本系列将分为三大章节推送：1）首饰的历史角色，及其在欧美语系中的命名2）首饰的功能与定义3）当代首饰兴起的简史及价值的探讨。
《JewellertyInContext》
撰稿人LuciaLU
第三篇
国际当代首饰运动开始于1960年的德国、荷兰、奥地利等欧洲大陆国家，在艺术史学家LiesbethdenBesten在她攥写的《OnJewellery:ACompendiumofInternationalContemporaryArtJewellery》书中用了六个不同的术语来命名艺术首饰，包括当代首饰，工作室首饰，艺术首饰，研究首饰，设计首饰和作者首饰。其中最常见的三种是工作室首饰，当代首饰和艺术首饰。
工作室首饰：策展人KellyL’ecuyer将工作室珠宝定义为工作室工艺运动的一个分支，并补充说它不涉及特定的艺术风格，而是涉及到物品产生的环境。根据她的定义，工作室珠宝师是独立的艺术家，他们直接处理他们选择的材料来制作独一无二的或有限的产品珠宝……工作室的珠宝商是每件珠宝的设计者和制造者(尽管助手或学徒可能会帮助完成技术任务)，工作是在一个小型的私人工作室，而不是工厂。
当代首饰艺术家KimBuck的首饰工作室
当代首饰：艺术史学家莫妮卡·加斯帕（MonicaGaspar）提出：当代首饰主张“此时此地”，强调当下所处的时代。这与传统珠宝作为世代相传的传家宝的永恒本质形成鲜明对比。
作者：LinCheung
名称：DelayedReactions-Confused,Speechless,Fallen
（延迟的反应-迷惑，无语，坠落）
材料：黄金，雕刻的青金石
年份：2017
标题中“延迟”的含义是指对某事立即做出反应的对立面。在举行欧盟公投之前和之后，LinCheung清楚地记得，事态的发展令她感到难过，通过这个系列的胸针表达她的心情。
艺术首饰：这个概念暗示了首饰应该是纯艺术，但当时出了首饰领域，没有人认同这个概念，因为艺术领域陈旧的等级制度认为Visualart(纯艺术)要比Appliedart(工艺美术)要高贵和重要。比如RobertSmit的首饰作品，被归为艺术首饰，既可以当作首饰也可以当成美术作品。
作者：RobertSmit
名称：LettertoMadonnadelleDolomiti.
材料：铜板，印刷材质
年份：2013
在国际当代首饰运动出现之前，19末至20世纪初的欧洲和美国受到英法“工艺美术运动”的影响，开展了新艺术运动以及装饰艺术运动，并主张艺术与手工艺结合，探索新技术和新材料带来的艺术表现的可能性。欧洲主要城市的一些珠宝商发展成为主要的首饰专业中心，那些有手工精神的金匠，使自己远离工厂生产的物件，并经营着他们自己设备齐全的工作室，许多首饰或者它们的部件仍以传统的方式制造。
例如在法国经营的珠宝商EmileFromentMeurice，ReneLalique和LouisCartier等。伦敦的珠宝店，包括JohnBrogden和Hancocks'＆Co。TheCastellanis在罗马因其艺术作品而享有盛誉。纽约的LouisComfortTiffany也应该被提及，他不仅凭借自己的珠宝，还凭借他的玻璃器皿赢得了有影响力的艺术家称号。他们被认为是在新艺术运动和装饰运动中活跃的推动力。
作者：EmileFroment-Meurice
名称:19世纪晚期的珐琅镶宝石手镯
材料:蓝宝石，珍珠，珐琅
尺寸:17.3cm.(6.8in.)
