复盘完2017年的国产电影、国产电视剧后，我在思考是否还有必要对过去一年的国产综艺，进行总结式解读。
倘若存在鄙视链的话，追看国综的群体一定是处于最底层的。
电影好歹被称为“第七艺术”，电视剧只要拍得用心，也时常能吊打众多跳到影院骗钱的奇葩烂片，而你综艺？
存在目的，本就倾向于帮助观众消磨无聊时光，轻松快乐永远是主流基调，也就注定围绕它的话题，仅能出现于茶余饭后的口水谈资中。
没几人会拿“我最近看了某某综艺”，来标榜自己的审美品味，而这种情况来到2017年，似乎发生了不小的变化……
对去年的国综进行关键词拆解，我想说的是两点，一是流行，二是文化。
以央视牵头，文化类综艺全面崛起。飞花传诗，朗读诵情，华夏五千年的历史里随便拿出一样宝物，背后都是一段值得挖掘的故事。
当嘻哈刷屏，网络综艺热度升不停。即兴地说，随性地唱，年轻人社交网络里实时的流行语和表情包，代表着一种惊人的流量趋势。
把两个关键词合到一起——流行文化，就成了爆款频出的2017国产综艺，为我们的日常生活带来的多重改变。
所以，在一档档节目的影响力和话语权愈发显重的现阶段，除了娱乐功能，是否早该开始审视国产综艺在其他方面的必要价值？
看个综艺，发现自己好没文化：
2017年，被冠以良心之作的文化类综艺节目越来越多。
说起这类节目，前几年还只有个别选手在一众真人秀里单打独斗，去年一下就激增至十多档与之群战。
从央视到卫视，清流变热流，汇聚成了一股不可忽视的力量。
从制作上来说，它们是有关部门政策调控的产物，节目主题聚焦“传统文化与人文关怀”是明确要求。
站在受众的角度来看，这算是一件好事。文化的标签舒缓了当下很多人的“文化焦虑”，消解了他们沉迷娱乐节目或肥皂剧的“罪恶感”，因为被“寓教于乐”了。
而这部分观众，首先要感谢的是央视爸爸。
去年春节，《中国诗词大会2》在CCTV-1、10开播。全国各地的中国诗词爱好者又一次汇聚演播厅，比拼诗词知识，节目热度相比第一季有了起色。
古老而丰富的古诗词，替观众们洗去了不少拜年流水席留下的油腻。而舞台上诗词储备量巨大的素人选手，也是让人惊喜的存在。
前几年CCTV-10制作的《中国汉字听写大会》和《中国成语大会》算是其前辈，但它们没赶上好时候。
相比诗词，汉字和成语更容易让人想到教育和科普，大部分观众可能只是受老师推荐而来的学生。所以，尽管口碑上佳，但各自播了两三季也没激起什么水花。
另一档由董卿首次担任制片人的《朗读者》也在年初上线CCTV-1，节目的关键词落脚于“读书”和“访谈”。
每期节目根据不同的主题邀请嘉宾，读书里的文字，聊自己的故事。嘉宾们的经历往往与所读内容有千丝万缕的联系，台上、台下的人也会一同被打动。
节目收获了如潮好评，播出前担心其“曲高和寡”的疑虑也就此解除。
而回顾全年，最为重磅的当属CCTV-3第四季度播出的《国家宝藏》。
这档联手故宫博物院等九大国家级博物馆的大型文博探索节目，刚刚收官，开播时备受追捧。
在明星讲解员和守护人的保驾护航下，一件件国宝级文物拨开历史的面纱，撩动了观众的心弦。
这几档节目可以说是央视根据其不同的频道定位量身打造的，各有特色与看点，水准与诚意，观众都感受到了。
而与此同时，各个地方卫视也不甘落后，类似节目相继上线。
北京卫视《非凡匠心》浙江卫视《向上吧诗词》江苏卫视《阅读阅美》东方卫视《诗书中华》《拜见小师父》《喝彩中华》
一时之间，诗词歌赋填满屏幕，虽然量大，但普遍热度较低。
▲“铁三角”的再聚首
唯一能与央视节目相抗衡的，是黑龙江卫视的《见字如面》。
