2、秋兰以为佩”的句子，说明当时有采摘香花佩戴身上的时尚。以花传情，以花、朋志，赋予花卉以某种寓意，可见花卉进入文化领域自：春秋战国时代开始。秦汉时期，文化艺术有了极大发展，插花艺术也不例外，记载，西汉惠帝时，孝惠皇后将四时植花罗致室内，并安排于寝榻、几案上。可想而知，这些“四时植花“不是盆花即是插花。河北望都东汉古墓墓道壁画中绘有一个陶质圆盆，盆内均匀地插着6支小红花并置于方形几架上，形成了花材、容器、几架三位一体的形象，这是迄今为止所发现的唯一的早期中围插花。隋唐时代，是中国插花艺术发展史上的兴旺时期。每年农历二月十五日定为“花朝”，即百花生日，举行大规模的赏花盛会。牡丹在唐代处于国花的地位，
3、宫廷中举行牡丹插花会，有严格的程序和非常讲究的排场。对插花所用工具、放置场所、养护水质、几架形状以及挂画都有严格规定，还要谱曲、咏诗讴歌，再饮美酒方能尽兴。从而达到视觉、听觉多方面欣赏的效果。在此时期，人造花的应用也日渐广泛。五代十国时期，由于政局动荡不稳，许多文人雅士避乱隐居，吟诗泼墨，插花艺术也变成他们表达思想情感的工具。插花艺术风格也从庄重讲排场变成不拘一格，就地取材，名花佳卉、山花野草都可使用。插花器具也不仅是瓷或铜的瓶、盘，而且扩展到竹筒、漆器，还有吊挂和壁挂。总之，追求自然情趣，朴实简洁，清新活泼，随意洒脱。南唐后主李煜对插花艺术的发展作出了突出的贡献，“锦洞天”是李后主的独创。进
6、带还流行写景式插花、组合插花和谐音式插花。如邹一桂的写景式盘花，花材有竹、棕榈，配以太湖石，高低错落，疏密有致，颇富自然之趣。谐音式插花如马诒所绘作品前程万里，以铜钱、佛尘、万年青、李子为花材取其谐音为主题。二、中国现代插花的发展清代以后我国插花艺术的停滞衰退阶段，由于战祸连年，许多宝贵的插花图片和资料散失殆尽，各地不同风格流派的切磋交流受到影响，插花艺术出现断层时期，直到改革开放，人民物质、精神文化生活水平大大提高，才使这门古老的艺术又得以复苏，目前正处在恢复发展阶段。插花活动恢复和普及较早的当数广州、上海和北京。在它们的带动和影响下，不仅已有了全国性的插花组织中国插花花艺协会、中国风景园林
8、秀古老文化一部分的传统插花艺术，它在许多方面都很好地把握并体现了中国传统美学的这些精髓，并不断发扬光大。例如在选用花材上，中国传统插花对待每一片叶、每一花枝都是顺其自然之势，或直或曲、或仰或俯,巧妙组合，使之各得其所，彼此和谐共处宛如生长在自然之中，充满了蓬勃的生命力,毫无刻意造作之气。即使修剪，也不显露人工痕迹，都是很好地将各种花材的自然美构成了人工装饰美，是大自然的浓缩与升华,这正是中国传统艺术“形肖自然”理论的典型体现。又如中国传统插花的构图中无论采用对称式造型酮巨对称式造型；都遵循既有形式又不拘于形式，既规范而又不规范化的法则，对于花材的剪截组合以及与容器的比例关系虽定为7：5：3近似
9、黄金分割率的尺度十但对每个花枝的位置伸展方向与角度绝无固定程式和严格要求；是以顺乎花枝自然之势富有自然之趣以及合乎自然之理为原则，而在保存花材原有自然形态之下，灵活插制，随意造型，达到“虽由人作，宛白天开”的境界。表现了构图上的自由活泼，形式上的丰富多样的变化性。中国传统插花深受儒家、道教、佛教思想及封建伦理道德的影响，形成了中国人特有的宇宙观和审美情趣，认为万物有灵性，主张“天人合一”，视自然界的花草树木更是有灵性、有情感之物，所以中国人历代都有寄情花木之凤，赋予各种花木许多象征性和寓意，被人格化和神化，借以明志，寄托情思，舒展情趣。在插花中也自然视各种花材不单纯是造型的素材与表现形式美的主
10、要物质基础，而是构思传情的语言和工具，是创造和表现意境美的重要要素。因此自古以来，插花以凡材必有意，意必吉祥为创作的中心与主题，以追求枝情花韵之美，突出花品花格的表现为最高艺术境界。比如荷花，“出淤泥而不染”，被视为清净高洁，称为净友，常用于佛前供花牡丹，花大色艳，雍容华贵，国色天香，称为“花中之王”，是富有和显贵的象征，是唐代宫廷插花的主要花枕梅花，“疏影横斜”，“暗香浮动”，有清高淡雅，傲雪凌霜的性格；桂花，是官运亨通、文思长进和中秋团圆的象征；竹，是虚心和忠诚的象征；松，是威严与长寿的象征等等。另外，一些品高韵胜的花材组合一起，或根据它们的习性、或按照它们的名称的谐音，赋予一定的寓意。如
