术及基本能力的练习。使他们充分发挥创新性思维，独立实现系列服装从构思到成衣的完整过程，充分运用了所学专业知识和技能，是几年学习成果的大总结，也是对未来工作的一个铺垫。因此，高校不断研究和改进毕业设计组织模式，运用先进的教学理念，顺应服装人才培养规律和方向，结合社会与市场的需求，组织并管理好环环相扣的教学环节，以利于提高毕业设计的质量，这是需要高校服装专业的师生共同努力的地方。
参考文献：
[1]刘保存.大学理念的传统与变革[M].北京：教育科学出版社，2004：170-176.
[2][3][5][7]洪春英.服装设计专业毕业设计的组织与思考[J].辽宁工业大学学报（社会科学版），2009（3）.
中图分类号：G642
文献标识码：A
毕业设计(论文)是大学本、专科教学中最后一个教学环节，对于服装设计专业而言，毕业设计（论文）是提高学生在专业理论与实践中灵活运用所学知识的综合能力，是对学生必须具备的专业知识与专业技能的全面检验，也是学生对本专业所学知识深入研究、探索得到的感悟与体验。服装设计专业毕业设计(论文)不同于其它专业，它直接反映学生从整体策划、设计构思、服装板型设计、工艺设计及管理设计项目的能力。因此，毕业设计(论文)主要是在教学中，引导学生在设计内容方面必须围绕设计主题展开，同时根据当前的流行时尚以及市场需求，结合毕业设计(论文)主题方向，以多种表现形式，突出实践性、原创性的特点，从而为过渡成为未来的“准服装设计师”作好铺垫。
1“服装专业毕业设计教学模块”的构成
2按服装专业教学模块分阶段教学，指导教师将对整个过程进行实时监控
2.1服装专业毕业调研阶段
毕业调研是学生们收到老师下达毕业设计(论文)任务书后，针对毕业设计内容进行的前期准备工作，既是学生走向社会之前了解社会与市场的过程，也是为毕业设计(论文)收集资料、素材和寻求论据的过程。一般可以采用采访录音、问卷调查、参观交流等多种形式。毕业调研的地点根据不同选题来确定，例如到沿海城市调研服装市场动态与当前流行趋势，到知名服装企业调研服装设计、生产及企业管理制度，到服装零售市场调研橱窗展示、各类服装饰品的特点与销售及各类销售人员的服装消费观念，到面料市场调研当前的面料、辅料状况为后期制作做好准备等等。此过程中，专业教师一般采用定期集中或通过网络及时和学生进行沟通，指导学生如何现场进行调研，如何将调研的素材进行整归纳，最后形成一份具有充分依据的文字材料。调研结束后由学生上讲台主讲选择调研的过程，收集素材的情况进行总结，并提出下一步拟定选题的想法，此过程中教师和学生共同分析、结合学生自身的特点，提出建议和意见，在专业教师的引导与学生相互之间交流与互动中，专业教师的实践知识同样也得到了很好的拓展。
2.3确定服装设计方案阶段
毕业设计教学存在的一些问题
对于高职学院，特别是艺术类专业而言，毕业设计是一个重要的实践环节，也是大学三年的综合学习过程，这一过程不是简单完成一个单一的项目制作，而是要整合三年的学习内容，强调学校教学与社会的关联性，培养学生综合运用知识，提高解决问题的能力，是对学生的一个整体考核。但是由于毕业设计是在大三年级进行，学生面临毕业就业，学生的心理也有很大的转变，浮躁、心神不定，在做毕业设计的时候会想到还没找工作，特别是看到周围有学生在实习的时候，因此严重影响毕业设计教学的顺利开展。
学生为毕业而设计，应付、敷衍的想法严重。
毕业设计阶段，学生很多参加了顶岗实习，认为有个工作才是正事，因此，为了能留在顶岗实习单位，很多学生不愿意放弃实习工作回到学校专心进行毕业设计创作，把毕业设计作为实习回来的额外任务来做，因此敷衍的情况比较严重。我校规定，毕业设计指导老师，每周必须在校和学生面授毕业设计指导工作，老师们有时候甚至只能周末回校进行指导，有时候甚至晚上去学生宿舍进行指导。这不仅加大了教学的难度，最重要的是严重影响了毕业设计的教学效果。