2016年年底的第一季就有一定的话题热度，第二季阵容升级后再度归来，甚至超出了观众的期待。
尽管仅播出一期就遭遇停播，但最终位列2017年度卫视季播综艺网络口碑榜榜首（统计范畴包含央视）。
除此之外，网络平台也在积极响应政策，甚至在几年前就已经有所动作。
以优酷出品为代表，累积的几档“文化类脱口秀”算是老牌网综，各自形成品牌且拥有不少固定观众。
去年，这些节目也纷纷更进新一季，评分基本8分起步。
从内容上看，它们的侧重点不在于传统文化，拼的是嘉宾的知识面。
窦文涛的《圆桌派》第二季采用多人对谈的形式，就时下热点或某一话题展开观点的交流与碰撞，还发展出了番外的《圆桌女生派》和《圆桌武侠派》。
高晓松的《晓说2017》，一把扇子一张嘴，依旧是从古今聊到中外，去年还增加了几期与嘉宾对谈。马世芳的《听说》第二季，则继续专注对音乐做深度的探索与讲述。
蔡康永主持的《你说的都对》是为数不多的新节目，邀请跨学科的嘉宾，从各自的专业领域找寻同一问题的答案。
嘉宾们走“大脑性感”路线，输出的知识干货给观众带来了新鲜感与满足感，知识点与话题碰撞出的趣味性也是看点。
所以相对而言，文化类网综节目的看点在于不同角度的观点输出与表达。
但是，文化类综艺节目全面崛起是不假，可收视率和网播量与其收获的口碑并不匹配。而且在其强劲的势头之下，也暴露出一些不容忽视的问题。
被这股热流冲击过后，观众与文化的距离是否真的产生了变化？而在收视不足和招商困难之外，让人担忧的还有严重的同质化倾向。
总结上述电视节目的主题，大多局限于“古诗词、传统工艺、书信朗读、戏曲、国学知识”几个方面，对文化在深度和广度上的挖掘，均有所欠缺。
而网综节目则是在形式上疏于变化，区别就在于想听谁唠点啥。
接下来，除了会继续播出新一季的老节目，还会有更多的新节目上线。
继董卿之后，朱军也以制片人身份打造了以“书信”为主题的《信·中国》；从湖南卫视跳到浙江卫视的《小镇故事》，也将于今年播出（设定又蜜汁眼熟）。
看个综艺，发现自己不懂生活：
不同于文化类综艺节目循序渐进地铺垫，慢综艺是从零开始，直接爆发。
它们的初衷是代替观众去实现诗与远方，摄影机以旁观的视角观察、记录，自然呈现“生活流”，以治愈系的主题和清新的画风吸引观众。
去年，各大卫视一共推出了6档慢综艺，湖南卫视出品占据了半壁江山，并将其打造成了“慢综艺三部曲”。
第一个是年初的《向往的生活》，何炅和黄磊这对老朋友相聚节目，被“流放”至农村务农，并用劳动果实接待空降的嘉宾。
他们之间的友情和黄磊的厨艺，让不少抱着“随便看看”心态的观众被圈粉。
第二个是暑期的《中餐厅》，赵薇、黄晓明、张亮、周冬雨和靳梦佳一行人来到游客聚集的泰国，开起了餐馆。
明星创业的过程、中华美食的展现、路人与明星萍水相逢的火花，让节目成为去年所有慢综艺中影响力最大的爆款。
最后压轴的《亲爱的·客栈》，则请来刘涛夫妇等人去云南经营民宿，作为主人接待游客。虽然依旧隔着屏幕，但节目里的民宿好像一个没有聚光灯的舞台。
原来，所谓的明星也就是彼此习惯的老夫老妻、吵吵闹闹的小情侣和可怜巴巴的单身狗（事实证明是冒牌的），从他们各自的状态，观众看到了自己人生不同阶段的横截面。
湖南卫视接连奏响的三部曲成了我国慢综艺的当家门面，还掀起了所谓的“民宿热”。
在《中餐厅》和《亲爱的·客栈》里，明星是主打阵容，但来来去去、留下一些回忆的素人游客也是亮点。
如果说文化类综艺聚焦政策提出的“传统文化与人文关怀”，那它的出现则满足其“星素结合”的需求。
既然如此，其他卫视当然不会容忍老大哥肚子发光发热，你有五六个明星开一家民宿，它就让十几个明星开两家。