11、玉兰、海棠、牡丹组合一起，名为“玉堂富贵”；松、竹、梅，名为“岁寒三友”；梅、兰、竹、菊，称为“四君子等。民间还有春天折梅赠远，秋天采莲怀人的传统习俗，这些内涵丰富、寓意深刻的花材使传统插花作品在花材自然美的基础上又被赋予更多精神上的意义，从而更增添了作品的美感，使作品更充满了诗情画意的魅力。以花枝为线条进行造型，尤其善用木本花枝线条进行造型也是中国传统插花最突出的特点之一，木本花枝最富画意，或柔或刚，或粗或细，或秀雅或苍古等等。其寿命也较长又易加工整形，可以自由构图，表现出各种优美生动的轮廓、体量、质感与动态，展现出一叶一世界，一花一乾坤的艺术天地。四、茶艺与插花插花的历史在我国十分悠久，早
12、在汉代就在佛教的活动中出现。在宋代，插花已经和点茶、挂画、焚香一起，被人们作为生活的“四艺”同时摆于茶席之中。以后日本出现的“花道”也源于我国。但茶席中的插花，不同于一般的宫廷插花、宗教插花、文人插花和民间生活插花。而是为体现茶的精神，追求崇尚自然、朴实秀雅的风格，并富含深刻的寓意。其基本特征是：简洁、淡雅、小巧、精致。鲜花不求繁多，只插一两枝便能起到画龙点睛的效果。并追求线条，构图的美和变化，以达到朴素大方、清雅绝俗的艺术效果。茶席插花的形式，一般可分为直立式、倾斜式、悬挂式和平卧式四种。直立式是指鲜花的主枝干基本呈直立状，其它插入的花卉，也都呈自然向上的势头；悬崖式是指第一主枝在花器上悬挂
13、而下为造型特征的插花；平卧式是指全部的花卉在一个平面上的插花样式。茶席插花中，平卧式虽不常用，但在某些特定的茶席布局中，如移向式结构及部分地铺中，用平卧式插花可使整体茶席的点线结构得到较为鲜明的体现。茶席插花的意境创造，一般有具象表现和抽象表现两种表现方法。具象表现一般不作十分夸张的设计，而是实实在在，不留矫揉造作的痕迹，使营造的意境清晰明了；抽象表现就是运用夸张和虚拟的手法来表现插花的主题。可以拟人，也可以拟物。把握抽象表现的尺度在似是而非之间。茶席插花的花器，是茶席插花的基础和依托。插花造型的结构和变化，在很大程度上得益于花器的型与色。就花器的造型来说，它既限制了花体，也村托了花体。相反，
14、茶席中的插花，要求花体简约、精巧，同时，也决定了花器的大小。在花器的质地上，一般以竹、木、草编、藤编和陶瓷为主，以体现原始、自然朴实之美。五、茶席设计中的插花（一）插花种类1、根据所用花材的不同分为：（1）鲜花插花全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。（2）干花插花全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。在欧美一些国家和地区十分
16、沫、卵石等固定物才能完成作品，与瓶花相比，盛花的难度较大，需先造型，然后再根据造型，安插花枝和配叶。（3）盆景式插花是利用浅水盆创作的一种艺术插花形式，它利用盆景艺术的布局方法，使插花作品形似植物盆景。这种插花是利用插花树枝制作而成。制作时可在水盆中放置些山石等作为背景和点缀。（4）盆艺插花是将盆栽植物和鲜花花枝艺术地组合在一起，进行室内布置的一种植物装饰艺术。所用盆栽一般是小型室内植物。以观叶植物为例，它本身虽适于室内观赏，但无色彩鲜艳的花果，鲜花鲜果枝配插于观叶植物盆栽中，可以使它的色彩艳丽起来。另外，一些姿态欠佳的室内盆栽用鲜艳的枝叶花果来配插，还可以使它们的姿态完美起来。（三）插花器皿
17、：花型设计的必需品花器的种类很多。陶瓷、金属、玻璃、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。（1）陶瓷花器花型设计中最常见的道具。突出民族风情和各自的文化艺术。（2）素烧陶器在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅。（3）金属花器由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展。（4）藤、竹、草编花器形式多种多样。因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情，比较适宜自然情趣的造型。（5）玻璃花器玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混
