今年年初，大戏《凤栖龙溪》播出后迅速引发热议，有人感叹真的烧脑，有些人无法理解。
为什么一部以三国为背景的古装剧会让观众如此“上头”？以至于口碑严重两极分化？
原来，这部剧只是一部古装，Core其实是一部真实谍战剧。
也是谍战剧，有的高分被赞，有的被集体批评，为什么差距这么大？
这是我们在过去十年左右所做的10盘点一下高分谍战剧，看高分剧的得分点，自然你就知道低档次剧的差距在哪里了。
从低到高排列！
2021年，随着《叛逆者》的播映，林南生已经成为一个出现率很高的名字。
故事讲述了爱国青年林南生如何从复兴社培训班的一名优秀学员一步步成为一名合格的军事特工，最后在爱人和前辈的影响下改变了信仰，成为我党的优秀代理人。
该剧保持了央视剧一贯的高水准，不出意外，成为年度爆款。
演员的实力是《叛逆者》成功的重要原因之一。
主角林南生由实力派演员、流量明星朱一龙饰演，在保证演技的同时，也吸引了无数“小笼包”成为戏剧迷。
而朱一龙则把握住了这个好剧本，好角色，顺利实现了转型，拓宽表演艺术的边界，实现进一步提升。
从早期的热血青年到中期的信仰斗争再到后期的老牌特工，朱一龙不靠衣服和化妆，仅仅通过眼神和微表情，人物就跃上了屏幕，演技很好。
王，朱一龙的扮演者、李强是国内演技等级最高的老演员，他们的游戏，完全看不出有演戏的迹象。
尤其是王，老骨头演老特工，多次参演谍战剧，展现自然的完美，有观众开玩笑说，王的全身，甚至他的眼袋都是一出戏。
尤其是剧中王洋饰演的反派陈默群，三件套西装、游大背头、千年傲慢脸，在汪洋的演绎下，他成为了一个极其辉煌的人物，“拽王”名声不胫而走。
细看《叛逆者》，严格来说，不是一部简单谍战剧，因为除了谍战，剧中有很多亮点，例如，中华民国、人性、成长、感情戏、悬念推理……
好的主题情节，加上丰富的观点、注意细节到位、网络演员，一部杰作就是这样诞生的。
《秘密地，大大地》是既2015年“战争偶像剧”《伪装者》之后又有一个是流量明星演的，但是知名度很高、观看谍战产品双丰收。
导演王维声称这部剧不是传统意义上谍战剧。虽然剧情抢眼，但更侧重于主角顾耀东的成长，这是一个主角“加技能、打怪”的升级过程。
显然，李易峰饰演的顾耀东为自己的升级找到了最佳节奏，虽然一开始有点慢，不过放大后后期效果很感人。
除了主角，配角也抛弃了做鬼脸，所有行为都是符合逻辑的，人物也是立体多面的，敌人再可恨，也有可取之处，有着和普通人一样的软弱和无力。
故事背景安排在老上海的弄堂里，没有各种小人，比如爱嗑瓜子的小大头、爱八卦的小号、李队长，他总是织毛衣，都历历在目，额外加分。
当穿军装的敌人和敌特已经让观众感到厌烦的时候，谍战剧开始进入衰退期，这种情况甚至被称为“间谍剧之父”刘云龙无能为力。
就在大家都以为谍战剧要死了的时候、当没有创新的时候，只有一个《凤栖龙溪》变成了，让谍战剧再次崛起。
根据马伯庸同名小说改编《凤栖龙溪》开始非常惨淡，0.3收视率让它成为全网嘲讽的对象，还有人嘲讽主角陈坤的古装剧一个不如一个。
公元228在年蜀军北伐的大历史背景下，上演的是陈宫和荀旭这两个小人物在惊心动魄的谍战中的辉煌时刻，在家国利益面前做出的正确选择。
看完整部戏，许多观众有一种顿悟的感觉：“这分明就是一部谍战剧，古装历史剧在哪里？！”
三国背景、双重间谍的角色设定、加上现代谍战元素、多次反转、《间谍》中的间谍情节，即使穿着古装，拉诸葛亮，也是谍战剧。
结果，播放原版“全网嘲”成为口碑好，一边倒。
如果全剧基调不暗，不符合某些人的审美和认知，估计《凤栖龙溪》能否掀起谍战剧的第三次高峰，不得而知，即使是穿着古装，诸葛亮也被拉了上来。
作者:张嘉译、主演宋佳Jr《悬崖》在故事和背景中《潜伏》类似，剧中男女主角也假扮夫妻，从伴侣到亲密爱人。
源于一个故事《借枪》的《悬崖》在人物塑造上更加生动，注意人物隐藏的感情，可以说，这是一部电影“泪点多、感人”谍战剧。
主角周毅的性格很接地气，他拥有特工的品质和信念，也有“职场”互相勾心斗角，有更多真实的感受，就像一个普通人一样，活得很苦恼，很充实。