于是东方卫视的《青春旅社》请来包括王源和景甜等人，分摊两间民宿，以“拉客”为生。
你在一个地方有两家民宿，它就在三个地方分别开一家。
于是江苏卫视的《三个院子》让三对嘉宾各守一间，还要扯上亲情、友情和爱情三大人类基本情感做噱头。
你们跑去开民宿搞情调，它直接平地起家盖个房子。
于是浙江卫视的《漂亮的房子》请来吴彦祖和冯德伦这对梦幻组合，化身建筑师来搬砖。
但是以上几档节目，不仅没能掌握慢综艺的精髓，反倒是把无趣发挥到了极致。
只有北京卫视的《生活相对论》比较有诚意，请不同的明星与素人接触，体验与自身状态截然相反的生活。
不管民宿不民宿的，还做到了真正的“星素结合”，也没有让节目主打的文案概念化为空谈。
而总结去年的慢综艺还有一点不得不提，甚至可以说是最重要的一点，那就是“抄袭”，它们几乎无一例外地照搬别国节目，打上原创标签。
前文所述的6档节目里，湖南卫视的“三部曲”刚好对应上韩国综艺节目《三时三餐》《尹食堂》和《孝利家民宿》。
其他卫视跟风之作，则是在抄袭的基础之上做了一些混淆视听的“改革”。
本该是一场创意的较量，却沦为对国外综艺的花样抄袭。而比较各家卫视的节目成品，概念和文案大部分都如一妈亲生。
而对于看节目的观众来说，也不过是在一场骗局里看别人体验了一把所谓的理想生活。
▲来自微博@凤凰天使TSKS
不知道这个法案能有多管事，反正从目前的信息来看，今年《向往的生活》和《中餐厅》的第二季还将择时上线。
更多的新节目，也会层出不穷，真要祈祷韩国各位PD多吃清心丸了。
因为在这其中，我已经看见《岛剑客》《懂也没用的神秘杂学词典》等节目的“抄袭版”跃跃欲播了......
打开卫视，能见到很大变化吗？：
除去上面提到的两种明显变化趋势，单独答此题，是有些难的。
对比流水线上外购来的电视剧，大部分为自制自播的综艺，最能体现一个电视台的制作水平与实力。
在年轻收视群体整齐转向网络的时代，各大卫视的出品也跟着输送到了不同视频网站上，我们现在更关心又要充哪家会员，而不是去记具体在哪台播出。
▲令人心悸的提示啊
这就导致综艺节目本身的卫视属性及特色，正变得模糊。
唯一可以撑起辨识度的，仅剩作为看家招牌的各档“综N代”，仍在一季季地往下拍。
卫视的不变，即在于此，而它们的变，则主要体现在新出的节目上。
年末期期热搜见的《演员的诞生》，无论掌声和骂声是否等量，都让浙江卫视成功突围，更将全民对演员演技的渴求调动至巅峰。
▲来自节目组的官微
靠“变”寻找突破，靠“不变”守住品质，对于正经受视频网站冲击的电视台来说，都非常有必要。
总能靠综艺先声夺人的湖南卫视，2017年低调不少，由于人才不断流失，不得不以“慢综艺”为挡箭牌，放缓脚步。
其旗下的两档王牌节目《快乐大本营》和《天天向上》，一个在去年迎来20周年，一个将于今年走至10周年。
快本当时为庆生制作了特别企划“告白季”，然而情怀流量欠费，再听到有年轻人激情表白至今仍是它的死忠粉，屏幕前的我心中难免会产生一种异样的难以置信。
很明显，它的口碑和影响力已大不如前。
就像早该告别了的童年或青春记忆，如果非要选择观看，那必须有感兴趣的明星嘉宾参与。
然后才能在表演、聊天、游戏、宣传等万年不改的流程中，快快拉动进度条，寻找着各自的重点。
谁又还记得它曾将一批批归国明星、小众偶像，推向给全国观众的“功德”？
▲从韩庚到张杰再到TFboys
无论是快乐家族还是天天兄弟，总能让人一秒融入他们AB咖分明、插科打诨的主持氛围中，又因为过分熟悉而缺乏新意。
观众口味生变，质疑他们低幼，大刀阔斧的改革却受限于体制，长寿的王牌节目终将进入“死撑式”尴尬期……
