这是一堂北大爆款书法课。练了多年书法，但对其历史和流变一知半解？在景区看到一幅对联或一块匾额，却连字体都分不出？王羲之、颜真卿、米芾、张旭等书家都知道，却不了解他们的字究竟好在哪里？一幅字明明写得歪歪扭扭、涂涂抹抹，却被公认为佳作？……北京大学书法课老师方建勋以独创的六度书法理论体系，从书体、笔墨、性情、书写、观念和再造的维度，带你邂逅一位位书法大家，领略一幅幅名帖佳作，深入理解中国书法艺术。
这是一份书法习字入门指南。想学习书法，要从什么字体练起？怎么选择纸和笔？应该从描红开始，还是从临帖开始？临帖又该从什么开始？……系统讲述如何习字，配合350多幅名家作品和珍贵法帖、临帖进阶清单，以及方建勋老师亲自录制的教学视频，让你更轻松地踏上书法学习之路。
方建勋
l教育者。他是北京大学书法教育与研究中心研究员、北京大学校友书画协会副会长兼教学总指导，在北京大学开设的公选课《书法审美与实践》一座难求，深受学生喜爱。
l研究者。他是北京大学美学博士、艺术史博士后，主要从事书法篆刻研究，著有《书法课：字美在何处》《书法课：临帖九讲》《书法课：行书的故事》《印境》等作品。
l实践者。他修习书法三十多年，坚持每日晨课，作品曾入选“首届中国书法兰亭奖”等大展，在国内外举办过多场个人书法篆刻展。
l传播者。他是中央电视台书画频道《一日一印》栏目主讲人，是得到App《方建勋·中国书法通识》课程主理人，他还曾赴英国、西班牙、日本、埃及等国家的大学讲授书法。
l北大爆款书法课，带你成为一个懂书法的人！旅游时、逛展时，再也不用担心看不懂书法了！
方建勋老师在北京大学开设的书法公选课一座难求，每节课都学生爆满，而这本书就是方建勋系统讲解中国书法的通识作品。在书中，方建勋会以独创的六度书法理论，带你邂逅一位位书法大家，领略一幅幅名帖佳作，系统理解书法艺术。
了解中国书法，拿起这把打开中国传统文化的钥匙
5000年中华文脉，24朝艺术传承，全部贯穿于书法。中国人对美的各种感悟，都凝聚在书法最纯粹的线条、最简单的黑白世界中了。理解了书法的美，你就能一通百通，更轻易地理解其他形式的中国传统文化。
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从殷商时期的甲骨文拓片、秦汉时期和刻石和简牍，到王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄文稿》、张旭的《古诗四帖》、苏轼的《寒食帖》，再到徐渭的《墨葡萄图》、弘一法师的《心经》……一本书看尽历代名帖佳作。
书法学习范本字帖清单+临帖入门视频，北大书法课老师亲自教你学书法
一直对学书法心动不已，但不知道从何开始？已经在练字了，但不知道系统的进阶路线？想让孩子学书法，但不知道有什么办法？……跟着方建勋老师精心准备的临帖清单和教学视频，轻松入门。
随书附赠作者亲笔书写的精美书签，篆、隶、楷、行、草五种书体随机掉落
为什么你一定要懂点书法
如果说中国古代在艺术教育上有什么独特之处的话，那么，至少有两种艺术形式的修习是很特别的——一是古琴，一是书法。前者诉诸于听觉，后者诉诸于视觉，二者都是修心养性的终身教育。不过，相对而言，书法比古琴更为普及。
所以，在今天这样一个电脑和手机都已经普及的时代，作为一个中国人，你可以不练字，但无论如何也应该懂一点书法。具体而言，我给你四个理由。
从小处说，懂一点书法，是中国人最朴素的文化情结。
记得小时候，我对照着样本抄写生字，有几个写得比较像，就觉得很有成就感。等到了毛笔描红的阶段，老师会把写得好的字用红笔圈起来，我每次都要数一数今天得了多少个圈。你是不是也有过类似的经历？
今天，我们绝大多数人早已经不用毛笔写字，甚至在日常生活中，写字也已经被打字替代，但认为“字是一个人的门面”，仍然是中国人一个称得上“顽固”的文化传统。几乎在每个人心目中，都有写一笔好字的种子。看到有人写一笔好字，我们就不禁会对他高看一眼。
这个世界上，很少有哪一个民族像我们这样注重文字的书写。
时代在发展，作为一个当代中国人，你可以不会用毛笔写字，也可以不练书法，但面对一幅书法作品，你不能只会简单地赞叹“厉害”“牛”，而应该能从专业角度欣赏、评点，能辨认出字体，能从笔画、结构、章法、墨色等各个维度进行分析。这也叫懂一点书法。在本书中，我会把这套欣赏、评点书法作品的专业术语和方法教给你。
能懂这一点，就很了不起。
从大处说，懂一点书法，就掌握了贯穿整个中华文明的艺术形式。
书法是汉字书写的艺术，伴随了汉字几千年的历史，是中国文化的核心艺术形式。
在中国艺术史上，从殷商时期刻在龟甲和牛骨上的甲骨文、周代铸造在青铜器上的大篆，到秦始皇时期的泰山石刻、汉代的居延汉简；从魏晋时期的行草尺牍，到唐代的楷书名碑；从宋元时代的文人书画，到明代的竖轴巨制，再到清代的金石风潮，书法始终在场，从不缺席。直到今天，书法艺术仍然是活的艺术。