年份：1870
作者：LouisComfortTiffany
材料:含铅玻璃，青铜
尺寸:H.261/2in.(67.3cm);Diam.145/8in.(37.1cm)Shade:H.145/8in.(37.1cm)
年份:1904–15
其现象与当时西方的社会背景有很大关系。当时的社会经历了世界大战的创伤，随工业化而来的快节奏加剧了人们的紧张感，传统的艺术表现形式已无法满足人们的精神需求。现代主义运动就在这样的条件下在西方世界诞生。艺术家们尝试用新的表现形式和艺术精神进行创作。他们开创与传统美术迥然不同的新流派，其中包括抽象主义，达达主义，后现代主义等。
作者：巴勃罗·毕加索
风格:立体派,超现实主义
年份:1937
格尔尼卡（Guernica）是巴勃罗·毕加索最著名的绘画作品之一。当时西班牙内战中纳粹德国受弗朗西斯科·佛朗哥之邀对西班牙共和国所辖的格尔尼卡城进行了人类历史上第一次地毯式轰炸。当时毕加索受西班牙共和国政府委托为巴黎世界博览会的西班牙区绘一幅装饰性的画，从而催生了这幅伟大的立体派艺术作品。作品描绘了经受炸弹蹂躏之后的格尔尼卡城。所以它不是一副简简单单的画，它记录下了一段历史。
现代主义强调“反传统“和”反理性“以及重视艺术家内心的“自我感受“和“自我表现”。首饰设计师们也受到这席卷而来的激烈思潮影响，以独特的表现形式表达自己的对艺术的思考，国际当代首饰运动也就油然而生。
50~60年代-首饰作品受当时的艺术风格的影响较大，比如抽象主义，构成主义。
作者：HermannJünger
材料：黄金，青金石，珍珠，红宝石，象牙，玛瑙
作者：MargaretDePatta
名称：吊坠
材料：金，金红针水晶
尺寸：82.6×28.5×19mm
年份：1948
Margaret的创新首饰受到包豪斯学派、构成主义的影响。
60~80年代初-逐渐成为一个独立的表现形式，思考首饰与人的关系，佩戴方式的可能性。
作者：GijsBakker和EmmyvanLeersum
名称：ClothingSuggestions（服装的建议）
材料:聚酯，尼龙，软木，塑料，木材
年代:1970
吉斯（Gijs）和艾美（Emmy）这对夫妇密切合作，拒绝银匠的手工艺传统，努力消除其创作中的任何个人表达痕迹。通过高度重视首饰与人体之间的关系，试图在珠宝和服装设计中考虑佩戴者的个性。
作者：GerdRothmann
名称：Achilles’Heel（阿喀琉斯之踵）
原型：moldedroundFritzScheuer’sheel（为FritzScheuer弗的铸造脚跟）
材料：silver
年份：1978
作者：0ttoKunzli
名称：Goldmakesyoublind（黄金使你盲目）
种类：手镯
材料：橡胶，金
尺寸：?7.5cm
年份：1980
对于0ttoKunzli而言，黄金已失去其象征性的品质。在“黄金让您盲目”中，金球隐藏在了廉价的橡胶中，观看者被迫“盲目”地接受金子在里面的事实。当它被佩戴时，佩戴者却无法享受炫耀黄金带来的喜悦。
作者：TedNoten
名称：Princess（公主）
材料:老鼠，珍珠项链，亚克力，银，钢丝
尺寸:7.5x15x2.5cm
年份：1998
Ted被一个珍珠项链为主题的当代艺术盛会激怒了，对他来说，为珍珠项链进行新的设计可能是去参加该活动的最终妥协。作品“公主”是他创作的第一个概念作品，他将工作室一角发现的死老鼠，为它制作了一条微型珍珠项链，然后用固体塑料浇铸。透过这件作品讽刺贪婪的社会风气，表达自己愤怒不满的情绪。
21世纪-当代首饰随着科技的发展，更多材料和表现形式出现，例如3d打印，可佩戴电子设备，vr首饰等等。
名称：LEDEyelash（LED眼睫毛）
作者：soomipark
年份：2007
作者：Pangenerator
名称：NECLUMI
年份：2014
NECLUMI是第一个基于投影的交互式项链。
未来的当代首饰将会是什么样呢？
FIVEVALUES
作为附加的价值，首饰应该置于决定人外表的所有因素的语境中。因此包括身体的，社会的，历史的，文化的和经济的，也是个别的和心理上的现象。
Unger基于此研究的总结，五个不同的价值可以赋予众多首饰中的个体：
1.艺术价值与视觉效果
2.历史价值
3.社会价值，首饰作为身份确认的方式
4.私人的和情绪的价值
5.材料和货币价值
这五个价值并不相互矛盾。相反，甚至一件相当小的物件，例如首饰可以包含许多不同的信息，甚至是矛盾的。Unger对以上五个抽象的价值进行了详细的介绍。
在一篇艺术史论文中，一件制品的艺术价值和视觉价值总是第一个出现，根据一个疲劳的和经过验证的方法判定：艺术史的分析方法。一件首饰可以像一件家具或一件艺术品根据它在艺术史中的功绩被很好的评判。