所有的“综N代”都会面临同样的转型问题，湖南卫视的《花儿与少年3》总导演由原本凭借鸡汤文案走红的吴梦知顶上，其清新细腻的风格大大影响了节目的走向。
原本的年度撕逼大戏，实验性地变为青春偶像的文艺之旅。
结果，收视下滑，口碑上涨，各有利弊。
另一档《歌手》作为《我是歌手》的第五季，改名字、换赛制，也救不回持续跌落的期待与评价，主要在于换汤没换药。
从首发阵容即可判定本届歌王，“经纪人”的吵闹和观众的忘情表演，乐此不疲地重复着，而往年嘉宾的再度回锅翻炒，恐为整个赛程设计的最大败笔。
现在第二季“歌手”刚刚开唱完几期，整体声势表现不错。
只不过除了苦守直播外，更适合打开此类节目的方式，应该为微博同步看片段，音乐软件听歌单，直切重点，避开雷区。
不知道该不该表示意外，音乐竞演和运动竞技仍是当下各台综艺的主流类型。
除了《歌手》，湖南卫视还准备了明星与素人K歌对唱的《我想和你唱》；
浙江卫视的《中国新歌声》（即《中国好声音》），请来陈奕迅做导师，节目看点仅剩他和周杰伦两位流行乐天王，时刻上演着相爱相杀式互怼；
其他还包括《梦想的声音》《天籁之战》《蒙面歌王》……以上节目都已抖抖索索地做到了第二季，而你又听过几个，追完几个？
华语乐坛已糊，全民选秀神话不再，新老歌手们扎着堆上综艺刷存在感，没想到这里竟然成为了他们最后的荧幕栖息地。
▲去年参加《蒙面歌王》的张韶涵
与音乐节目爆不爆，仰仗于嘉宾不同，户外竞技类真人秀则压宝在嘉宾之间的火花上。
配一脸的男女流量同框出现，简直不搞事情都不行。
节目有了话题和收视，明星顺带吸了波粉，怎么想，都是双赢结局。
后期AB的回归，两代小花同台抢戏，继续带动八卦热度和花式解读，难怪《奔跑吧》本季水准平平，仍能够收视笑傲。
太多综艺憋着劲地炒CP，而要想吃相好看，只有《我们相爱吧》这种本就主打明星恋爱秀的，才算名正言顺。
江苏卫视在第三季诡异地加入了素人组合和真实明星情侣，一片不被看好的情况下，吴昕和潘玮柏的“无尾熊”CP意外跑出。
当颜值咖位论被抛开，所谓CP间产生的化学反应才是最吸引人的。
观众期望在这些恋爱真人秀中，看到原本对爱情态度暧昧的明星，能像普通人一样展现局促、不安、试探、犯错的交往全过程，从而抵达情感共鸣处。
▲迄今为止，一对未成
但请知晓，明星们上节目是冲着人气和名声，而非真的来找对象。自以为离他们更近一步，事实上仍被娱乐圈包装出来的人设和虚假如偶像剧的台本，蒙蔽着。
来自东方卫视，同靠人设、台本甚至CP的《极限挑战》，一群人玩到第三季，开始表露疲态。
“三精”“三傻”分明的界限被打破，吃了人设苦头的黄磊和孙红雷变得低调收敛，由“小绵羊”成长为“小狐狸”的张艺兴心不在焉，请来的嘉宾更破坏了原本的和谐氛围。
再加上遭受停播整改的风波，前后几期强行补入的正能量内容，令整体可看性继续下滑。
不过制作团队对节目不变的用心与热爱，值得点赞、效仿，最后一期“时光大桥”的环节设计，正是送给自己，送给极限男人帮，送给所有观众的满满情怀。
这些“综N代”，在卫视看来，是操作熟练不愿舍弃的主打IP，在观众看来，是已养成收视习惯的良好默契。
面对喜新厌旧的时代急流，能否稳住节目的初衷及特色，与变或不变的转型诉求，同等重要。
而各台在新节目的创作方面，要么演化之前的成功经验，要么照抄他国的创意模式，原创性成为国产综艺，一提就疼的伤疤。
不敢放开拳脚，导致出彩的没几个，某台一家独大号称国内首创的综艺形式，围绕它爆出的黑料却屡次刷新认知下线，真是乱象奇观。