毕业设计的主题思想不好，肤浅、搞笑的主题占很大比重
学生毕业设计的立意肤浅，很多学生看到搞笑、打斗、暴力、颓废的作品在网上很流行，自己的创作也跟风学，思想深刻、给人启迪、让人深思的正能量作品越来越少。记得几年前，环艺专业有个学生的酒吧空间设计，居然命名为“酒吧”。
学生利用顶岗实习，将企业案例拿来充当毕业设计
学生参与顶岗实习，将实习中所做工作深化成毕业设计，实现真题真做，是一种很好的毕业设计模式，这种模式在很多毕业设计中应用。但是，浑水摸鱼、滥竽充数的现象非常严重，很多学生，往往是直接拿企业的案例套上自己的名字，打印下来。因此，这种“校企合作，真题真做”的毕业设计模式，必须要有很好的监管，实行校内指导教师、企业指导教师一体的毕业设计严格指导。
我校“结合大赛，以赛促教”的毕业设计模式的教学实践
通过这几年的毕业设计指导，总结了一些经验
教师的严格管理和有步骤地认真指导。
学校一系列政策和管理办法，有效地监管了毕业设计教学环节的问题。
毕业设计的前期，动员会、学生分组、课题选择、师生见面等搞得轰轰烈烈，每个学生都信誓旦旦、精神抖擞地带着资料奔走在图书馆、书店、指导教师之间。但是，随着春季人才市场或各种招聘会的到来，忙于个人资料、个人包装、个人推介的准备成了绝大多数学生的重要任务，每周一次与指导教师的见面学生越来越少，针对毕业设计学生的管理问题，我校出台了毕业设计网络管理，通过该网络，学生每周至少进行一次毕业进度网络填写，汇报给指导教师，指导教师也可以通过该平台和学生进行交流指导，学生不填写，毕业设计就没有成绩，这样软硬结合，奖罚分明，起到了很好地监管作用。
学生的积极配合，积极参赛，即锻炼了学生的综合能力，又检验了学院的综合教学水平。
“结合大赛，以赛促教”的毕业设计模式离不开学生的参与，正是学生的认真对待，积极参与，才换来好的成绩。虽然是比赛，但是整个过程和企业的制作要求基本一致，又不是企业那样商业的要求，保证了学生天马行空创意的发挥，特别是各参赛组长，不仅要自己参与整个制作过程，还要管理团队，协调团队的制作进度、人员状况，是难得的技术、管理的综合锻炼。所以，一般对于他们的就业，基本不是问题，而是选择在哪个企业的问题。
另一方面，教师也得到很大的提高，第一次，指导教师抱着试试的想法鼓励学生参加，后来，通过几次全国大赛的角逐和交流，教师也逐步掌握指导的方法和经验，通过和其他高校的教师交流，拓宽了思路和眼界。
总结
2明确培养目标，细化过程管理
3正确引导，强化毕业设计的创新性
4建立系统的考核体系，提高毕业设计质量
1高职院校毕业设计的质量问题分析
（1）态度敷衍不认真。毕业设计对于学生素质的衡量具有非常明显的重要性，而学生对于这一点普遍缺乏足够的认识。在部分高职院校学生的眼中，毕业设计不过是一种形式，只要从网上复制现成的资料，或者向上一届的毕业生借来他们的毕业设计，选择性的拷贝、拼凑，即可应付过去。还有一部分学生缺乏思考能力，在设计框架的构建上、语言的组织上缺乏系统性和条理性，只是简单地抄袭他人的研究成果，最终导致毕业设计的内容非常牵强、逻辑性差。在答辩时，一旦审核老师提问，就会在理解不到位的前提下含糊带过问题，从而导致答辩失败。
（3）设计内容过时或不符合规范性要求。正如前文所提到的，许多学生在进行毕业设计时选用了大量的他人成果，这些研究成果中的数据并不全是最新的。学生在选择数据时极少有人注意数据的时效性，于是导致所选的案例或具体数据与当前的现实情况不符，进而无法准确体现出学生所学专业的现阶段实际发展情况。如学生在毕业设计中选用了数年前所使用的网络设备———个人电脑，却没有意识到无线路由器等新型网络设备在现阶段逐步取代了个人电脑。