正式的艺术和设计作品分析方法一般是从仔细的观察开始。使用什么材质，运用了什么技术，是什么样的板式，有什么样的功能？这件制品相当于什么？实际上是什么东西？对于首饰来说，它总是关于材料和技术领域的知识，还有独特的洞察力，例如对首饰在身体上的效果的适当评估，以及有必要的话，与衣服和其他身体装饰的联系的评估。大多数情况下快速地识别出这些多样的方面是可能的，其次是对视觉方面的分析，例如线条，形状，颜色，空间性，结构，纹路，重复元素的节奏，当然还有这些方面的构成和排列。所有这些元素也会受到如“美丽的，平衡的，兴奋的，富有对比的。”以词语为反馈的质量评定支配。当然这样的资格判定从来不全是客观的。
其后，人们会寻求结合正式的艺术和设计作品分析方法和有关内容方面的分析的结果，作为一个艺术作品的艺术史价值质量的评定基础。这个方式从来不全是主观的也不全是客观的，而常常在两者间，这也因为多种因素的系统研究多少会自动产出一些客观性。艺术价值由设计，创造物品背后的动机以及制作者的技巧和表现力之间的关系决定。有时首饰的视觉效果由它的新颖性，自然的产物还是人为的产物来决定，然而首饰的创作者向来足够聪明，没有让其独特之处被淹没。
这是关于首饰的价值作为社会因素和身份确认方式的价值。到目前为止，这个价值还没有在首饰文献中充分说明。在大多数Unger的研究中关键的总结都直接或间接的与这个首饰的社会维度有关。
更仔细的观察，首饰的社会方面实际上属于物件的艺术史的解读，情绪价值也是一样。但目前为止，过于强调首饰的金钱价值，艺术特质，以及首饰作为风格史的一部分和历史的工艺品和小历史。
首饰中包含的意义实在太多，不可能把他们全部列出，但把它们以组归类是可能的。但是，很明显，有些意义会超过其他的，也有一些可鄙的意义会是有害的甚至对人们造成损害。这也是为什么意义的性质计入在判定首饰的社会价值中，例如当牵涉一些值得争取的社会和政治问题时。从历史的角度来看，然而，研究可鄙心态的特征是有趣和重要的。
如此典型的首饰形态和一般的装饰物，当考虑首饰时，例如自然和几何的形态永远不应该被忽略。也不应该因为以欢快的强调人的整体外貌被完全鄙视。简单和某种中立性可以证明它们在个人主张的价值。隶属于某个更大的事物的需求远比成为例外的迫切要求要大得多。
这一点从古老的社会象征不可摧毁的普及中是显而易见的。简单的首饰为区分提供各种可能性，即使只是在项链上的一颗扣子或在光滑金戒或手镯内部的小雕花。
与这基本的和普遍的社会肯定的需求形成对照，有一个明显的特质，就是首饰中的浪漫主义：一件首饰可以很好的象征一些某人知道他将永远无法拥有的事物，但这也正是它变得如此诱人的原因。这涉及到不可得，在材料方面或难以捉摸的和比喻的意识。
这适用于全套首饰的诱惑，包括我们永远没有机会戴上但我们仍希望拥有的宝冠。这也适用于在宗教和神话的象征中寻求保护和魔法的人，或者适用于灰姑娘童话中没有任何人除了她能穿上的水晶鞋。首饰的浪漫也能在异国的装饰物中找到。作为一件小的可穿戴的一部分文化周游世界，一个人可以在完全不了解它意义的情况下带上它。Unger个人看来，有时候首饰中不可得却又触手可得的因素使一些首饰变得十分有价值。
作为能引起回忆的东西，首饰能呈现它承载的情绪价值和个人回忆。一件首饰可以象征一个幸福的时刻或者一生的回忆，一个不需要比另一个重要。能与首饰绑在一起的情感和经历的范围是无尽的。再次，这常常是有关在专业领域中的连续性，关于能够被给予新意义的习俗，但本质上是不可变的。
尽管它很模糊，金钱和经济价值是在首饰评定中是一个不可避免的和有意思的方面。事实上，这个价值由使用的贵金属和宝石衡量，当考虑一件首饰时常常作为第一个参照点。但由于制作首饰的材料远比这些原材料种类要多得多，因为有更多和不一样的价值可以赋予这些材料，尤其是因为这些不同的材料价值构成了前述四个方面的总计，这是最后一个被考虑的。
评估一件首饰单纯通过市场价值大概只有在完全由经济地位和金钱价值来决定的社会才是合适的。从这个观点，首饰可以视为人们对奢华和外貌需求的符号，以及作为萧条时期的储蓄金。这对于首饰是一个片面的方法，用于一件由贵金属或珍贵宝石制成的首饰最为恰当。
为这个昂贵的类别建立市场价值似乎不成问题。总体上，这些金属或宝石应用的是日率，或者所谓的残余价值。一件首饰被放在秤上，贵金属被称重，宝石被评估，尤其是钻石以4c’s标准精确的评估：克拉，净度，切割和颜色，根据重量，洁净度，抛光和颜色亮度。这些总和就是残余价值，为首饰的材料价值提供了完美的评估。然而，这个方法很难让首饰爱好者满意，而且，这不充分。一件有历史价值的首饰和一件由著名珠宝商制作的首饰将会产出比残余价值更多的价值。也有一些人们十分迷恋并永远不会卖掉的首饰。
首饰作为可触碰的物件，材料的质量不应该仅仅与它使用的材料的经济价值相联系，而是应该融入所有创作者和佩戴者赋予这些材料的意义和力量。一个人不必去相信魔力和灵魂去承认整个民族确实赋予了材料和符号精神上的力量或有保护性的影响。赋予首饰材料方面的价值从纯粹的魔法到细微多样的感官享受形式。所有的能触知的特质都是最实在的判断，当这无法实现时，它们仍然可以从其他方面被评判。