其中，有从16年末恶心到17年的《中国式相亲》，东方卫视在《金星秀》停播之后，又折腾起金星化身婚恋代言人。
儿女躲幕后、父母先相人的流程设置，“媳妇要能干活”“手凉影响下一代”的嘉宾惊悚发言，随便拎出个几条，都能吓得人恐婚恐育。
▲都什么年代了啊！
有野心昭昭，渴望蹭一把“流量+盗墓”热度的《七十二层奇楼》。
湖南卫视邀请南派三叔担任制作人，配合好几位流量（吴亦凡、赵丽颖等）参与，努力地搞出了一个不知所谓，大写无聊的扑街之作。
浙江卫视的《高能少年团》更过分，创意预告拍得华美大气，吊足胃口。
等来正片，完全沦为一群90后爱豆的交友大会，离青春版《极限挑战》，也就差个少吃三百斤大米吧。
在这里，不得不提去年的浙江卫视在综艺方面，进攻势头颇为凶猛。
多种类型，全面开花，并成功赶超湖南卫视的综艺霸主地位，收视热搜双双榜上有名。
▲来自腾讯娱乐2017综艺白皮书
但它绝对又是噱头足，口碑差，一手好牌打到烂的讨骂典型。
以《演员的诞生》为例，每期都足以耗干吃瓜群众和八卦大号的口水、笔墨，从头至尾，毫不见停，足以丑恶之姿载入国综史册。
节目里用赞美与感谢真诚呼唤着演员职业的“信念感”，节目外用黑幕加抄袭无耻抹杀着综艺行业的“可信度”，勇气可奖，其心可诛。
面对这样既蠢且坏的节目，又无法全盘否认它的存在价值与所带来的正面影响，作为观众一名，不好评判。
还望急于求成的浙江台，往后能够“清醒一点吧”。
点开网综，能知道年轻人喜好吗？：
2017年，对于网络综艺来说，意义非凡。
主流视频网站共上线159部网络综艺，而卫视综艺产出数字为168部，它在整体产量及播放量表现上，开始与后者持平。
两档火爆异常的音乐节目，更使其迎来划时代的拐点。
全网播放量破40亿的《明日之子》，开创“网综选秀元年”，《中国有嘻哈》的诞生，正式宣告它进入生产爆款的阶段。
追看习惯的转变，也为一些收视跳水明显的卫视综艺，提供了新的生机与热度，比如网播成绩更为喜人的《花儿与少年3》、《极限挑战3》。
除此之外，还有众多五花八门有别于电视内容的纯网综，值得进一步的深入探讨。
它们代表着时下流行的网络文化，引导着年轻受众的审美趣味，它们和我们的思想生活紧密地绑定在了一起。
最具网感的脱口秀，如今已成类型新贵。
网感对于新媒体创作者而言，意味着能够立抓网络热点，随即生产出与之趋势相匹配的流行内容。
由《奇葩说》初开能说敢讲的先河，再到《吐槽大会》及其同班底的《脱口秀大会》。
主持人、选手、嘉宾，他们每一处精心设计的段子或金句，多少会有来自网络，且反哺网络的情况发生。
话糙理不糙，人野三观正，当他们登台开始自己的演讲，先表达后表态以折射新生代的所思所想，语言快感前所未有地升腾出情感交融。
《奇葩大会》脱胎自《奇葩说》，相当于它的前传。从李开复到李银河，各路意见领袖悉数站台，为整个选拔过程注入了更强烈、更真实的生命体验和人生观点，交锋之前见先锋。
▲李银河在节目中论证“婚姻制度终将消亡”
最刺激莫过于《吐槽大会》，邀请分量不轻的明星嘉宾，自我吐槽且接受群嘲，靠微笑掩饰尴尬，用毒舌掀翻全场。
它本质实为一场审判大会，毕竟所有槽点都是真的，可偏偏认真你就输了。
网友们的辛辣热评终于摆到面前，再借轻松放嗨的娱乐形式堵住众口悠悠，最后不忘总结，以一记漂亮反击杀回。
▲张雨绮如此反击“花瓶”言论
整个过程下来大爽人心，其实非常利于明星形象。
既能满足观众想看他们吃瘪出糗的“坏心思”，又能在争议之中求得好看姿态，何乐不为？
这当然仍是一个搞“偶像崇拜”的时代，但去偶像化、去权威性，亦成为网络群体大发其声的旋律之下，最正确的一种态度趋势：来吧，走下神坛，和我们打成一片。