“西北帮”代表张嘉译的周毅演得非常好，宋佳的小顾秋艳也是不同凡响，它们是天然的、生活的表现也得益于三个月的东北实地考察经历。
拖全剧后腿的是剧本在结构和情节上的松散，有些明显的矛盾，显然是逻辑缺陷造成的，这些硬伤使得《悬崖》无法成为《潜伏》、《黎明前》那种顶级作品，很遗憾。
中午2015在2005年创作的作品中，有两部剧声称“古今双重谍战”，其中的“古”是《琅琊榜》，“今”则是《伪装者》。
由胡歌、靳东、王凯、由刘敏涛主演《伪装者》因为演员本身的流量明星光环，让这部剧冷门到开始，甚至被嘲笑为“战争偶像剧”。
结果是一记耳光，原来流量明星也可以很厉害，“战争偶像剧”同样惊艳。
剧中三明兄弟帅气撩人，吸引一群女性观众一边追剧一边幻想不休，男性观众沉浸在他们的演技和角色中。
性格有性格，剧情在戏剧冲突中更加丰富。
明氏兄妹都有双重身份，对内对外展现不同面貌，当家庭陷入困境，必须做出选择时，战争偶像剧的悲剧色彩就格外让观众动容了。
一个成功的《伪装者》赢得了几位演员的喜爱。
大哥靳东已经成了“老干部”首席代表，我也确定了我的社会精英的角色，将来要执行的工作“每个精英都很火辣”。
姐姐刘敏涛也找到了万文、达奇席德路，成为中年女星中的佼佼者。
最有趣的是，第二个女宋轶是一个美丽的女演员，胜矢一，由观众召唤，由休扮演，明太耀“在一起”，而官方的女王乐君则是直接被打得没有第二残。
自打2005年《暗算》开山风神，被称为“间谍剧之父”刘云龙开始了超越自我的艰难之路。
《风筝》筹拍5年、雪藏4年、51设置简化为46集，几次尝试后，刘云龙几乎放弃了，只能感叹“我尽力了，真的尽力了。”
之所以如此艰难曲折，因为完全《风筝》涉及的时代话题太敏感。完整的戏剧跨度30多年，男主角从一个帅哥演到一个将死之人。
在这项艰苦的工作中，这个角色放弃了做鬼脸，恢复真正的敌我平衡，人物复杂而立体。我们的特工有时会犯错，敌特也有勇敢的一面，大量的情感戏让这部谍战剧显得柔情似水。
《风筝》的后半部分，甚至暂时抛开谍战剧，把焦点转向人性和信仰的讨论。这也让整部剧跳出了普通谍战剧的局限层面。
当我们的特工郑耀先(刘云龙饰演)躺在病床上，摇着手向国旗敬礼的时候，当罗海琼饰演的敌特韩冰最后服毒自杀时，“信仰”不需要解释它是什么。
难怪连党的喉舌《人民日报》都对《风筝》给予高度评价：“只有信仰的纽带，风筝可以飞得很高”。
即使它被完全切除3小时图，作品的完整性大打折扣，《风筝》依然以压倒性的优势成为国产谍战剧的第二个高峰。
作为中午出品的极少几部谍战剧之一，《北京很安静》首先，我在演员表上拔得头筹。
陈宝国、倪大红、焦晃、廖凡、王庆祥、程煜、祖峰……许多电影获奖者在同一个小组中表演，在这些压着中国影视圈现场的老戏骨面前，刘烨、王锴看起来有点不成熟是可以理解的，虽然刘烨本身就是一只金鸡、金马双廖莹第。
吸引大家的是优秀的剧本和制作团队，为此，影帝们宁愿拿着低工资玩，刘烨和廖凡只收半价，主演不分名次，没有比这更重要的了。陈需要推迟拍摄，还主动提出不付钱。
编剧刘和平在业内很有名气，一旦创建《雍正王朝》、《大明王朝1566》。
为了写作《北京很安静》他咨询了一下3000一万字的信息，耗时7年，刚写完剧本，雇了两个打字员，白班和夜班。当脚本完成时，刘和平累得尿不出来，去了医院，一部真正艰苦的作品。
剧本中的人物形象生动立体，清新动人。陈看完剧本就迫不及待地把所有的人物都吃掉了。他说“我可以扮演徐铁英，我也会玩方步亭，如果我放手，我还能玩马汉山……”
配得上顶级剧本和演员的，一定是顶级制作人，《北京很安静》便道的投资差不多到了“烧钱”的地步。
拍摄百万大军进北平的一周，平均每日100万；方婷家中的民国风格“装修”更像高达300万。
刘和平的作品一直是宏伟的，精美的设计。80万紫的剧本说1948到1949年与月的故事，明面上是党和国家的反腐，事实上，暗中刺探战斗情报，更像是谍战版《以人民的名义》。
从战术和大历史观的角度展现故事，利用谍战元素增加看点，让观众实现从小视野到大格局的全方位观剧。
我得说，站在中午，真的很高！
如果结局不是如此缓慢松散，如果能像开场一样精彩抢眼，《北京很安静》拿下10也有可能。