2建立毕业设计质量保障与管理机制
高职院校应该营造出一种积极向上的氛围，通过加大对毕业设计的重视度来实现对学生思想观念的正确导向。高职院校更应建立毕业设计质量保障与管理机制，将毕业设计审核视为最重要的检验关卡，在审核中狠抓毕业设计的质量。在日常的教学过程之中，引导学生改变“毕业设计不重要”这种错误观念。具体可以采取如下措施。
（1）择优选派毕业设计指导教师。在进行毕业设计之前为学生开展专题讲座，择优选派经验丰富、具有较高学术水平的专业教师进行毕业设计指导，使学生掌握正确的写作流程与写作技巧，做到毕业设计满足高职院校的规范性要求。
（2）增设毕业设计指导课程。在不影响正常教学效果的前提下，在教学计划中增设一门指导学生进行毕业设计的课程，这门课程的任课教师选自学生各自的专业，这样可以确保学生的毕业设计在选题方向和方法可行性上有所保障，从而在整体上提高毕业设计的质量。
（3）加强对专业的建设。对于学生在毕业设计中所需要的文献资料以及教师所需要的指导经费要加大投入，以此来为毕业设计质量奠定坚实基础；同时在进行毕业设计之前举行类似的比赛，并给予优秀学生以物质和荣誉上的奖励，以此来激发学生积极性，使其投入更多的精力进行毕业设计。
（4）建立健全毕业论文质量保障体系。通过对选题、开题、搜集资料、撰写提纲、初稿、定稿、答辩等过程加强管理，以保证毕业论文的每个环节都具有严格的质量控制。
3强化师生的毕业设计质量意识与责任
（1）指导老师要强化责任意识。作为指导学生进行毕业设计的导师，其素质水平直接影响着学生毕业设计的质量，即导师必须具有系统而扎实的理论基础、丰富的实践经验以及较强的科研能力。同时要强化责任意识，应该主动给予学生指导，监督其选题，以免学生选题超出专业领域或与教学要求不符。导师也可在教学课程中预见性地引导学生的学习兴趣，以此来引导学生的选题方向。
参考文献
［1］盛永华.高职院校学生毕业设计质量综合评价研究［J］.林区教学,2012，（12）.
高职教育以培养学生技术和职业岗位应用能力为主，培养适应生产、建设、管理、服务第一线需要的高技能应用型人才为目标。而毕业设计则是实现高职教育培养目标的一个重要环节，是毕业生学习深化与升华的重要过程。随着高等院校的扩招和高职教育市场模式的转变，毕业生就业压力日益增大，传统的毕业设计模式越来越不能适用社会对高素质人才培养的需求。在这样的背景下，如何将毕业设计与学生就业相结合，寻找一种以就业为导向的毕业设计教学模式迫在眉睫。
一、高职装潢艺术设计专业毕业设计存在的主要问题
（一）旧模式下的毕业设计内容
（二）缺乏创新的毕业设计课题
（三）就业与毕业设计的矛盾冲突
（四）一成不变的毕业答辩形式
二、以就业为导向的高职装潢艺术设计专业毕业设计教学模式改革
（一）优化毕业设计选题、创新毕业设计内容
艺术设计专业毕业设计课程的概念
与地方经济紧密联系是各独立学院最为鲜明的特点。这一特点的具体体现就是毕业生能够直接进入社会生产、服务、建设的第一线。直接为企业工作并为企业带来实实在在的经济效益，直接影响到毕业生的就业状况。
毕业设计课程的具体操作思路
在确定的新的毕业设计理念的基础上，毕业设计选题内容可分为两大类型进行操作管理，即创意型设计作品和市场型设计作品。
1.创意型设计作品
2.市场型设计作品
在近年的毕业设计中这是重要的操作形式。教学中应鼓励学生承担企业委托的设计项目，而能够圆满完成任务也是学生必须具备的基本能力。从毕业设计开始，指导教师与学生就形成一种设计完成的工作方式，每位学生都要按企业的要求确定自己的设计项目，并且在指导老师的辅导下不断深化；每一个学生每周要集中面授两次，讨论设计方案。个别辅导随时要求与老师商量和联系，同时不定期组织学生到工厂、企业、设计博览会去考察，不定期聘请企业家、社会专业设计师为学生的毕业设计作辅导和提意见。