前文说到“全民选秀造星神话不再”，似乎仅针对电视综艺上的退温，去年夏天两档选秀类网综（业内叫“音乐偶像养成”），再次把它的火给烧旺了。
腾讯视频的《明日之子》，星推官杨幂、薛之谦、华晨宇，分别以美颜、才华、实力的标准挑选未来偶像。
评委资格备受质疑，初选宛如一场场《奇葩唱》，金主强推的二次元虚拟偶像荷兹，一连挺入7强，明目张胆地表演黑幕炒作大法。
▲薛之谦如此评价荷兹
如此比赛跟闹着玩似的节目，却诞生了一首名为《消愁》的全新K歌金曲，一位ID敢称“巨星”的冠军毛不易。
“一杯敬自由，一杯敬死亡，宽恕我的平凡，驱散了迷惘”，有故事的歌词，诉衷肠的歌声，出现在这样一个过分喧嚣的舞台上，未必不是时代带来的错位奇景。
国内的说唱文化在地下蛰伏二十多年，终于借爱奇艺的《中国有嘻哈》引起主流注意，哪怕瞧不上“freestyle推广人”吴亦凡，作为形象大使的他也该记上一功。
唱词犀利，气势酷炫，怼天怼地怼评委怼对手，最后赛制莫名地将一对水火不容的冤家PGONE和GAI，双双送上冠军宝座。
青云直上后，假笑泯恩仇，结果一位丑闻被爆，另一位跟着栽倒，中国嘻哈元年以此尴尬收尾，可悲可笑。
沉迷当中的喊“燃”，围观热闹的说“乱”，年轻人狂无所谓，可在成为大众偶像主流文化前，若不藏好圈子里的不良风气，很容易暴露软肋一击即溃。
这更为网络先行者们敲响警钟，虽正当恣意生长随性放飞的阶段，娱乐内容形式照该落于核心价值观。
▲导演组：第二季的宣传文案可不能那么写了
否则一旦踩着雷越了线，以“避免造成不良示范”为由，随时叫停没商量。
网综的大尺度，并不意味着没有尺度。
如果想要简单轻松点，萌娃真人秀必为绝佳选择，退出了卫视收视争夺战，反而变着主题走红于各大视频平台。
明星父母比拼“育儿经”，单身偶像创造条件提前见习，萌娃不够萌宠来凑，回归平凡生活，找寻成长快乐。
此类节目受欢迎的奥秘，我觉得极有必要和《旅行青蛙》游戏的大热，放到同处去洞见年轻受众的心理需求。
最早带来这股“暖流”的《爸爸去哪儿》，第五季的嘉宾和其他节目开始重合（吴尊、杜江），事实上一些明星父母早转型综艺咖。
本以为要么懂事要么捧场的萌娃人设全被用烂，这回难得不炒CP不作妖的操作，恍惚有种回归第一季的温馨日常。
嗯哼偷亲狂魔到处“撩妹”，小泡芙台湾腔撒娇呆萌可爱，Jasper软萌暖心征服全场，以及突然长大的NeiNei和轩轩都带来了惊喜……
和观念里的熊孩子不同，明星家的小孩似乎都天真无邪，活泼有梗，让观众跟着他们的父母频繁露出欣慰的姨母笑，在不知不觉中得到治愈。
“优、爱、腾”三方夹攻下，背靠湖南卫视反而不好乘凉的芒果TV。
除了继续消化《爸爸去哪儿》《变形计》等不再上星播出的综艺，另行推出的《明星大侦探》系列，以全三季不断走高的品质，被誉为网综之中的良心。
角色扮演外加室内推理，每一集剧本杜绝过家家的烧脑程度，不光是在考验明星玩家的记忆、观察、思考能力，也对节目组本身的故事设计、道具隐藏提出难度。
第三季一上来的《酒店惊魂》，特意搭造的酒店实景无疑是惊艳用心的。
而最后一案《都是漂亮惹的祸2》，不断发生的杀人案件环环相扣，当所有人认为已经解开了真相，竟然发现背后还有故事。
的确精彩地宣告了，本季的完美收官。
案件背后对罪行的思考，比重持续放大，站在网综的角度来说，试图做成推理网剧那般带有社会议题的深度，整体的格局与气魄，实在难能可贵。
综艺，不论是在电视上还是网络上播出，所存在的意义与价值，再也不局限于为观众带来娱乐。
其必须承担起的社会教化功能，显然，早该发挥按捺不住的威力了。