如果在众多谍战电视剧中选择最有电影感的作品，毫无疑问的是《红色》。
这是张鲁一的作品、陶虹和周一围主演谍战剧，凭借其独特的镜头质量和主角定位，在同类作品中脱颖而出，不平常的。
首先，它的镜头感觉不像常规电视剧那么平淡、直白，就像电影一样，很好看，很有视觉冲击力。甚至可以说，《红色》这是一部电影36长达一小时的大型电影。
另外，这部剧的主角定位在老百姓身上，烟花让平凡的人做出不平凡的事，实现“普通人的抗战，惊人的浪漫”创造性目标。
在这出戏里，很少看到热血抗日、高智商对抗，更多的是父母的软弱和亲情。
毕业于北京大学表演学院的张鲁一在剧中扮演低调、内敛、谦逊的徐天，真实展示“让同行感叹，让学长们惊恐”表演水平，所以圈粉无数。
借着《潜伏》带起谍战剧热潮，2010由吴秀波在、林永健、克里斯蒂娜等《黎明前》也很受欢迎，赢豆瓣9.2的高分。
和以往的谍战剧明显不同，《黎明前》在故事的叙述上，采用了倒叙的叙述方法，没过多久，男主角刘鑫就亮出了经纪人的身份，
他的身份无法掩饰，是因为在这出戏里的主人公设定并非是常见的“超级无敌”特工，而是一个不断被两种力量被动拉动的世界“物件”。
在剧中，刘欣洁有看到战友死去却束手无策的弱点、无奈，面对兄弟的敌人、老板的负罪感、不安，在某种程度上，刘欣洁看起来不像一个代理人，更像是一个有血有肉有感情的普通人。
这样的角色设定非常符合演员吴秀波自身的性格特点，加上Pogo完美的破感，瞬间迷住了屏幕前的大批观众，而且没有性别和年龄差异。
这部剧对反派的刻画也是可圈可点。林永健饰演的国民党军官谭忠恕，深情义气，在一些观众眼里，它甚至比正面人物刘欣洁更讨人喜欢，田小洁、张晞临饰演的反面角色从形象到演技都同样有效。
一组成功的作品才是真正的好作品，《黎明前》做过这个。
除了演员，《黎明前》剧情也很原创。吸取美剧精华，每一集都有高能吸睛的瞬间，每集结尾都有一个悬念作为小钩，情节曲折，我不能停止观看观众。
得到广玉兰、金鹰、获得许多奖项的飞行《黎明前》唯一的不足就是太强调剧情了，导致精神内涵的缺失，这是它无法超越的《潜伏》的根本原因。
盘点谍战剧，必须说的自然叫做“国产谍战剧天花板”的《潜伏》。
根据作家一龙的同名小说改编的电视剧《潜伏》不管剧本的质量如何、演员表演、标准产品的许多方面都非常出色，完全对得起豆瓣9.4的高分。
原著小说只有短短的两万字，但是剧本被扩展成40万字，很多内容已经满了，但是还没有变成“注水肉”，这无疑是编剧兼导演姜维的功劳。
演员的选择也体现了导演组的独特用心。
余则成一改以往谍战剧中高大帅气的英雄形象，选择了小眼睛、木讷的“丑男”由孙扮演，所以前几集很多观众都是抱着看黑帮刘华强的印象去剧院的，我只是觉得不舒服。
女主角崔萍选择了大嘴巴陈瑶作为她的角色，而观众对她的印象最深的还是《我自己的剑客》那很简单“倾山翻海——有雪崩的势头”侠女郭芙蓉。
反差如此大的选角结果，要么是大获成功，或者痛苦的失败。
结果显而易见，还有孙和《潜伏》非常受欢迎，两者都排在第一线。在白玉兰奖的评选中，一些评委甚至直言被小眼睛的余则成迷住了，选角的成功可见一斑。
主角不仅是成功的，《潜伏》中间的配角也很出彩，这叫找角色。
武冈路桥山、祖风的李亚就是经典反派，至于饰演的老谋深算的吴师傅，更是在无数反派中拔得头筹。
除了高质量的剧本、独特的铸造、有一个严密的情节、平滑逻辑、情节中的张力夹杂着幽默，《潜伏》其他方面也有很好的细节。
剧中书桌上的绿色台灯，真实还原了民国时期职场的模样，这个当年连蒋介石都用的绿色台灯也是因为《潜伏》这种畅销品又脱销了。
这么全面的良心制作，天妃、金鹰、广玉兰10几个重量级奖项，真的活该。
近10几年来，很多电视工作者从各个角度想尽办法创新谍战剧，希望呈现不平常的的作品。
单一类型的影视作品创作很容易走向创新枯竭的困境，所以《风筝》之后几年里都没有更出色谍战剧满足观众的需求。
好在总有坚定的创作者不肯放弃，这才是让观众眼前一亮的《凤栖龙溪》，让我们再次期待谍战剧。
我希望我们的期望会得到回应，也希望国产谍战剧贡献更多精品。