所以，美学家宗白华先生说，写西方艺术发展史，往往拿建筑作为主线；写中国艺术发展史，最适合作为主线的艺术形式便是书法。的确，每个时代的文艺风气，都能在书法中得到体现，这是其他艺术形式做不到的。
从实用角度说，懂一点书法，你还拥有了一种高阶的社交货币。
退一步说，即便我们现在不练字，走进书法这个大观园，好好游览一番，也是很值得的。在现代的社交场合，除了谈工作、谈生意，总得聊点轻松话题。但是现在，话不投机、割席断交的话题越来越多。在我看来，书法反而成了一种既高雅且安全的谈资。
书法是中国最普及的艺术。一本书的书名，一家店铺的招牌，墙上挂着的一张字画，名胜古迹里的一块牌匾、一副对联，不用专门去博物馆、美术馆，书法作品随处可见，也随时可以成为社交话题，走到哪里都能聊得起来。
但怎么才能聊得更内行、更有意思呢？除了可以聊字体、笔墨，这本书还会讲到中国书法史上最重要的十几位书法家，从王羲之、王献之父子到草书大家张旭、怀素，从唐代的欧阳询、颜真卿到宋代的苏轼、黄庭坚，再到近代的吴昌硕和弘一法师，等等，你不仅能了解他们的代表作，还能了解他们的为人、经历和性情。
下一次，再讲字如其人，你也能侃侃而谈；再说艺术风格，你也能说出一幅作品的师承和创新。这么聊，当然就有意思多了。
从实践角度说，懂一点书法理论，是一次必要的认知升级。
也许你正准备练习书法，或者已经练了一阵子，我想说的是，书法学习，勤学苦练固然重要，但有正确的认知指引，才能产生更好的效果。这就好比你开车去一个地方，光有马力、速度还不够，更重要的是要有正确的方向。
前人说，学习书法要“取法乎上”。这四个字说说容易，做起来太难了。并不是你拿了一本王羲之的字帖，天天照着写，就是“取法乎上”了。“上”，是你要发自内心地感受到它的好和它的妙。如果不能真正内心感受到，天天看，也只会“视而不见”。
以我多年的习字和教学经验来看，一个人，理论素养越好，书法学习的后劲就越足。我经常对我的学生说，要“以理导学”。既要学习技法，也要了解技法背后的“理”。否则，练着练着就容易迷失方向。
你看，不管是从文化传统的小处着手，还是从中国艺术的大处着眼，不管是实用的社交货币，还是书法实践必要的认知升级，懂一点中国书法，都会让你从此进入一个新世界。
以上所言，是我的一些经验之谈。在中国书法这个广阔天地里，我既是研习者，也是研究者，同时还是个热情的传播者。
如果从小学三年级用毛笔描红开始算，我练字已经超过四十年了。15岁以后，基本没有间断过每天的书法日课。每天早上5点左右起床练字，这个习惯已经坚持了三十多年。所以，我之前在北京办的书法展的名字就叫“早课”。
我练习书法，最初是从楷书开始，再到行书，练到现阶段就不再局限于哪一种字体、哪一位大家了。书法史上的每一种字体，书法大家的诸多重要作品，我都尝试着去临习过。就拿你很熟悉的《兰亭序》来说，冯承素、虞世南、褚遂良的摹本我都临过，加起来临了又上千遍了。
图0-1至0-5是我的几幅书法作品，涵盖了篆、隶、楷、行、草五种书体，既有临古，也有创作。书法学习，漫漫长路，永无止境，我觉得自己一直在行走，每个阶段都会有新的感悟，然后落实到自己的书写中。学无止境，每当有了一点进步，或者写出几个满意的字，我就可以满心欢喜地自我欣赏一番，得意片刻。这是修习书法的一大快乐。
图0-1方建勋篆书作品
“冰柯相与”
图0-2方建勋隶书作品
“书可下酒，云难赠人”
图0-3方建勋草书作品《吴镇题画竹诗三首》
图0-4方建勋行书作品《小窗幽记》
图0-5方建勋楷书作品，临褚遂良《雁塔圣教序》
最近这些年，我投入了极大热情的一项工作，就是书法教学和传播。我不仅在北大开了一门书法公选课，给来自各个院系、专业的学生讲书法审美与实践，还一直在北大校友书画协会担任书法公益班的指导老师，业余教几千人研习书法。他们当中，有大学老师，也有学校保安，有外企职员，也有公司经营者。他们大多没有书法基础，但两三年下来，不少人已经写得有模有样了。
我讲书法课，会把审美、历史与技法融合在一起讲。这套独特的三位一体教学法，非常适合成年人。成年人理解力比较好，在学习技法的同时，兼顾书法的审美和历史，就更容易进入书法的“场”，也就更容易取得进步。“知其然”，还要“知其所以然”，只有这样，才能让学习更加高效。
这本书是以我在得到App开设的《中国书法通识》课为基础修改而成的。从“听”的文稿，变成“看”的书籍，这中间经过了一系列的转化和打磨。而后，它将成为《中国书法通识》的另一种呈现形式。我相信，当你捧读此书时，一定会获得与听课完全不同的审美体验。尤其是在书中面对着一位位大书法家，有诸多高清书法图片相伴相随，图文相激，你将可以用你的视觉，直接地体验书法世界的美妙。