《失恋33天》的黄小仙，把“小妞”这个词带到了内娱，12年过去，“领路者”反而更加游刃有余。
我们需要的，是“小妞的时代”，还是“时代的小妞”？
影视范畴的“小妞”其实是个舶来词。
《失恋33天》被定义为“小妞电影”，实际上对标的是好莱坞的“小鸡电影”（chickflick）。作为好莱坞大制片厂三四十年代“女人电影”的变形，“chickflick”强调以年轻女性为主角，用幽默戏谑的轻松方式来讲述爱情。
上个世纪60年代，大量社会运动爆发，民权运动、女权运动等进步思潮涌动，女性追求自立自由，“小妞电影”既带有新时代女性思潮的新奇与进步，同时，依旧保有好莱坞传统浪漫爱情的套路，在这一时期，诞生了第一部“小妞电影”《蒂凡尼的早餐》。
《蒂凡尼的早餐》《窈窕淑女》（图源豆瓣）
奥黛丽·赫本灵巧又不失优雅的风格，打破了传统女性角色娇弱的刻板印象，《窈窕淑女》《偷龙转凤》等作品让奥黛丽·赫本一跃成为炙手可热的世界级女星。
20世纪90年代，美国走入新自由主义经济时期，社会强调个人主义与自由价值，女性的职场身份成为电影主要侧重点，在爱情线之外，强调刻画女性角色的成熟魅力，比如，《西雅图未眠夜》里安妮是一位事业有成的记者；《诺丁山》里安娜是一位红极一时的影星；《律政俏佳人》里艾丽成长为了一名律师。
《BJ的单身日记》（图源豆瓣）
女性外表不再刻板追求天生的夺目闪耀，而是通过剧情深入，让女性学会重拾自我。《公主日记》里高中生米娅在改造中有了自信，一步步成长为具有继承权的公主；《穿普拉达的女王》里初入职场的安迪在时尚圈经历了几次浮华考验后，找回初心。
“小妞电影”丰富了女性角色，将社会思潮中的新女性思想进行了全方位的展示，满足了当时女性观众的情感需求，在消费时代的助力下，“小妞电影”在市场上收获成功。1993年的《西雅图未眠夜》首周末票房1725万美元，全球票房收入达到了2.2亿美元，位列年度票房第七。
《西雅图未眠夜》剧照
票房的成功，让“小妞电影”影响力进一步扩大，发挥出强大的造星优势，相继捧出梅格·瑞恩、朱莉娅·罗伯茨等一线女星。但是自“美国甜心”安妮·海瑟薇开始尝试转型，“四小花旦”之一的克里斯汀·斯图尔特主演的“暮光系列”脱离了“小妞电影”的轻喜剧风格，大量粗制滥造“伪·小妞电影”沦为低质B级片，好莱坞小妞电影开始走下坡路。
《非常完美》（图源豆瓣）
但就中国市场而言，这些由一线女星定义的作品，依然没有特别鲜明的出圈人物出现，直到《失恋33天》横空出世——2011年，《失恋33天》以890万的成本收获3亿票房，对行业的诸多方面都有深远的影响。
《分手合约》《被偷走的那五年》《滚蛋吧！肿瘤君》
（图源豆瓣）
一直以来，都市感是“小妞”作品必不可缺的一大要素。一线城市先锋潮流的场景设置满足了女性观众的都市想象，电影《爱出色》的宣传简介就曾直白地写到，“穿梭于梦幻般的时尚、艺术、奢华生活和上流社会”。
“小妞电影”在努力制造都市生活幻境的同时，也在塑造都市白领女性的真实生活：时刻处在身份焦虑与生存压力下，对新时代女性爱情观产生犹疑。在《失恋33天》里，黄小仙与钻石王老五魏依然就针对社会中的“拜金女”“真心女”进行了一番爱情观交流，细腻的情感描摹切中了真实的都市女性。
黄小仙与魏依然
正如《“小妞电影”：定义类型》一文中提到的，“这或许也是‘小妞电影’对当下中国电影最重要的贡献所在——电影现代性和摩登性的回归。”
与此同时，2010年中国电影市场处于上升期，年度总票房首次破百亿，“小妞电影”巨大的消费力无疑成为电影市场的助燃剂。
“小妞”一度成为女星最爱人设。
本质上来说，不论是“小妞电影”还是“小妞”这个词本身，都具有着强烈的时代性，这意味着，它依赖着观众在某一时期的想象，且极易随着时代风潮的变化而变化。
首先必须指出的是，不论是“chickflick”还是“小妞电影”，都或多或少带着男性凝视的意味。英文名“chickflick”中的“chick”一词，是英美俚语，意将女性弱化为男性调侃挑逗的对象，带有一定贬低歧视含义。所以，用中文“小妞”这一偏向男性视角的词汇翻译，倒也算是信达雅。
某种程度上来说，“小妞电影”本身就是时代潮流下好莱坞塑造的一个快餐电影，女性主义抬头，便审时度势地迎合女性观众心理，利用同质化的情节、人物、妆造搭建起一个群体性幻梦。
在这样消费时尚包裹的“无菌室”里，真正的女性现实问题很难触及，即便有，也大多用喜剧的表现手法夸张化为戏剧冲突。《一夜惊喜》《有种你爱我》这类看似聚焦于女性生育焦虑的作品，实则只是借着故事放大角色的性爱场景以及恶搞笑料。
《一夜惊喜》《有种你爱我》（图源豆瓣）
不深究两性矛盾，对于女性真实困境和现实处境模糊化处理，甚至没有对男性主导话语权进行挑战，或者对父权体制进行反思和颠覆，“小妞”作品里的“伪女性主义”在时代进步下逐渐剥离出真实面目——一定意义上，“小妞”的独立，也是男性视角、男性塑造下的独立。
女性社会角色的变化，往往潜移默化影响着影视形象的改变。女性独立思潮涌起带动《甄嬛传》的爆红，“大女主”成为主流女性角色，当女性面临生活事业矛盾逐渐增大，“大女主”的虚构感被市场抛弃，《三十而已》带动现实女性群像戏成为热潮。
《三十而已》剧照
女性角色始终在不断前进中完善，反观“小妞”，其内里的陈旧始终无法与女性群体进步思潮适配。《北辙南辕》曾意图将“小妞”带入市场，打造成女性群像戏，但浮华的剧情设置没有带来时尚感，反而凸显出阶层傲慢，同时，“小妞”的爽快被指京圈“飒蜜”范儿再现，被嘲油腻爹气。
《我在他乡挺好的》剧照
新时代的“小妞”同样有着不俗的时尚品味，一举一动的精致满足着女性都市幻想，不过，更多时候，人前精致，人后粗糙的真实感，是女性群体更在意的，也正在被更多地刻画。
因为衣着光鲜的背后，是面对客户纠缠、职场心机、租房困扰诸多难题，那种疲惫颓废后仍在咬牙坚持的坚韧，还原了都市白领的真实生活，而戏剧化的场景也给了所有社畜一份浅浅的希望。
“小妞”走向陌路时，正好是“大女主”盛行的时候，“大女主”衰落之时，现实女性走入视野，不同作品的取向背后其实是社会思潮的变迁，它潜移默化地影响了社会对女性的认知，也带动了女性对自我的认知。