18、有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。(6)塑料花器价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。补充:只要是容器都可以用来插花，茶具也往往能作为趁手的插花器具，如茶叶罐、破了边的茶杯、公道杯，甚至水盂也可以用来插花。选择花器时，要注意大小、颜色、材质以及开口(敞口、窄口)与茶席主题的搭配，若仅仅是练习插花，则主要考虑与花材是否搭配。花器绝不“挑肥拣瘦”。插花并非只能选用花，其实植物的枝、叶、花、果、茎、根均可选用，除了新鲜的红花、绿叶、青苔，还有枯枝、干果(如松果、枯莲蓬、菩提子等)也非常适合与茶席搭配。如果没有讲究的花材，可以从身边常见的植物入手，一般公园里都有不少的
19、当季植被、花草。不要为了摆弄茶席而过度采摘植物，植物也是有生命的。插花是截取植物适当的部分插入花器中，是重塑植物生命价值的过程，是对生命的敬畏，而不是糟蹋。Tips:花器中要酌情加入适量的水，以保持插花作品的鲜活。花道艺术源于佛前供花，所以插花就是对生命的供养。路边随处可得的枝叶、花朵，悉心打理也能显出美好的姿态。茶席插花的结构布局，一般可分为直立式、倾斜式、悬挂式和平卧式四种。直立式的主干和其他枝叶均以向上为主，有欣欣向荣之势;倾斜式则旁出斜逸，优雅端庄;悬挂式求险、求新，出其不意，别开生面。平卧式以均等低调的身姿呼应高卓挺拔的器物，不太常见。一般来说，花材本身决定了插花的结构方式。茶席插花
20、宜从简，以少胜多，以意取胜。主干的形态决定了整个插花作品的结构形态。(四)插花小技巧（1）虚实相宜花为实，叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体。做到实中有虚，虚中有实。（2）高低错落花朵的位置切忌在同一横线或直线上。（3）疏密有致每朵花、每张叶都具有观赏效果和构图效果，过密则复杂，过疏则空荡。（4）顾盼呼应花朵、枝叶要围绕中心顾盼呼应，在反映作品整体性的同时，又保持作品均衡感。（5）上轻下重花苞在上，盛花在下；浅色在上，深色在下，显得均衡自然。（6）上散下聚花朵枝叶基部聚拢似同生一根，上部疏散多姿多态。在茶艺插花中，应选择花小而不艳，香清淡雅的花材，最好是含苞待放或花蕾初绽。崇尚简素，忌繁复
22、配上以深红、铜黄、墨绿为主，轻描淡写、清雅脱俗，纯真清简。【花枝不断四时春】主枝为藤，柔软却刚毅有劲，一朵小小巧巧的迎春花点缀得刚刚好，否则就会失去重心和协调感。选材力求简洁，花材数量不宜多，线条柔和、跌宕，身形简洁而飘逸。【望】由于云南气候温暖，一月间，玉兰花就已经含苞待放了。这株玉兰花娇艳欲滴、姿态舒展自然，无需修饰，自然天成。昂扬向上的生命力喷薄欲出。Tips:若是选用开口较大的花器，如作品四中的柴窑陶罐，需要使用箭山（带钢刺的铁块）或者花泥定住花枝。【盈年】作品中的枝叶花果，顺其自然之势，曲直、仰俯、巧妙配合，宛若天成。整体表现出花材自然的形式美和色彩美，具有很强的季节感。造型的丰满圆
26、风格的线条表达不同的内涵，粗枝劲干表现雄壮气势，纤细柔枝表现温馨秀丽，飞动的线条给人以浑洒自如、酣畅淋漓之美，密集排列顺势而下的线条有一泻千里之感，蜿蜒迂回又有溪水漫流的韵味。利用自然界千姿百态的花木枝条，是茶道插花最突出的特点之一。花韵宛若茶韵，正如唐代诗僧释皎然的饮茶歌“诮崔石使君中写道：“一饮涤昏寐，情思朗爽满天地”。简洁淡雅的用材饮茶，注重一个“品”字。“品茶”不但是鉴别茶的优劣，也带有神思遐想和领略饮茶情趣之意。在百忙之中泡上一壶浓茶，择雅静简洁之处，细啜慢品、自斟自饮，可以消除疲劳、涤烦益思、振奋精神，是美的享受，精神的升华。品茶是一种心境，在清寂的环境中，以平和的心态去