在毕业设计答辩环节的改革上。毕业设计答辩小组成员考虑由指导老师、企业专业设计人士、专家教授共同组成，每位学生在自己的个人设计作品展位前进行答辩，按照设计方案、模型实物、设计报告进行评分，让社会与企业来共同评价学生的毕业设计水平。
毕业设计答辩通过后，正式举办毕业设计作品汇报展。毕业设计作品展与企业人才招聘会同时举行。邀请地方的设计企业在作品展会上与学生进行面对面的设计交流，让行业、企业了解到学生的所思、所想、所做，让学生在用人单位面前充分展现自己的才华，增进了学生、企业、学校的相互了解。由于这样能够比较全面了解学生各方面情况，用人单位大都会当场拍板，与学生签定就业协议。这样对企业与学生来说，都是真正的双向选择，使高质量的毕业设计带来高质量的就业，以此来检验毕业设计教学环节的改革效果。
毕业设计教学的质量、学生的设计水准，最终要由社会和用人单位来评判。社会及用人单位是学校教学水平、学生学习水平的试金石。同样，好的学校和学科专业经过社会的多次筛选，其人才培养水平也会日益得到提高，而教学质量不高、适应能力不强的学科专业则被淘汰出局。
1.教师疏于指导，学生自己摸索
很多教师在毕业设计这一教学环节做了甩手掌柜，对学生不管不问，留给学生的只是设计的内容和格式要求。美其名曰“给学生一次实战经验”，实际上是玩忽自己的指导之责。学生以前没有过任何设计经验，被这突如其来的一棒砸的头昏眼花。尤其是，高职的学生在学习能力和钻研能力方面都不具备优势。设计的基本流程是什么，如何进行选题与立意，在设计中需要注意些什么，如何满足市场和客户需求……。诸多问题困扰着学生，没有方向、一筹莫展。
2.对学生作品的创意性缺少严格要求
在学生提交的设计作品中，很多涉及到创意的挪用或重复，也有一部分作品内涵缺乏、设计平庸，教师为求学生顺利毕业，对此睁只眼闭只眼，只是指点学生在一些方面略微修改。对于装潢设计而言，创意是重中之重，是岗位的灵魂。没有创意的作品不会有人买账，没有创意的设计者不会被市场接纳，于毕业设计匆匆而过的学生在未来的工作竞争中只会面临更大的困难与挫折。
3.缺少对作品实际价值的点评
装潢设计是一门实践性的专业，它的作品要求具有物美价廉的实用性，不是文学作品的华美辞藻，也不是画作的艳丽色彩。只有华丽而没有实惠的设计是头脑的垃圾，即使是费了九牛二虎之力才有的一点风暴。然而，在作品点评时，教师却有意或无意地忽视作品的实际价值，不是像学生一样不了解材料的市场价值，也不是像学生一样不明白作品的实用性，只是不想或不愿说出作品的失败。说是怕打击学生的创作热情，其实是得过且过。
二、装潢专业毕业设计教学改进措施
1.教师肩负起引导之责
2.启发学生的创意思维
装潢设计是以人为中心而进行的集功能性与艺术性为一体的创作活动，既需符合人的审美，又需满足人的物欲，是通过空间的语言来进行主题的表达，学生的创意思维就是体现在主题的选择与表达上。
（1）主题的选择
（2）主题的表达
首先是通过空间形态来进行主题的塑造。主题可通过空间布局、光色调和、空间形态、材料组合等方面来表达。空间形态是以主题和空间大小为依据，通过几何和材料结构进行造型。教师根据学生呈递上的课题和主题，指导学生恰当地组合不同结构的规则以及如何运用组合的结构营造不同的空间气氛。在很多学生的设计中，往往不能正确地处理图形及图形组合，自以为独具匠心，其实是对主题的破坏。然后是利用陈设营造主题氛围。光色、材料、陈设等都是主题氛围营造不可或缺的元素，陈设是重中之重。陈设的作用不仅仅体现在功能性，它还是文化品质的体现。教师需引导学生注意陈设的种类、材质、大小、位置等方方面面，通过陈设来烘托作品的主题表达。
3.提前着手、合理安排、控制进度
一、毕业设计创作模式改革需求
为了培养出更多地满足市场需要的、受用人单位欢迎的高端技能型人才，对装饰艺术设计专业（环境艺术设计方向）毕业设计环节进行了改革与调整，经过几年的实践，初步形成了从“展板上的虚拟空间”形式到“实景中的实体空间”的“实景实体实作”创作模式，完成从二维平面到三维立体的转型。
二、传统毕业设计――“展板上的虚拟空间”
多数的高职环艺毕业设计课题通常由老师命题，以模拟课题训练为主。老师首先进行理论讲解，布置毕业设计要求，随后学生自行完成。学生普遍没有压力，缺乏有关技术知识的培养，不能从装饰材料、施工工艺方面进行深入的分析研究来寻求解决方案，没有参入项目的真实感受。学生对怎样与客户沟通、图纸与施工的关系、材料与施工工艺等都没有切实直观的认识。造成的结果一方面大量的用人单位对实践工作能力强、专业过硬的人才一将难求；另一方面，毕业生缺乏实践经验及操作技能薄弱，导致就业形势严峻。解决的途径是从市场需要出发，加强实践能力的培养。毕业设计是综合能力运用表现的有效方法，是知识与技能，理论与实践的体现，学生动手与设计创新能力的考核。
在学生毕业走向社会前，充分利用毕业设计这个综合教学环节整合所学课程内容，强化综合训练，所以我们对传统教学模式进行思考创新，为学生将来的就业打下基础，探索出符合我们教学状况的模式：实景实体实作的三维立体创作模式。
三、创新毕业设计――“实景中的实体空间”
与常规的高职院校环艺专业采用设计展板展出的方式不同，以学校展厅环境为毕业设计展示空间，进行“展示化”、“实景化”、“实体化”、“实作化”的呈现。
装饰艺术设计专业（环境艺术设计方向）的毕业设计方案完成了三维立体形式，突破传统展板、文本等二维平面展示形式。鼓励学生充分利用学院实训室的设备，比如平板雕刻机、激光雕刻机、UV平板喷绘机等仪器，帮助学生打开了创作思路，同时也为学生作品制作提供了更丰富的表现手段。学生变成了在“工地”――展厅、实训室、工作室、材料市场等完成他们的设计任务。
学院展厅由原有单一的展览功能，转化为一个综合的实训基地。学校成为理实一体的大基地，教师成为实训的引导者。在毕业展这个平台，很好地实现了“教室与设计室合一、教师与项目负责人合一、学生与设计人员合一、理论知识运用与动手实践合一”的“四合一”的教学模式。以“装饰设计”为主题，“装饰效果”为目的，注重视觉“装饰化”，强调新奇的概念，寻找不同切入点和新颖表现形式，呈现出前卫、多元化的特质。
学生首先完成虚拟空间的整体设计方案，选取最具精华，最具表现力的区域，进行实体呈现，打造局部展示空间。由于展示区域变小，则展示效果需增强，装饰重点需突出，这是对学生创作过程中提出的要求。
尝试证明了改革效果是成功的。学生作品创意独特，制作精良，强化对学生动手能力的培养。学生开始逐渐变得有扎实的动手能力，大胆地利用多种材料、材质，研究性、探索性地设计，将学生潜能发挥到极致。制作过程中，也使学院的实训设备得到了最大限度的利用。
四、实景实体实作创作模式研究成果
（一）强调“综合跨界设计”，增强视觉展示效果
“跨界设计”适应于当今多元的设计风格，学生在毕业创作中应该综合运用专业知识而不是对专业门类狭隘、机械地理解。环艺方向学生应该强化对二维的形式感分析，以此强化空间设计中的视觉效果和文化内涵。在毕业设计创作指导过程中，不断强化学生二维的平面设计意识，有意识地加强平面版面的布局、结构、色彩、内容等的分析，增强毕业设计展示的视觉效果，强化展示的整体效果。
（二）“艺术与技术并举”、“创意与实用并举”
毕业设计是本科四年教学成果的总结，是学生大学阶段最重要的实践课程，也是视觉传达设计专业学生走向市场的第一步。信息技术和媒介传播的创新与变化，要求以培养应用型人才为目标，以社会市场需求为导向的视觉传达设计专业在毕业设计教学上，结合市场和社会实际，结合新观念和新媒介，体现创新性与社会性。好的选题是毕业设计好的开始，优秀的毕业设计作品，往往从选题开始就是优秀的。清代大艺术家郑板桥曾说：“作诗非难，命题为难。题高则诗高，题矮则诗矮，不可不慎也。”言简意赅地道出了选题在整个创作中的重要作用。具有创新性和社会性的选题，能驱动学生从市场和社会角度出发，不断地发现问题、解决问题，最终产生具有创新性和社会性的毕业设计成果。
一、我校视觉传达设计专业毕业设计现状
我校视觉传达设计专业学生在毕业设计选题阶段存在眼界和思维的局限性，在整个毕业设计阶段，学生通常首先将着眼点放在设计表现技法和毕业设计展的最终呈现形式上，习惯以某一门专业课程出发，虚拟课题占大部分比重，忽略选题阶段的市场调研、创意思维对毕业设计中期进展和毕业设计后期呈现的影响。而在设计中后期阶段也没有在表现形式上深入挖掘提炼出创新点，解决具体问题，导致毕业设计空有躯壳，言之无物，作品俗套而雷同。学生在选题过程中，首先切入的不是创意性的概念，而是单一的课程方向，如先确定是做包装设计还是VI设计，然后再随意虚拟出一个主题名称，套用市面上已经存在的设计形式，最后完成一系列的包装或是VI设计。这种选题只是单纯的设计形式重复，既没有结合市场的调研与分析，也没有考虑到后期能否实际应用，使最终的设计成果并没有实际的市场价值和社会现实意义。针对此情况，我校视觉传达设计专业在毕业设计整体教学改革过程中，认为毕业设计质量控制应从源头上抓起，对毕业设计选题阶段的教学进行了选题模式和教学管理的探索。
二、概念先导和问题主导的选题模式
1.概念先导，融会贯通。
毕业设计选题要以概念先导，引导学生分析社会中好的设计项目的策划、设计、媒介表现方式，通过观念的碰撞，产生新的创意点和核心概念，再依据概念来进一步确定选题，鼓励学生做出能融会贯通四年所学的设计课程甚至跨学科方向的毕业设计。如果毕业设计的目的就是研究与探索某一具体设计方向，这类选题也应该是以概念为先导，探索具有创新性的视觉表现形式和媒介应用形式，在观念上注重多维交叉融合和跨界思维，以市场的角度看问题。
2.问题主导，结合实际。
三、多层次与分阶段的教学管理
1.循序渐进的选题过程。
（1）选题的可实施性分析。
选题的可实施性要从三个方面进行考量，一是学生自身的水平；二是选题的创新性；三是选题在毕业设计展中的呈现方式。如果学生的水平与选题的难度不能匹配，就应该缩小选题内容，减小难度，或是直接放弃选题，重新选择。除了新的选题外，毕业设计中也有很多老题新做的选题，这一类选题要注意选题的创新性，如果在老题新做中没有创新点可以挖掘，那就是重复的、没有意义的毕业设计。如果选题涉及到新的视觉表现方式和媒介应用形式，就要考虑设计内容能不能在最终的毕业设计展中完美呈现。
（2）重视前期调研和资料的收集。
2.双师团队分阶段协同指导。
3.分阶段多层次的考核体系。
四、结语
总之，对于视觉传达设计专业毕业设计来说，优秀的毕业设计从选题开始就应该是优秀的，作为学生大学生涯的最后一步和进入职场的准备之步，毕业设计选题应该注重创新性与社会性的结合，通过概念先导，问题主导的毕业设计选题模式、严谨的选题论证与调研，整体系统的设计，提升艺术设计类专业实践教学和毕业设计质量，以培养应用型的艺术设计类高素质人才，反映出学以致用的意义。
[1]丁斌.艺术设计教学模式的创新与实践[J].大舞台，2013，（11）.